4.1西方国家文化品牌与产业发展历程
西方国家比较早重视文化品牌与文化产业发展，各自结合国情特征采取了相应的政策措施。大力发展文化产业，提升文化品牌，使文化产业已经成为国家或地区经济社会发展的支柱产业，成为国民经济的重要支撑。各个国家或地区文化产业发展的阶段、政策、制度、文化及其模式不尽相同，但展现出文化产业自身发展的共同规律和阶段性特征，通过梳理发现主要表现在以下五个阶段：
4.1.1地位确立阶段：传统文化价值提升与服务供给扩大
西方国家文化产业脱胎于对传统文化价值提升、文化产品生产与繁荣以及提供了相应文化服务的基础上。通过改变传统文化价值观和文化内在商业价值，使得西方文化产业的地位得以确立。在西方传统社会，经济繁荣，政治制度不断完善，人民生活水平不断提升，使人们更加重视精神文化层次的消费需求，文化与经济发展相得益彰，文化与政治、思想、精神领域相融合，一定程度上提高了社会群众对于精神层面的体验与享受。文化的价值及其市场不断扩大被人们所认同和理解，越来越多的人们追求高层次的精神文化消费，促进了文化产品和文化服务市场的繁荣。在市场经济背景下，企业家高度响应文化市场需求，重视对传统文化价值的提升，扩大文化产品生产和文化服务的供给，不断满足日益增长的文化消费需求，使文化产业地位不断提升与确立。在经济全球化、知识化、一体化的现代社会，市场经济体制已经成为人类社会的文明产物，资本主义国家和社会主义国家都可以共享人类文明。文化作为精神层面的消费属性以及对大众化文化消费需求的不断提升，使文化产业的内在价值不断得到认同和提升，多样化、多元化、创意型的文化产业得到繁荣发展。当人均GDP达到3000美元以上时，人民生活水平实现温饱并不断走向小康，社会群众对自身发展特别是精神文化层面的消费需求不断凸显和强化，形成对文化更多的要求和多方面的价值实现。伴随市场经济发展与社会建设提速，许多国家和地区重视文化内在的经济效益和社会效益，挖掘文化价值，提供文化产品和文化服务，实现文化市场消费需求的满足，使得文化产业得到加速发展。因此，文化价值的挖掘，实现文化产业化的地位确立，文化产品生产与文化服务供给催生了文化企业和文化产业的发展与繁荣。
4.1.2政策确认阶段：文化产业获得合法地位和健康发展机遇
西方国家文化产业基础一旦确立，文化市场得到发展，文化产业价值不断得到认同和充分挖掘，在国家法律政策层面，获得了必要的政策支持和法律保障，使文化产业进一步获得合法性地位，也迎来了健康发展、持续发展的良好机遇。以美国为代表的发达国家，其文化产业在20世纪60年代以后就逐渐进入了高峰状态，[1]文化产业得到国家法律和政策的确认、保障与支持，进一步获得文化产业发展的合法地位，促使文化产业的健康发展。发达国家文化产品的语言表达、文化企业的经营机制、文化产业提供的服务样式、文化经营的融资能力及科研水平，在全球范围内处于领先地位。许多西方国家已建立相对完善的文化发展政策、产业扶持政策和法律监管体系，确保文化产业的健康、稳定、持续发展。完善的政策法律体系与手段有效地调整社会的文化经济关系，规范人们的文化行为，鼓励文化产业走出去，确保文化产业的快速发展。良好的环境以及各项法律法规的保障促进了这些国家文化产业的发展。政策确认和法律保障形成文化产业的重要驱动力。
4.1.3规模扩张阶段：完善文化产业链和占领高端环节
西方发达国家的文化产业基础得到确立和法律政策的有效保障，文化产业实现了规模化扩张与发展。文化产业的价值认同、市场激活、法律地位提升与政策确立为各国文化产业的跨越发展提供了重要环境和基础条件。伴随着比较强的文化产业政策扶持、财政投入和社会支持力度，发达国家文化产业开始占领和瓜分全球文化市场，形成强大的规模经济效应和文化竞争力。西方发达国家的文化产业链不断完善，并不断占领文化消费市场的高端环节。20世纪90年代以来，以美、日、韩为首的文化强国向外输出文化产品，鼓励文化企业走出去，实现跨国集团化经营。文化企业集团不仅促进本国文化产业的发展，也建立了比较完善的文化产业价值链，并牢牢占据和垄断文化产业链的高端环节，以技术优势、资本优势、人才优势和信息优势占领全球文化产业的市场，获取高额利润。美国以雄厚的经济实力，加强文化产业对世界各国的投资、规模扩张和文化渗透，与西方国家一起垄断了90%以上的世界新闻，控制全球75%电视节目的生产和制作。从文化软实力考察，文化产业链的跨国扩张、布局与完善，不断通过创新、规模经营、技术创新、品牌发展，长期占领高端环节，保持长久的核心竞争力，形成强大的文化软实力，进一步夯实了发达国家的文化产业全球垄断地位。
4.1.4科技融合阶段：创新创意促使文化产业升级换代
进入21世纪，伴随科技的快速发展，技术创新日新月异，特别现代信息网络技术的创新，一定程度上改变了传统产业形态，催生了更加具有创意的文化业态。文化创新与科技创新的高度融合、双轮驱动极大地推动了文化产业的创新与发展。
在数字化、互联网等高新技术支撑下，以“创意”、“创新”为核心的文化产业产生许多新业态。创意产业是传统文化产业发展的更高阶段。利用互联网数字化高新技术，以创意创新为核心，培育新兴业态，是实现文化产业升级换代的重要途径。
科技创新成为21世纪推动文化产业的强大动力。第一部3D电影大片《阿凡达》在全球放映近半年时间追平《泰坦尼克号》18年来全球累计的18亿美元票房。
可见，文化竞争、科技进步与融合创新成为文化产业的强大动力支撑，促进文化产业的融合创新和跨越发展。国际文化产业的发展密切关注日新月异的科技成果、科技方法、科技环境，特别是六大科技潮流对文化生产力的推动作用，包括信息和通信技术、计算机技术、视听表达技术、仿真技术、新材料技术、节能环保技术等在文化生产和文化消费中的有效运用。[2]
美国文化产业引领世界潮流，与美国完善的发达的科技创新体系分不开的。
美国高度重视科技创新，其文化产业的研发、生产、流通、销售等产业链中的各个节点均体现了科技含量，科技创新提升了文化产业竞争力，文化企业与科技公司是良好的合作伙伴关系，共同研发和生产了一系列的高科技含量的文化产品，提升了产品质量和服务水平，促进了文化市场的繁荣和文化产品的消费。
信息和通信技术以及计算机技术促进了互联网的发达。互联网创造出许多的文化创意产业传奇。Facebook从高盛和俄罗斯投资者数字天空技术（DST）融资5亿美元。据推算，Facebook目前的估位为500亿美元。Facebook、优酷和威客等创意企业快速发展，昭示出在新时期，世界各国积极响应经济全球化和技术创新浪潮，依托发达的数字网络技术和先进科技工具，整合全球资源创造出新的财富增长点和新兴创意产业业态。依托科技创新和创意创造出新的产业形态和内容产品，进一步吸引更多资本融入和运营，形成互动和连锁反应，又成为科技创新和创意的持续动力。创意与创新是文化产业发展的核心，日益成为现代财富的源泉，比尔·盖茨创造的电脑软件创造了世界财富增长的奇迹，而Facebook和威客则继之而起，创造了互联网服务平台的新模式。大量的创意设计、动漫、网游、互联网经济、现代会展业、现代广告业、电子（数字）商务、网络电视台，以及移动新媒体产业、手机增值业务等，以数字化高新科技为代表的创意产业新业态，正推动传统的常态的文化产业向创意高端变革。美国抓住版权和高科技不放，欧洲大力推动原创，日本成为动漫大国，韩国抢先发展网游产业，都是在抢占文化创意的制高点，都是在推动产业走向高端形态。[3]可见科技与文化的融合，助推文化产业的振兴与发展，助推新的文化品牌的形成。世界文化产业形态不断创新与跨越，文化产业竞争力与科技含量不断提升，已经突破传统的资源消耗与粗放增长模式，走向科技创新、融合发展的高端产业。
4.1.5低碳转型阶段：全球气候变暖促使文化产业积极应对
全球气候变暖催生低碳经济时代的到来，对于本身具有节能减排的文化产业而言既是机遇也是挑战。文化产业本身具有低消耗、低排放、低污染、高就业率等特征，备受各国关注和重视，文化产业也一度成为发达国家和新兴国家经济腾飞的支柱产业。发展文化产业本身有利于国家经济结构优化升级，促进发展方式转变，减少能源消耗和碳排放，提高产业经济效益和生态效益，积极响应全球气候变化，主动承担减排责任。同时，文化产业发展应该积极响应低碳经济转型的时代要求，大力发展低碳型的文化产业，在文化产品生产、文化产业活动过程中注重采用低碳技术，提高能源利用效率，减少产业链活动过程中的各种能源消耗和碳排放，减少环境污染和破坏行为。西方发达国家也重视低碳经济和低碳产业发展，重视低碳转型对文化产业发展的基本要求。大力发展低碳型的文化旅游活动、低碳文化活动成为西方发达国家的重要潮流和趋势。
低碳转型是21世纪的重要任务，也是新时期经济社会持续发展、经济结构转型升级的基本要求。共同应对全球气候变化，文化产业发展迎来转型的契机。文化产业与科技创新的融合，不是一般性的技术融合，更要考虑环境变量和生态约束条件，促使文化产业不仅减少对环境的危害，更重要的是在保护环境、生态修复、环境净化等方面发挥积极贡献与作用，如鼓励人们追求高端的精神文化生活需求，减少对物质的索取和浪费，减少对环境的压力和破坏，多参与有利于环境改善和生态修复的低碳型文化产业活动。因此，西方各国越来越重视低碳转型，重视低碳发展，重视低碳型的文化产业发展。
4.2美国发展文化产业的经验与措施
美国高度重视文化产业发展，具有许多世界级文化品牌，号称“世界文化产业帝国”。美国通过走文化品牌化发展、文化品牌与文化产业高度融合的高端发展道路，实现经济强国战略目标，在世界上具有领先地位、核心竞争力和全球控制力。
美国文化产业占GDP的比重已达10%以上，已经成为国家的三大支柱产业之一，其中，文化娱乐业年出口总额900亿美元，占国际市场份额的42.6%，在影视、图书和音乐唱片等多个领域引领着世界文化产业的发展潮流。早在20世纪60年代，美国以高科技文化产业作为产业优化升级和经济发展的重要方向，从政策保障、投融资、市场机制等多方面采取有效措施，助推文化产业的繁荣发展。美国文化产业的规模大、总量大，2009年美国文化产业实现了5716.21亿美元的总产值，超过计算机和电子产品、汽车、食品、纺织、化工等制造业及航天航空业，成为推动美国经济发展的主要力量。在全美最富有的400家企业中有72家是文化企业。美国电影在世界150多个国家和地区放映。2004年，美国电影在全球市场上的票房总额为252.4亿美元。[4]美国文化产业发展经验与措施主要表现在以下几个方面：
4.2.1加强法律政策支持，营造文化产业氛围
美国加强文化产业的法律政策支持，为文化产业发展提供制度保障。通过联邦税法等对文化产业进行政策扶持，有效营造了文化产业发展稳定的法制环境和社区氛围。1917年，美国联邦税法规定对非营利性团体和机构免征所得税，减免资助者的税额，鼓励和吸引私人企业、基金会和个人等进行文化艺术事业和产业发展。1965年美国通过了《国家艺术及人文事业基金法》，成立促进艺术与人文事业发展的机构，即国家艺术基金会与国家人文基金会，该立法确保美国每年拿出相当比例的资金投入文化艺术业。美国政府还制定文娱版权法、合同法和劳工法等，有效推动文化产业的发展。
美国政府通过放松管制，营造竞争环境，提供科学的法律制度促进了文化组织结构、经营战略、营销网络的提升。美国政府在1984年放松了对文化产业所有权的限制，特别是放松了对媒体所有权的限制，这直接导致20世纪七八十年代美国一次较大的媒体兼并浪潮。20世纪90年代，克林顿政府颁布的《1996年联邦电信法》放宽了对广播电视、电视所有权的限制，鼓励互联网等进入传统的文化产业，促使企业巨头打造完整产业链，建立全方位的跨媒体营销网络，为美国文化产业的发展作出了突出贡献。[5]美国各级政府制定有效的文化扶持政策，创新体制机制，加大文化产业资金投入、技术投入、人力投入，促进文化产业资源整合。联邦政府主要通过国家艺术基金会、国家人文基金会和博物馆学会对文化艺术及其产业发展给予大量的资助，文化产业发展包括中小文化企业的贷款畅通，资金支撑充足，为美国各类文化企业的发展构建畅通的投融资环境和市场空间，在国际上拥有足够的话语权和竞争力。
4.2.2完善市场运作机制，构建多元化的投融资梁道
美国作为市场经济体制比较完善的国家，建立了完善的文化产业市场机制。
美国对于文化产业发展实行的是按市场机制运行、商业化运作、以企业特别是私人投资为主导，促进文化产业的创新发展和长盛不衰的发展道路。美国影视业、图书出版业、音乐唱片业已建成庞大的全球销售网络，控制了世界许多国家的销售网和众多电影院、出版机构和连锁店。按照市场规律运行，倡导宽松自由的文化产业发展市场环境，包括个人、私营企业和政府等三个方面，加大资金和科技投入。1997年，美国艺术业的资金注入高达175.83亿美元。《泰坦尼克号》的总投资近2亿美元，但它的全球票房却高达18亿美元。由于来自私人、社会组织和政府多种投融资渠道，使美国文化产业发展具有比较充足和灵活的资金来源和金融支持体系，使文化产业更具活力和竞争力。在市场化机制作用下，文化产业、文化企业和文化产品按市场规律运行，形成了完善的文化产业市场运作模式，形成了文化产业组织、研发机构、生产企业、营销、策划、广告、销售服务等完善的产业服务链条，促进了美国文化品牌提升与文化产业发展。
4.2.3运用现代化管理手段，提高产业运行绩效
美国文化产业和企业的快速发展，离不开其现代化的管理手段、管理技术、科学管理机制的运用。美国对文化市场的管理能综合运用经济、信息技术、行业协会、法律、行政等多方面的管理手段和技术，对于文化企业行为强调采用法律的约束，进行合规性监管，促进企业按照市场规律进行规范运行，构建良好的市场秩序，提升文化产业的运行绩效和市场竞争力。政府对文化产业的行政管理，主要是为文化企业和文化产业提供良好的公共服务，重视公共文化的相关基础设施建设，建立规范的、有序的、高效的、服务性的管理制度，为企业投融资提供便利条件。同时对公共文化服务与文化场馆设施建设给予足够的经费资助，经费额度由政府核定，议会审查批准，对非法运用经费的，政府有权取缔。美国完善的版权保护法律体系为文化产业的发展提供了有力的保障。1979年，美国将知识产权保护战略作为国家战略进行发展。[6]《国家艺术及人文事业基金法》、《专利法》、《商标法》、《版权法》、《反不正当竞争法》为美国文化产业的崛起和发展奠定了重要基础。[7]美国重视知识产权保护，帮助和支持本国文化企业及其产品进入国际市场，积极推动包括文化产品在内的所有贸易和投资领域自由化，为本国文化企业和文化产品走出去提供政策保障和法律服务。
4.2.4重视文化产业人才培养，提高产业人才素质
美国重视对文化产业人才的培养和吸引，重视产业技术人才素质的提升和队伍的建设。一方面，美国通过本土培养，全美有30多所大学设有文化产业、艺术管理领域的专业教育，贯穿到本科、硕士、博士等学历阶段，为美国文化产业专业人才培养提供基础，文化管理已经成为一门重要的学科，文化管理人才培养与专业教育体系完善。另一方面，采取具有吸引力的留学生政策和人才政策，从全球吸引优秀艺术人才进入美国学习和工作。这些人才对于美国文化产业发展发挥了重要作用，大大提升了美国文化产业技术人才素质和队伍建设质量，为美国贡献了智慧和创意，提高了美国文化产业的全球竞争力。
4.2.5重视文化产业出口和对外传播，提高文化软实力
美国重视文化产业的出口和跨国经营，加强文化产业的对外传播和渗透力度，不断提高本国文化产业规模、竞争力和文化软实力。美国政府为文化企业走出去提供了政策支持和法制保障。美国私人对外直接投资的资金来源虽然主要靠公司自有资金的积累和银行借贷，但政府提供的优惠贷款起着重要的补充作用。美国进出口银行与海外私人投资公司扮演重要角色。利用对外援推动私人资本输出也是美国政府的一贯方针。[8]美国商务部为文化产业提供指导和信息咨询，建立了专门的国际贸易数据库，为文化企业提供了近230个国家和地区的120个行业信息资料。及时的丰富的贸易信息为文化企业掌握国际动态和市场需求提供重要支撑，使文化企业更具有国际视野和全球经营战略。美国商务部为文化企业设立有专门的出口热线，由专家向企业提供专业解答，解决文化企业在国际贸易中的各种技术、法律、信息方面的问题。美国还成立国际交流培训管理小组，协调政府部门进行文化交流项目；美国广播理事会负责数个电台机构，用多种语言向世界各地传送文化节目，提高文化影响力，加大文化贸易规模，提高美国文化企业的国际竞争力，也促进了美国文化软实力的提升。
4.2.6重视低碳型文化产业发展，绿色科技创新提升文化产业质量
美国重视低碳经济发展，重视低碳型的文化产业活动，依托绿色低碳科技创新，不断提升本国文化产业产品质量和技术含量，走高端、技术型、创新型、低碳型的文化产业振兴道路。凭着低碳、绿色、科技等元素的融合，提升了美国文化产品和文化服务的竞争力，绿色产品也备受人们所青睐，低碳型的文化市场不断繁荣壮大，绿色科技创新提升了文化产业质量和效益。美国通过各种基金会对文化企业科技创新进行投入支持，各类风险公司鼓励文化企业的科技创新，面向绿色低碳科技的创新更是有足够的支持，而且科技投入在文化产业中的比重也越来越高。
4.3日本发展文化产业的经验与措施
日本文化产业被称为娱乐观光业，涵盖范围广泛，产业链体系完善，产业制度健全，政府高度重视，文化产品技术含量高，文化服务发达，市场竞争力强，在全球具有重要的影响力。日本文化产业发展的主要经验措施包括以下几个方面：
4.3.1政府高度重视，制定激励政策
日本文化产业的快速发展离不开政府的政策引导和高度重视。日本政府在发展文化产业中发挥着重要的作用，但并不直接或很少直接干预文化产业的具体工作，而主要是为文化产业发展立法，制定政策、法规以及通过其他方式加以引导，创造条件，营造环境，提供配套服务等。[9]1995年，日本政府确立了21世纪的文化立国方略，这从国家战略层面确立了文化发展的国家意义。2001年，日本制定知识产权立国战略，明确提出10年内把日本建成世界第一知识产权国。2003年，日本制定观光立国战略。[10]这些战略和相关政策支持，大大提高了社会各界对文化产业的重视程度，激发了文化产业发展的市场活力和创造性。日本政府还出台明确规定，要求各级政府要支援地区文化活动和文化企业发展，包括重新挖掘、振兴具有地方特色的文化遗产、民间艺术、传统工艺和祭祀活动等，这些政策措施大大促进了地方文化和传统文化产业的振兴与繁荣。
日本政府建立了比较完善的文化产业法律法规。1970年，颁布《著作权法》，确保文化产业的知识产权保护。后来该法经过20多次修改于2001年更名为《著作权管理法》并开始实施。近年来，根据文化产业发展的新形势，日本又制定了多部新法律，如IT基本法、知识产权法、文化艺术振兴基本法等。通过文化产业相关法规制度的建设与实施，加强政府对文化产业的引导、扶持和保障，促进良好文化市场秩序建立和市场体系建设，并充分运用市场机制，促进文化企业的自身管理，提升了日本文化产业的竞争力和国际影响力。
4.3.2发挥市场机制的作用，加强官产学研合作
日本作为比较成熟的市场经济体制国家，重视文化产业发展的市场机制作用。日本文化企业作为文化产业和文化市场发展的主体，大型文化活动包括一些重大的公共文化活动，主要是靠企业和社会资本的参与、投资和赞助。演出界、电影界、出版界、广告界等拥有一支成熟的文化企业队伍，为日本文化产业发展提供了包括资金、信息、技术、组织、社会关系等多方面的服务和支持。依靠市场机制和市场操作，大大提高了日本文化产业和文化企业的运行活力和动力，政府主要发挥引导和扶持作用，不过度干预和政府“包办”。同时，日本文化产业发展，构建了官产学研合作的良好运行模式和机制，企业、政府、高校、科研院所之间的合作与互动比较频繁，政府加强政策支持和税收减免，高校和科研机构培养人才与提供技术创新、市场预测等相关服务，企业则整合各方面的信息和资源，进行文化产品生产或提供文化服务，相互之间进行合作。官产学研机制灵活，运行通畅，分工到位，合作得力。科研院所和企业合作创新，提高文化产业的技术创新能力，促进文化产业与市场需求的高度对接和深入结合。
4.3.3重视中介组织培育，积极开拓国际文化市场
日本重视各种中介组织的培育与建设，文化行业协会众多，对文化产业体系建设形成了自律性的中介组织体系，为文化产业提供比较完善的中介服务。中介组织或行业协会是社团法人，负责制定行业规则，维护会员的合法权益，加强行业监管、行业统计，为文化产业发展提供技术、信息、政策、标准等多方面的服务，规范市场秩序，大大提升了日本文化产业的行业竞争力和行业声誉。日本文化产业坚持市场导向，重视市场机制的作用。依托行业协会进行管理，是政府职能的延伸和辅助，在某些方面如文化产品审查等，一定程度上是依照文化行业协会替代和帮助政府进行文化行业监管。日本政府和中介机构重视日本文化产业和文化企业走出去，开拓国际市场，如日本产经省与文部省联手促成建立民间的“文化产品海外流通促进机构”，拨专款支持该机构在海外市场开展文化贸易与维权活动，大大促进和提升了文化产业发展竞争力。[11]
4.3.4重视低碳社会和低碳文化建设，促进城市低碳转型
日本最先提出建设低碳社会。城市转型发展依靠低碳发展和文化产业的力量。日本是典型的岛国，本身资源短缺，生态环境承载力相对其他国家更弱。受其地理环境条件的制约，气候变化对日本的影响远远大于其他发达国家。面对气候变暖可能给日本农业、渔业、环境和国民健康带来的不良影响，日本各届政府一直重视低碳发展，促进城市低碳转型，推广节能减排计划，主导建设低碳社会。2004年4月，日本环境省设立的全球环境研究基金就成立了“面向2050年的日本低碳社会情景”研究计划，来自大学、研究机构、公司等部门的约60名研究人员组成的项目组共同研究日本2050年低碳社会发展的情景和路线图，提出在技术创新、制度变革和生活方式转变方面的具体对策。2007年2月，日本环境省全球环境研究基金项目组发表了题为《日本低碳社会情景：2050年的二氧化碳排放在1990年水平上减少70%的可行性研究》的研究报告，指出在满足到2050年日本社会经济发展所需能源需求的同时实现比1990年二氧化碳排放水平减排70%的目标是可行的，日本具有相应的技术潜力，即对低碳社会构想的可行性加以肯定。日本环境省提出的低碳规划，提倡物尽其用的节俭精神，通过更简单的生活方式达到高质量的生活，从高消费社会向高质量社会转变。2008年5月19日，日本内阁“综合科学技术会议”公布了“低碳技术计划”，提出了实现低碳社会的技术战略以及环境和能源技术创新的促进措施，内容涉及超燃烧系统技术、超时空能源利用技术、节能型信息生活空间创生技术、低碳型交通社会构建技术和新一代节能半导体元器件技术等五大重点技术领域的创新。日本政府还制定了“技术战略图”，动员政府、产业界、学术界构成的国家创新系统调动国家和民间的资源，全方位立体地开展低碳技术的创新攻关。该计划实际上是日本实现低碳社会的技术战略。低碳社会的建立，依赖于以城市为单位的生活方式的转变以及改善城市功能和交通系统的配套改革。在政府的倡导下，日本建设低碳社会已深入人心。
日本北九州以低碳社会和低碳文化发展为动力，促进煤炭产区转换成高新技术区和旅游中心，通过发展低碳型的文化产业加快城市的低碳转型。北九州市是1963年2月由各有悠久历史的门司、小仓、若松、八幡和户烟5市合并而成，同年4月成为行政都市。九州是日本著名的煤矿产区，为推动经济转型，日本政府用了10年左右的时间，采取了一系列重要政策和相关配套措施，对九州地区煤矿实行全面退出的关闭政策，将该区域转换成高新技术产业区，将关闭的煤炭生产矿井，改造成旅游景点、科普教育场地，通过发展文化产业，促进低碳转型，使之继续发挥作用。废弃的矿区复垦改造为良田。矿山旧址（遗址）同周边旅游资源密切结合，发展旅游业。引进一批高新技术企业，使九州地区成功地实现了经济结构转型，由传统的产煤地区转换成为日本新的重要高新技术产业区。
“煤炭之都”的北海道夕张市走出一条与北九州完全不同的城市转型道路。
1963年，日本政府决定削减煤炭生产，夕张市以煤炭为支柱产业，被迫进行产业转型。夕张市于1990年3月关闭了最后一个煤矿，为了促进经济复苏，加快以低碳产业为主导实现城市低碳转型。夕张并不具有天然旅游资源，但基于“煤炭之都”
的历史背景，策划低碳文化旅游景点，修建了集教育、娱乐功能于一身的煤炭历史文化村，发展多元产业。通过照片、幻灯片、录音、录像等方式，进行包括煤矿的形成、分布、利用、开采、技术改良等12个主题展示，建立反映当年夕张生活情景的“煤矿生活馆”以及可现场操作采煤机械的“煤矿机械馆”、“煤矿动作馆”和“煤矿历史馆”。近年来还增设了机器人科学馆、动物博物馆、冒险家游乐场等文化设施，修建了滑雪场，促进该地区的文化旅游业发展。不管男女老幼，偏好各异的游客都能在此度过愉快的时光。据统计，前往夕张观光的旅客每年达160万至230万人。[12]通过发展低碳型的文化旅游产业实现了城市的低碳转型。
4.4韩国发展文化产业的经验与措施
韩国各级政府和社会各界高度重视文化产业和文化品牌发展。当前打造成功的“韩流”已经成为世界知名文化品牌。大力发展文化产业和文化品牌成为韩国在亚洲金融危机之后经济增长的主要产业。韩国在危机后时代明确将文化产业确定为21世纪国家经济的支柱产业。在韩国经济恢复过程中，文化产业最活跃、成长最快，品牌地位不断得到提升。韩国政府的高度重视和政策措施到位，文化产业发展的市场机制完善，使得其文化产业得到跨越发展，展现出后来者居上之态势，成为文化产业强国的后起之秀，引世人注目。韩国文化品牌与文化产业发展的主要经验措施包括以下几个方面：
4.4.1制定文化立国战略，建立有效的文化产业管理机构和机制
韩国从文化立国的战略高度，确定了文化产业在国家经济社会发展中的突出地位。1998年，金大中担任韩国总统后，正式提出“文化立国”的战略方针，将文化产业确定为21世纪发展国家经济的战略性支柱产业。韩国政府制定《文化产业发展五年计划》、《文化产业发展推进计划》，建立完善文化产业管理体制机制，为文化产业发展提供财政支持并增加文化产业发展的专门预算，促进韩国文化品牌提升和文化产业发展。1994年，文化观光部设立文化产业局，成为文化产业的主管部门。2000年，成立韩国文化产业振兴委员会，负责制定国家文化产业发展规划、政策、计划，实施产业振兴基金运行方案，加强文化产业政策的执行情况监督。
2001年成立文化产业振兴院，全面负贵文化产业的具体扶持与服务、促进工作。
明确的发展战略、有效的管理机构、科学的管理机制促进了韩国文化品牌的提升和文化产业的发展。在有效的战略和体制机制的共同作用下，韩国文化产业在国际上的知名度不断得到提升，国际影响力不断拓展。
4.4.2多渠道筹集产业发展资金，实行文化产业优惠政策
文化产业发展离不开充足的资金支持，韩国建立了多元化、多渠道的文化产业资金投融资渠道，制定和实施资金支持计划。一方面，通过优惠政策鼓励发展文化产业，通过利用税收、信贷等经济杠杆，实行多种优惠政策，为重点发展的游戏、动画等风险性的文化企业提供信贷支持，对进驻文化产业园区的单位提供用地、用水、用电等优惠政策，政府加大对文化产业的财政转移支出和财政投入力度；另一方面，设立多种专项基金来扶持相关产业的发展，通过文化产业专门投资组合，鼓励社会资本参与，实现政府与市场多渠道、多主体、多元化的融资模式，促进了韩国文化产业发展。2000年文化事业财政预算首次突破国家总预算的1%，2001年上调至9.1%，进入“1兆韩元时代”。2002年通过国家预算拨款、投资组合、专项基金共融资文化产业事业费5000亿韩元。2007年投资4000多亿韩元到音乐文化产业。[13]
4.4.3建立集约化的经营机制，积极进军国际文化市场
2001-2010年的10年期间，韩国规划建成10多个文化产业园区、10个传统文化产业园区，若干个综合文化产业园区，形成完整的国家文化产业链，实现资源优化配置和高效组合，走集约化、规模化、集群化的经营道路，极大地提升了文化产业的研发水平、生产能力和整体市场竞争力。[14]韩国通过国内市场的整合与集约化管理促进了资源整合、能力提升和市场拓展，同时也积极开拓国际市场，实施文化走出去战略，建立国际文化品牌，把中国、日本等东亚国家作为走向世界的重要台阶。鼓励企业重视市场需求变化，加强对文化市场的调研，针对地区特点开发适销对路的名牌文化产品，鼓励企业走出去，打造文化企业和文化产品的海外营销平台和服务网络体系。韩国政府对影视、网络游戏等文化产品的输出提供了大量的支持，积极利用网络、外国代理商，开发直销、合作经销等多种手段，输出韩国文化品牌和文化产品，占领国际市场。韩剧等已经在全球站稳脚跟，形成世界影响力，形成国际知名的文化品牌。以韩剧进军中国市场为例，20世纪90年代末，韩国影视剧、韩国流行音乐、韩国明星登陆中国大陆，吸引着众人的眼球。从1993年中国首次引进韩剧《嫉妒》，到1997年央视播出家庭伦理剧《爱情是什么》，1999年的《星梦奇缘》，以及后来推出的《澡堂老板家的男人们》、《看了又看》、《人鱼小姐》、《黄手帕》、《大长今》和《加油，金顺》，再到2008年的《新进职员》、《爱情需要奇迹》、《百万新娘》等，韩剧占领了中国市场。
4.4.4增强文化的科技含量，重视文化产业人才培养
韩国高度重视全球经济一体化、科技创新、知识全球化带来的文化人才发展机遇。文化产业发展中重视科技创新的投入与人才机制创新，提升和增强韩国文化产业与产品的科技含量，提升文化的科技竞争力，进而形成韩国文化品牌。科技创新与文化产业发展离不开人才，人才资源是发展文化科技的主体，韩国高度重视文化产业人才培养和专业技术教育。韩国政府建立文化创意人才培养机制，通过人才支撑实现文化艺术和文化产业双赢，包括完善文化产业发展的人才管理系统、加强院校培养，鼓励高等院校设立文化产业类专业，利用网络及其他教育机构进行培养，鼓励创新，加强与国外文化产业人才交流。
4.5国内若干城市文化产业经验比较
4.5.1上海的文化产业发展经验
上海处于长三角经济区的核心位置，临海靠江，长江入海口，交通便利，区位优势明显。长三角经济区地域广大，区域经济发展相对平衡，文化底蕴深厚，文化产业发达。上海在近代经济发展中的特殊地位，使上海经济发展具有很强的国际性特征，推动上海市文化产业发展，文化品牌享誉海内外。上海市各级政府基于自身的区位优势和国际环境，重视文化战略规划，组建大型文化企业集团，采取有效措施助推上海文化品牌提升和文化产业发展。
第一，将文化产业列入城市文化建设的重要内容，制定具有前瞻性、指导性、鼓励性的文化发展战略和产业规划。上海市早在制定“九五”计划时就将文化产业列为文化建设的重要内容，将上海定位为21世纪的国际文化中心城市，文化产业得到政府的高度重视。上海在“八五”、“九五”期间加大公共文化基础设施投入和公共文化服务体系建设，相关资金投入达到145亿元，上海雄厚的经济实力和资金投入确保了上海文化产业发展的经济基础。在“十一五”规划中，上海市明确提出将文化产业作为支柱产业重点培植，还提出重点发展休闲娱乐业、文化信息业和文化创意等三大文化产业，实施了文化产业空间布局规划，建立了为文化创意产业提供担保的文化创意基金。这些发展战略和产业规划的制定确保上海文化产业走在全国的前列，扩大了文化产业规模，提升了竞争力，促进文化品牌发展。
第二，组建文化产业集团，加强地方文化企业整合，提高文化产业整体实力和竞争力。上海市政府进行有效协调和强力推动，加强地方文化企业整合，组建有较强竞争力的文化产业集团，加强文化创新资源的整合，实现抱团发展。如组建上海“大传播业”与现代出版产业集团就是成功案例。1998年，在上海市政府有关部门的推动下，组建起“文汇新民联合报业集团”，这个大型联合报业集团由两家大型报社、20多个经济实体组成，形成强大的产业竞争优势。1999年，在上海市新闻出版局的推动下，上海市的五家出版社，实行“优势互补，资源共享”，组建成上海世纪出版集团。2005年11月26日，上海世纪出版集团正式改制为上海世纪出版股份有限公司。政府强力推动、集中优势资源、走集约化、规模化、品牌化发展的道路，引导文化产业单位的转制，进行资源的有效组合，推动上海文化产业整合与跨越发展。
第三，设立文化产业扶持基金，促进文化产业做大做强。2013年度上海市文化创意产业扶持资金共扶持项目245个，资金总额3.9亿元。其中，市级扶持资金2.87亿元，区县配套资金1.03亿元，撬动企业资金投入62.6亿元。在支持产业公共服务平台的基础上，围绕文创产业发展中创意设计、文化艺术、信息技术和现代服务四个方面的薄弱环节、关键领域和新兴行业，加大对中小企业原创设计等方面的扶持力度。[15]2013年上海市文化创意产业保持两位数增长，全年实现增加值2500亿元，同比增长10.1%，占全市GDP比重约为11.5%。其中，软件和信息服务业快速增长，移动互联网服务消费规模扩张。
4.5.2深圳的文化产业发展经验
深圳市作为一个新兴的移民城市，在文化产业发展上，实施文化产业战略，充分发挥政府的“第一推动力”，以制度创新来保障文化产业的可持续发展，注重发挥民营经济力量的活力。[16]主要经验包括以下几个方面：
第一，政府发挥“第一推动力”的引导作用，建设文化设施，挖掘文化产业的内在潜力。深圳市政府意识到文化产业发展的巨大潜力，从20世纪80年代以来，大力推动文化产业的发展，大规模建设公共文化基础设施，完善公共文化服务体系，为文化产业发展营造良好的外部环境和产业基础。深圳市文化基础设施和公共文化服务体系的建设一定程度上降低了文化产业发展的成本，创造了良好环境和发展氛围。20世纪80年代，深圳市兴建的具有代表性的文化设施中，政府直接投资达7亿元；深圳市现有各类文化设施中，由政府投资兴建的超过100个，占全市文化设施的50%左右。目前深圳市中心区正在兴建的文化设施中，政府投资总额高达30亿元。由政府投资建设的具有国际先进水准的深圳音乐厅、中心图书馆、电视中心等大型文化设施已成为深圳市的标志性建筑。深圳市政府在文化设施上的巨资投入，为深圳文化产业的发展搭好了硬件资源平台。
第二，坚持市场机制在文化产业资源配置中的决定性作用，鼓励民营文化企业发展。深圳市政府重视市场机制的有效作用，建立现代企业制度，按照市场规律来发展文化产业，鼓励民营资本进入文化产业。深圳有线电视台通过资本运营方式，组建起深圳天威视讯股份有限公司，开创了全国有线电视经营管理的新模式。
2001年，深圳市大概有5000余家文化经营单位，国有经济成分所占比例不到10%，大部分由民间资本投资运营。2006年，深圳民营企业预计完成增加值1534.68亿元，同比增长16%，占深圳全市GDP比重的27.0%。民营经济已经成为深圳文化产业的重要领头羊和创新排头兵。深圳市的印刷业以港资为主，大芬村油画产业基本上是依靠市场力量实现了规模化发展，由政府主办的深圳“文博会”，也是由文化企业承办，完全按市场模式运作。
第三，充分利用现代科技与文化产业融合，促进文化产业提质增效。深圳文化产业发展，重视科技创新的作用，将高科技运用文化产业发展中，提高文化产品和文化服务的科技含量和技术水平，增加文化产品的附加值，进而提高文化产业和产品的竞争力，促进深圳文化品牌提升。至2002年，深圳市高新技术产品的产值就已达1650亿元，占工业总产值的46.4%，到2008年，深圳高新技术产值已达8700亿元。深圳高新技术发达，自主创新能力强，为深圳文化创新与科技创新的高度融合和双轮驱动夯实基础，深圳文化产业的高科技产品提升了竞争力，吸引了市场，提升了文化产业创新活力。[17]2013年，深圳市文化产业升级态势明显，预计文化创意产业增加值达1357亿元，增长18%，占全市GDP比重超过9%[18]。
4.6国内外文化创意产业集聚区管理模式比较
随着全球经济的后工业化进程加快，文化创意产业逐渐成为许多发达国家和地区的支柱型产业，引起各级政府部门的密切关注，文化创意产业由自发进入到了自觉发展阶段。[19]发展演化模式各有区别，但总结起来，主要表现在以下几个方面：
4.6.1文化创意产业集聚区的基本类型
文化创意产业集聚区大量涌现，但集聚区的形成机制和管理主体一般只有三种：自发集聚，企业主导和政府主导。[20]依据集聚主体的不同，可分为自发集聚、依市相生、划园而聚、旧城改造等多种类型。不过，自发集聚的过程中，会离不开企业、政府的互动作用，特别是结合中国的国情，政府在文化产业的培育、引导和扶持方面的作用不可忽视，不可替代。
（1）自发集聚：原生态型的产业模式
自发集聚体现为原生态型的产业演化模式，因为产业组织自身发展需求，形成的众多文化元素、文化企业的集聚，自发集聚具有自发性、自由性、开放性等演化特征。创意氛围浓郁，汇集了大量的文化创意人才，拥有许多以文化创意工作室为代表的中小型文化创意企业。自发集聚具有市场自发和自发组织的特点。这类集聚区的产业效益一般并不显著，它的特色和价值主要在于自发形成的创业企业带来的区域品牌，形成特殊的文化创意区域，带动和辐射周边区域文化创意产业的发展。这方面的例子很多，比较著名的如美国纽约的苏荷区（SOHO）、北京的大山子（798）艺术区等。这些区域自发集聚形成新的文化产业区，并通过市场自身发展的特点形成影响力。
（2）依市相生：产业集聚效应的演化模式
文化企业根据市场的需求而诞生和发展，依市相生形成较大规模的企业群。
文化企业加强文化产品生产与服务供给，实现供求对接，实现市场扩张和占领市场空间，形成具有一定影响力的文化创意产业集聚区。若干大的文化企业或龙头企业组成一定特色的专业性的文化产业集聚区，产业关联度高，形成利益共享、优势互补、信息共享等发展机制。美国洛杉矶的好莱坞围绕电影业的市场建立了多层次的产业结构和集聚规模，众多的影视类企业根据市场需求，建立了具有特色的产业链条，共享人才、信息、技术等资源，市场空间不断拓展，为电视业、广告业、新媒体等多个相关领域的发展创造了很好的市场环境。
（3）划园而聚：产业规划的演化模式
地方政府因为产业发展和经济振兴的需求，根据地方文化特色和区域优势划定一定区域建立文化产业集聚区，通过政府力量打造文化产业园区，形成政府主导或强力扶持的文化产业演化模式。划园而聚充分表现为政府的主导作用、专门规划、政府治理的文化创意产业园区。政府通过有目标、有步骤、有政策扶持的相关产业规划，建立相对集中、政策清晰、文化要素整合的创意产业发展模式，具有相当的可复制性、可规划性、可推广性。
以韩国为例，坡州出版产业园区于2003年12月成立，其设立宗旨是推动出版文化的发展、促进流通结构的优化和实现现代化，通过当地政府力量，把图书文化融入居民的日常生活文化园区，把生态哲学、人性化理念反映在建筑绿色园区上，打造以出版为主题的产业园区。HEYRI艺术村近380名的画家、音乐家、作家、建筑家共同参与建造工作室、美术馆、博物馆、画廊、公演场所，从而组成文化艺术园区。HEYRI艺术村是国内外艺术作品展示的空间，也是各种艺术节日的活动空间，还是促进国内外艺术交流的场所。HEYRI艺术村并非单纯的艺术园区，还是一个艺术产业中心，文化艺术产品得到生产、加工、展示和传播，并得到交易和销售，实现了从生产到销售的一体化。此外，生态哲学的精神在建筑能源系统等各个领域都得到了体现，HEYRI艺术村还是一所生态艺术园区。韩国民俗村是一所观光旅游园区，占地30万余平方米。韩国民俗村成为了解、体验韩国传统文化的重要场所，也是娱乐休闲的空间，是一所具有休闲、娱乐、消遣、观光功能的旅游园区。
此外，还有韩流世界，是地方投资建造的观光旅游园区，建造各类文化设备为韩流产业的开发和生产提供资源、技术上的支撑。韩国文化产业园区的发展模式重视居民参与，重视政府整体规划和管理，重视用节日和庆典来树立和强化品牌。此外，还重视生态环境和建筑的艺术性。政府设立文化产业园区的管理机构，对其发展进行统一的规划和管理，并对其发展状况进行评估和诊断，文化产业园区的发展更为规范和合理。[21]基于以上案例的考察，韩国文化产业发展充分体现了划园而聚、政府主导、生态理念、低碳发展、旅游融合等特点。
（4）旧城改造：传统产业的低碳转型模式
旧城改造或者传统工业衰落区的文化改造，是充分利用现有文化资源形成的低碳转型模式。区别传统高能耗产业，旧城改造则是强调生态修复、工业景观遗址的保留和提升，通过发展文化产业实现传统产业改造和升级，走更加低碳、绿色、生态的城市产业转型道路。这种模式符合国家节能减排和低碳发展的战略要求，也为文化产业发展提供重要的契机。这也是国际上的同行做法。随着城市矿产资源耗竭，城市主导型产业不断衰退，工业部门搬迁或倒闭留下大量的工业厂房、工地等及周边居民随着失业和外出工作调动，形成典型的旧城区或旧工业区，政府部门为了促进产业转型和城市转型，走低碳化、绿色化、生态化的演化道路，将留下来的工业厂房、旧机器设备、制造车间等进行重新的文化包装，有序的规划、建设、改造、提升，引进部分文化创意企业，形成新的文化创意产业区。通过低碳转型、文化企业引导，形成对传统产业的改造和升级。
对于旧城改造，打造低碳型的文化创意产业集聚区，是西方发达国家的典型经验，这些国家还通过制定法律法规、建立行政管理体系、划定保护对象区域等来确保改造行为的合法性和可规划性。法国早在1840年就颁布了《历史性建筑法案》，法国是世界上第一个对历史建筑和旧城保护制定相关法律的国家。1887年又颁布了《纪念物保护法》，1962年颁布《历史街区保护法》。通过立法对文物建筑和历史街区进行法律保护，制定保护和利用规划，纳入城市规划的严格管理。英国也是较早就开始制定相关立法的国家，最早的立法是1882年的《古迹保护法》，规定无人居住的房屋及相关生活场所遗址可由国家收购或由国家监督，并指定了21项受国家管理的古迹。1969年的《住宅法》中确定巴斯等4个历史古城为重点保护城市，授权地方政府提供50%的费用资助，对不合标准的需要维修和整治的老住宅进行结构维修及卫生设备更新，确保历史古城保持历史风貌的同时，功能得到提升，古城建筑得到更新和修护。美国1916年颁布了《文物法》，1933年开始建立历史建筑登录制度。1966年颁布了《国家历史保护法》，开始对历史文化遗产进行登记，由国家公园管理局负责。日本采用国家与地方立法相结合的方式，国家立法保护的对象一般只是确定由中央政府负责的全国历史文化遗产的最重要的部分，而更广大的地区由地方政府通过地方立法进行保护。通过立法形式对旧城进行改造和文化遗迹的保护，发展文化产业，促进旧城区的持续发展和低碳转型，这种低碳转型是以保护环境、保护生态、保护文物原生态为基本前提和重要目标，立法的高度能确保这种旧城改造和文化发展得以健康、持续发展。
4.6.2文化创意产业集聚区的管理模式比较
从管理主体的角度看，自发集聚、依市相生、划园而聚、旧城改造等四种类型体现不同的主体作用。但最为主要的是企业力量和政府力量的较量。即企业主导和政府主导两种模式的存在，因其资源主体、配置模式、分配机制等差异而表现出不同的特征。因此难以绝对地说哪种模式最好，关键是能结合文化创意产业集聚区自身的文化元素特色和资源，选择有效的管理模式，进而实现文化品牌的提升和文化产业突破发展。
（1）自发集聚的运营管理模式
对于自发集聚型的产业演化模式，西方发达国家则根据产业自身的自发组织进行自治管理。由于许多的产业集聚区源于某些偶然的诱因和天然的业务联系，通过市场力量和自发组织机制形成强大的自我强化和吸引机制，促进区域文化产业发展。文化产业的自发集聚源于文化元素、文化资源的某种天然联系和具有创新意识的人才的自发组织，形成文化特色区域。我国许多地方由有商业意识和创新头脑的文化人才自发组织对传统文化元素与文化资源进行开发，形成了地方特色的自发集聚的文化创意产业集聚区，如北京的798文化艺术区。随着我国改革开放的推进和市场经济体制不断完善，市场活力和创新性的激活，一定程度上促使自发集聚的文化产业区形成，对这些区域的运用管理应该更加体现和尊重自发集聚特点，以无为、鼓励、扶持和适度监管为基本原则，确保这种文化集聚区的繁荣发展。政府对自发集聚区的监管和鼓励应注意对市场机制的保护和完善，而不是乱作为和过分干预导致人为破坏，促进自发集聚区的持续发展。
（2）企业带动的集聚区运营管理模式
文化创意产业的集聚发展离不开有实力的龙头企业的带动和主导作用。大型文化企业主导文化产业集聚区的发展与管理，关联性的服务性企业和公司加入到文化产业集聚中，企业主导、市场运作、区域管理、产权清晰、职责明确，促进了文化创意产业集聚区的持续发展。这些产业集聚区主要表现在发展中国家或新兴国家，通过龙头企业带动形成一定的文化产业集群规模，发展迅猛，日益壮大，品牌提升。
（3）政府扶持型的产业集聚区管理模式
城市文化事业和文化产业的快速集聚发展离不开城市政府机构的高度重视和政府职能的转变。西方发达国家高度认识到文化产业集聚区在提高区域综合竞争力方面发挥着越来越重要的作用，通过完善产业引导、提升公共服务、强化市场监管，促进文化产业集聚区的形成。政府主导、政策扶持型的文化产业集聚区的发展，主要是发挥政府集中资源和整合资源的优势，确保城市经济振兴和文化复兴发展。政府扶持型的文化产业集聚区的管理也是以政府为主导力量，通过政策支持、行政适度干预，确保文化产业发展。通过政策扶持、财政补贴等方式提高文化企业的积极性，对处于成长期的产业和企业予以重点扶持。城市的建筑、工业遗迹等历史文化遗产与文化创意产业的发展互渗互补，通过可持续的城市文化经济发展实现城市文化遗产的传承与保护，通过设立管委会的形式加强政府政策引导和宏观调控，促进旧城改造和文化产业的协同发展。[22]政府扶持型的文化产业集群一般处于初级阶段，文化企业不多，规模不够大，产业竞争力不强。需要政府营造良好的发展环境和扶持政策，吸引更多的文化企业入驻，降低交易成本，提高文化企业的生存率，为文化企业发展“扶一把、送一程、开一站”。在文化创意产业集聚区发展过程中，政府起着不可或缺的引导与扶持作用。对于处在转型发展期的中国来说，强化政府有效监管和必要的公共服务是创造文化产业优势的重要因素。
4.7国内外经验对丰台区的借鉴与启示意义
从以上国内外发展文化产业与提升文化品牌的经验分析中可以看出，文化品牌提升与文化产业发展必须根据地方实际情况和文化特色，结合自身经济实力、不同历史时期、社会环境采取有效的发展战略和对策。文化品牌依托文化产业得以持续发展，文化产业需要走品牌化发展道路才能具有核心竞争力，以科技投入、文化创新、市场运作为重要动力，促进文化品牌与文化产业的互动融合与跨越发展。国内外文化产业发展的经验为丰台区提供了重要的经验借鉴和政策启示。
4.7.1树立文化品牌意识，加强政府重视，创新文化管理体制，建立政府主导型园区发展模式
品牌是一种宝贵的资源，是一种强大的市场竞争力。美、日、韩等国家在发展经济的过程中逐步认识到发展文化品牌、文化产业对国民经济社会发展的战略意义，经历了一个观念转变阶段，树立文化品牌意识，政府部门要高度重视文化产业发展。转变观念、确立文化品牌和文化产业意识，从战略高度上重新认识和重视文化产业的突出作用已成当务之急。文化产业的发展程度是经济与文化融合的具体反映，也是衡量一个国家和地区经济发展水平的重要标志。政府部门对文化品牌、文化产业高度重视，才能积极发挥对文化产业发展的政策支持、财政投入、战略引领的作用，形成文化产业发展的良好环境和氛围。由于政府的特殊地位，城市经济的发展方向往往与当地政府的决策与举措有着直接的联系。丰台区近年文化产业的长足发展在相当程度上就得益于北京市、丰台区等各级政府在观念层面的不断重视和政策层面上的连续推动。
进一步提升丰台区文化品牌与文化产业发展，要树立文化品牌意识，提高对文化产业发展的重视程度，发挥好“政府之手”在指导、引领、促进文化产业发展中的突出地位和积极作用。政府重视能为文化产业带来好的优惠政策、战略规划、财政扶持和利益预期，成为文化品牌提升与文化产业突破的重要推动力。
在模式选择上，综合考虑自发集聚、依市相生、划园而聚、旧城改造等四种类型的优劣势和基本特征，完全依靠自发和依市相生难以形成文化产业的突破发展，因此要结合企业主导和政府主导两种模式的特点，选择政府主导型、园区引进的发展模式，即从管理层面，要加强政府的调控和监管，从园区和企业发展角度，要依托园区模式加强资源配置和市场力量的吸引，单纯走政府路线和市场路线都不适合丰台区文化品牌提升和文化产业突破发展要求。丰台区拥有丰富的文化元素和文化资源，文化企业发展粗具规模和基础，因此要进一步加大政府的政策引导和财政支持力度，加大政府在文化管理体制层面的创新，提高资源整合力度，扫清发展障碍，提高文化创意产业的集聚效应和规模效应。
要避免单纯套用传统工业园区或科技园区的模式，不能简单按照科技园区的管理模式和高科技企业吸引政策来管理文化企业，不能以文化创意产业集聚区的名义进行房地产开发，高度警惕文化产业集聚区变成房地产开发项目圈地建楼大兴土木的堂皇借口。此外文化创意产业集聚区的公司化运营模式要进一步创新，在加强统一管理和提供必要的公共服务的基础上，要加强文化元素和文化资源的深度开发，加强文化企业集聚效益的深度开发，尽可能降低物业租金，实行物业租金的减免政策，避免将文化创意人才挤出集聚区。
4.7.2完善文化发展政策制度，促进文化产业持续发展
政府重视是文化产业发展的重要前提，而完善的科学的文化发展政策和制度措施，是促进文化产业持续发展的重要保障。借鉴美、日、韩等国家的文化产业发展经验，丰台区要结合区情和地方特色，制定和完善适合本地区的文化产业政策和制度体系，为丰台区文化品牌提升和文化产业发展提供良好的政策环境。结合丰台区文化产业发展的现状，积极推进文化体制创新，加强政策优惠，设立专项资金，建立多元化文化产业资金投融资渠道，大力支持那些符合丰台区文化产业发展要求的企业和项目，在推进文化资源整合与文化品牌提升领域，要实行低息或贴息贷款。动员全社会力量，实施多种所有制成分共同参与文化产业的发展政策，实行从办文化到管文化，从行政管理为主到法制管理为主转型，以政策为引导促进文化产业的市场体系建立和发展，促进文化产业持续发展。
4.7.3整合区域文化资源，调整产业布局，促进文化品牌提升
发展文化产业是实现“经济文化一体化”发展战略的重要组成部分，必须遵循文化自身发展规律和市场经济规律，要整合区域文化资源，统筹谋划，全面布局，优化文化产业结构，促进文化品牌提升。文化具有较强的地域性，不同地区具有各自独特的文化风格。文化产业发展要重视区域文化元素、文化资源的挖掘和整合，依托现有资源要求进行科学的培育、配置，也可以借助现有条件包括经济、政治、社会等多方面的资源吸引文化产业要素的集聚，形成文化产业集聚区。西方发达国家重视对传统文化的保留、保护、挖掘和整合，实现地方文化产业和区域经济发展。
不像中国部分地方以打造文化产业为名，进行大拆大建，将传统宝贵的文化遗产和文化遗迹通过运动式的拆迁，破坏完毕，结果搞成千城一面，人为地修建所谓的大广场、大公园、大楼等，与区域文化资源、文化元素的本质内涵相差胜远、破坏太多。
丰台区具有丰富的文化元素和文化资源，借鉴西方国家的保护加上开发的发展模式，完全可以将这些资源进行整合、提升、优化、创新，应以“总体谋划、夯实基础、品牌推进、重点突破”的基本思路，确定丰台区文化资源整合与产业布局规划，因地制宜，充分发挥区域文化资源优势，搞好文化资源普查、整理、归类，择优扶强，形成独具地方魅力的特色文化品牌，以文化品牌为重点加强文化产业的培育和发展。
4.7.4加大科技和资金投入，促进文化创新与科技创新的双轮驱动
借鉴美国、日本、韩国等国家经验，文化品牌提升与文化产业发展离不开自身科技含量的提升和创新能力的提高。未来文化产业发展的一个突破口应在于与高新技术的结合，大力发展科技含量高、附加值高的文化产品，从而形成丰台区文化产业的现代特色。文化与高科技的有机结合，将大大提高丰台区文化产业的技术创新能力和市场竞争力。丰台区文化产业发展要高度重视科技创新的重要作用，要重视科技攻关，提高文化产业科技含量和文化产品竞争力，依托科技创新与文化创新的融合与双轮驱动，赋予文化产品和文化服务的科技魅力，增强产品吸引力和竞争力，培育新型的高科技的文化产品类型，增强市场份额和品牌地位。
科技创新离不开充足的资金投入，政府的投入是种子资金和引导资金，关键在于通过种子资金作用引导和吸引更多的社会资金投入，因此，要充分利用经济杠杆，吸引多元投资，建立文化产业专项发展资金或担保基金。以科技创新为动力和契机，加强文化创新，充分重视保护和开发文化产品内容的独创性和丰台本土特性，对丰台区文化元素和文化资源进行充分挖掘，顺应当今社会信息化、网络化的发展潮流对文化生产、传播及消费方式带来的新情况、新变化，不断开发符合当代市场需求的新型文化产品，大力弘扬中华民族传统文化之魅力，打造丰台区特色文化品牌。
4.7.5实行文化资产市场化运作，组建文化集团，实施文化走出去战略
借鉴韩国、日本、美国等经验，建立文化产业发展促进委员会，包括与文化产业相关的各个政府部门和民间机构，积极合作，协调功能，整合资源，建立标准化的文化信息系统和文化产业统计评价体系，建立统一高效的文化信息交流中心和区域文化发展监控与评估系统，形成跨产业、跨部门、跨地区的文化产业发展合力，组建文化集团，为文化产业发展提供良好的市场环境。通过文化资产经营公司对国有文化企业国有资产营运进行有效监督和管理，整合本地区文化资源，依托市场化手段，组建文化集团，培育丰台区龙头企业，有计划和有步骤地培育、开发适销对路的名牌文化产品，增强文化产品的市场竞争力。同时，要大力开拓国际市场，扩大文化产品的出口，实施文化走出去战略，培育世界级的文化大企业，提高丰台区文化品牌的国际影响力，打造丰台区国际文化品牌。
4.7.6重视文化创意人才培养，实施文化产业人才强区战略
创意与人才是文化产业腾飞的核心元素。文化产业发展的灵魂是“创意”，文化产业必须走创意创新之路，才能实现持续发展和品牌提升。文化人才是文化产业发展的支柱，是创意的主体。
西方发达国家重视文化产业人才队伍建设，重视文化产业高级人才的培养与引进，对高技术人才和高级管理人才纷纷放宽移民、定居等限制，以优厚的条件在全球范围内加紧吸引人才，抢占人才制高点。全球性文化产业的大发展，加剧了国际文化人才市场的竞争，发达国家凭借强大的经济和科技实力，进一步加强全球人才包括文化领域高级人才的掠夺性吸引。发达国家许多的优秀人才来自中国、印度等发展中国家，这对我国文化产业发展形成一定的冲击和挑战。我国要进一步大力发展文化产业，提高文化产业的质量离不开对高级人才的吸引。加快文化产业发展，打造文化品牌、推进文化体制改革、培育文化市场等均离不开人才，均需要加强人才队伍建设。
结合国内外经验，要加强丰台区文化产业的自主创新、高科技人才、文化发展等三者的结合，重视文化创意人才的培养，实施文化产业人才强区战略，最终提高丰台区文化产业的科技创新能力、人才竞争力和文化产业的区域竞争力。文化产业又称为创意产业，其发展有着独特的成长特性，政府应在吸引人才、培养人才等方面加大力度，提高丰台区文化产业的人才队伍素质和人才强区实力。丰台区文化资源丰富，但文化创意人才匮乏，特别是对高端人才的引进等方面，无论在人才储备、高级人才总量，还是在高级人才引进政策等方面均在北京市处于比较落后的阶段，因此，促进丰台区文化品牌提升与文化产业发展，应该制定高级人才引进计划和政策，重视文化创意人才培养，以人才强区、人才兴业为基本理念，促进丰台区文化产业的人才建设。
4.7.7以低碳转型为契机重视文化品牌发展，建立低碳型文化产业体系
借鉴国际经验，积极应对全球气候变化、环境恶化、资源能源耗竭等瓶颈性制约，我国应该以低碳转型为重要契机，大力发展文化产业，特别是低碳型的文化产业体系，加快文化品牌提升，促进资源节约型、环境友好型社会建设，大力推进生态文明建设。西方国家通过发展文化产业，实现城市的低碳转型，对传统文化进行品牌化提升。大力发展低碳文化产业实现旧城改造，实现文化产业的规模化、质量化、低碳化发展，进而提升了文化产业的竞争力和国际影响力，打造成国家经济社会发展的支柱产业。
借鉴西方国家经验，应该大力发展文化产业，不断提高文化产业占GDP的比重，建立低碳文化产业体系。一是要以低碳技术创新为动力，提高文化产业的产品技术含量和产品质量，提高文化服务效益和水平。二是要建立低碳的文化产业体系，进行低碳发展的规划和战略布局，围绕文化品牌化发展，发展知识密集型、低碳创新型的关联产业，提高整个文化产业价值链的经济质量和生态效益，减少能源消耗和环境污染，实现集约化、低碳化、持续化发展。三是要重视以文化产业、低碳文化发展为重要突破口加强资源型城市和旧城区的改造升级，大力发展文化产业集群，以自发集聚、企业带动、政府扶持等多元化机制实现文化产业集群的自我发展和持续发展，为建立社会主义文化强国服务。
4.8本章小结
本章主要对国内外文化品牌与文化产业发展的经验进行比较研究。西方国家和城市较早重视文化品牌与文化产业发展，文化产业成为国民经济的重要支柱。
国内许多城市如上海、深圳等高度重视文化品牌与文化产业发展，取得了一定的成功经验。上海市将文化产业列入城市文化建设的重要内容，制定比较强大的文化发展战略和产业规划；组建文化产业集团，加强地方文化企业整合。深圳市在文化产业发展上，实施文化产业战略，充分发挥政府的“第一推动力”，以制度创新来保障文化产业的可持续发展，注重发挥民营经济力量的活力，充分利用现代科技与文化产业融合，促进文化产业提质增效。基于国内外经验比较，提出经验启示。
注释：
[1]刘明华.美、日、林发展文化产业的经验及启示［J］.肇庆学院学报，2007（6）：65-69.
[2]花建.2013年文化产业的四大亮点［N］.中国文化报，2013-02-02（1）.
[3]金元浦.培育新业态是北京文化产业转型升级重要途径［J/OL］.（2012 -08-03）［2012-12-11］.
[4]张慧娟.美国文化产业的特点和优势［N］.学习时报，2013-08-26（04）.
[5]张毅.美国文化产业发展的经验及启示［J］.商业时代，2011（24）：121-122.
[6]张毅.美国文化产业发展的经验及启示［J］.商业时代，2011（24）：121-122.
[7]喻翠玲.英美创意产业发展对中国的启示［J/OL］.（2010-08-18）［2010-08-30］.
[8]美国促进本国企业走出去的财政支持［J/OL］.（2012-12-17）［2013-09-04］.
[9]李海霞.日本文化产业的主要特点探析［J］.天府新论，2010（6）：114-119.
[10]齐卫平.文化功能及其在国家发展和民族进步中的意义［J/OL］.（2010-03-02）［2010-03-20］.
[11]日本的文化产业政策及运作［J/OL］.（2006-03-31）［2006-04-10］.
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