（一）后主之死

    斗转星移，寒来暑往。不知不觉，李煜在开封已经度过了三个年头。历史的车轮无情地转到了北宋太平兴国三年（978年）。就在这一年的春天，李煜在追忆故国的伤痛中，先后填了四首小词，以表达自己对过去生活的怀念和眷恋。这四首小词分别是《望江梅》两首和《望江南》两首：

    闲梦远，南国正芳春。船上管弦江面绿，满城飞絮滚轻尘。忙煞看花人。

    —《望江梅》之一

    闲梦远，南国正清秋。千里江山寒色远，芦花深处泊孤舟。笛在明月楼。

    —《望江梅》之二

    多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。

    —《望江南》之一

    多少泪，断脸复横颐。心事莫将和泪说，风声休向泪时说，断肠更无疑。

    —《望江南》之二

    公元978年的乞巧节，李煜刚刚年满42岁，他的亡国生涯已达三年之久了。就在这一天晚上，李煜和与他一起归降的后妃们齐聚在他居住的小楼之内。众人本想借乞巧节给李煜祝寿，但每个人都禁不住触景生情、黯然神伤。流落异乡、身为臣虏的人们都失去了往日的光彩和鲜亮，虽然有佳肴歌舞相伴，但他们的内心却承受着巨大的压抑和痛楚。想当年，金陵一笑秋风面，皇城万马肆意颠。在那气派非凡的石头城，众人何等风光、何等荣耀地围绕在后主的身边，尽享荣华富贵。而今身囚异地，即使欢声笑语，也只是强作欢颜。此情此景怎不叫李煜痛断肝肠？他回想起了自己青年为君时的潇洒，又想起这三年囚徒生活的凄苦，巨大的失落感将他折磨得心力交瘁。他不禁悲从中来，于是吟出了名垂词史的《虞美人》：

    春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

    雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

    李煜万万没有想到，这首《虞美人》竟成了他的绝笔。他写完不久，宋太宗赵光义的耳目就将这首词密报给了他，宋太宗知悉后暴跳如雷。这个心胸狭窄而又嫉贤妒能的雄主，怎能容忍李煜这个亡国之君在此长吁短叹，抒发去国怀乡的情怀？他怎能容忍李煜用这种无言的反抗，来动摇民心？他随即又想到，李煜归降后的一些词作正在大江南北盛传。他强烈地意识到，李煜活在世上，对他、对宋朝都是潜在的威胁，难保南唐臣民他日不卷土重来，到那时他又该如何自处？想到这里，他决计要在乞巧节的当晚除掉李煜，以绝后患。思前想后，他决定采取最残忍的手段来让这位南唐末主永远地臣服于他—那就是让李煜的尸体做俯首屈身之状。一幕惨绝人寰的悲剧就这样上演了……

    赵光义以祝寿为名，派特使赐酒给李煜，此酒名为“牵机妙药”，人服了之后必定头足相就，状似牵机。服下这碗御医特制的毒酒后，迂腐单纯的李煜当即中毒，面色惨白、汗流如注、五内俱痛、全身痉挛……经过数小时的挣扎和呻吟后，风流半世、感伤一生的词人帝王，在刚刚过完42岁生日后便气绝身亡，结束了他传奇而又悲苦的一生。

    李煜死后，赵光义虚情假意地为他操办了隆重的葬礼，并将他厚葬在北邙山上（今河南省洛阳市北）。李煜下葬后，宋太宗又听取了臣下的意见，为李煜作了墓志铭。这个千斤重担落在了李煜生前的好友、南唐旧臣徐铉身上。徐铉作为南唐旧臣，面对旧主被残忍迫害，却敢怒而不敢言，他百感交集，写下了洋洋洒洒的《大宋右千牛卫上将军追封吴王陇西公墓志铭并序》：

    盛德百世，善继者所以主其祀；圣人无外，善守者不能固其存。盖运历之所推，亦古今之一贯。其有享蕃锡之宠，保克终之美，殊恩饰壤，懿范流光，传之金石，斯不诬矣。

    王讳煜，字重光，陇西人也。昔庭坚赞九德，伯阳恢至道，皇天眷祐，锡祚于唐。祖文宗武，世有显德。载祀三百，龟玉沦胥。宗子维城，蕃衍万国。江淮之地，独奉长安。故我显祖，用膺推戴。耀前烈，载光旧吴。二世承基，克广其业。皇宋将启，玄贶冥符。有周开先，太祖历试，威德所及，寰宇将同。故我旧邦，祗畏天命，贬大号以禀朔，献池图而请吏。故得义动元后，风行域中，恩礼有加，绥怀不世。鲁用天王之礼，自越裳钧，存纪侯之国，曾何足贵。王以世嫡嗣服，以古道驭民。钦若彝伦，率循先志。奉蒸尝，恭色养，必以孝；宾大臣，事耆老，必以礼。居处服御必以节，言动施舍必以仁。至于荷全济之恩，谨蕃国之度，勤修九贡，府无虚月；祗奉百役，知无不为。十五年间，天眷弥渥。然而果于自信，怠于周防，西邻起衅，南箕构祸。投杼致慈亲之惑，乞火无里媪之辞。始营因垒之师，终后涂山之会。大祖至仁之举，大赉为怀；录勤王之前效，恢焚谤之广度。位以上将，爵为通侯，待遇如初，宠锡斯厚。今上宣猷大麓，敷惠万方，每侍论思，常存开释。及飞天在运，丽泽推恩，擢进上公之封，仍加掌武之秩。侍从亲礼，勉谕优容。方将度越等彝，登崇名数。

    呜呼！阅川无舍，景命不融，太平兴国三年秋七月八日，遘疾薨于京师里第，享年四十有二。皇上抚几兴悼，投瓜轸悲，痛生之不逮。俾殁而加饰，特诏辍朝三日，赠太师，追封吴王，命中使莅葬。凡丧祭所须，皆从官给。及其年冬十月日，葬于河南府某县某乡某里，礼也。夫人郑国夫人周氏，勋旧之族，是生邦媛，肃雍之美，流咏国风。才实女师，言成阃则。子右千牛卫大将军某，襟神俊茂，识度淹通，孝悌自表于天资，才略靡由于师训，日出之学，未易可量。

    惟王天骨秀颖，神气清粹，言动有则，容止可观。精究六经，旁综百氏。常以为周孔之道，不可暂离，经国化民，发号施令，造次于是，始终不渝。酷好文辞，多所述作。一游一豫，必颂宣尼。载笑载言，不忘经义。洞晓音律，精别雅郑；穷先王制作之意，审风俗淳薄之原。为文谕之，以续《乐记》。所著文集三十卷，杂说百篇。味其文，知其道矣。至于弧矢之善，笔札之工，天纵多能，必造精绝。本以恻隐之性，仍好竺乾之教。草木不杀，禽鱼咸遂。赏人之善，常若不及；掩人之过，惟恐其闻。以至法不胜奸，威不克爱。以厌兵之俗，当用武之世。孔明罕应变之略，不成近功；偃王躬仁义之行，终于亡国。道有所在，复何愧欤？

    呜呼哀哉！二室南峙，三川东注，瞻上阳之宫阙，望北邙之灵树，旁寂寂兮回野，下冥冥兮长暮。寄不朽于金石，庶有传于竹素。其铭曰：

    天鉴九德，锡我唐祚。绵绵瓜瓞，茫茫商土。裔孙有庆，旧物重睹。开国承家，疆吴跨楚。丧乱孔棘，我恤畴依。圣人既作，我知所归。终日靡俟，先天不违。惟藩惟辅，永言固之。道或污隆，时有险易。蝇止于棘，虎游于市。明明大君，宽仁以济。嘉尔前哲，释兹后至。亦觏亦见，乃侯乃公。沐浴元泽，徊翔景风。如松之茂，如山之崇。奈何不淑，运极化穷。旧国疏封，新阡启室。人谂之谋，卜云其吉。龙章骥德，兰言玉质。邈尔何往，此焉终毕。俨青盖兮祖，驱素虬兮迟迟。即隧路兮徒返，望君门兮永辞。庶九原之可作，与缑岭兮相期。垂斯文于亿载，将乐石兮无亏。

    这篇知人论世的墓志铭，概括了李煜一生的功过，可谓真切公允，又饱含深情，另外，徐铉还写了三首悼亡诗，其中一首已经遗失。今仅存两首。

    第一首：

    倏忽千龄尽，冥茫万事空。

    青松洛阳陌，白草建康宫。

    道德遗文在，兴衰自古同。

    受恩无补报，反袂泣途穷。

    第二首：

    土德承余烈，江南广旧恩。

    一朝人事变，千古信书存。

    哀挽周原道，铭旌郑国门。

    此生虽未死，寂寞已消魂。

    李煜死于非命之后，小周后失魂落魄、悲不自胜。她整日不思茶饭，忽而木然呆坐，忽而泪流不语，终因经不起这种愁苦和思念的折磨，于当年饮恨离世。她临终前留下遗愿，誓与李煜同穴共葬于北邙山，实现了二人的爱情誓言。小周后和李煜之间不求同生、但求同死的的爱情，比起唐玄宗和杨贵妃之间的爱情也毫不逊色。二人用血泪和生命谱写了又一曲催人泪下的“长恨歌”，如果爱真的可以在天堂相聚，对有情人来说，何处不是天上人间天堂？

    （二）历代学者论李煜

    李煜在文学史上的成就和地位，受到了历代学人的关注，有众多学者文人都对他的词风进行了评价。

    近代国学大师王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也。”“词至李后主，而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。周介存置诸温韦之下，可谓颠倒黑白矣。”“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。主观之诗人，不必多阅世，阅世愈浅，则性情愈真，李后主是也。……尼采谓一切文字，余爱以血书者，后主之词，真所谓以血书者也。宋道君皇帝《燕山亭》词，亦略似之。然道君不过自道身世之感，后主则俨有释迦、基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣……唐五代之词，有句而无篇；南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主之作及永叔、少游、美成、稼轩数人而已。”

    明代著名文学家胡应麟在《诗薮·杂篇》中说：“后主目重瞳子，乐府为宋人一代开山。盖温韦虽藻丽，而气颇伤促，意不胜辞。至此君方为当行作家，清便宛转，词家王、孟。”

    清代著名词人纳兰性德在《渌水亭杂识》卷四中评价说：“花间之词如古玉器，贵重而不适用；宋词适用，而少质重。李后主兼有其美，更饶烟水迷离之致。”

    晚清著名词作家陈廷焯在《白雨斋词话》中这样说：“后主词思路凄婉，词场本色，不及飞卿之厚，自胜牛松卿辈。余尝谓后主之视飞卿，合而离者也；端己之视飞卿，离而合者也。李后主、晏叔原皆非词中正声，而其词无人不爱，以其情胜也。情不胜而为词，虽雅不韵，何足感人。”

    王鹏运在《半塘老人遗稿》中也给予了李煜高度评价：“莲峰居士（后主别号）词，超逸绝伦，虚灵在骨。芝兰空谷，未足比其芳华；笙鹤瑶天，讵能方兹清怨？后起之秀，格调气韵之间，或月日至，得十一于千首。若小晏、若徽庙，其殆庶几。断代南流，嗣音阒然，盖间气所钟，以谓词中之帝，当之无愧色矣。”

    中国当代词学大师、著名的中国文史学家唐圭璋在《词学论丛》中说：“中国讲性灵的文学……在词一方面，第一就要推到李后主了。他的词是直言本事，一往情深；既不像《花间集》的浓艳隐秀，蹙金结绣；也没有什么香草美人、言此意彼的寄托。加之他身为国主，富贵荣华到了极点；而身经亡国，繁华消歇，不堪回首，悲哀也到了极点。正因为他一人经过这种极端的悲乐，遂使他在文学上的收成，也格外光荣而伟大。在欢乐的词里，我们看见一朵朵美丽之花；在悲哀的词里，我们看见一缕缕的血痕泪痕……后来词人，或刻意音律，或卖弄典故，或堆垛色彩，像后主这样纯任性灵的作品，真是万中无一。”

    现代著名古典文学评论家詹安泰在《李璟李煜词》中说：“李煜入宋后的作品，无论就思想内容说，就艺术技巧说，都达到了词的最高境界。”又说：“他在这时期的作品所表现出来的是：意境大、感慨深、力量充沛，具有非常强大的感染力。不仅是凄清，而且是悲慨；不仅是沉着，而且是郁结。这成为李煜词最显著的特征，成为李煜词的独创风格如果总合起来看，李煜词的艺术特征还是很显著的，那就是，他能够大胆、真切、毫无掩饰地用直抒胸臆的手法写出具有强烈的感染力的作品。”

    当代著名词评家、南开大学教授叶嘉莹在《灵奚谷词说·论李煜词》中赋诗评价他：

    悲欢一例付歌吟。乐既沈酣痛亦深。

    莫道后先风格异，真情无改是词心。林花开谢总伤神，风雨无情葬好春。悟到人生有长恨，血痕杂入泪痕新。凭栏无限旧江山，叹息东流水不还。小令能传家国恨，不教词境囿花间。众多近现代的学者、文人、文艺理论批评家对李煜的词也都给予了很高的评价，可见李煜“千古词帝”之称，当之无愧，实至名归。

    （三）“千古词帝”垂千古

    子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜！”风流多才的南唐后主李煜离开我们已经有一千多年了。好声色、喜浮图、治国无方、国亡身虏的李煜早已随着北邙山上万物的凋零而销声匿迹，千年的风雨早已将他的尸骨扫荡得不留一点痕迹。李煜当年在政治舞台上扮演的那个无所作为的末代君主形象，只被研究南唐兴亡史的史学家们偶尔提起。

    但是，工书画、精音律、醉心诗词、才艺超群的李煜，其艺术生命却依旧年轻。在词坛艺海中，李煜独领风骚的词帝形象，犹如浩渺的天空中一颗灼灼耀眼的明星，以其超越时空的独特魅力，令世人瞩目。李煜以其独特的内心感受、超凡脱俗的想象力和创造力书写了南唐词史上一页华彩的词章。街头巷尾、宫墙内外、文人雅士无不为他的才情所倾倒，因他的执著而动容。人们之所以如此缅怀这位“千古词帝”，酷爱他的“神秀”词篇，是因为李煜无论身处何地，都怀有一颗“赤子之心”，写景抒情，真挚感人。坎坷曲折的命运时而把他被推到风口浪尖，时而又抛入万丈深渊，但他却坚持一生与词相伴，至死不改一腔至情至性。无论是春风得意、前呼后拥，还是痛心疾首、冷落门庭，他都呕心沥血、苦心孤诣地将自己的全部感情都倾注到诗词的创作当中。

    晚唐五代以来，词多写男女情爱。虽然温庭筠、韦庄等人开启了用词叙写个人身世之感的风气，但境界终显狭小。而李煜的词则真切而毫无掩饰地直抒亡国的哀痛和人生的不幸，使词的意境更为博大深沉。

    提到“温韦”，就要提到“花间词”，因为温庭筠、韦庄是花间词派的代表人物。长久以来，很多人都将李煜误认为是花间词人，他们的理由是李煜在亡国前创作了大量花前月下、情意绵绵的词作。甚至有些大师在评价花间词时，常常拉上李煜，他们一致认为李煜赶上了花间词派的末班车，并对此大书特书。

    这样笼统地将李煜定位为花间词人是十分不公正的。花间词派固然是中国词学史上一个非常重要的创作流派，其代表人物温庭筠、韦庄等人写出了很多凄美的词篇，不仅在艺术上具有很高的成就，在语言韵律等方面也较前代有所突破。但花间词所抒写的内容多是风花雪月、男欢女爱，词风婉媚、轻艳、虚幻，这也是由晚唐的社会情态决定的—皇帝无所作为，中央集权制度江河日下，政治低迷导致文化低迷，人们普遍缺乏进取心，安于享乐。在这种社会大气候的影响下，花间词风的形式是一种必然。花间词作为词的早期形式，虽然在文学史上也多有提及，但它的内容还是沉溺于男欢女爱、儿女情长，所以一直不被词评家看好。多数人认为花间词风有损封建正统，更不利于人的精神健康。所以，花间词一直难登大雅之堂。温韦等人虽敢于揭露社会现实，抨击政治黑暗，但终因时代的限制和个人的眼界，没有将这种批判进行到底。可见，花间词的审美倾向意在追寻男女情爱之美，多是一种虚幻的概念，显然和李煜的词风大相径庭。的确，李煜早期作品中有一些涉及到浓脂艳粉、男欢女爱的内容，但这种陈述并非李煜想象中的虚幻境界，而是李煜所经历的真情实感。可见，李煜词与花间词无论从内容看，还是从形式看，都有很大区别，具体表现在：

    首先，他改变了晚唐五代以来“花间词”人习惯于只通过以妇女的不幸来抒发情感的手法，而将他自己作为悲剧的主人公，直接倾诉自己的哀怨。这就使词改变了花间月下吟唱的传统，成为词人们可以多方面言怀述志的新诗体，这对后来豪放派词家的艺术创作产生了巨大的影响。

    其次，李煜用白描的手法来再现他的生活场景，这些生活场景多是非常真实的，如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中”，“梦里不知身是客，一晌贪欢”……这些描写构成了画笔无法触及的意境，写出了他在国破家亡后的真实感受。

    再次，他还善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化，如《虞美人》中“恰似一江春水向东流”一句就充满了情感的流动性。李煜的词语言明净、清澈、优美、易懂，令人回味无穷。

    叶嘉莹教授曾说：“不管李煜前期的作品是否有绮丽淫靡之倾向，但李煜终其一生是一位怀有真性情的词人，他所向往的生活是他内心真实的渴望，他所抒写的词篇是他最真实的体验。他性痴、性真，达到忘我的状态，这种执著的天性，古今无人能及。作为一代帝王，他本可以尽享人间富贵，但他在享受之余，却总不忘记将自己的所爱所恨真实地记录下来，这是古今任何一位帝王都不曾达到的一种境界。”

    可见，真、纯是李煜人格的坐标，更是李煜词作的灵魂。李煜的这种真性情与花间词风并不完全相符。不但如此，李煜在亡国之后，还写出了一篇篇饱含血泪的词作，这些词作体现了李煜的眼界之宽、感慨之深，也正是因为这些词作，才造就了他“千古词帝”的美名。我们只能说李煜前期的作品有“花间词”的味道，但不能因此就将李煜划入花间词派的阵营，他之所以被誉为“千古词帝”，也不是因为他前期创作的情意绵绵的儿女情长之作，而是由于他亡国后创作的感慨深邃之篇。所以我们不应该将他定性为花间词人。李煜已经彻底摆脱了花间词风的羁绊，走出了一条清明之路。

    中国历史上最伟大的史学家、《史记》的作者司马迁曾立志要“发愤著书”，唐宋散文八大家之一的韩愈曾说“不平则鸣”，欧阳修又云“穷而后工”……这些人说的都是一个道理：人越是身处逆境，创作才情就越容易被激发，愤怒反而能创作出绝好的文章来。冷酷的现实对作家打击得越重，越能激起他们思想的火花，越能激扬他们灵魂的升华。李煜词风的渐趋成熟，也正好说明了这一点。未沦为亡国奴时，他流连于琼楼玉宇，沉湎于宫廷的奢华生活，他的词多是吟咏香艳软媚之作，继续徘徊于晚唐花间词人的温言细语之间，满眼的风花雪月，柔情似水。但当他经历了国破家亡的变故，这种“高岸为谷”的恐惧感，便燃起了他胸中悲愤抑郁的火焰。大有“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧”（李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）之感。这种令他辗转反侧的烦忧之感，最终令他融血泪于词章，直面人生。鲁迅曾说过：“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血……不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”（《记念刘和珍君》）李煜恰恰是在这种沉默中爆发了，亡国后的他，写词的范围不再是儿女情长的缠绵，而代之以国破家亡的惨烈。这种爆发最终让他惨死在宋主的淫威之下，但他却开辟了雄奇深邃的词风新境界，为中国词学发展树立了一座不朽的丰碑。

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