国学全知道-文学篇
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    古代第一人称代词有哪些?

    现代常用的作为第一人称代词的有我、我们,是比较单纯的。古汉语中第一人称代词比现代汉语要复杂,经常使用的有“余、予、吾、我”四个,还有“朕、印、侬”等,这些代词没有单、复数的区别,相当于现代汉语的“我、我们”。

    “余”和“予”在古代常常通用,常作主语、宾语和定语,表示单数。如苏轼《石钟山记》“古之人不余欺也”

    (古代的人没有欺骗我);《孟子·万章上》“予既烹而食之”

    (我已经做熟了而且吃掉了)。“吾”和“我”在古籍中通用,可以作主语、宾语、定语,根据上下文的意思,可以表示复数。如《史记·项羽本纪》“今人方为刀俎,我为鱼肉,何辞为”(别人是刀和砧板,我们是被宰割的鱼和肉,为什么还要告辞呢);《孟子·梁惠王上》“夫子言之,于我心有戚戚焉”(先生说的这些话,对我触动很大,有豁然开朗的感觉)。

    “朕”在秦以前本是一般的自称,如屈原《离骚》“朕皇考曰伯庸”(我父亲的名字叫伯庸);秦始皇以后就成为只能用于皇帝的专用代词了,如《史记·秦始皇本纪》“朕为始皇帝,后世以计数,二世、三世至于万世,传之无穷”(我是始皇帝)。

    “印”多用在《诗经》中,如《诗经·邶风·匏有苦叶》“人涉印否,印须我友”(别人涉水过河,而我却不,我要等待我的好友)。

    “侬”属于吴地方言,魏晋南北朝时开始被作为第一人称代词使用。

    古代第二人称代词有哪些?

    古汉语中,第二人称代词主要有“汝、尔、而、乃、若、你”六个。其中以“汝、尔、若”等最为常见。

    “汝”在上古时写做“女”,常作主语和宾语。如《诗经·魏风·硕鼠》“三岁贯女,莫我肯顾”(多年来辛勤地侍奉你,你却对我不照顾);《史记·平原君列传》“汝何为者也”(你是干什么的)。

    “尔”常作定语,如《诗经·卫风·氓》“以尔车来,以我贿迁”(带着你的车来,把我的嫁妆拉走)。“尔”后来也写作“你”。

    “若”主要用做主语、宾语,有时也作定语。如《史记·淮阴侯列传》“若虽长大,好带刀剑,中情怯耳”(你虽然长得高大,又喜欢带着刀剑,但内心很胆怯);《史记·项羽本纪》“吾翁即若翁”(我的父亲就是你的父亲)。

    “乃”和“而”常用作定语,表示“你的、你们的”。如《史记·项羽本纪》“必欲烹而翁,则幸分我一杯羹”(如果一定要煮了你父亲,那么请分一碗肉汤给我喝)。

    古代第三人称代词有哪些?

    古汉语的第三人称代词很不发达,常用“之”、“其”、“厥”、“彼”等指示代词充当第三人称代词,此外“伊、渠”也可做第三人称代词。

    “之”在古汉语中经常作宾语,如《左传·隐公元年》“爱共叔段,欲立之”(偏爱共叔段,想立他做世子);《触龙说赵太后》“太后盛气而揖之”(太后怒气冲冲地等待他)。

    “其”经常作定语,如《史记·廉颇蔺相如列传》“臣从其计,大王亦幸赦臣”(我听从了他的建议,幸而大王免了我的罪)。

    “厥”其实和“其”是异体字,它们的用法是一样的。“彼”在句中可作主语、宾语,不过指示性很强,多带有“对方、那一方”的意思。如《左传·僖公二十二年》“彼众我寡,及其未既济也,请击之”(他们的或对方的军队势力强大,我方军队力量单薄)。

    “伊”原来是指示代词,后来用作人称代词,如《世说新语》“汝兄自不如伊”(你哥哥本来比不上他)。“渠”是江左方言,也是“他”的意思。

    “鄙人”是用来称呼谁的?

    古人为表示谦虚,在与别人说话时,往往在一些词前加上“鄙”字,如鄙人(称呼自己)、鄙意(自己的意见)、鄙见(自己的见解)。先秦时,“鄙”是指穷乡僻壤、不开化的地方,又指居住在郊野的人。对别人自称为“鄙人”,是表示自己地位不高、知识浅陋的意思。如《史记·廉颇蔺相如列传》“鄙贱之人,不知将军宽之至此也”,意思是自己本是个卑贱无知的人,不知将军您竟宽厚到这样的地步。现代人在特殊的场合有时也用这个词表示自谦。

    除表示自谦外,古人也用这个词称呼别人。如《荀子·非相》“楚之孙叔敖,期思之鄙人也”,用的是本义;《庄子·应帝王》“汝鄙人,何问之不豫也”,用的是贬义。

    “孔子”、“老子”的“子”为什么是尊称?

    据先秦文献记载,周代分封有公、侯、伯、子、男五等爵位,“子”本来是其中的一种爵位。后来它作为一种称谓保留下来,成为对有道德、有学问、有地位之人的尊称。古籍中常见到这种称呼,如《左传·僖公三十年》“吾不能早用子,今急而求子,是寡人之过也”。春秋战国时期著名的思想家诸如孔子、孟子、老子、荀子等,他们都有姓有名,人们之所以在姓氏后加“子”来称呼他们,其实是对他们表示尊敬的意思,如《论语》“子曰:学而时习之,不亦说乎”,这是学生对孔子的敬称。后来又出现了“夫子”的称谓,它是在“子”的基础上更郑重的称呼,是对年老有德行、有声望的人的尊称,多用来指老师。孔子是我国古代最伟大的教育家,所以也被称为“夫子、孔夫子”。如《论语·先进》“夫子何哂由也”,就是孔子学生曾皙对他的尊称。

    “令兄”和“令妹”的“令”是什么意思?

    中国自古就是礼仪之邦,在称呼上,一般遵循对自己谦虚、对别人尊重的原则。于是就有了“家、舍、令”等这样加在称谓前面的词。“令”,意为美好,所以在对别人的家人称呼时前面习惯加上“令”字,以示尊敬。如称呼别人的父母为“令尊、令堂”;称呼别人的兄弟姐妹为“令兄、令妹”;称呼别人的子女为“令郎、令爱”。古代曾有过第一和第三人称的用法,如《孔雀东南飞》中“直说太守家,有此令郎君”就是用于第三人称的例子。现在“令”字常用于第二人称,相当于“您的……”这已经成为一个固定用法。

    “足下”这一尊称是怎么来的?

    “足下”是个表示尊敬的词,古人写信和与人交谈时常常用到。关于“足下”这个词的由来有一个典故,见南朝宋刘敬叔《异苑》卷十:春秋时期,晋公子重耳流亡在外19年,终于回国做了国君,即晋文公。即位后,他要封赏有功之臣。当年逃亡时,因为没有粮食吃,大臣介之推曾经把自己腿上的肉割下来让他吃,立下了大功,理应在封赏范围之内。但介之推为人一贯耿直、仗义,他不愿接受封赏,就带着老母藏到绵山中。晋文公去绵山找不到他,就下令放火烧山,想用这种办法逼他出来。没想到介之推还是不肯出来,最后抱着大树被烧死了。晋文公看到这悲惨的一幕,既后悔又悲伤。无奈,他只好叫人用被烧的这棵大树制成了一双木鞋,说:“悲乎,足下!”“足下”一词便由此而来。因为介之推是晋文公所尊重的人,所以“足下”一词逐渐演变成对表示敬重的人的称呼。后来,晋文公为纪念介之推,还将介之推被烧死的这一天定为“寒食节”,规定这一天吃冷食,不准动烟火。这个习俗一直延续到今天。

    “了了”和“寥寥”有什么区别?

    有些人写文章时“了了”、“寥寥”混用,导致语意的曲解。其实,这两个词虽然字音相同,但意义没有任何联系。

    古汉语中,“了了”的原义为聪明,明白事理。《世说新语》中有一篇讲到孔融小时候的故事。十岁时他随父亲去拜谒当时很有名气的官员李元礼,以其伶俐的口才赢得了大家的交口称赞,而太中大夫陈韪说他是“小时了了,大未必佳”,就是小时候聪明,长大了未必。类似的例子还有很多。魏晋南北朝时,“了了”还有清楚的意思。如,“说之了了”,即说得很清楚。

    “寥寥”在古汉语中原义为空虚、空阔。如左思的“寥寥空宇中,所讲在玄虚”就是这个意思。后来,它又被引申为少,非常少,也就是我们现代汉语中常用的意义。

    古汉语中的“信”和“书”有什么区别?

    学习古代汉语,只有正确辨析古今词义的异同,才能有助于理解语言的发展变化。拿“信”和“书”来说。“信”,古汉语中主要是指信使,即送信的人。如《世说新语·雅量》中“外启信至,而无儿书”,就是说外边的人报告使者到了,却没有看到儿子的信。“东信至,传淮上大捷”中的信也是信使的意思。“书”在古汉语中才是书信的意思。唐朝杜甫《春望》中的“烽火连三月,家书抵万金”,家书就是家信。《世说新语》中“谢万寿春败后,还,书与王右将军云:惨负宿顾”,还书就是回信的意思。这样的例子还有很多。不过“信”在古代有时也作书信讲,如《梁书·到溉传》有:“研磨墨以腾文,笔飞毫以书信。”“书信”就是写信。

    随着时代的发展,“书”、“信”的含义逐渐发生了变化。“书”在现代汉语中指的就是书本,而“信”的含义比较丰富一些,在不同的语言环境中,可以作“信息、书信、相信、信用”等意义用。可见,“书”和“信”的现代意义与古代意义是有很大区别的。

    “造次”是什么意思?

    “造次”在现代汉语中的解释是“匆忙、仓促、轻率”等意思,从古至今,词义变化不大,有例为证。《红楼梦》中“宝玉一时情急,说得造次,不由红了脸”,就是说宝玉因为着急,所以说话没有考虑,莽撞、轻率的意思;《论语·里仁》“君子无终食之间违仁,造次必于是,颠沛必于是”,是说君子无论在仓促匆忙的时候,还是颠沛流离的时候,没有一餐饭的时间可以违背仁;《后汉书·吴汉传》“汉为人质厚少文,造次不能以词自达”,说他质朴缺少文采,着急的时候不能用语言把自己的思想表达清楚。类似这样的例子还有很多,不过从意义上看基本是一致的。现在,“造次”这个词已经不多用了,一般以“匆忙、仓促”等词代替。

    令人扫兴为什么叫“杀风景”?

    “杀风景”,也写作“煞风景”,指的是美好的景色或环境遭到破坏,现多比喻在兴高采烈的场合使人扫兴。

    唐代诗人李商隐就曾经把“清泉濯足、花上晒裈、焚琴煮鹤、对花啜茶、背山起楼、松下喝道”列为六大杀风景事情,即他认为在清澈的泉水中洗脚,盛开的花枝上晒裤衩,用琴做柴煮鹤吃,赏花时喝茶,背靠山盖楼阻挡美丽风景进入视野,幽静的松林下有官老爷的车马随从吆喝着走过等是有损环境,有碍观瞻,庸俗不堪,破坏心情的最应该避免的事情。现实生活中,类似的事也有不少,但愿会引起人们的注意,不要做有损形象、大杀风景之事。宋·苏轼《次韵林子中春日新堤书事》也有:“为报年来杀风景,连江梦雨不知春。”

    “难兄难弟”是指共同经历患难的人吗?

    “难兄难弟”这个成语常被理解为共同经历患难的人。这样理解也不为错,但这只是当“难”这个字读作去声(四声)时的意义。其实,“难”还有一种读法,即阳平(二声),这时的“难兄难弟”的意义就需要我们探究一番了。

    《世说新语·德行篇》有这样的故事:陈蹇是东汉人,他为人忠厚,德行高尚,很受人尊敬。他的两个儿子一个叫元方,一个叫季方,在父亲言传身教的影响下,同样具有很好的德行,所以他们父子三人在远近都很有名望。有一次,元方的儿子长文和季方的儿子孝先争论起了谁的父亲德行更高,双方都说自己的父亲好,一时争执不下。他们只好去让爷爷评判。陈寔听后笑了,说:“元方难为兄,季方难为弟。”意思是说元方卓尔不群,他人难为其兄;季方也俊异出众,他人难为其弟,两个都不错,不相上下。这才是“难兄难弟”的本意。现在多反用其义,指两个人同样坏。

    “佞人”是什么样的人?

    现代汉语对于“佞”的解释是,惯于用花言巧语谄媚人,带有贬义。其实,“佞”字最初并不像我们认为的那样是个坏字眼,它的本义是思维敏捷、伶牙俐齿,能说会道。但是过分地靠花言巧语取悦于人,就近似于奴颜媚骨、低三下四了。凡事有度,过犹不及,这样,“佞”的意义便逐渐向贬义过渡,以至于人们常把它和“奸”连用,说到小人时往往加上“奸佞”二字,最初的意义也就慢慢丧失了。“佞人”也就由口才好的人变为指靠花言巧语向人献媚的人了。

    唐代宇文士这个人特别会巴结逢迎,专拣好话给皇上听,有一次唐太宗说一棵树很好,他也逢人就夸这棵树好,太宗知道了,就说他是一个逢迎阿谀的佞人。

    古代“胖”是“肥”的意思吗?

    “肥”在古汉语中最初指肌肉丰满、皮下脂肪厚,可以说人,也可以指动物,还可以引申为土地富饶。如,《孟子·梁惠王上》“庖有肥肉,厩有肥马”指的是牲畜的肉肥;《礼记·礼运》“肤革充盈,人之肥也”指人的肥。

    而“胖”最初是和“肥”无关的。古人在杀牲畜时,一般是把两肋分开放,称肋骨处叫做“半体肉”,也就是“胖”。后来,人们感觉“肥”这个词有不尊敬的意思,况且又和动物联系在一起,于是就用“胖”代替了“肥”,来称呼某人丰满肥硕了。

    “符合”这个词是怎么来的?

    在说话或写文章时,经常用到“符合”这个词,意思是数量、形状、情节等相合。它的来历和我国古代的“符”有关。

    “符”是我国古代调兵遣将验证身份时的凭证,最初是用竹片制作,一般做成动物的形状,分两部分,相关人员各拿一半,用到时合在一起。它在古代经常用于军事中,调拨军队时,必须用放在国君身边的一半符与统率军队的将领所持有的半边符相合,命令才能生效。历史上还有一个“窃符救赵”的故事,讲的是战国末年秦昭王的大军围困了赵国都城邯郸,赵国急向魏王求救,魏王名义上派出大将晋鄙带大军救赵,但实际上是在观望。情况危急,魏王的宠妃如姬与信陵君合作,盗出虎符,夺取兵权,救了赵国的邯郸之围。正因为传达命令、验证身份、对证事实时要合符,便产生了“符合”这个意义。

    什么样的人可以称为“英雄”?

    现代意义上的“英雄”主要指那些不怕困难、不怕牺牲、为人民利益而英勇斗争的人。其实“英”和“雄”最初并不是指代人的。“英”是一种只开花而不结果的花,比如“落英”就是落花的意思。因为开花的时刻是最灿烂美丽的,所以古人常用“英”比喻事物的精华,后来又引申为人中的精华、杰出的人物,如我们常见到的“英姿、英武、英气、英名”都含有才能智慧过人的意思。“雄”原指公鸟,在鸟类世界里,雄鸟要通过美丽的外表和有力的搏击来赢得雌鸟的青睐,一般都比雌鸟漂亮,因此“雌雄”常用来比喻优劣。后来,“雄”被引申为杰出的、强有力的意思,如“雄心、雄壮、雄健”等。“英”、“雄”连用成为一个褒义词,指非凡出众的人物,前者侧重表示智慧、才能出众;后者侧重表现刚健有力、压倒一切。

    什么样的人可以称为“豪杰”?

    现代汉语中,“豪杰”指的是才能出众的人,它常与“英雄”连在一起使用。追本溯源,“豪”原指一种叫做豪猪的动物,因它身上又长又硬的毛而得名。后来,豪的意义由毛中的长者扩大为比喻具有杰出才能的人、人中的出众者,如“英豪、文豪”。“杰”原指高出地面的木桩,后来也被引申为超出一般的或才能出众的人。如“杰出、杰作”。“豪杰”常连用成为一个词,如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》“江山如画,一时多少豪杰”;《三国志·诸葛亮传》“自董卓以来,豪杰并起”;《管子·七法》“收天下豪杰,有天下之俊雄”,其中“豪杰”均指才能超出众人者。

    古人为什么把沾染的不洁之物称为“污点”?

    “污”本来指洼地不流动的混浊之水、肮脏之水,所以有脏、臭的意思,如“粪污、污迹、污垢、污秽”。用作动词时,“污”就是把东西弄脏、污染的意思。如白居易《琵琶行》“血色罗裙翻酒污”;《史记·东方朔传》“尽怀其余肉持归,衣尽污”。“点”的本义为黑色的斑痕,主要指白色东西上的黑点,如“斑点、墨点儿”。当它作动词时,就表示污损。“污”的引申义是使别人的名声受到损害。“点”的引申义是自己的清白受到玷污。既然“污”与“点”都是指脏东西,所以古人把沾染的不洁之物就叫做“污点”了。除此之外,利用其引申义,“污点”一词还被用来比喻不光彩的事情,如刘勰《文心雕龙·程器》:“陈平之污点。”

    “储蓄”一词是怎么来的?

    “蓄”原写作“畜”,最初指饲养动物。人类社会初期,我们的祖先靠捕获动物作为食物的来源之一,有时捕获的动物多了,一时不必全部杀死,就把它们储备起来,到需要的时候再吃,这样饲养业慢慢发展起来,人类有了比较稳定的肉食来源。从此便有了马、牛、羊、猪、鸡、狗等“六畜”。因为这些“畜”最初是被储备起来的,所以它就有了“储备”的意义。后来“畜”的范围扩大到了植物以及动植物以外的事物,甚至抽象的意念,就写做了“蓄”,如“蓄养、蓄积、蓄念”等。

    “储”最初以储藏财物为主,后来又扩大到储藏非生活用品或生物,所以它也就具有了“蓄”的一些特点。

    “储蓄”连用在一起,最初是指积存财物、牲畜等实物,货币出现后,储蓄逐渐转为储备金银和钱币。如今所说的储蓄,多指把钱存到银行。

    古人打猎为什么叫“田猎”?

    “田”在古汉语中除了指供耕种的农田外,还指大规模、有组织的狩猎活动,这在当时是一项有利于农业生产的活动。

    中国自殷、周以来,由原始社会以狩猎为主的生活方式进入了以农耕为主的生活方式,狩猎不再是获取食物的主要来源。农业社会,为了保护农作物不受野生动物的糟践,经常进行大规模的围猎活动,这种围猎最初是在保护农田的名义下进行的,所以被叫做“田猎”。周代有四时田猎的制度,春搜、夏苗、秋狝、冬狩。“田猎”中还有严格的规定,比如不猎幼兽、不采鸟卵、不一网打尽等。史书中有不少关于“田猎”的记载,如《左传·宣公二年》“宣子田于首山”;《淮南子·本纪》“焚林而田,竭泽而渔”;《孟子·梁惠王下》“田猎于此”。除了保护农田的作用外,“田猎”的目的还在于进行军事训练和把所获猎物祭祀宗庙等。

    “酝酿”最初是什么意思?

    平时我们说为一些事情做准备工作时经常用到“酝酿”这个词,比如“酝酿候选人名单”、“酝酿一个计划”等,其实这些都是“酝酿”的比喻义。

    “酝酿”一词最初是造酒的发酵过程。“酝”的本义为酿酒,含有长期储存的意义。如曹植《酒赋》“或秋藏冬发,或春酝夏成”;又如“酝户”,指专门酿酒的人家;“酝酒”,指酿酒等。“酿”是把谷物放在容器中制酒。如,“酿米”,酿酒的米;“酿具”,酿酒的器具。古人把粮食经过蒸煮晾晒发酵,最后成酒,这就是“酿”。唐代白居易《与梦得沽酒闲饮且约后期》有“更待菊黄家酿熟,与君一醉一陶然”的诗句。除了酿酒,后来又把利用发酵作用制作的其他东西也叫做“酿”。如酿醋、酿酱等。

    为什么把反复考虑叫“斟酌”?

    “斟酌”在现代汉语中是反复考虑的意思。它的本义却是倒酒,也指饮酒。

    古代舀取液体用的器物一般是“斗”和“勺”,因为斗比较大,它的用途比较广,不仅可以舀酒,还可以舀其他液体。而“勺”主要是向饮器内舀酒的用具。古人倒酒喝的过程比现在复杂,首先要用“斗”把酒从盛酒的器具中舀到喝酒用的樽里,这个过程叫做“斟”。饮用时,再用“勺”把酒从樽中舀到专门用来温酒的器具里,再倒入饮器中喝,这叫做“酌”。我们来分析“斟”字,它是个形声字,从斗甚声,本义是用斗舀取,后来用其他器具向杯或碗内倒也叫“斟”。“酌”从勺酉声,本义也是用勺舀酒。后来,饮酒的过程逐渐简化,“斟”主要指倒酒,而“酌”主要指饮酒了,二者常结合在一起使用。因为不论是倒酒还是饮酒都要适量,所以由此也就引申出遇事反复考虑力求处理得当的意义。

    为什么互相研讨叫“切磋”?

    “切”与“磋”的本义是指磨砺的方法。我国古代,把骨头加工成器物叫做“切”,把象牙加工成器物叫做“磋”。《尔雅·释器》“骨谓之切,象谓之磋,玉谓之琢,石谓之磨”就是对古代惯用的切、磋、琢、磨四种磨砺方法的解释。不管使用哪种加工方法,其间都要经过细致地研究、磨炼过程方能成器,所以后来常用“切磋”比喻互相商量研究,取长补短。如《论衡·量知》“切磋琢磨,乃成宝器;人之学问、知能、成就,犹骨象玉石切磋琢磨也”,用形象的比喻,说明一个人要想在学问、道德、事业上有所建树,一定要经过艰苦磨砺的过程。现在,我们经常在互相学习、探讨、研究等过程中用到“切磋”这个词语。

    怎样的过程叫“锻炼”?

    现代汉语中,“锻炼”是一个使用比较频繁的词语,或指通过体育运动使身体强壮,或指通过生产劳动、社会斗争、工作实践使能力提高。比如“锻炼身体、体育锻炼、劳动锻炼、工作锻炼”等。“锻炼”的现代意义多指人的社会活动,而它最初的意义却和人无关,主要指金属的冶炼加工。“炼”从字形看从“火”,最初指的是“炼铁”、“炼钢”。因为铁的熔化温度很高,只有经过反复地加热锻打,挤出杂物,渗进炭素才能变成钢。这种反复在炉内加热的过程就叫“炼”。后来,把凡是用加热的方法使物质纯净或坚韧都叫做“炼”了,如“炼丹、炼药、炼乳”等。在此基础上又引申出了“用心琢磨”的意义,如“炼字、炼句”。“锻”和“炼”是紧密相关的过程,将熟铁加热后反复锤打成为器物的过程就叫做“锻”。如《后汉书·乌桓传》“男子能作弓矢、鞍勒,锻金铁为兵器”,又如“锻压、锻造、锻接”等。

    为什么搞卫生叫“扫除”?

    “扫”的本义是用扫帚清除尘土、垃圾,与现代的意义一致。如杜甫《客至》“花径不曾缘客扫,蓬门今始为君开”。

    “除”的本义是指宫殿的台阶,后来泛指所有的台阶。如《汉书·李广苏建传》“扶撵下除,触柱折辕”。当它作为动词用时,就有了“打扫、修整”的意义,不仅指打扫台阶庭院,而且可以涉及更多的场所。后来它还引申出“清除”的意义,如“除旧迎新、铲除祸害、除暴安良”等。因为都有打扫的意义,所以“扫除”常连用在一起。直到现在,每当搞卫生时,人们总习惯说要“大扫除”了。

    披星戴月怎么“戴”?

    现代意义上的“戴”大多是佩戴的意思,如“戴手表、戴红领巾、戴眼镜”等,那么形容早出晚归,辛勤劳动的成语“披星戴月”中的“戴”是不是也做“佩戴”讲呢?那样肯定是解释不通的。理解此成语,要从探究“戴”的古义开始。

    现代用头支撑东西叫“顶”,而在古代叫“戴”。如《孟子·梁惠王上》“谨庠序之教,申之以孝悌之义,颁白者不负戴于道路矣”,意思是办好各级学校,反复地用孝顺父母、敬爱兄长的道理来开导他们,那么,老人便不致背负着、头顶着东西在路上行走了。后来,“戴”引申为爱戴、拥戴,也是从“在头上顶”的意义发展来的。由此看来,披星戴月中的“戴”其实是“顶着”的意思。

    “负荷”是用哪里承担重物?

    我们知道,“负荷”一词有用人力承担重物的意思,但用身体的哪些部位来承担呢?先来看“负”,它的本义是用背驮东西,相当于我们今天的“背”。如“负荆请罪”就是背着荆条去请求别人责罚,“负重”就是背上背着沉重的东西。“荷”的本义是用肩膀承担重物,相当于今天的“扛”或“担”。如“荷锄、荷枪、荷担”等;又如《列子·汤问》“遂率子孙荷担者三夫,叩石垦壤,箕畚运于渤海之尾”,说的是愚公率领三个能挑担子的子孙移山的事情;《汉书·朱买臣传》“其妻亦负戴相随”,说的是朱买臣的妻子背上背着、头上顶着柴草跟着他走。可见,“负荷”是用背和肩承担重物的,所以有“背负肩荷”的说法。

    “供给”是给谁东西?

    “供给”现代的意义是把生活中必需的物资、钱财、资料等给需要的人使用,分开来讲,“供”和“给”都有把东西给需要的人用的意思,但在古汉语中,二者所供应的对象是有分别的。

    “供”最初的意义多用于在祭祀中供应鬼神或是卑下者供应尊长者的需要。它所包含的内容很广泛,不论什么物品,只要是有需要,都可以“供”。如《韩非子·解老》:“凡马之所以大用者,外供甲兵而内给淫奢也”;又如,供膳(供给膳食)、供饷(供给差粮)、供祀(供给祭祀)。

    “给”在古汉语中不是“给予”的意思,而是指满足人的日常衣食的需要,它所提供的物品种类比“供”要少得多,而且主要是自己供应自己,也包括平等人之间的相互救济和尊长对卑下者的救济。如《战国策·齐策》“孟尝君使人给其食用,无使乏”,是尊长者对卑下者救济,只限于食物和生活所需;《汉书·朱买臣传》“常艾薪樵,卖以给食”,这是自己供应自己食物。

    “施舍”就是给人东西吗?

    现代汉语中“施舍”的意思是把财物送给穷人或出家人。古代汉语中“施”与“舍”是两个意义相关而又相反的词。

    “施”的本义是予,侧重将事或物推行、给予别人。它包括物质方面的和精神方面的两层含义,如《论语·颜渊》篇“己所不欲,勿施于人”中的“施”就是施加、推行的意思;《汉书·苏建传》“武所得赏赐,尽以施予昆弟故人,家无余财”中的“施”是把东西给别人的意思。“舍”的本义是免,侧重的是放弃自己应得的利益、权利等,如我们常说的“舍生取义、舍己为人、舍近求远”等都是指放弃、舍弃的意思。到汉代以后,“施”和“舍”的意义逐渐一致,都表示把东西给贫民和僧侣等的捐助了。

    “奉承”就是说好话吗?

    我们经常把用好听的话恭维人,向人说好话称为“奉承”,并且多作为贬义词来用。其实“奉承”的本义与说好话无关。

    “奉”是“捧”的古字,本义是两手捧着。古代向尊长者呈献东西时都要用两手捧着以表示尊敬,所以它又被引申为“进献、奉献”。如《史记·廉颇蔺相如列传》“请奉盆缶秦王,以相娱乐”中“奉”就是捧着进献的意思。如果是从尊长处接受物品,也应该用双手来接以表尊敬,所以又引申出“承受、承担、担任”的意义。“承”和“奉”的意义在古代是一致的,也表示向尊长者进献和从尊长处接受两方面的意义,后来在单独使用时有所侧重,分别表示“奉献”和“承受”。至于以后诸如表示说好话等意义,则是在语言发展中逐渐引申出来的。

    “贡献”是给谁东西?

    “贡”是个形声字,从“贝”,“贝”字最初指钱财,所以“贡”本义是毕恭毕敬地献上,它与“供、恭”同源。古代社会中,臣下或属国向天子进献物品就叫做“贡”,弱国向强国进献物品也叫“贡”。它也代指所献的物品,如“进贡、纳贡、贡品、贡献”。“献”字从“犬”,“犬”代表祭祀中进献的物品,所以它的本义是指祭祀中供献的物品,后来把进献宝物、意见等也称为“献”,这是引申出来的意义。

    “贡”、“献”常连用在一起,都有向尊者呈献的意义。不过前者侧重向帝王进献,而后者侧重进献给敬畏者。现在我们把拿出物资、力量、经验等献给国家、人民或对国家、人民所作的有益的事称作“贡献”,如“为祖国贡献自己的一切”,“为人民作出了新的贡献”等。

    为什么道歉叫“谢过”?

    “谢”在古代的意义就是向人道歉、认错,或者表示感谢,这些意义在古代作品中不难看到。如《战国策·魏策》“长跪而谢”意思是长跪着谢罪,《史记·项羽本纪》“旦日不可不蚤自来谢项王”,意思是明天不能不早些亲自来向项王谢罪。后来多用“谢过、谢罪”表示道歉。

    现在,“谢”的道歉、认错意已不多用,而多用于表示感谢的意义,如“谢幕、谢恩、谢词、谢意”等;有时也用做“拒绝”的意义,如“谢客、谢绝”等。

    为什么形容有个性叫“特立独行”?

    “特”最初是指“雄的”,如“特牛”就是公牛的意思。我国古代,祭祀时一般要用猪、牛、羊等动物,而选择时必须是公的。祭祀用的动物一般都是一只,这样“特”就和“一”发生了联系。“特”的意义由此也就引申为单独、独立、特殊等意义。

    “独”的本义指“单独、独自”,如“独一无二、独木桥、独出心裁”等。它的意义常侧重与众不同,不与人共的意味。

    由“特”与“独”的意义可以看出,它们都具有突出的、与众不同的意思,所以“特立独行”用来形容有个性也就很恰当了。

    为什么没有条理叫“紊乱”?

    我们常把“紊乱”一词和“秩序、思想、言语、神经”等连用,表达杂乱、没有条理等意思。

    从本义上探究,“紊”是乱的意思,它是从“文”的意义分化出来的。“文”最初指各种线条、色彩的有秩序交错所构成的图案。后来,由本义又分化出条纹的凌乱和没有条理的意义,这就是“紊”,比如“有条不紊”就是指有条理、有次序,不凌乱。从“乱”的古字形看,像一个人用双手整理乱丝,所以它最初指把混乱的事物理出头绪,使之恢复原状。不过,“乱”还有一个分化出来的意义,表示混乱、紊乱,它可以指各种各样的乱,也包括条理的混乱。因此,“紊乱”连用就表达没有条理的意义了。

    为什么不含杂质称“纯粹”?

    “纯”是个形声字,从糸,屯声,表示与丝线有关,它的本义是蚕丝。蚕丝在没有织成各种纺织品以前称为“纯”,意思是不含杂质的、纯一的丝。后来,把凡不含杂质的都称为“纯”,这是引申出来的意义,如“纯金、纯水、纯天然食物、单纯”。

    “粹”也是个形声字,从米,卒声,本义指精米,即去除了皮壳等杂质的米。后来所有不含添加、替代或杂质的纯的东西都可以称为“粹”,如“粹毛”指纯色的毛,“粹正”指纯正。

    经过上面的分析,“纯粹”连用在一起表示不含杂质的意义也就很容易理解了。现在我们还常把它用于人,如“一个纯粹的人”就是指没有任何私心杂念、思想纯洁的人。

    为什么无能叫“不肖”?

    “肖”的本义为相似、相像。“不肖”就是不像、不似,在古汉语中是和“贤”相对的。它有两种解释,一是指品行不好,多用来指子孙不具备他们先辈的良好品行,如“不肖之子”,《说文解字》解释说,“肖,骨肉相似也。不似其先,故曰不肖”;另一种解释为才能和力量与所承担的工作不相称,后来逐渐成为一个表示无能的谦辞。如《史记·廉颇蔺相如列传》“臣等不肖,请辞去”,就是说我们实在无能,请允许我们告辞吧。《战国策·齐策》“仪愿乞不肖身而之梁”,意思是我张仪愿意捐弃我无能的身子前往魏国。

    “不肖”在古汉语中运用较多,现代汉语中已不常用。风骚指什么?风骚是《诗经》和楚辞的代称。十五“国风”是《诗经》中最优秀的作品,《离骚》则是楚辞中的代表性作品,所以用“国风”和《离骚》代指《诗经》和楚辞。而《诗经》和楚辞是我国文学史上最早出现的现实主义和浪漫主义两座高峰,成为后世艺术创作的典范,因而后世又常用“风骚”代指诗文之事,最有名的莫过于毛泽东的“唐宗宋祖,稍逊风骚”的诗句了。

    什么是赋比兴?

    赋比兴是《诗经》的三种艺术表现手法,最早见于《周礼·春官》。南宋朱熹解释说,“赋者,敷陈其事而直言之也”,也就是直接陈述铺叙的意思;“比者,以彼物比此物也”,就是比喻;“兴者,先言他物以引起所咏之辞也”,就是起兴,先说其他事物,引起所咏之辞。

    什么叫楚辞?

    楚辞的名称,最早见于《史记·酷吏列传》。其本义是指楚地的言辞,后来逐渐固定为两种含义:一是诗歌的体裁,一是诗歌总集的名称。从诗歌体裁来说,它是战国后期以屈原为代表的诗人在楚国民歌基础上开创的一种新诗体,因为以屈原的《离骚》为代表,又称“骚体”。从总集名称来说,它是西汉刘向在前人基础上辑录的一部“楚辞”体的诗歌总集,收入战国楚人屈原、宋玉的作品以及汉代贾谊、淮南小山、庄忌、东方朔、王褒、刘向诸人的仿骚作品。

    作为文学体裁的赋有哪些特点?

    赋是中国古典文学中一种重要的文体,主要用铺陈夸张的手法,体物写志,辞藻华丽但不能歌唱。它介乎诗歌和散文之间,韵散兼行,可以说是诗的散文化、散文的诗化。赋萌生于战国,兴盛于汉唐,是汉代最具代表性、最能彰显其时代精神的一种文学样式。它继承《诗经》、《楚辞》的赋颂传统,兼收战国纵横之文和先秦诸子作品的铺张恣肆之风,是一种综合的新文体。它与汉代的诗文一起,成就了汉代文学的灿烂与辉煌。司马相如、扬雄、班固、张衡四人被后代称为汉赋四大家。诗和赋的区别本来是很明显的:诗者缘情,赋者体物;诗不忌简,赋不厌繁;诗之妙在内敛,赋之妙在铺陈;诗之用在寄兴,赋之用在炫博。虽然对于现代人来说,赋远不及诗词、散文、小说那样脍炙人口,但在古代,特别在汉唐时,诗与赋往往并举连称,从曹丕的“诗赋欲丽”和陆机的“诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮”可窥见端倪。赋在汉唐时期,有只作赋而不写诗的文人,却几乎没有只作诗而不写赋的才子。建安以后乃至整个六朝时期,对赋的推崇更甚于诗。

    赋按体裁形式可分为骚体赋(以屈原的《离骚》为代表)、散体大赋(司马相如的《上林赋》为代表)和抒情小赋(张衡的《归田赋》为代表)。

    乐府、乐府诗、新乐府之间有什么密切关系?

    乐府有两个含义,一是机构名,二是诗体名。作为官府机构的乐府建立于秦朝,其任务是收集编纂各地民间音乐、整理改编与创作音乐、训练乐工歌女、进行演唱及演奏等。汉时沿用了秦时的名称,汉武帝时扩大了乐府机关。

    后来,人们就把这一机构收集并制谱的诗歌称为乐府诗,或者简称乐府。汉代乐府民歌继承和发展了《诗经》的现实主义传统,取得极高的成就,成为乐府诗歌最辉煌的时期。到了唐代,士人又撇开音乐而注重其社会内容,乐府由带有音乐性的诗体名称,变为批判现实的讽刺诗。新乐府就是用新题写时事的乐府式的诗。因为是自创新题,所以叫“新乐府”。

    什么是志人小说?

    志人小说是指魏晋六朝时流行的专记人物言行和历史人物的传闻逸事的一种杂录体小说,又称清谈小说、逸事小说。是在品藻人物的社会风气影响之下形成的。数量上仅次于志怪小说,著名的有《笑林》、《世说新语》等。志人小说和其他小说一起,开启了后世小说之先河。

    什么是志怪小说?

    志怪,就是记录怪异,主要指魏晋时代产生的一种以记述神仙鬼怪为内容的小说,也包括汉代的同类作品。当时盛行神仙方术之说,从而形成了侈谈鬼神、称道灵异的社会风气,志怪小说是在此种风气影响之下形成的。志怪小说的内容很庞杂,大致可分为三类:炫耀地理博物的琐闻,如东方朔的《神异经》等;记述正史以外的历史传闻故事,如托名班固的《汉武故事》等;讲说鬼神怪异的迷信故事,如东晋干宝的《搜神记》等。志怪小说对唐代传奇产生了直接的影响,对后世小说也有影响:一、为后世小说提供了丰富的素材;二、对后世小说中鬼狐一派有直接影响;三、为后世小说发展提供了艺术借鉴。

    玄言诗中有多少“玄”的东西?

    玄言诗发端自魏正始时代。西晋著名玄学家不善作诗,故只有少数诗人以玄言入诗。东晋中期是玄言诗的成熟和高潮期。东晋末叶,玄言诗已经式微了。玄言诗的“玄”,一是指在内容上以谈论老庄玄理为主,少数兼及佛理的表述;二是指在表达上抽象玄虚,淡乎寡味,纯以韵语敷陈玄理,背离了艺术表现的形象、情感等原则。例如孙绰的《答许询》,满篇是道、神、玄风、蒙园等玄学词语,确乎“平典似《道德论》”。这种不同于前代的东晋特有诗风,不但直接启发影响了陶渊明平淡自然之风格,而且对后代文人诗歌中冲淡自然、旷达闲适风格的影响至为深远。同时,玄言诗人对山水的体悟与描写,也为晋宋之际山水诗的发展提供了审美心理和创作方面的准备。

    什么是永明体?

    永明体是指南朝齐武帝永明年间出现的一种新诗体。在佛经翻译的过程中,周颙发现了汉语的平、上、去、入四声规律,沈约、谢朓等诗人将其运用于诗歌创作中,结合汉魏以来的对偶、用典等修辞手法,讲究“四声”、“八病”等,以规范诗的声韵,增强了诗歌艺术的形式美。这种新诗体,人称永明体。代表作家有沈约、谢朓、王融、范云、江淹以及齐梁间的何逊、吴均和陈代的阴铿。永明体是中国格律诗的开端,此后,诗即从自由状态开始走向格律化。

    宫体诗就是“艳情诗”吗?

    南朝梁代宫廷创作形成了一种诗风,大都描绘闺情声色,清绮靡丽,伤于轻艳,格调不高。倡导者是梁简文帝萧纲。徐陵、庾信父子是代表作家,其创作风格流丽轻艳、“辑裁巧密”,被称为“徐庾体”。风气所至,陈后主与江总亦有此类创作。徐陵编有《玉台新咏》,只收“艳诗”,可说是宫体诗的合集。从宫体诗的创作来看,确实存在一些致命的弱点。在内容上,它以咏物、游宴、登临、艳情等题材为主。其中咏物、游宴、登临这些题材内容,往往流于琐屑,且作家常是以娱乐的心态从事创作,因而从中看不到有意义的社会生活与对人生的积极追求,甚至看不到诗人的个性;在艳情题材中,他们对女性的描写,往往着眼于妇女的容貌、体态、服饰等,也即在他们的笔下,女性不是作为爱情的对象,而是作为赏玩的对象,因而这一部分作品格调不高,甚而卑靡、秽荡。从风格上,宫体诗以裱丽为特色,但由于作品中缺乏充实的内容与有生气的情感,这就使秾丽的风格由于先天的贫血而显得浮艳、卑弱。尽管宫体诗有以上的缺陷,其在艺术上也还是有一些地方值得肯定的。首先,它巩固了永明体以来在格律、声韵上的成绩并有所发展,五言诗的创作开始由长篇走向短制,诗中的对偶、平仄和定型的律诗已相去不远,七言诗的写作更为普遍。其次,它在描写上的细腻精巧为后代诗人提供了可供借鉴的经验。

    什么是骈文?

    骈文是南北朝时期出现并流行的一种文体,具有裁对、隶事、敷藻、调声的特点。裁对,即讲究对偶工整,就是用语法结构基本相同或相似、音节数目相同的一对句子,表达一个相对立或相对称的意思,句式上用四字句或六字句;隶事,即用典,表现典雅含蓄;敷藻,即讲究文采,显示作者的语言才华;调声,即注意语言的平仄协调,读起来有韵律美。

    骈文是与古文相对而言,先秦时期,无所谓骈文与散文,骈文的确定,是从魏晋开始的,而在南北朝时期,骈文创作则趋于兴盛,成为其时最具代表性的一种文体。王国维在《宋元戏曲史·序》中,曾将“六朝之骈语”作为一代文学的代表,魏晋南北朝骈文的兴盛,是与这一时期文学观念的变化密切相关的,是这一时期文学的自觉意识发展的结果。从南北朝时期开始,作家已开始探索文学与非文学的区别,起初,他们把经、史与诸子之类的作品划在文学范围之外,后来又进一步在文学范围内对文笔之别进行辨析,把有韵与无韵作为区分文、笔之别的一个标准。刘勰在《文心雕龙·总术篇》中曾称:“今之常言,有文有笔,以为无韵者笔也,有韵者文也。”《文心雕龙》中分论文与叙笔,分别论述了十多种文体,梁元帝萧绎又提出:“至如文者,惟须绮毂纷披,宫徵靡曼,唇吻遒会,情灵摇荡。”就强调了辞藻、声律、抒情三方面的特点。这就是南北朝时期颇有影响的文笔说。而这一时期永明体作家在声律方面的探索,也对骈文的形成起了促进作用。这样,骈文的创作便在南北朝时期兴盛起来。

    就文体特征而言,骈文具有以下三方面的特点:第一,骈文讲究对偶,并且在句式上多用四六句式,所以骈文又称为“四六文”。第二,骈文讲究平仄。讲究平仄的谐和调,是永明新体诗的追求,但这一时期受永明体诗歌创作的影响,文的创作也注意声调的谐美。尽管骈文创作没有诗歌那样有“四声八病”的严格限制,但追求平仄配合,造成辘轳交往,也是骈文文体的特点之一。第三,骈文一般注意征事用典和辞藻的华丽,因此,可以说骈文实际上是一种诗化的散文。

    什么是古体诗、新体诗、近体诗?

    古体诗,又称“古风”,唐代以后指区别于律诗、绝句的一种诗体,这种诗体以五言和七言居多,也有四言、六言和杂言,每首不限句数,不讲究对仗,用韵和平仄相对自由。

    新体诗,因产生于齐武帝永明年间,故又称“永明体”。以沈约为代表的诗人,把四声运用到诗歌声律上,同时与诗歌对偶形式相结合,于是形成了一种新诗体。其特点是讲求平仄、音韵,对仗工整,词采华美。

    近体诗又称今体诗。是唐代形成的律诗和绝句的统称,句数、字数、平仄、用韵等都有严格的规定。

    什么是律诗?

    近体诗以律诗为代表。律诗的韵、平仄、对仗都有许多讲究。由于格律很严,所以称为律诗。它起源于南北朝,成熟于唐代,共有八句,分为首颔、颈尾四联,中间两联必须对仗。二四六八句必须押韵,首句可押可不押。按每句字数的多少,分为五言律诗和七言律诗。特殊的在十句以上的,叫做排律。

    什么是绝句?

    绝句比律诗的字数少一半。五言绝句只有二十字,七言绝句只有二十八字。绝句实际上可以分为古绝、律绝两类。

    古绝可以用仄韵。即使是押平声韵的,也不受近体诗平仄规则的束缚。这可以归入古体诗一类。

    律绝不但押平声韵,而且依照近体诗的平仄规则。在形式上它们就等于半首律诗。这可以归入近体诗。

    什么是词牌?

    词牌即词的曲谱。词总共有一千多个曲谱,人们给每个曲谱起了一个名字,就是词牌。最初是先有词,再配上曲,后人就依照前人创作过的曲谱来依声填词,形成了每个曲谱的固定格式,对句数、字数、用韵、平仄等都有一定的规定。有些词牌,正名之外另有异名,也有同名异调、一名数体的。

    什么是阕?

    阕的本义是“祭祀结束而闭门”,引申为“止息、终了”。在诗词中,歌曲或词的一首叫一阕,一首词的一段也叫一阕,如苏轼的名词《水调歌头·明月几时有》就分上、下两阕。“阕”,也叫“片”、“遍”,指乐曲演奏完一遍。

    唐传奇是怎样一种文体?

    传奇是唐代开始流行的文言短篇小说,作者大多以记、传名篇,以史家笔法,传奇闻逸事。如《柳毅传》。唐传奇的发展大体可分为三个阶段:初、盛唐时代为发轫期,也是由六朝志怪小说到成熟的唐传奇之间的一个过渡阶段,作品数量少,艺术表现上也不够成熟。现存主要作品有王度的《古镜记》、无名氏的《补江总白猿传》、张鹫的《游仙窟》。中唐时代为兴盛期,从唐代宗到宣宗这100年间,名家名作蔚起,唐传奇的大部分作品都产生在这个时期。元稹、白居易、白行简、陈鸿、李绅等人更以诗人兼传奇家的身份,将歌行与传奇配合起来,用不同体裁不同方式来描写同一事件(如元稹的《莺莺传》、白行简的《李娃传》、陈鸿的《长恨歌传》,都有与之相配的长篇歌行),从而既提高了传奇的地位,也扩大了传奇的影响。晚唐时代开始退潮,出现了由盛转衰的局面。虽然此期作品数量仍然不少,并出现了不少传奇专集,如袁郊的《甘泽谣》、皇甫枚的《三水小牍》、裴铡的《传奇》、薛用弱的《集异记》、李复言的《续玄怪录》等,但这些作品大多篇幅短小,内容单薄,或搜奇猎异,或言神志怪,思想和艺术成就都失去了前一个时期的光彩。

    什么是变文?

    变文简称“变”,是唐代通俗文学形式之一。它是在佛教僧侣所谓“唱导”的影响下,继承汉魏六朝乐府诗、志怪小说、杂赋等文学传统逐渐发展成熟的一种文体。郑振铎认为,“变文”的意义,和“演义”差不多,就是把古典的故事,重新再演说一番,变化一番,使人们容易明白。变文长期以来一直湮没无闻,直到敦煌藏经洞发现大批手抄写本变文以后,才逐渐为人们所认识和重视。变文包括讲唱佛经故事和世俗故事两类作品。讲唱佛经故事的变文,其内容主要是宣扬禅门佛理和封建迷信,有时还掺杂着儒家道德观念。表现形式大致有两种:一种是故事展开之前先引一段经文,然后边说边唱。另一种是前面不引经文,直接讲唱佛经神变故事。变文在艺术形式上也有独特的创造,除了叙事曲折、描写生动、想象丰富、语言通俗外,体制上韵文与散文相结合是其重要特点。变文的韵句一般用七言诗,也夹杂三言、五言、六言句式。散文多为浅近的文言和四六骈语,也有使用口语白话的。变文对唐代文人创作,特别是传奇的创作,具有一定的影响。唐初传奇《游仙窟》通篇以散文叙事、以韵语对话,便与变文散韵夹杂、唱白并用的形式基本一致;而且描写细致生动,语言通俗易懂,也接近变文的风格。中唐时期的传奇《柳毅传》、《莺莺传》、《长恨歌传》等,都明显地受到变文的影响。此外,从唐代传奇到宋、元以后的话本、拟话本等白话小说,它们那种长篇铺陈叙事的表现手法,也是跟变文相通的。

    词作为一种文体有哪些别称?

    词,是“曲子词”的简称。所谓“曲子词”,就是能够合乐而歌的歌词,唐五代时期通常称“曲”、“杂曲”或“曲子词”。因为词的句式大多长短不一,故又名长短句。有人认为,词是诗的余绪,所以词又称“诗余”。此外,词还有乐府、琴趣、乐章等别名。

    什么是小令?

    关于小令,有多种说法。一种是词中的短小者,明人曾以58字以内者为小令,实则并不绝对。唐宋文人在酒宴上即席填词,利用短篇小调,当作酒令,造句要非常凝练,讲究言有尽而意无穷。第二种是指散曲中的只曲,与“套数”相对:一般以一支曲子为独立单位。但也有例外,如“带过曲”、“集曲”、“重头”、“换头”等都是小令的特殊形式。第三种是指民间的流行小曲。

    什么是“青词”?

    青词,又叫做“绿章”,是道教举行法事时献给天神的祈祷词。唐人《翰林志》记载:“凡太清宫道观荐告词文,用青藤纸书朱字,谓之‘青词’。”这大概就是青词称呼的来源。后来,由于道教盛行,写青词的人也就多了起来,青词的作者也多数是文人,逐渐形成了一种文体。比如明代徐师曾的《文体明辨》就专列“青词”一类。明代道教非常流行,例如嘉靖皇帝就是道教爱好者,他所宠信的大臣都写得一手好青词。

    什么是“话本”?

    话本是指宋代“说话”(说书)人所依据的底本,起源于唐代人的说话,也称为“话文”或简称“话”,是随着民间说话伎艺发展起来的一种文学形式。“说话”就是讲故事,类似现代的说书。北宋东京、南宋临安等大城市里,有许多“瓦舍”,每座“瓦舍”中的“勾栏”(类似后代的戏院),就是上演“说话”伎艺的场所。话本在宋代逐渐盛行,开始有刻本流传。话本一般指小说、讲史、说经等说话人的底本,“小说”家所用的话本,都是短篇故事,通常即称为“小说”,如《新编小说快嘴李翠莲记》等,长篇的讲史话本,一般称为“平话”(“评话”),如《新编五代史评话》等。但皮影戏、杂剧和诸宫调的底本,也称作话本。后来还有人把明清人模拟话本而写的短篇白话小说也称为话本。又有人只把小说家的底本称作话本。明代人则称为评话或词话。话本本来是说话人讲说故事的底本,往往只是粗略地陈说故事的大意,编印成书以后,就成为一种通俗读物,形成一种特殊的体裁和风格,代表中国白话小说的一个发展阶段。话本的题材非常广泛,有爱情、公案、神怪以及历史故事等,几乎无所不包。

    话本的作者几乎都是无名氏,创作后又经不断补充润饰,多数经过文人加工。话本的语言以白话为主,融合部分文言,中间也穿插一些古典诗词。作为一种新的文学体裁,语言生动、泼辣,富于表现力,作品的主角多为手工业者、妇女、市井商人等,为新兴的市民阶层所喜闻乐见。对后代的通俗文学和戏剧、曲艺等产生了很大的影响。鲁迅说:“这类作品,不但体裁不同,文章上也起了改革,用的是白话,所以实在是小说史上的一大变迁。”因此,宋元话本是中国小说史的一个重要发展阶段,明清的白话小说主要是在话本的基础上发展起来的。如《水浒传》、《三国志通俗演义》、《西游记》等文学名著都是宋元话本继续发展的产物。

    什么是元曲、元杂剧?

    元曲是元代杂剧和散曲的合称。其曲文形式与词相近,用长短句,但格律较自由,多用口语,便于直率地表达感情,“元曲”与唐诗、宋词并称,在我国文学史上具有很高的地位。其中尤以剧曲(即杂剧)成就更高,这是一种用北曲演唱的,把唱、念、科、舞有机结合起来表现完整故事的综合性的戏曲形式,它是融合了前代各种表演艺术而形成的。元杂剧代表着元代文学的最高成就,故通常把“元曲”作为元杂剧的同义语。如《元曲选》实际上是元杂剧集。同时,把剧称为“曲”,也反映出当时人们对戏剧中的曲的重视。“元曲”均用北方流行的曲调,故又称“北曲”。

    什么叫章回小说?

    章回小说是我国古代长篇小说主要的,甚至是唯一的形式。其特点是:分回标目,分章叙事,首尾完整,故事连接,段落整齐。

    章回小说直接的源头是宋元讲史话本,而间接的源头可以追溯到唐代佛教寺院的俗讲。因为一朝一代的历史故事要分多次才能讲完,就需要分章分回;而说话人为了招徕或留住听众,所以往往会在情节高潮时打住,留下悬念;而为了使听众对所讲的内容事先有了解,也往往用易记易背的对偶句将要讲的故事做概括,这就形成回目。产生于元末明初时期,以民间长期流传的长篇话本的基础上,由文人加工而成的著名小说有《三国演义》《水浒传》等。这两大长篇共同的特点是都有历史上的依据,但是因虚构成分的多少不同而分成历史演义与英雄传奇。这也是民间话本向案头小说转变的开始。明代中叶以后,形成了三大系统:一是历史传奇类,二是神魔志怪类,三是世俗风情类。尤其是世情类,只是形式上还保留着章回,在内容上已与说话分道扬镳。以《金瓶梅》的出现为标志,中国小说已从古典的故事情节模式,向近现代的人物小说转变。其故事情节淡化到无法再“说话”。

    什么是“八股文”?

    八股文又称制义、制艺、时艺、时文、八比文等,是明清科举考试时所采用的一种专门文体。因其要求文章中必须有四段对偶排比的文字,共八部分,所以叫八股文。

    八股文注重形式,缺乏内容。其特点有四个方面:一是题目必须摘自四书、五经的原话;二是所论内容必须以程朱学派的注释为准,不得自由发挥;三是结构体裁死守在固定的格式里,每篇文章均由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股八部分组成。破题是用两句话将题目的意义破开。承题是承接破题的意义而说明之。起讲为议论的开始,首二字用“意谓”、“若曰”、“以为”、“且夫”、“尝思”等开端。入手为起讲后入手之处。起股、中股、后股、束股才是正式议论,以中股为全篇重心;四是字数与书写款式有固定的要求。一篇八股文的字数,清顺治时定为550字,康熙时增为550字,乾隆以后增至700字。文章要求点句、勾股(标明段落)、避讳。试题低二格,试文一律顶格。不符要求者取消考试资格。

    八股文滥觞于北宋,成熟泛滥于明清,随着科举停止而废除。

    什么是弹词?

    弹词是明清时代很流行的说唱曲艺形式,主要流行于南方,用琵琶、三弦伴奏。弹词的来历缺乏清楚的记载,可能是从变文、词话演变来的。弹词到了乾隆中期以后,主要流行于江浙一带,地域文化特征越来越明显。现在见到的弹词,多产生于清代中期,文字包括说白和唱词两个部分。说白是散文体,唱词以七言韵文为主,中间穿插三言。语音上有“国音”(就是普通话)和“土音”(就是方言)的分别,其中的方言弹词又以吴语为最多。弹词的篇幅很长,一般用第三人称来叙述,语言浅显,通俗易懂。

    弹词的演出很简单,只要两三个人一两件乐器就行,有的甚至可以一人演出,很适宜家庭的日常娱乐。同时,弹词的本子又很长,也适宜作为一种消遣性的读物,这就是弹词被人们喜爱的主要原因。

    什么是“口号诗”?

    所谓“号”就是随口吟诵的意思,和“吟”是同义词,所以“口号诗”就是随口吟诵的诗歌。严格来说,口号诗并不能算是一种诗体,因为都是随口吟诵的,大多不免草率而成,因此,一般只要求能够表达一时一地的感情而已,并不注重文辞的锤炼和含蓄。例如李白的《口号诗》:“食出野田美,酒临远水倾。东流若未尽,应见别离情。”诗句意思平白,言辞简单易懂,这就是为了特定的环境下来抒发心绪服务的,要是作为咏史怀古的诗作来说,就味同嚼蜡了,没有什么艺术价值。

    什么叫“试帖诗”?

    试帖诗起源于唐代,多为五言六韵或八韵排律,是受“帖经”、“试帖”的影响而产生的。其题目范围和用韵,原来都比较宽泛。明朝科举考试不考诗赋。清朝自乾隆二十二年(1757)在乡试、会试时增试五言八韵诗一首。这也是一种形式古板的诗体,其内容不能随意抒发情感,而要严格依题写作,并且必须是歌功颂德、粉饰太平的内容。试帖诗的题目都要在前面用“赋得”二字(所以又叫赋得体),然后取古人五言或七言诗一句,指明以诗句中的某字为韵,称“得某字”,也就是限定要用这字的韵部,同时这个字还必须在诗的第二句或第四句的韵脚上出现;题目中还要指明要求“五(七)言六韵”、“五(七)言八韵”等;在诗中,除首尾两联外,中间各联都须对仗工整等等。如此多的限制,作者就只能依格式填写一些颂扬太平盛世的字句,使得试帖诗也和八股文一样,不仅形式呆板,内容也极空洞、乏味。

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