白朴所着的《墙头马上》是一部具有浓厚喜剧色彩的爱情戏。
《墙头马上》的原文如下：
第一折
（冲末扮裴尚书引老旦扮夫人上，诗云）满腹诗书七步寸，绮罗衫袖拂香埃。今生坐享荣华福，不是读书那里来。老夫工部尚书裴行俭是也。
夫人柳氏，孩儿少俊。方今唐高宗即位仪凤三年。自去年驾幸西御园，见花木狼藉，不堪游赏，奉命前往洛阳，不问权豪势要之家，选拣奇花异卉，和买花栽子，趁时栽接。为老夫年高，奏过官里，教孩儿少俊承宣驰驿，代某前去。自新正为始，得了六日宣限，那的是老夫有福处。少俊三岁能言，五岁识字，七岁草字如云，十岁吟诗应口，才貌两全，京师人每呼为少俊。年当弱冠，未曾娶妻，不亲酒色：如今差他出去公干，万无一失。教张千伏侍舍人，在一路上休教他胡行，替俺买花栽子去来。（下）
（外扮李总管上，云）老夫姓李，双名世杰，乃李广之后，当今皇上之族，嫡亲三口儿，夫人张氏，有女孩儿小字千金，年方一十八岁，尤善女工，深通文墨，志量过人，容颜出世。老夫前任京兆留守，因讽谏则天，谪降洛阳总管。老夫当初曾与裴尚书议结婚姻，只为宦路相左，遂将此事都不提起了。如今左司家勾唤我，今日便行；留下夫人与孩儿，紧守闺门。待我回来，另议亲事，未为迟也。（下）（正末扮裴舍人引张千上，云）小生是工部尚书舍人裴少俊。自三岁能言，五岁识字，七岁草字如云，十岁吟诗应口，才貌两全，京师人每呼为少俊。年当弱冠，未曾娶妻，惟亲诗书，不通女色。承宣驰驿，前来洛阳，不问权豪势要之家，名园佳圃，选拣奇花，和买花栽子。就用一车装送，来日起程。今日乃三月初八日，上巳节令，洛阳王孙士女，倾城玩赏。张千，咱每也同你看去来。（下）（正旦扮李千金领梅香上，云）妾身李千金是也。今日是三月上巳，良辰佳节，是好春景也呵！（梅香云）小姐，观此春天，真好景致也。（正旦云）梅香，你觑着围屏上佳人才子，士女王孙，是好华丽也。
（梅香云）小姐，佳人才子为甚都上屏障，非同容易也呵！（正旦唱）【仙吕】【点绛唇】往日夫妻，夙缘仙契。多才艺，倩丹青写入屏围，真乃是画出个蓬莱意。（梅香云）小姐看这围屏，有个主意：梅香猜着了也，少一个女婿哩！（正旦唱）
【混江龙】我若还招得个风流女婿，怎肯教费工夫学画远山眉。宁可教银缸高照，锦帐低垂；菡萏花深鸳并宿，梧桐枝隐凤双栖。这千金良夜，一刻春宵，谁管我衾单枕独数更长，则这半床锦褥枉呼做鸳鸯被。
（梅香云）等老相公回来呵，寻一门亲事，可不好也。（正旦唱）流落的男游别郡，耽阁的女怨深闺。（梅香云）小姐，这几日越消瘦了。（正旦唱）
【油葫芦】我为甚消瘦春风玉一围，又不曾染病疾，近新来宽褪了旧时衣。（梅香云）夫人道，小姐不快时，少做女工，胜服汤药。（正旦唱）害的来不疼不痛难医治，吃了些好茶好饭无滋味，似舟中载倩女魂，天边盼织女期。这些时困腾腾，每日家贪春睡，看时节针线强收拾。
【天下乐】我可便提起东来忘了西，（梅香云）昨日几家来问亲，小姐不语怎么？（正旦唱）咱萱堂又虚着面皮，至如个穷人家女孩儿到十六七，或是谁家来问亲，那家来做媒，你教女孩羞答答说甚的？（梅香云）今日上巳，王孙士女，宝马香车，都去郊外玩赏去了；咱两个去后花园内看一看来。（正旦云）梅香，将着纸墨笔砚，咱去来。（做行科）
（正旦唱）
【那吒令】本待要送春向池塘草萋，我且来散心到荼蘼架底，我待教寄身在蓬莱洞里。蹙金莲红绣鞋，荡湘裙鸣环佩，转过那曲槛之西。
【鹊踏枝】怎肯道负花期，惜芳菲。粉悴胭憔，他绿暗红稀。九十日春光如过隙，怕春归又早春归。
【寄生草】柳暗青烟密，花残红雨飞。这人、人和柳浑相类，花心吹得人心碎，柳眉不转蛾眉系。为甚西园陡恁景狼藉？正是东君不管人憔悴！
【幺篇】榆散青钱乱，梅攒翠豆肥。轻轻风趁蝴蝶队，霏霏雨过蜻蜓戏，融融沙暖鸳鸯睡。落红踏践马蹄尘，残花酝酿蜂儿蜜。
（裴舍骑马引张千上，云）方信道洛阳花锦之地，休道城中有多少名园。（做点花本科，云）你觑这一所花园。（做见旦惊科，云）一所花园。呀，一个好姐姐！（正旦见末科，云）呀，一个好秀才也！（唱）【金盏儿】兀那画桥西，猛听的玉骢嘶。便好道杏花一色红千里，和花掩映美容仪。他把乌靴挑宝镫，玉带束腰围，真乃是能骑高价马，会着及时衣。（正末云）你看他雾鬓云鬟，冰肌玉骨：花开媚脸，星转双眸。
只疑洞府神仙，非是人间艳冶。（梅香云）小姐，你听来。（正旦唱）【后庭花】休道是转星眸上下窥，恨不的倚香腮左右偎。便锦被翻红浪，罗裙作地席。（梅香云）小姐休看他，倘有人看见。（正旦唱）既待要暗偷期，咱先有意，爱别人可舍了自己。
（梅香云）小姐，你却顾盼他，他可不顾盼你哩。（张千上，云）舍人，休要惹事，咱城外去看来。（做催科）（裴舍云）四目相觑，各有眷心，从今已后，这相思须害也。（张千做催打马科，云）舍人去罢。（裴舍云）如此佳丽美人，料他识字，写个简帖儿嘲拨他。张千，将纸笔来，看他理会的么。（做写科，云）张千，将这简帖儿与那小姐去。（张千云）舍人使张千去，若有人撞见，这顿打可不善也。（裴舍云）我教你，有人若问呵，则说俺买花栽子，不妨事。若见那小姐，说俺舍人教送与你。（张千云）舍人，我去。（裴舍云）那小姐喜欢，你便招手唤我，我便来；若是抢白，你便摆手，我便走。（张千云）我知道。（做见旦科，云）小姐，你这后花园里有卖花栽子么？（梅香云）这里花栽子谁要买？
（张千云）俺那舍人要买。（做招手）（裴舍望科，云）谢天地，事已谐矣！（梅香做叫科，云）小姐，那两个人拿过一张儿纸来，不知写甚么，小姐看咱！（正旦做念诗科，云）只疑身在武陵游，流水桃花隔岸羞。咫尺刘郎肠已断，为谁含笑倚墙头。梅香，将纸笔来。（做写科，云）梅香，我央你咱，你勿阻我。将这一首诗送与那舍人。（梅香云）小姐，教我送这诗与谁去也？诗中意怎生？见那秀才道甚的？则怕有人撞见怎了？
（正旦云）好姐姐，你与我走一遭去。（梅香云）你往常打我骂我，今日为甚的央我？着我寄与谁？（正旦唱）
【幺篇】你道是情词寄与谁，我道来新诗权做媒。我映丽日墙头望，他怎肯袖春风马上归。怕的是外人知，你便叫天叫地，哎！小梅香好不做美。（梅香云）这简帖我送与老夫人去。（正旦云）梅香，我央及你，要告老夫人呵，可怎了！（梅香云）你慌么？（正旦云）可知慌哩。（梅香云）你怕么？（正旦云）可知怕哩。（梅香云）我斗你耍哩。（正旦云）
则被你唬杀我也。（梅香送裴舍科，云）俺小姐上复舍人，看这首诗咱。
（裴舍看科，诗云）深闺拘束暂闲游，手拈青梅半掩羞。莫负后园今夜约，月移初上柳梢头。千金作。这小姐有倾城之态，出世之才，可为囊箧宝玩。（梅香云）俺小姐道来，今夜后园中赴期，休得失信。（裴舍云）张千，俺打那里过去？（张千云）跳墙过去。（梅香转向旦云）小姐，他待跳墙来也！（正旦唱）
【赚煞】这一堵粉墙儿低，这一带花阴儿密。与你个在客的刘郎说知：虽无那流出胡麻香饭水，比天台山到径抄直。莫疑迟，等的那斗转星移，休教这印苍苔的凌波袜儿湿。将湖山困倚，把角门儿虚闭，这后花园权做武陵溪。（下）（裴舍云）惭愧！这一场喜事，非同小可。只等的天晚，便好赶约去也。（诗云）偶然间两相窥望，引逗的春心狂荡。今夜里早赴佳期，成就了墙头马上。（下）
第二折
（夫人同老旦嬷嬷上，云）老身是李相公夫人。相公左司家唤的去了，不见回来。今日老身东阁下探妗子回来，身子有些不快。天色晚也，梅香，绣房中道与小姐，休教他出来。嬷嬷收拾前后，我歇息去也。
（下）（裴舍上，云）我回到这馆驿安下，心中闷倦，那里有心去买花栽子。巴不得天晚了也，我如今与小姐赴期去来。（下）（正旦同梅香上，云）今日因去后园中看花，墙头见了那生，四目相视，各有此心，将一个简帖儿约今夜来赴期。我回到绣房中，梅香，不知夫人睡去也不曾？（梅香云）我去看来。（下）（正旦做睡，梅香推科，云）小姐，小姐！（正旦醒科，云）我正好做梦哩。（梅香云）你梦见甚么来？（正旦唱）
【南吕】【一枝花】睡魔缠缴得慌，别恨禁持得煞。离魂随梦去，几时得好事奔人来，一见了多才，口儿里念，心儿里爱，合是姻缘簿上该。
则为画眉的张敞风流，掷果的潘郎稔色。
（梅香云）今夜好歹来也，则管里作念的眼前活现。（正旦唱）
【梁州第七】早是抱闲怨，时乖运蹇；又添这害相思，月值年灾。
（带云）休道是我，（唱）天若知道和天也害。（云）梅香，这早晚多早晚也？（梅香云）是申牌时候了。（正旦唱）几时得月离海峤，才则是日转申牌。（梅香云）小姐，日头下去了，一天星月出来了。（正旦唱）怕露惊宿鸟，风弄庭槐。看银河斜映瑶阶，都不动纤细尘埃。月也你本细如弓，一半儿蟾蜍，却休明如镜照三千世界，冷如冰浸十二瑶台。禁垆瑞霭，把剔团圈明月深深拜，你方便，我无碍。深拜你个嫦娥不妒色，你敢且半霎儿雾锁云埋。
（梅香云）这场事也非容易哩！（正旦唱）
【牧羊关】待月帘微簌，迎风户半开；你看这场风月规划。（梅香云）怎生规划？（正旦云）你与我接去。（梅香云）怕他不来！倒教我去接他。（正旦唱）就着这风送花香，云笼月色。（梅香云）小姐，为甚么着我接他去？（正旦唱）你道为甚着你个丫鬟迎少俊，我则怕似赵杲送曾哀。（梅香云）这里线也似一条直路，怕他迷了道儿？（正旦唱）你道方径直如线，我道侯门深似海。
（梅香云）你两个头目，自说话来。（正旦唱）
【骂玉郎】相逢正是花溪侧，也须穿短巷过长街。（梅香云）到那里便唤你来。（正旦唱）又不比秦楼夜宴金钗客，这的担着利害，把你那小性格且宁奈。
【感皇恩】咱这大院深宅，幽砌闲阶，不比操琴堂，沽酒舍，看书斋。（梅香云）迟又不是，疾又不是，怎生可是？（正旦唱）教你轻分翠竹，款步苍台，休惊起庭鸦喧，邻犬吠，怕院公来。
（梅香云）小姐，这来时可着多早晚也？（正旦唱）
【采茶歌】把粉墙儿挨，角门儿开，等夫人烧罢夜香来。月色朦胧天色晚，鼓声才动角声哀。（梅香云）我说与你，夫人已睡了也，一准不来了。今夜嬷嬷又在前面守着库房门哩。天色晚了，我点上灯，就接姐夫去。（裴舍引张千上，云）张千，休大惊小怪的，你只在墙外等着。（做跳墙见科，云）梅香，我来了也。（梅香云）我说去。小姐，姐夫来了也。你两个说话，我门首看着。（裴舍云）小生是个寒儒，小姐不弃，小生杀身难报。（正旦云）舍人则休负心！（唱）
【隔尾】我推粘翠靥遮宫额，怕绰起罗裙露绣鞋。我忙忙扯的鸳鸯被儿盖，翠冠儿懒摘，画屏儿紧挨。是他撤滞殢，把香罗带儿解。
（嬷嬷上，云）这早晚小姐房里有人说话，在窗下听咱。呀，果然有人，我去觑破他。（梅香云）小姐，吹灭了灯，嬷嬷来也！（嬷嬷云）吹灭了灯？我听的多时了也？你待走那里去？（裴舍同旦做跪科，正旦云）是做下来也，怎见父母！奶奶可怜见，你放我两个私走了罢，至死也不敢忘你。（嬷嬷云）兀的是不出嫁的闺女，教人营勾了身躯，可又随着他去。这汉子是谁家的？（裴舍云）小生是客寄书生，乞容宽恕。（嬷嬷云）俺这里不是赢奸买俏去处。（正旦唱）
【红芍药】他承宣驰驿奉官差，来这里和买花栽。又不是瀛州方丈接蓬莱，远上天台。比画眉郎多气概，骤青骢踏断章台。（嬷嬷云）都是这梅香小奴才勾引来的！（正旦唱）枉骂他偷寒送暖小奴才，要这般当面抢白。（嬷嬷云）不是这奴胎是谁？（正旦唱）【菩萨梁州】是这墙头掷果裙钗，马上摇鞭狂客。说与你个聪明的奶奶，送春情是这眼去眉来。（嬷嬷云）好！可羞也那不羞？眼去眉来，倒与真奸真盗一般，教官司问去。（正旦唱）则这女娘家直恁性儿乖，我待舍残生还却鸳鸯债，也谋成不谋败。是今日且停嗔过后改，怎做的奸盗拿获？（嬷嬷云）你看上这穷酸饿醋甚么好？（正旦唱）
【牧羊关】龙虎也招了儒士，神仙也聘与秀才，何况咱是浊骨凡胎。
一个刘向题倒西岳灵祠，一个张生煮滚东洋大海。却待要宴瑶池七夕会，便银汉水两分开！委实这乌鹊桥边女，舍不的斗牛星畔客。（嬷嬷云）家丑事不可外扬。兀那汉子，我将你拖到宫中，不道的饶了你哩。（裴舍云）嬷嬷，你要了我买花栽子的银子，教梅香唤将我来，咱就和你见官去来。（正旦唱）
【三煞】不肯教一床锦被权遮盖，可不道九里山前大会垓，绣房里血泊浸尸骸。解下这搂带裙刀，为你逼的我紧也便自伤残害，颠倒把你娘来赖。（梅香云）你要他这秀才的银子，教我去唤将他来。便见夫人，也则实说。（嬷嬷云）夫人也不信。（正旦唱）你则是拾的孩儿落的摔，你待致命图财。
【二煞】我怎肯掩残粉泪横眉黛，倚定门儿手托腮，山长水远几时来。且休说度岁经年，只一夜冰夜消瓦，凭时节知他是和尚在钵盂在。他凭着满腹文章七步才，管情取日转千阶。（嬷嬷云）亲的则是亲，若夫人变了心，可不枉送我这老性命。我如今和你商量，随你拣一件做：第一件，且教这秀才求官去，再来取你；不着，嫁了别人。第二件，就今夜放你两个走了，等这秀才得了官，那时依旧来认亲。（正旦云）嬷嬷，只是走的好。（唱）
【黄钟尾】他折一枝丹桂群儒骇，怎肯十谒朱门九不开。（嬷嬷云）若以后泄漏出些风声，枉坏了一世前程，拆散了一双佳配。常言道：一岁使长百岁奴。我耽着利害放您，则要一路上小心在意者。（正旦云）母亲年高，怎生割舍！（嬷嬷云）夫人处有我在此，你自放心去罢。（正旦同裴谢科，正旦唱）不是我敢为非敢作歹，他也有风情有手策；你也会圆成会分解，我也肯过从肯耽待。便锁在空房，嫁在乡外。你道父母年高老迈，那里有女孩儿共爷娘相守到头白？女孩儿是你十五岁寄居的堂上客。
（同裴舍、梅香下）（嬷嬷云）他每去也。若夫人问时，说个谎道，不知怎生走了；料夫人必然不敢声扬。等待他日后再来认亲，也未迟哩。
（下）
第三折
（裴尚书上，云）自从少俊去洛阳买花栽子回来，今经七年。老夫常是公差，多在外，少在里。且喜少俊颇有大志，每日在后花园中看书，直等功名成就，方才娶妻。今日是清明节令，老夫待亲自上坟去，奈畏风寒，教夫人和少俊替祭祖去咱。（下）（裴舍引院公上，云）自离洛阳，同小姐到长安七年也。得了一双儿女，小厮儿叫做端端，女儿唤做重阳。
端端六岁，重阳四岁，只在后花园中隐藏，不曾参见父母，皆是院公伏侍，连宅里人也不知道。今日清明节令，父亲畏风寒，我与母亲郊外坟茔中祭奠去。院公在意照顾，怕老相公撞见。（院公去）哥哥，一岁使长百岁奴。这宅中谁敢提起个李字！若有一些差失，如同那赵盾便有灾难，老汉就是灵辄扶轮，王伯当与李密叠尸，为人须为彻。休道老相公不来，便来呵，老汉凭四方口，调三寸舌，也说将回去。我这是蒯文通、李左车。
哥哥，你放心，倚着我呵，万丈水不教泄漏了一点儿。（裴舍云）若无疏失，回家多多赏你。（下）（正旦引端端、重阳上，云）自从跟了舍人来此呵，早又七年光景，得了一双儿女。过日月好疾也呵！（唱）
【双调】【新水令】数年一枕梦庄蝶，过了些不明白好天良夜。想父母关山途路远，鱼雁信音绝。为甚感叹咨嗟，甚日得离书舍？
【驻马听】凭男子豪杰，平步上万里龙庭双凤阙；妻儿真烈，合该得五花官诰七香车。也强如带满头花，向午门左右把状元接；也强如挂拖地红，两头来往交媒谢。今日个改换别，成就了一天锦绣佳风月。（云）我掩上这门，看有甚人来此。（院公持扫帚上，云）哥哥祭奠去了，嫂嫂跟前回复去咱。（见科，云）嫂嫂，舍人祭奠去了。院公特地说与嫂嫂得知。（正旦云）院公可要在意者，则怕老相公撞将来。（院公云）老汉有句话敢说么？今日清明切，有甚节令酒果，把些与老汉吃饱了，只在门首坐着，看有甚的人来。（旦与酒肉吃科）（院公云）夜来两个小使长把墙头上花都折坏了，今日休教出来，只教书房中耍，则怕老相公撞见。（正旦唱）
《墙头马上》剧情简介
元曲作为元代文学的代表，以其特殊的艺术成就，永载中华诗歌戏曲史册，流芳百世。《总是元曲最销魂》打破以往的赏析形式，试图以故事的形式展现元曲的大致风貌，向您呈现每一首元曲的来龙去脉，并从中介绍一些元代名士的奇闻轶事。
工部尚书裴行俭奉皇帝之命前往洛阳采买奇花异草，因自己年事已高，奏请其子裴少俊代出公差。少俊骑马路过李家花园之时，正遇洛阳总管李世杰之女李千金立于花园墙头，二人一见钟情。裴少俊在简帖上赋诗一首，遣随从张千给李千金送去，李千金看后当即回复，相约晚间在花园幽会。二人幽会时，被李家嬷嬷发现，嬷嬷斥责丫环梅香在其中穿针引线，千金却勇于承认是自己的主张。嬷嬷进一步恶言恫吓，还要送官问罪，千金慷慨陈词，为自己辩护，进而要解下裙刀，以自杀相威吓。这一招让嬷嬷手足无措，于是给他们安排了两条路：一是放秀才求官去，得意时来迎娶千金；二是两人一起私奔，等秀才得了官，两人再回来认亲，李千金毫不犹豫地选择了后者。李千金与裴少俊私奔后，被裴少俊藏在自家后花园，生下一男一女，男孩叫端端，女孩叫重阳。七年后的一天，裴尚书游后花园时发现两个小孩，虽然老院公极力遮掩，仍然引起了尚书的怀疑。他走进书房，看到了李千金。询问院公，院公说是折花的妇人见老爷来了，躲在这里暂避，但李千金却直言自己是裴少俊的妻子。裴尚书不认李千金为儿媳，并对其进行诬蔑和威胁，李千金大胆地给予回击。裴尚书以“石上磨玉簪”、“井底引银瓶”刁难李千金。簪折瓶坠，迫使裴少俊写下休书，将千金赶出大门。李千金被迫回到洛阳娘家。裴少俊上朝赶考，一举状元及第，除授洛阳县尹之职，得官后前来认亲，李千金怪裴家当年狠心休弃，执意不从。裴尚书只得引着端端和重阳，同老夫人一起上门道歉。得知李千金是曾指腹为婚的李家女儿，裴尚书十分后悔。李千金因舍不得一双儿女，终于同意和裴少俊同归于好，夫妻团圆。
该剧题目为“李千金月下花前”，正名为“裴少俊墙头马上”。现存版本有《脉望馆钞校本古今杂剧》本、《古今名剧合选·柳枝集》本和《元曲选》本。
白朴的杂剧《墙头马上》，与关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、郑光祖的《倩女离魂》一起，被誉为元杂剧中的四大爱情剧，也是元曲中的喜剧杰作之一。这出喜剧是以白居易的新乐府诗《井底引银瓶》
为素材改编创作而成的。白居易原诗描写了男女主人公“墙头马上遥相顾，一见知君即断肠”后，旋即山盟海誓，女即随男私奔而去。然而“君家大人频有言：聘则为妻奔是妾，不堪主祀奉苹蘩”，结果落得个“君家不可住”，娘家又“悲羞归不得”的尴尬局面。最后现身说法，得出“寄言痴小人家女，慎勿将身轻许人”的“止淫奔”主题。在白朴以前，《井底引银瓶》的素材，已经受到民间艺人的重视。宋周密《武林旧事》
载，宋官本杂剧有《裴少俊伊州》一本；元陶宗仪《辍耕录》载金院本有《鸳鸯简》及《墙头马》各一本，《南词叙录》载南戏有《裴少俊墙头马上》。而宋话本《西山一窟鬼》中有“如燃青梅窥小俊，似骑红杏出墙头”的插词，人们不断地改编这一故事，添加了不少情节，甚至确定了主人公的名姓。在此基础上，白朴的剧本也大大地丰富了《井底引银瓶》一诗的内容。白朴在《墙头马上》中反用白居易原诗的题旨，热情歌颂了李千金大胆地、赤裸裸地渴慕和追求爱情，充分肯定她“爱别人可舍了自己”，并毅然决然和裴少俊“私奔”而去，即使在封建家长陪话、认错以后仍然单单要为“私奔”坚决正名，并在“从来女大不中留，马上墙头亦好逑。只要姻缘天配合，何必区区结彩楼”的歌声中结束全剧。
《墙头马上》是一出以李千金为中心的四折旦本戏，李千金作为皇帝宗室洛阳总管的千金小姐，“志量过人，容颜出世”，但受着封建礼教的禁锢，个性备受压抑，大门不出二门不迈，长年闭锁深闺。当阳春三月，草长莺飞时节，洛阳城中王孙士女，结伴游赏，相与而歌，“淫奔而不禁”，李千金却只能和丫环梅香到后花园赏花。千金不满意封建家庭给她安排的命运，赏花时触景生情，抒发了伤春的苦痛和怨恨，她声称：“我若招得个风流女婿，怎肯教费工夫学画远山眉，宁可教银缸高照，锦帐低垂，菡萏花深宿鸳鸯，梧桐枝隐双凤栖。”对于这种率真的表白，清人梁廷柟批评道：“偶尔思春，出语那便如许浅露”（《曲论》）。非但如此，当她突然隔墙看见了身骑白马风流俊俏的书生裴少俊时，“一个好秀才也”脱口而出，欣喜之情溢于言表。梅香劝她，“小姐休看他，倘有人看见。”千金却毫不掩饰自己的爱慕之情，直率地回答：“咱待要暗偷期，咱先有意，爱别人可舍了自己。”这种对爱情热切的追求和大胆表白，是同时代同类题材女性主人公从未有过的口吻和气魄。她处处采取主动态度。央求梅香替她递简传诗，约裴少俊跳墙幽会。当千金与少俊幽会的事被李嬷嬷撞破，李嬷嬷斥责梅香在其中穿针引线时，千金却勇于承担责任，说嬷嬷“枉骂她偷寒送暖小奴才”，做此事“是这墙头掷果裙钗，马上摇鞭狂客”。自己做事，敢作敢当。嬷嬷进一步恶言恫吓，还要将她送官问罪，千金这时却毫不畏惧，针对嬷嬷的威吓，慷慨陈词，为他们的正当结合辩护，并以自杀相威吓。这一招倒真让老于世故的嬷嬷手足无措，于是给他们安排了两条路：一是放秀才求官去，得意时来迎娶千金，一是今夜两人一起私奔。李千金毫不犹豫地回答：“只是走的好。”面对功名富贵和爱情需要做出抉择的时候，她毅然地选择了后者。千金随少俊到长安裴家后花园，过了七年“不明不白的好天良夜”，生下一双儿女，千金对这种囚禁似的隐居生活不满意，但是她又非常珍视这份靠自己努力争得来的爱情，希望这种不明不白的生活能够继续下去。“生怕老相公撞将来”，拆散他们的幸福家庭。当裴尚书在后花园中发现了他们的隐情，院公还要为她极力隐瞒的时候，她却主动迎了上去，坦然承认自己就是裴少俊的妻室。表现出胸怀坦荡，蔑视礼俗，无所畏惧的品质。
李千金鲜明的性格特征还表现在不仅大胆泼辣，而且坚韧不屈，勇敢倔强；不仅追求人生权利，而且维护理想的人格尊严。裴尚书斥责她是“淫奔”，败坏风俗，她却理直气壮地以“我则是裴少俊一个”来加以反驳，以此来维护自己纯洁的人格。当裴尚书用封建礼俗来声讨她时，她却声称“这姻缘是天赐的”，以天道来强调自己行为的合理性。在第四折，裴少俊真的状元及第，做了洛阳县尹，特意前往李府重续旧好，这骤然而来的新情况，搅乱了千金的思绪。千金也曾希望裴少俊“折一枝丹桂群儒骇”，夫贵而妻荣，可是裴尚书粗暴干涉他们婚姻的严酷现实深深教育了她，使她认清了人情冷暖、世态炎凉。她把积聚多年的怨恨倾泻无遗。她怨恨少俊懦弱，“读五车书会写休书”，她痛恨婆婆“无那母子情”，公公“怎肯相怜顾”。不仅让少俊吃了闭门羹，就连裴尚书上门认亲时，她也“断然不认”，而且还举出了历史上卓文君司马相如的爱情艳事，为自己也为天下大胆追求幸福爱情的私奔女子正名：“怎将我墙头马上，偏输却沽酒当垆。”在剧中，渴望爱情的李千金，所看重的又不仅仅是爱情。
由于注重维护自己的人格和理想，她敢于把封建道德和封建伦理统统扔到脑后，理直气壮地表达自己的想法，勇敢地掌握自己的命运。
《墙头马上》的艺术风格以紧凑、生动的情节安排取胜。在这个戏里，作者充分显现出他善于通过戏剧场面刻画人物形象的才能。像在第三折裴尚书撞见了重阳和端端，打醒正睡得糊涂的院公查问：
（院公做醒、着扫帚打科，云）打你娘，那小厮。（做见慌科，尚书云）这两个小的是谁家？（端端云）是裴家。（尚书云）是那个裴家？（重阳云）是裴尚书家。（院公云）谁道不是裴尚书家花园。小弟子还不去！（重阳云）告我爹爹奶奶说去。（院公云）你两个采了花木，还道告你爹爹奶奶去？跳起恁公公来也打你娘！（两人走科，院公云）你两个不投前面走，便往后头去！
这一段戏，把小孩子的天真无邪和老院公力图遮掩的狼狈相描绘得栩栩如生。这充满喜剧性的场面使人忍俊不禁，人物形象也在戏剧的冲突中凸现出来。
《墙头马上》具有强烈的喜剧性，清新明快，饶有风趣，一反爱情剧缠绵悱恻的格调。明人孟称舜评此剧：“昔人评其（白朴）词如大鹏之起北溟，奋翼凌乎九霄，有一举万里之志。而此剧潇洒俊丽，又是一种。”又云：“《梧桐雨》摹写明皇、玉环得意、失意之状，悲恸动人。
《墙头马上》说佳人求偶处，亦自奕奕神动，真大家手笔也。”（《柳枝集》眉批）不过亦有人短之，如明人沈德符云：“《梅香》、《倩女离魂》、《墙头马上》等曲，非不轻俊，然不出房帏窠臼，以《西厢》例之可也。”（《万历野获编》卷二十五）可谓见仁见智，无可厚非也。
【寄生草】柳暗青烟密，花残红雨飞。这人、人和柳浑相类，花心吹得人心碎，柳眉不转蛾眉系。为甚西园陡恁景狼藉？
正是东君不管人憔悴！
白朴《墙头马上》第一折
这段话是写李千金所住的园内情景：“柳暗青烟密，花残红雨飞。”
在李千金眼中，园内景物残破，徒惹佳人不快。实则是佳人不快，才看不惯园内的风光。
就在她百无聊赖的时候，突然见到一个俊美至极的书生骑马经过。两人四目相对，风拂过，掀起他们的发丝，勾勒出他们清新的轮廓，那一瞬间，他们彼此均感如沐春风。千金脸上一红，急忙从梯子上下来，躲在墙后。
骑马的书生并不是普通人家的子女，而是工部尚书裴行俭的儿子裴少俊，但千金并不知晓。裴少俊当时年过十八岁，墙头惊鸿一瞥，觉得千金貌若天仙，一时间心潮涌动，文思泉涌，便写了首诗，抛进了李家的墙内。躲在墙后的千金拾起诗来看了看，微笑着回赠一首抛出去。此后，两人便常以传小诗的形式恋爱。以诗传情是古人常常采取的形式，像王实甫的《西厢记》里就有类似的情景。
李千金的乳母发现二人偷偷恋爱，可怜他们爱得辛苦，便帮他们两个私奔。裴少俊遂把李千金偷偷带回家藏在后院，整整七年，裴家人都没有发现千金的存在。在这七年当中，李千金还为裴少俊生了两个孩子：儿子端端六岁，女儿重阳四岁。
许是天不从人愿，又或者事情早晚要曝光。端端和重阳在玩耍的时候被工部尚书裴行俭发现了，后者几番追问裴少俊，才知道他竟然早已暗结连理，便大骂李千金不知礼数，迫使裴少俊休了她。李千金据理力争，但裴少俊却拗不过父亲的威逼而休了她。痛苦异常的李千金唯有回到洛阳，却发现父母双亡，一时间悔恨不已，心念着“家万里梦蝴蝶，月三更闻杜宇。则兀那墙头马上引起欢娱，怎想有这场苦、苦。都则道百媚千娇，送的人四分五落，两头三绪。”（《墙头马上》第四折【醉春风】）想当初只顾着恋爱，可七年下来却落得被休的下场，父母又双双亡故，人生还有什么希望？万念俱灰下，她去了父母的坟前守孝，寻个清净。
时光匆匆流逝，大半年过去了，裴少俊中了进士，担任洛阳令一职，将父母接到洛阳，打算与千金再识前缘。但是千金那时早就断绝了复婚的念头。而且她痛恨裴少俊就那样休了自己，缘分已被隔断，还有什么可续，于是死活不肯答应复婚。
而裴行俭这时知道了李千金竟然是自己的旧交李世杰之女，便主动跑去跟她道歉，希望她再做自己的儿媳妇。千金被求得心烦，又看到自己的儿女抱着她的大腿不肯松开，无奈之下只好原谅了裴少俊，总之一切皆大欢喜。
一个墙头、一匹高头马，成就了这段姻缘，所以白朴为李千金与裴少俊的故事起了《墙头马上》的名字，以表示对墙头、马背等“媒人”的感激。
白朴为李、裴设定的美好结局，让这个故事成为元杂剧四大爱情剧之一，也是难得的喜剧。然而在真实的生活中，李、裴二人原型的结局却并非如此。
这个故事本来源于白居易的一首诗《井底引银瓶》：“妾弄青梅凭短墙，君骑白马傍垂杨。墙头马上遥相顾，一见知君即断肠。”一个女子爱上了一位男子，二人同居了五六年，终被家人发现。男方家里认为，没有三书六聘就进门的女人，甚至连妾都算不上，便将女人逐出门。回到家中的女人趴在墙上，看着墙外骑马而过的夫郎，二人虽然近在咫尺，实则已远如天涯，一时间心如刀割，肝肠寸断。白居易在写唐明皇与杨贵妃的时候，说出了“在天愿作比翼鸟”的美好愿望，可是在他的这首诗中，写的却是“劳燕分飞”。
现实的残酷让人们心灰意冷，所以人们把美好全寄托在向往当中。许多古代的悲情故事，在曲人、剧作家的笔下都变成了欢喜结局，这些作家们想从世人那里看到感动和欢乐的泪水，而不想看到他们为一个个悲情故事而痛哭流涕。
乔吉在《天净沙·即事》一曲里曾写道：“莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。”在爱情美满的人眼中，一切的事物都变得美好，莺莺燕燕不再是杜鹃啼血，花红柳绿不再是满地飘零，女人也娇娇嫩嫩、风韵十足，男人自然也春风得意、丰神俊朗。
美好的感情不只令当事人变得风采十足，也会使欣赏他们的人觉得赏心悦目。在古今文人的笔下，爱情无论好坏，都是行文的永恒主题，人们在怨怼情感生活不美满的同时，也对它寄予了厚望，因此不如把惨剧化作喜剧呈现给世人。这也就是白朴写《墙头马上》的重要原因。
然而，《墙头马上》的启示却不单纯是如此，其实人世间的真正爱情不是去珍惜那些“得不到”和“已失去”的东西，而是当珍惜眼前人。人们总是说，失去了才知道珍惜。但是为什么偏要等到失去了才珍惜呢？为什么不在拥有的时候牢牢握住呢？
夕阳西下，一个人形单影只地与垂暮一起消失在地平线。再回首，无人在身后等待你的归去。这就是情人们想要的吗？断然不是！
白朴笔下的李千金，得到了后世的大量“粉丝”，是因她面对爱情够坦诚坚贞，在决裂的那刻也够坚定果断，虽然最后她看在孩子们的分上原谅了少俊，但她的骨气并没有放下。千金敢爱敢恨，不怕“得不到”，也不怕“已失去”，一个女人拥有超越时空的魅力便在于此。
私结连理的缠绵
《西厢记》剧情简介
全剧共五本二十一折。第一本名“张君瑞闹道场杂剧”，末本，四折一楔子。前朝崔相国病逝，夫人郑氏带着女儿莺莺、侍女红娘和小童欢郎一行人回博陵安葬。莺莺年方十九，针织女工，诗词书算，无所不能。其父在世时，已将她许配给老夫人的侄儿、郑尚书之子郑恒。因中途道路有阻，一行人在河中府普救寺暂住，等待与莺莺定亲的郑恒前来，一同扶相国灵柩回乡。洛阳书生张君瑞赴长安赶考，路过河中府看望同窗好友白马将军杜确，顺便游览普救寺，在佛殿遇到莺莺，一见倾心。张生为追求莺莺，向法本长老借住寺中。张生的住所与莺莺所住只有一墙之隔。一天晚上，莺莺同红娘在花园烧香祷告，张生与莺莺隔墙吟诗唱和，彼此心灵沟通，互相爱慕。老夫人与莺莺到佛殿追荐相国亡灵，张生借口追荐亡父，也到佛殿参与斋事，以便再次见到莺莺。莺莺对张生亦暗自有意。
第二本名“崔莺莺夜听琴杂剧”，旦末合本，五折。叛将孙飞虎听说崔莺莺有“倾国倾城之容，西子太真之颜”，便率领五千人马，将普救寺层层围住，限老夫人三日之内交出莺莺做他的“压寨夫人”。大家束手无策，危急中，老夫人向寺中人宣布，谁能退得贼兵，就将莺莺嫁给他为妻。张生应声而出，自言有退兵之计。张生的八拜之交白马将军杜确乃征西大元帅，统领十万大军，镇守蒲关。张生先用缓兵之计，稳住孙飞虎，然后修书一封给杜确，让他派兵前来。惠明和尚冲破包围下山送信。三日后，杜确的救兵赶到，打退孙飞虎。老夫人命红娘邀张生赴宴，张生以为与莺莺亲事可成，十分高兴。谁知老夫人在酬谢席上以莺莺已许配郑恒为由，让张生与莺莺结拜为兄妹，并厚赠金帛，让张生另择佳偶，宴席不欢而散。月夜，张生听红娘之谋，弹琴向莺莺表白自己的相思之苦，莺莺也向张生倾吐爱慕之情。
第三本名“张君瑞害相思杂剧”，旦本，四折一楔子。自听琴之后，因多日不见莺莺，张生相思成疾。莺莺命红娘前往探望。趁红娘探病之机，张生托她传简给莺莺。莺莺见了简帖后，假意怒责红娘为“非礼”之事，但又写诗一首，命红娘送给张生。张生猜出诗意是莺莺约他夜间相会，红娘将信将疑。夜晚，莺莺在后花园烧香，张生翻墙而入，莺莺突然变卦，斥责张生无礼，发誓再不见他，致使张生病情愈发严重。莺莺知道后，叫红娘传送一束，约张生夜晚相会。
第四本名“草桥店梦莺莺杂剧”，旦末合本，四折一楔子。在红娘的催促下，莺莺来到张生房中与他幽会，二人得就枕席。张生与莺莺夜夜相会，老夫人见莺莺神情恍惚，心生怀疑，于是叫来红娘拷问。红娘力陈二人结合实因有老夫人允婚在先，赖婚在后，指责老夫人失信。又巧妙以“家丑不可外扬”向老夫人晓以利害，老夫人权衡得失，允许两人成婚，但以崔家三代不招白衣女婿为由，逼张生上京赴考。十里长亭，老夫人、莺莺、法本长老为张生饯行，莺莺叮嘱张生勿忘夫妻之情，不论得官与否，及早归来。张生行至草桥店，梦中与莺莺相会，醒来不胜惆怅。
第五本名“张君瑞庆团圆杂剧”，旦末合本，四折一楔子。张生状元及第，写信向莺莺报喜。莺莺从信中得知张生考中状元，百感交集，寄书赠物，盼其早日回还。张生奉旨入翰林院编修国史，思念莺莺成病，接到莺莺回书和赠物，不禁心驰神往。郑恒赶到普救寺，捏造谎言说张生已被卫尚书招为东床佳婿。老夫人中计，再次将小姐许给郑恒，并决定择吉日完婚。恰巧成亲之日，张生以河中府尹的身份归来，征西大元帅杜确也来祝贺。真相大白，郑恒羞愧难言，触树自尽。张生与莺莺有情人终成眷属。
该剧总目为：“张君瑞巧做东床婿，法本师住持南赡地。老夫人开宴北堂春，崔莺莺待月西厢记。”《西厢记》刻本众多，仅现存的明清刻本就有百余种，解放后发现的明弘治戊午本是迄今所见的最早版本。其他比较有名的有徐文长、徐士范、王伯良、凌蒙初、闵遇五、金圣叹、毛西河诸家刻本，各本差异较大。
王实甫的《西厢记》达到了元杂剧创作的最高水平，明人贾仲明称“《西厢记》天下夺魁”（《录鬼簿续编》），王骥德说“《西厢记》今无来者，后掩来来，虽擅千古绝调”（《新校注古本西厢记》），徐复祚称它“可谓南北之冠”（《曲论》），这些都充分说明了《西厢记》在文学史上的地位。
张生和崔莺莺的爱情故事源于唐代元稹的《会真记》。但原作在细致描述张生与莺莺相爱过程的同时，又对张生“非礼不可入”的行为加以肯定。张生终因追求功名抛弃了莺莺，还称之为“尤物”，因而赢得“善补过”的赞誉。后人对张生“始乱终弃”的行为，多有不同于元稹的看法。
如宋赵德麟的《商调蝶恋花词》卷首即称：“最恨多才情太浅，等闲不念离人怨”，明确谴责张生的薄情。其后董解元的《西厢记诸宫调》对原作中的人物性格、人物关系、故事情节等作了大幅度的改造，创作了一个以大胆追求婚姻自由为基调，充满乐观进取精神的爱情故事。王实甫的《西厢记》以《西厢记诸宫调》为基础，对部分关键情节作了修改，弥补了原作在结构和人物形象方面存在的缺陷，不仅增加了剧情的曲折性和吸引力，也使得全剧的主题更为突出、人物形象更为鲜明。再加上王实甫擅用优美而极富表现力的语言，使此剧成为元杂剧的经典作品。
《西厢记》在体例上不同于一般杂剧。元杂剧一般以四折来表现一个完整的故事，而《西厢记》则有五本二十一折，在每一本第四折的末尾，除了“题目正名”外，还有一曲【络丝娘煞尾】，起着承上启下的作用。此外，《西厢记》还突破了元杂剧一人主唱的通例，该剧第二、四、五本中，都是旦末合唱本。王实甫在创作《西厢记》时，很有可能吸取和借鉴过院本、南戏的体制。这种体制上的创新，丰富了杂剧的艺术表现能力，为更好地塑造人物性格和安排复杂的戏剧冲突，提供了有利的条件。如剧本开始时张生和莺莺一见钟情，却苦于无法接近；孙飞虎围寺抢亲，老夫人以许嫁莺莺作为解围的条件，张生恰好有此能力，矛盾冲突似乎有了转机；但解围后老夫人的赖婚，使矛盾进一步激化。崔、张二人在红娘的帮助下私自幽会，莺莺的矜持和多疑又使得此事横生波澜；张生因害相思病而卧床，忽然莺莺夜访，两人私自结合，达到戏剧冲突的高潮。老夫人发现后大发雷霆，剧情又变得紧张起来；红娘的据理力争，使得老夫人不得不认可既成的事实，矛盾似乎得到了解决。然而老夫人又提出崔家三代不招“白衣女婿”，迫使张生赴考，两人只好暂时离别。而郑恒的骗婚，是临近剧末调节气氛的小插曲。这样萦回曲折的复杂剧情，是一本四折的普通杂剧体制无法容纳的。这种多本连缀的体制，使全剧显得波澜起伏，更加扣人心弦。
《西厢记》的人物塑造极其成功。剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘三人，各自都有鲜明的个性，又能彼此衬托，相映生辉。张生在剧中被塑造成为一个对爱情着着追求的“志诚种”。张生跳墙，是剧中刻画这一性格最为精彩的关目。对这一行为，《会真记》的写法是：“崔之东墙，有杏花一树，攀枝可逾。既望之夕，张生梯其树而逾焉，达于西厢，则户果半开矣。”《西厢记诸宫调》中，张生跳过墙后，才喊红娘：“快疾忙报与你姐姐，道门外玉人来也。”他们是在房里相会。王实甫改变了前人写法，把崔、张会面的地点改在后花园。园边虽然有墙，但墙上有门可通。
莺莺约会张生，并没有让他跳墙过来。而张生看到诗中“隔墙花影动，疑是玉人来”的句子，凭空想出“跳”字。王实甫的改动，显然对增加作品趣味、刻画人物性格方面起到了画龙点睛的作用。
崔莺莺在《会真记》中和董解元《西厢记诸宫调》中，虽然已经具备了一定的性格特点，但作者对这一人物形象的描写仍然不够细致。到了《西厢记》中，莺莺的形象得到了相当精细的刻画，她的性格显得更为明朗和丰富。在作者笔下，莺莺始终渴望着自由的爱情，并且一直对张生抱有好感。
只是因为受到家教和身份的约束，加之疑惧红娘是母亲派来监视她的，所以她对张生的好意总是在接纳和拒绝间摇摆。她的这种性格特点使剧情变得十分复杂。不过，她的情感和天性终于战胜了封建道德的束缚，和张生私订终生。这一形象较之在唐传奇和诸宫调中，显得更加可信和可爱。
红娘是一个在《西厢记诸宫调》就添加了的角色，不过在《西厢记》
中她所占的笔墨又有大幅度地增加，成为剧中一个极其重要的角色。她在剧中虽然只是一个婢女，却又是最活跃、最令人喜爱的人物。前人曾评价她“二十分才，二十分识，二十分胆。有此军师，何攻不破，何战不克”
（《汤海若先生批评西厢记》）。用“军师”比喻红娘，可见对其智慧的赞叹。有趣的是，充当崔张的“撮合人”的红娘，却常把道学语言挂在嘴边。
在《拷红》一场中，面对老妇人的拷问，红娘不但坦率地把莺莺与张生的私情和盘托出，而且还指责起老妇人来：
（红云）非是张生小姐红娘之罪，乃夫人之过也。（夫人云）这贱人倒指下我来，怎么是我之过？（红云）信者人之根本，“人而无信，不知其可也，大车无鞔，小车无轨，其何以行之哉？”当日军围普救，老夫人所许退军者，以女妻之。张生非慕小姐颜色，岂肯区区建退军之策？兵退身安，夫人悔却前言，岂得不为失信乎？既然不肯成其事，只合酬之以金帛，令张生舍此而去。却不当留请张生于书院，使怨女旷夫，各相早晚窥视，所以夫人有此一端。目下老夫人若不息其事，一来辱没相国家谱；二来日后张生名重天下，施恩于人，忍令反受其辱哉？使至官司，老夫人亦得治家不严之罪。官司若推其详，亦知老夫人背义而忘恩，岂得为贤哉？
红娘在这里摆出封建伦理卫道士的架子，以冠冕堂皇的教条，一下子抓住老夫人的弱点，让她不得不勉强承认既成的事实。而这段宾白也极好地表现了红娘泼辣而又机智的鲜明个性。
《西厢记》的语言非常优美，徐复祚赞叹它“字字当行，言言本色”
（《曲论》）。所谓“当行”、“本色”，是指《西厢记》的语言符合人物性格特点。崔莺莺是大家闺秀，她的唱词感情含蓄，风格华美。如一开场其所唱的一段：
【幺篇】可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中；花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。
将其青春苦闷和惆怅表现得淋漓尽致。
又如“长亭送别”一折中莺莺的一段唱词，巧妙化用范仲淹《苏幕遮》词句，既写秋天之景，又写离人之情。用经过锤炼的口语，一泻无余地倾诉了别离的愁闷。情景交融，臻于化境。而相同句式的排比，既加强了语言的节奏感，又增添了浓重的感情色彩。故明人朱权称赞“王实甫之词，如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣”（《太和正音谱》）。
而作为丫鬟的红娘，语言则显得鲜活泼辣。如：
【满庭芳】来回顾影，文魔秀士，风欠酸丁。下工夫将额颅十分挣，迟和疾擦倒苍蝇，光油油耀花人眼睛，酸溜溜螯得人牙疼。
红娘口齿伶俐，作者让她的语言夹杂着俚语、俗语和日常生活用语，显得既质朴本色又生动活泼。
尽管《西厢记》原本已经失传，但明清时期坊间出现了大量《西厢记》
刊本。在戏曲舞台上，《西厢记》更是长演不衰，各地方剧种都将其改编上演，深受观众的喜爱。《西厢记》在流传过程中，还有一个值得注意的现象就是不断遭到禁毁。清代朝廷曾下令将《西厢记》列为“秽恶之书”，认为“愚民之惑于邪教亲近匪人者，概由看此恶书所致”，这更是从另一个侧面证明了它影响的巨大。《西厢记》的巨大成功也吸引了许多效仿者。如元代的《东墙记》、《伯梅香》，基本上就是《西厢记》的翻版之作。而在风格、艺术甚至故事情节上学习《西厢记》的作品更是不胜枚举。
迷青琐倩女离魂
《倩女离魂》剧情简介
旦本，四折一楔子。衡州张家小姐倩女与母亲李氏相依为命，父亲在世时曾与王同知家指腹为婚，如今已17岁。王家公子文举，早年父母双亡，现已学成满腹文章。一日，文举来到张家，拜见李氏后说明来意：一者拜候岳母，二者上朝进取。李氏令倩女以兄妹之礼参见。倩女、文举一见倾心。
倩女自见了文举后，日思夜想，心旌摇荡，暗地埋怨母亲悔了这门好亲事，无限伤感，丫鬟梅香每日劝慰。不日，文举要动身进京应举，忧心忡忡的倩女乘车前往折柳亭送别。母亲令倩女把酒“与哥哥送路”。文举问李氏为何总是让倩女以哥哥相称，李氏答曰：“俺家三辈儿不招白衣秀士”，他日若高中得官，便可回来与小姐成亲。倩女泪湿香罗衫，嘱咐文举得官就要马上回来，“是必休别接了丝鞭者”，文举让倩女放心，承诺得了官，便来迎娶。二人恋恋不舍，李氏一旁催逼，文举跨马而去。
文举走后，倩女相思成疾，病倒在床，灵魂离开身体，化作另一个倩女追赶文举而去，已在船上的文举一见匆匆追来的倩女，正色斥责道：
“聘则为妻，奔则为妾”，“你今私自赶来，有玷风化”，劝她赶快回去。倩女执意要与文举同走天涯，誓言“做着不怕”，且“愿同甘苦”，王文举最终同意携其进京。此后，离魂倩女与文举在长安朝夕相处三年。
文举状元及第，命仆人送信向李氏报喜。病榻上的倩女日夜苦等文举的消息，备受煎熬，精神恍惚，以致白日做梦，与得官的文举在梦中相会。梅香将信拿给小姐，见文举信上说“同小姐一时回家”，倩女误以为文举得官已别娶高门，遭受重创，当场晕倒。
文举官衡州府判，携倩女衣锦还乡，来张家拜望岳母，李氏每日陪伴在倩女病榻前，突然见到与文举相携而归的又一倩女，以为鬼魅，文举亦大为惊恐，令“妖精”从实招来，否则要将其“一剑挥之两段”。倩女诉说离魂情由，生魂（魂旦扮）与肉体（正旦扮）合而为一。李氏夫人惊此异事，喜女儿受五花官诰，做了夫人县君，为喜结良缘的文举、倩女“做个大大喜庆的筵席”。
《倩女离魂》据唐人陈玄祜传奇小说《离魂记》改编，今有《元曲选》本、《柳枝集》本、《顾曲斋元人杂剧选》本、脉望馆校藏《古名家杂剧》本。《古名家杂剧》本题目作：凤阙诏催征举子，阳关曲惨送行人。正名作：调素琴书生写恨，迷青琐倩女离魂。
《倩女离魂》由女主人公张倩女主唱，是一部描写才子佳人、歌颂自由爱情的风情喜剧。但剧作在表现这一主题的同时，将现实世界和超现实世界巧妙“接通”，使剧作具有了和《柳毅传书》、《张生煮海》等神话剧一样的神奇色彩，这是《倩女离魂》区别于一般才子佳人剧的特色所在。
剧作的关目设置没有超出爱情故事的常见套路，即才子佳人一见钟情，历经磨难，终成眷属。但就其思想蕴涵而言，此剧与一般的爱情剧有所不同。它着力突出的是青春少女主动追求爱情的行动，与《西厢记》中“男追女”的爱情描写判然有别。倩女不顾森严的礼教规范，毅然冲破束缚，追随情郎而去，这种违时逆俗的反叛精神借封建社会的小姐来表现尤其令人震撼。为了增强可信度或可能性，剧作设计了一个“离魂”的“戏核”——追随情郎而去的不是倩女本人，而是她的生魂，灵魂出壳的宗教智慧赋予这桩难以发生的“淫奔”之事以可能性，同时，也营造了亦真亦幻的浪漫主义气息，增强了剧作的艺术感染力。
以灵魂离体的方式伴随心爱之人而去，拼命追求爱的满足。这种浪漫而热烈、奇异而超凡的爱情举动，令人震惊和感叹！同时作者确立的这一积极浪漫主义相思模式，对后世作家的影响极为深远，比如明代戏曲杰作《牡丹亭》中的杜丽娘，其“为情而死，为情而生”的人生就分明有着张倩女的影子。
本剧之中，张倩女的形象最为光彩耀眼。首先，倩女是一个勇敢追求爱情的坚强女子。她美貌聪慧，“针织女工，饮食茶水，无所不会”，过了及笄之年自然少女怀春，因为有“指腹为婚”的姻盟，倩女对未来的丈夫王文举颇多关注。当王文举到了张家，张倩女目睹了这位风度潇洒、举止不俗的俊秀书生，欣喜非常，萌生爱意，“他是个矫帽轻衫小小郎，我是个绣帔香车楚楚娘，恰才貌正相当”。而后两人偷传锦字，暗寄香囊，书信往来，加深了解，倩女知道情郎不是“茅檐燕雀”，而是“混海鲸鳌”，更增爱慕，后来倩女更是不顾一切勇敢追求爱情。倩女对于爱情的追求决不是庸俗的轻率之举，而是勇于维护爱情的大胆行为，这一果敢之举赋予了倩女以远远高出流俗的迷人魅力。
其次，倩女具有强烈的反抗精神。楔子中，母亲让王文举、张倩女两人以兄妹之礼相见，倩女当即埋怨母亲的横加阻拦：“俺娘向阳台路上，高筑起一堵云雨墙”，“左使着一片黑心肠”。面对阻挠，倩女不是忍气吞声，而是满怀斗志：“你不拘钳我可到不想，你把我越间阻，越思量！”由此可见倩女性格的倔强与反叛。第二折中倩女因王文举离去，相思难耐，灵魂离体，追赶而来。面对王文举的疑问，倩女胸有成竹：“他若是赶上咱，待怎么？常言道：做着不怕。”更见其坚决的反抗精神。
再次，倩女始终保持清醒的头脑，对社会有理性的认识。尽管倩女对王文举有真挚的爱慕之情，但始终都提防着男子发迹负心的悲剧发生在自己身上。所以，第一折柳亭送别时，倩女不顾母亲、丫鬟在场，不顾少女颜面的羞涩，当面提醒王文举“若得了官时，是必休别接了丝鞭者”。王文举走后，她又忧心忡忡，担心“早辜负了碧桃花下凤鸾交”。所以，灵魂离体，追赶王文举。倩女的所作所为不是胡思乱想，而是有鉴于不少封建士子一旦金榜题名，就忘情弃爱、另觅新欢的事实。倩女的这份清醒和理性，更突出了她对爱情的专注和执着。
在剧情结构上，作者巧妙地设置了两个倩女形象，两相对比，写实与浪漫交替运用，构成两条发展线索：一方面，病体倩女饱尝相思之苦，缱绻萦怀，怨愁交加。“说话处少精神，睡卧处无颠倒，茶饭上不知滋味，似这般废寝忘食，折挫得一日瘦如一日”，“则被这相思病害杀人也呵！”整日喟然长叹，以致卧床不起，每日浑浑噩噩，以泪洗面。可以说，在家病重的倩女备受着心灵的煎熬，对王文举的爱恋与担忧深深地交织扭结在一起，剪不断，理还乱，极为真切、形象地表现了封建社会丧失了婚姻自主权的少女的复杂心态。另一方面，作者则尽情描写离魂倩女无拘无束地享受爱情的甜蜜，在理想的天国驰骋的神话想象，离魂倩女的出现，使情节带上了神秘与浪漫的色彩。这一个倩女不再多愁善感，而是胆魄惊人，敢爱敢言：“你好是舒心的伯牙，我做了没路的浑家。你道我为甚么私离绣榻，待和伊同走天涯。”为爱可以远走天涯，以爱情为基础迸发出的精神力量，成为倩女行动的巨大支柱，她一切均按照自己的意愿行事，即使触犯了封建礼法，也无所畏惧，表现了倩女这一女性形象对于封建礼法的蔑视与反抗。作品通过两个倩女不同境遇的对比描写，深刻地批判了封建礼教对于女性身心的深重戕害，发人深思。
剧作洋溢着浓郁的浪漫主义色彩，全剧语言哀婉动人，华丽俊逸，遣词用句十分讲究，上引第二折中的几曲可见一斑。
前人论曲，向来都将郑光祖列为元曲文采派的代表，明代朱权《太和正音谱》评曰：“郑德辉之词如九天珠玉。其词出语不凡，若咳唾落乎九天，临风而生珠玉，诚杰作也。”王国维《宋元戏曲史》对郑光祖也不吝称赞：“郑德辉清丽芊绵，自成馨逸”，“不失为第一流”。《倩女离魂》为元代四大爱情剧之一，诚可谓实至名归。
【元和令】杯中酒和泪酌，心间事对伊道，似长亭折柳赠柔条。哥盱，你休有上梢没下梢。从今虚度可怜宵，奈离愁不了！
【后庭花】我这里翠帘车先控着，他那里黄金镫懒去挑。我泪湿香罗袖，他鞭垂碧玉梢。望迢迢恨堆满西风古道，想急煎煎人多情人去了，和青湛湛天有情天亦老。俺气氲氲喟然声不安交，助疏剌剌动羁怀风乱扫，滴扑簌簌界残妆粉泪抛，洒细蒙蒙邑香尘暮雨飘。
【柳叶儿】见淅零零满江干楼阁，我各剌剌坐车儿懒过溪桥，他圪蹬蹬马蹄儿倦上皇州道。我一望望伤怀抱，他一步步待回镳，早一程程水远山遥。
这三段唱曲，便是张倩女和王文举在亭中送别的情景。“元和令”一段单讲二人饮酒告别。和着泪饮一杯苦酒，张倩知道就算对王文举说尽千言万语，也不可能将他拉回身边，对方去赶考毕竟是为了自己，她所能做的只有折柳赠他，让他别把自己忘了。过去中举的人经常会忘了后堂妻，再娶一房妻室。张倩女怕王文举也做负心人，再三叮咛他不要三心二意，不然她对母亲表示坚持不改嫁就没了意义。
看着王文举的马渐行渐远，她也踏上了马车，但仍在掀帘眺望。“后庭花”、“柳叶儿”两段里便满含张倩女告别之后不舍的情绪。望着古道迢迢，她在西风中垂泪，风过泪干，流下一缕泪水又沾巾。俗话说，女人是水做的，泪水总是女人最好的武器，但这次张倩女没有用泪水去挽留王文举，而是在后者离开许久才潸然泪下，其中的用心良苦青天可鉴。天若有情天亦老，本以为青湛湛的上天不会被自己感染，哪知回城的途中已经烟云弥漫，羁乱的风刮个不停，扫走了一地落叶。在呜咽的风雨声中，张倩女更加控制不住自己的情绪，哭出声来，但她却再不敢望对方一眼，就怕自己的不舍让欲走的书生掉转马头，耽误了前程，那样两个人就再没有结缘的可能了。
男女别离，女人的离情总是比男子深重。“峨眉能自惜，别离泪似倾”（贯云石《金字经》），女人们知道应该克制凄苦，珍惜自己，可到了执手临别的时候，往往难以自抑。等到夜半三更无人陪时，则更加愁不能寐，看天上明月一弯，更显清冷。张倩女克制得了临别时的泪水，却无法遏止别后的相思。所以王文举离去不久，她便思念成疾。
《迷青琐倩女离魂》此后的三折戏，即是张倩女因为相思而离魂、由离魂再到回魂的经过。一开始，张倩女只是终日做着王生归来的梦，听到些许动静便趴到阳台上去看。错认了人之后独自伤悲，恨自己不应该在柳亭赶王文举走。就这样在“远浦孤鹜落霞、枯藤老树昏鸦”中，听着长笛一曲，思念情郎，最后她病卧榻上，昏迷不醒。原来是魂魄不听人指挥，跟着王文举的脚步赴京赶考去了。
王文举还以为张倩女真的追着自己来了，便高高兴兴地和她的魂魄在京城生活了三年，直到状元及第衣锦还乡，打算正式拜访岳母大人，于是便修书一封给张母。哪知道两人一回到家中，张母便狂奔出来说张倩女是妖魅，自己的女儿则快要病死了。王文举闻言，大惊失色，拔剑就要杀了跟在自己身边三年的“人”。张倩女一时凄苦，魂魄一下子竟回到了自己的卧房，看到自己的原身形销骨立，不成样子，不禁悲从中来。一时激动，魂魄瞬间又回归身体之内，整个人终于醒了过来。张倩女与王文举的结局可想而知，在郑光祖的笔下得到了一个圆满的结局，二人厮守，皆大欢喜。
元人最喜欢把爱情和美的愿望放在他们所写的戏曲当中，然而这也恰恰成了他们在现实中身世不幸的最佳对比。在剧中越是欢欣，在戏外则越是痛苦。情若是久长，别离也就没有那么痛；人生如果美满，悲欢离合不过是调剂品而已。由此可以看出，郑光祖在写离魂倩女的情感时，最后的欢喜结局并不是他真实情绪的表露，反而是第一折的别愁，被郑光祖写得细腻处见真情，说明他内心充满了对身世可怜的凄苦。
钟嗣成的《录鬼簿》里记载，郑光祖是个生卒不详却有才情的人，与关汉卿、马致远、白朴齐名。少年时习儒，后来做了杭州的小官吏，一直居于南方。因为性格方直，与官场的人处不来，干脆半公半闲，与当地的伶人歌女为友。有时他看这些风尘中人身世可怜，便为其写剧以供他们赚钱，自己也能拿一些稿费混口饭吃。
他在《迷青琐倩女离魂》的剧中可怜张倩女与王文举殊途之情，大概是看遍了伶人、歌妓们不能情有所终，便为他们虚构理想的爱情花园，也为自己寂寞的心找到一个可供栖息的秘密园地。这也是他从来不去触碰散曲和小令的原因，并不是他没有文采，而是因为散曲会暴露一个人的情绪，他怕说得越多越是伤心，所以只写剧本。然而，这并不代表他无心，反而是因为有心，他才写得出堪与《西厢记》媲美的《倩女离魂》。后人说他写剧本不为政治只为调剂生活，从不去揭露现实，可从张倩女与王文举在柳亭惜别的情形，不难看出其中都是他对真实生活的种种叹言。
一见钟情，私订终身
《哪吒令》：听疏剌剌晚风，风声落万松；明朗朗月容，容光照半空；响潺潺水冲，冲流绝涧中。又不是采莲女拨棹声，又不是捕鱼叟鸣榔动，惊的那夜眠入睡眼蒙胧。
《鹊踏枝》：又不是拖环飒，韵丁冬；又不是战铁马，响铮纵；又不是佛院僧房，击磬敲钟。一声声唬的我心中怕恐，原来是厮琅琅，谁抚丝桐。
元代杂剧作家李好古的这首《张生煮海》写的是中国古代年轻男女勇于反对封建势力、争取美满爱情的作品。
潮州有一个书生叫张羽，父母早年双亡。他小时候学了些诗书文章，但在科举中并未博得功名，便漫游于海上。由于身无分文，夜间只得在古刹留宿，这个石佛寺十分安静，没有闲人聒噪，是个读书的好地方。张羽便在这个地方温习经史，待到深夜，他感到有些倦意，就抱出琴来，抚一曲散心。
诗云：“流水高山调不徒，钟期一去赏音孤。今宵灯下弹三弄，可使游鱼出听无？”正巧这个时候，东海龙王三女儿琼莲与侍女翠荷出海闲游散心，听到了这异常美妙的琴声，引得这龙女来到了石佛寺。琼莲见张生风姿端容，“聪明智慧，丰标俊雅”，“是个典雅的人儿”，不禁心潮激荡，爱慕不已。琼莲曰：“好一个秀才也！”张生曰：“好一个女子也！”他们一见钟情，两情相悦，便各问家门，并表示要禀报父母。最后他们相约在八月十五中秋节到东海边相会。临别时，琼莲以鲛绡帕作为信物。
张生等不到中秋便到海边寻找龙女，哪知龙父不允许他们的婚事，张生悲伤不已。仙姑怜悯他，便赠给他一只银锅、一文金钱、一把铁勺。仙姑指点其以三宝煮海：“煎一分，此海水去十丈；煎二分，去二十丈；若煎干了锅儿，海水见底。那龙神怎么还存坐的住？必然令人来请，招你为婿。”于是张生来到沙门岛海边，用铁勺向银锅舀满海水，放入金钱，烧起火来。锅水沸腾，海水翻滚，最后，龙王无奈答应了女儿的婚事，请求石佛寺长老法云禅师为媒。龙王将花红酒礼款待大媒法云禅师，龙宫大摆喜宴，张生与龙女完婚。东华仙引仙女仙童齐赴，献仙酒仙桃相助。“愿普天下旷夫怨女，便休教间阻；至诚的，一个个皆如所欲。”此时，东华仙对龙神宣布说：张羽、琼莲前世乃是瑶池上金童玉女，因为思凡被贬谪下界。如今他们已偿了宿债，应当立即重返瑶池，共证前因，同归仙位去也。众龙神拜谢，一对新人携手登仙而去。
在中国古代，和琼莲一样因为琴声而以身相许的女子并不少见。最有名的便是《萧史弄玉》中的弄玉。
“弄玉”是秦穆公的女儿，长得非常漂亮，而且很喜欢音乐，是一个吹箫高手。有一天晚上，她又坐在凤楼中，对着满天的星星吹箫。夜里静悄悄，轻柔幽婉的箫声好像一缕轻烟，飘向天边，在星空中回荡。隐约中，弄玉觉得，自己并不是在独奏。因为星空中似乎也有一缕箫声，正与自己合鸣。
后来，弄玉回房睡觉，做了一个梦。梦中一个英俊少年，吹着箫，骑着一只彩凤翩翩飞来。少年对弄玉说：“我叫萧史，住在华山。我很喜欢吹箫，因为听到你的吹奏，特地来这里和你交个朋友。”说完，他就开始吹箫，箫声优美，听得弄玉芳心暗动，于是也拿出箫合奏。他们吹了一曲又一曲，非常开心。这是一个多甜美的梦呀！弄玉醒来后，不禁一再回想梦中的情景，对那位俊美少年再也不能忘怀。后来，秦穆公知道女儿的心事，就派人到华山去寻找这位梦中人。没想到果真找到一位名叫萧史的少年，而且他也真会吹箫。等弄玉见到萧史，她真是太高兴了，因为萧史就是她梦里的少年啊！萧史、弄玉结婚后，非常恩爱，两个人经常一起吹箫，秦国的山林、溪边、蓝天、夜空，几乎时时可以听到他们的合奏。
《张生煮海》与《萧史弄玉》最大的不同便是，《张生煮海》反映了古代劳动人民征服大自然的幻想，而《萧史弄玉》仅仅是一个神话故事的传颂。
本文所选评的《哪吒令》、《鹊踏枝》两支曲子皆选自第一折，写的是琼莲出游，忽闻琴声时的琴声和感受。作者写了一连串的景色营造了一个诗情画意的环境：静谧的夜晚，偏僻的海滨，晚风轻拂，松涛阵阵，月华倾泻，优雅、缥缈的琴声从远处传了过来。此情此景使得琼莲陶醉，她仔细地揣摩着琴声，猜度着到底是什么样的人能弹出这般清丽优雅的琴声，在没有见到弹琴的人之前，她已经被这弹琴人的才华倾倒了，这琴声给他们的爱情埋下了浪漫的种子。
这两支曲子清丽雅致，婉转细腻，曲词中充满了诗情画意，最为难得的是曲词中对琴声韵律的比喻，十分生动，十分贴切，用生活中常见的动作、形象来比喻琴声，把小姐对韵律的理解和感受，优美委婉地表达出来。这些对声音的比喻，是对古人诗歌中“大珠小珠落玉盘”佳句的进一步深化和发挥，使人有身临其境之感。把音乐写得可以看见可以触摸。
在中国古代，“一见钟情，私订终身”无疑是对封建礼教婚姻制度的挑战和叛逆。那个时代，“父母之命，媒妁之言”是婚姻的必由之路。但是，这样的婚姻制度，是建立在扼杀爱情的基础上的。门当户对是婚姻的第一选择。穷小子张生代表了广大贫穷的青年男子，虽然饱读诗书，在那个朝代却无用武之地，他穷困潦倒。龙王代表了达官显贵名门望族，不同阶层的人谈婚论嫁是不可能的。而琼莲不嫌弃张生出身寒门，不嫌弃他贫穷，只看重他的才华，爱慕他的英俊。张生对年轻貌美的小姐，一见倾心，特别是小姐懂韵律，敢于冲破封建礼教，前来和他相会，并私订终身，使他没齿难忘。因此，他不顾艰难险阻，恪守约定，赤手空拳，爬山越岭，赴汤蹈海，走遍天下，去寻找心中的爱人。这种坚贞的爱情观，今天看来，也十分的不同寻常，依然值得歌颂。
透疏帘斜照月偏明
《集贤宾》闷登楼倚栏杆看暮景，天阔水云平。浸池面楼台倒影，书云笺雁字斜横。衰柳拂月户云窗，残荷临水阁凉亭。景凄凉助人愁越逞，下妆楼步月空庭。鸟惊环飒响，鹤吹锋铃鸣。
《逍遥乐》对景如青鸾舞镜，天隔羊车，人囚凤城。好姻缘辜负了今生，痛伤悲雨泪如倾。心如醉满怀何日醒？西风传玉漏丁宁。恰过半夜，胜似三秋，才交四更。
《金菊香》秋虫夜雨不堪听，啼树宫鸦不住声。入孤帏强眠寻梦境，被相思鬼绰了魂灵，纵有梦也难成。
《醋葫芦》睡不着，坐不宁，又不疼不痛病萦萦。待不思量，霎儿心未肯，没乱到更阑人静。
《高平煞》照愁人残蜡碧荧荧，沈水香消金兽鼎。败叶走庭除，修竹扫苍楹。唱道是人和闷可难争。则我瘦身躯怎敢共愁肠竞？伤心情脉脉，病体困腾腾。西屋风轻，翠被寒增。也温不过早来袜儿冷。
《尾》睡魔盼不来，丫环叫不应，香消烛灭冷清清。唯嫦娥与人无世情可怜咱孤零，透疏帘斜照月偏明。
一说到“宫怨”、“宫词”，总会想到2000多年前独坐“长信宫”的那个美艳绝伦、才华横溢的女子，想到她的团扇、想到她着名的《怨歌行》和《长信宫怨》。她就是汉代着名的才女班婕妤。
汉成帝刘骜即位时，班婕妤被选入宫，受到宠爱，后见赵飞燕得宠，于是便求供养太后于长信宫，得准。从此班婕妤移居长信宫内，悄然隐退在浮华背后，从此深宫寂寂，岁月悠悠。班婕妤悯繁华之不滋，借秋扇以自伤：
新裂齐纨素，皎洁如霜雪。
裁为合欢扇，团团似新月。
出入君怀袖，动摇微风发。
常恐秋节至，凉飚夺炎热。
弃捐箧笥中，恩情中道绝。
团扇虽然夏日为主人所喜爱，但到了秋天，秋风吹走了炎热，团扇就被主人所抛弃。她借写团扇抒写了她自身失宠的怨情和盛衰变化的一生，也揭示出封建社会宫女的不幸遭际。班婕妤是个聪明、敏感、自尊、悟性强的知识女性，这种心灵的创伤更是极为惨痛的，因而，在后代诗词中，这“团扇”几乎成为红颜薄命、佳人失时的象征。这首《怨歌行》清婉含蓄，情致哀怨，深受历代文人喜爱，同时也直接影响了后来宫怨诗的发展。诗中的“团扇”也成为后世文人诗中常用的意象。
班婕妤出身名门之后，诗书自然读了不少，本身也就具有大家闺秀的纯美的气质和高尚的气节，这样的一个女子哪里经得起互相谗构、嫉妒、排挤、陷害的折腾，于是为了避免今后的是是非非，她选择了急流勇退，明哲保身。但是她不是没有哀叹的，一首《怨歌行》语言虽淡却也凄凉，还有那篇着名的《长信宫怨》，从入宫受宠开始写起，一直写到顾影自怜，写到她甘愿幽居长信宫中，摒绝繁华，孤灯映壁，但想起旧日与汉成帝的恩爱之情，仍然在不觉间珠泪飘零。全诗饱含无限的凄怆情怀，使人不忍卒读。
虽然长信宫的寂寥与冷清无情地吞噬着她花样的年华，但她亦是没有后悔的。
班婕妤无疑是一个智慧、聪明、自持也骄傲的女人，虽然也有哀怨，但是因为饱读诗书，她的寂寞和哀怨也带着一种贵族式的气节，然而在“女人无才便是德”的古代，并不是所有的女子都能具有这种节气的。她们没有班婕妤的才气，可以写下《长信宫怨》这样的诗文来排遣抑郁，她们更不是阿娇，能用《长门赋》来挽回帝王的心。于是，她们的一生大多只能在那难以排解的怨气之中惨淡地老去。
在中国古代封建社会，宫廷的婚姻制度非常畸形而不合理。皇帝一人拥有配偶成百上千，所谓“三宫、六院、七十二妃”，“后宫佳丽三千人”，而有幸承皇恩得宠的宫女则少得可怜。所以她们一入深似海的宫门，往往是终身难以复出的，绝大多数的宫女只能伴随着无聊与泪水活在宫中虚度光阴、浪费青春，她们如花的容颜在等待、孤寂与失望中憔悴如枯叶：
雨露由来一点恩，争能遍布及千门？
三千宫女燕脂面，几个春来无泪痕？
于是，有了为数众多的宫怨诗，宫怨诗是描写后宫佳人红颜命薄、青丝换雪、色衰颜老的愁苦哀怨的诗歌。抒发她们处在寂寞中的无奈和冷清里的哀叹，从而使得诗歌的情调总是充满如泣如诉的伤感。
早在唐代，就有了写宫怨内容的宫词作品，元稹的一首《行宫》表达了对被迫断送自己的青春和幸福的宫女的无限同情：
寥落古行宫，宫花寂寞红。
白头宫女在，闲坐说玄宗。
宋代李益有《宫怨》，写了她们刻骨的寂寞：
露湿晴花春殿香，月明歌吹在昭阳。
似将海水添宫漏，共滴长门一夜长。
寂寞恨更长，竟埋怨漏壶中之水好像是深不见底，永远也滴不完。
元朝的曾瑞也没有忽略被闭锁在高墙禁苑里，在岁月无情流逝中无声无息地默默老去、死去的这一大群宫女的悲惨命运，在《宫词》的曲子里作者表达了对这些宫女的深深同情。
她们进入皇宫却好似被关进了围城，人的一生中最为宝贵的年华，恰恰在被人们尊为至高无上的地方备受荼毒而万劫不复，恰恰由被万民拥戴、三呼万岁的圣天子亲手虐杀、埋葬！
“恰过半夜，胜似三秋，才交四更”，在那清冷的深宫里，她们梦境难寻，彻夜无眠。在令人感伤的暮秋之夜，她们瘦弱的身体纵使是睡在华丽的翠被里，却依旧能感到彻骨的寒意，在曙色将临的凌晨，她们依旧“伤心情脉脉”，辗转难眠。可是高高在上的皇帝哪能体会她们的苦楚，大概也只有高悬的冷月，才懂得被人遗弃的凄楚和悲伤、孤独和绝望，因而还能在碧海青天俯视眷顾寂寞宫女们的苦难人生吧。
最后一支曲子《尾》，似是专为百千宫女抒写的无穷怨愤的陈情表，是揭露帝王“皇恩浩荡”真实面貌及其代表的整个封建制度在妇女身上犯下的深重罪恶的控诉书。
曾瑞这首曲子从遭冷落的嫔妃和宫女的角度出发，写出她们寂寞愁苦的心情，真切感人，是元曲中写宫怨的较好作品。
从唐到元的这类诗里，处处都透着一种哀愁，“暂时恩却亦难留”，纵使三千宠爱于一身又怎样，“以色事人者，色衰而爱弛”。这是每个进宫女子的宿命！于是更多的是写她们的寂寞：“似将海水添宫漏，共滴长门一夜长。”“红装流宿泪，不胜情。”“恰过半夜，胜似三秋，才交四更。”在这种刻骨的寂寞里，她们的青春、爱情和亲情都被活活地埋葬！
女人这一生，失去青春并不见得可悲，可悲的是失去爱情；失去宠爱并不可怕，可怕的是失去希望。这些女子首先失去的是爱情，继而在漫长的等待中企盼那个失去了的希望。她们长期生活在宫廷这一座活监狱中，空空地等待爱的甘霖而终不可得，犹如原本像掐得出水来的娇嫩的鲜苗，因长期失水而活活枯死萎缩。
如今，早已没有了高高的宫墙，只是这些诗还在哀伤地被传唱。而这些诗歌，总让我想起那些日影下最落寞的女子，曾经的恩爱缠绵犹如一帘幽梦，华美灿烂，却幻如水中明月，在波光潋滟中终会被风雨揉碎撕裂。
于是她们唱起了哀伤的歌，这些诗歌里是她们寂寞的灵魂的声声叹息！
问世间，情为何物
眼中花怎得接连枝，眉上锁新教配钥匙，描笔儿勾销了伤春事。闷葫芦绞断线儿。锦鸳鸯别对了个雄雌。野蜂儿难寻觅，蝎虎儿乾害死，蚕蛹儿毕罢了相思。
已经不止一位文人讲过“花本无情”的道理，但是许多人仍愿意用它来形容人的内心和妆容，乔吉便是如此。
美丽的花向来是赏心悦目的，但乔吉笔下的主人公情场失意，但见花开，丝毫不觉得花美，反而觉得花是虚幻，结不成主人公想要的连理枝。
在这里，花化作了主人公情人的替身，既然花成虚幻，说明曲中人正处于失恋阶段。这个失恋人痛苦失意，愁眉不展，眉心如同上了深锁，找不到钥匙来拆解，真想拿起笔来一笔勾销了伤心往事。
失恋，怎一个“愁”字了得，否则陆游再见唐婉的时候，也不会看着满城春色而发出“东风恶，欢情薄”的惆怅之语。如果失恋能够用笔将其勾销的话，人们也就不会总是为此伤心了。所以曲中人的心才纠结难疏，暗暗责怪老天怎么错点鸳鸯谱，导致“从此萧郎是路人”的后果。不过怨天怨地又如何，最后都以分手收场，自己还像点了壁虎朱砂一样为男人坚守着爱情，像春蚕吐尽丝般执着地爱着，到头来才发现那人原来爱的根本不是自己，实在太傻。
曲中“蝎虎儿乾害死”指的是汉唐时期皇宫中流行的“守宫砂”，是宫女们为帝王守贞的标志。点守宫砂所需用的是壁虎的尸身。过去人们称壁虎为“守宫”，用朱砂喂养它，就会使它变成红色。当壁虎食满七斤朱砂之后，将之血肉碾碎，点到女人的身上，可以终年不掉，直到女人失了贞洁方才消失。曲中人借壁虎朱砂的典故，便是想说自己太痴傻，为了一个不值得留恋的人而坚守爱情。
不过到最后，曲中人已经解开负心薄幸人给她的心结，未尝不是好事，总强过《长门赋》中望眼欲穿的宫女，好过被思念弄至香消玉殒的唐婉，好过托尔斯泰笔下卧轨的安娜。这些女人都不能真正地忘情弃爱，所以悲伤难遏，或凋零、或自尽。
其实，真正的爱情不应该是毒药，不应该是捆绑人的枷锁，不应该是令人疯狂的催化剂。真正的爱情，应当是相濡以沫，互相信任，互相体贴。例如千年之前司马相如与卓文君相恋的事迹，他们的爱情可以说是人们心目中理想的恋爱典范。
司马相如与卓文君，一个是众星捧月的才子，一个是养在深闺的佳人。他们的故事开始于司马相如做客卓家，在厅堂上见到了卓文君，一见钟情，遂弹奏一曲《凤求凰》：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其凰。时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂！有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔！”在诗中包含了相如的大胆追求之语。
卓文君为他在爱情上的坦然和他的文采深深地着迷。暗中与司马相如来往，后来甚至携手私奔。卓文君与相如回到成都老家之后，看到相如家徒四壁，便回到自己的临邛老家开了酒肆，以卖酒养家。司马相如也亲自当起了店小二，二人毫不畏苦，过得美满至极。夫妻情深终于得到了卓父的认可。
然而相如在发达之后，自觉身份不凡，终日沉迷酒色，竟兴起纳妾的念头。直到卓文君送给他一首《白头吟》，低唱“愿得一心人，白头不相离”。相如见诗才恍然顿悟，心知不该风流，忘了昔日的情深，后悔不已，从此再不敢生异念，专心如一。
婚恋本就是你情我愿，能算得开始，亦算不出结局。如果真正互相倾慕，不必强求，不必刻意守贞，彼此也能心意相通，生死相随。杨过和小龙女对爱情坚贞的程度，令无数人咋舌。“十六年后，在此相见；夫妻情深，务失信约。”小龙女本以为必死无疑，希望用十六年的时间来使杨过的情思转淡。可是十六年后杨过依然跳了深崖，欲与龙女同葬一处。如果不是他这一跳，怎能与爱人重逢？倘若他不是如此深情，又怎么会再见爱人，原来冥冥之中自有机缘。
问世间，情为何物？直教生死相许。只有用真心疼爱对方的感情，方才纯洁无瑕。
血性女子苏小小
半窗幽梦微茫，歌罢钱塘，赋罢高唐。风动罗帏，爽入疏棂，月照纱窗。缥缈见梨花淡妆，依稀闻兰麝余香。唤起思量，待不思量，怎不一思量。
苏小小，南齐着名歌伎。一个冰雪聪明、志高趣奇的女子，一个超凡脱俗、至情至性的女子。她从小家境殷实，是家中的独生女儿，自幼得到父母宠爱，因生得娇小玲珑，故取名小小。15岁时，父母不幸谢世，从此小小变卖家产在西泠桥畔尽享山水之乐。因她玲珑秀美，气韵非常，不久便成为钱塘一带的诗伎。
“貌绝青楼，才空士类”，这样的评语足可窥得苏小小当年的才貌双绝，艳名之盛。苏小小坐着油壁车，漫游孤山西冷路，漫吟着“燕引莺招柳夹道，章台直接到西湖；春花秋月如相访，家住西泠妾姓苏”，不是谁都能这么大胆的。
苏小小的名气就这样传开了。一招鲜，红遍天。一时间，钱塘的仕宦客商、名流文士纷至沓来，争相约会这位姓苏名小小的美少女。这些人当然并不是个个都能见到小小。如此一来，小小的名气就更大了，时人多以能与她对坐清谈为荣。有时候她是歌伎，有时候仿佛是卖身的青楼女；不过大多数时候，她更像是文学沙龙的女主持。
一个鸟语花香的春日午后，靓妆艳抹的小小乘坐油壁车沿湖滨漫游赏春。一匹青骢马迎面驰过，车马交错时，小小不经意间目光睃过，只见马上公子眉目清朗、神情洒脱，浑身竟有一种说不出的出尘脱俗之态，不觉怦然心动。蓦然回头，目光一闪，正好与马上公子回眸相对。继续前行，果见公子已勒转马头，紧随在油壁车后。苏小小抿唇一笑，眼波流转间，忽而高声吟道：“妾乘油壁车，郎骑青骢马；何处结同心？西泠松柏下。”吟毕，令车夫扬鞭催马，绝尘而去。
这位公子就是阮郁。阮郁出身大家，博学多才，见解独到，正合苏小小心意。从此两个人如胶似漆，形影不离。每天不是在画舫中对饮倾谈，浏览湖水秀色，便是双双乘车出游，赏玩钱塘远山近峦的怡人胜景。家乡父母一日三催。半年之后，阮郁经不住父亲一再催促，与小小洒泪而别。
临行前信誓旦旦，一旦返乡，必重金来聘。明知这一走便难有再见之日，小小却甘愿沉醉于他的海誓山盟。谁知这一等竟是终生。苏小小大病一场，不禁叹道：“易得无价宝，难得有情郎。”
苏小小还是个颇有节气和傲骨的血性女子。观察使孟浪因公事来钱塘，慕苏小小之名，相邀一见时，小小先是冷笑置之：“我苏小小向来只在这西泠桥畔会客，又什么时候被人叫动过？”后孟浪五次着人催请，小小经不住哀求，方才赴宴。席间附庸风雅的孟浪指着窗外怒放的梅花，要苏小小以此为题，即席赋诗。小小稍作沉吟，随口吟道：
梅花虽傲骨，怎敢敌春寒？
若更分红白，还须青眼看！
一时举座哗然。古往今来，熟读经书的文人们骨子里多少总有点傲气，但在生死关头，视死如归者毕竟不多。小小一介弱女，竟有如此傲骨，在场的人大多都没想到。
苏小小19岁时患肺痨而死。她短暂的生命里留下让后世难忘的美貌与才华，她的多情与风骨并存在男权世间，无人能撼。其过人之处在于她风骨清高，美艳如花，才情盖世，迫于生计而坠入烟花柳巷却仍能坚持自尊自爱，虽天天徘徊于那些“文人雅士”的酒杯和嬉笑中，但从未丢掉灵魂的圣洁。她坚持做一名孤独灵魂的舞者，也正是因为她这种颇有哲理感的超逸，使她成为中国文人神往的人物。
对苏小小，唐代诗人温庭筠、李贺、白居易等人都有过惺惺相惜的题咏。历代都有不少文人墨客投诗凭吊。如白居易那首着名的佳作：
苏州杨柳任君夸，更有钱塘胜馆娃。
若解多情寻小小，绿杨深处是苏家。
她不幸的身世和出色的才情，引起了后代无数文人的兴趣。但在哀悼她的作品中，大多数也仅仅是对她表示同情、感伤而已。
而李贺的《苏小小墓》或许是历代吟咏苏小小的诗中最能打动人心者。他描绘的苏小小形象，也是他自身品质高洁、才华横溢的真实写照：
幽兰露，如啼眼，无物结同心，烟花不堪剪。草如茵，松如盖。风为裳，水为佩。油壁车，夕相待。冷翠烛，劳光彩。西陵下，风吹雨。
李贺是忧郁而落魄的早逝诗人。天赋的文才，幽幽的才气，使他游历全国，孤单寥落。他短暂的一生却有许多佳句来歌颂小小：
别浦今朝暗，罗帷午夜愁。鹊辞穿线月，花入曝衣楼。天上分金镜，人间望玉钩。钱塘苏小小，更值一年秋。
只一见墓，就不能忘怀了，此后牵念一生。
这些充满了孤单寂寥冰冷的句子里，我们到处看得到小小的影子。
茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。
携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。
读完怎能不落泪！李贺冰凉而耀眼，中国的诗人再未有一个给过我们同样印象。
苏小小入了他的心，也许是因为他们是同样的人。同样的忧伤，同样的寂寞，同样的绝代才华，同样的冰冷耀眼。又或只有忧伤才能真正的明了忧伤，当年吟着“妾乘油壁车，郎骑青骢马；何处结同心？西泠松柏下”的欢快的苏小小被辜负了。书生啊书生，拿了青楼女子的衣钵求功名的书生，本是最难担当凉薄的动物。或许小小和李贺才真的是天作之合，但我们只能叹息年代的错落了。
苏小小，她的美貌，她的才情，一次又一次迷倒了历代的文人，她真正成为古代文人一个遥远幽渺而又绮艳风流的梦。多少年后，她魂归如梦，使得无数风流的文人再度拜倒。
《西湖梦寻》里曾记载：宋代司马光的侄子司马才仲，在洛阳梦到一个美人搴帷而歌，就问她的名字，女子答曰：苏小小也。他又问她所歌何曲？女子又答道：《黄金缕》。后5年，才仲以东坡荐举，为秦少章幕下官，因道其事。少章异之……再往下便是由秦少章导引，去西泠桥下拜墓。是夜，梦与同寝，苏小小曰：妾愿酬矣。自是幽昏三载，才仲亦卒于杭，葬苏小小墓侧。
《西湖梦寻》里记的才仲者，虽是慕苏小小名，但做的梦却也是不离“梦与同寝”。真情也罢，艳事也罢，只让人人看得伤心罢了。
后来看到郑光祖《梦中作》，写的也是苏小小魂归如梦：
小窗半掩，梦境微茫。钱塘苏小小欢歌停歇，宋玉的《高唐赋》
不再吟唱。轻风吹动罗帐，窗棂中透入凉爽，皎洁月光照纱窗。仿佛又看到那带雨梨花般的淡雅风姿，似乎又闻到那隐隐传来的兰麝芳香。这一切唤起苦苦思量，本来不愿再想，但又怎能遗忘？
这支小令逼真地表现了亦真亦幻的梦境，手法也奇巧新颖。首句显示一种仿佛迷离的意蕴，半开的窗户，若明若暗。幽幽的梦境，似乎越来越缥缈朦胧了。“歌罢”、“赋罢”两句，用两个典故含蓄地表现梦中的相会，连用两个“罢”字，是对风流云散的强调，并带出下文梦醒的描写。“风动”、“爽入”、“月照”三句，写醒后所见。凉风、明月，吹醒了人，照破了梦。但梦中一切，还历历在目，梦醒了似乎还在梦中。“依稀”句，即写如见其人，如闻其香。梦是幻觉，而幻觉之外，又有幻觉，这奇特的描写，恰好表现思恋的缠绵悱恻。末三句，点明曲意。“思量”一语，三次反复出现，一唱三叹，使人真切地感受到一往情深、无法割舍的相思之苦。
苏小小墓前的杨柳，在历史的季风中飘拂了几百年，终于在多情的古代文人的笔下还是弥漫成了一片浩荡的春色。
空留下半江明月
才欢悦，早离别，痛煞煞好难割舍。画船儿载将春去也，空留下半江明月。
自唐宋以来，文人墨客与青楼女子的诗词赠答几成风气，但佳作却并不多见，大多是你缠绵来我缠绵去，说不尽的相思意离别苦，要不就是恨黄莺儿做对，要不就是怨粉蝶儿成双，很少有新意的佳作，更难得见到深情的曲子，看得多了，也就腻了。
然而卢挚的这首赠给歌伎珠帘秀的曲子，只有28个字，却包含了巨大的感情容量，看他所写之语：“才欢悦，早离别，痛煞煞好难割舍。画船儿载将春去也，空留下半江明月。”他不顾大男子的须眉堂堂，用真情写出了他与珠帘秀离别时的痛苦心情：心中眼中都空，只空留下半江明月以及无人理会的深刻感情。
这首曲子的女主人公珠帘秀是中国元代早期戏曲演员，生卒年不详。
取“珠帘秀”作艺名，是因为朱与珠谐音，而“帘”则是由“珠”所及。
她“姿容姝丽”，杂剧独步一时，唱曲又歌喉婉转，“声遏行云，无限韵味”，色艺双绝，名噪一时，在元大都（今北京）杂剧舞台上非常活跃，名公文士都很推重她，后辈称之为“朱娘娘”。
珠帘秀虽出身贫苦，但聪慧好学，成名时，不仅可以演闺门少女，还可以演帝王将相，自己又能作散曲、出诗集。她交往的都是关汉卿、胡紫山、王秋涧、冯海粟这样的戏曲作家。
这样看来，在我国戏曲史上，她可谓是年代最早、影响最大的表演艺术家。然而再出名，她终是卑微的。
在中国古代社会，男性主宰一切，女性大多是作为男性的附属和陪衬而存在着。男性操持一切，女性被排斥在社会生活之外，所有政治的、经济的、文化的舞台上，鲜有女性的身影出现。即便有，不仅为数有限，还被有意无意地扭曲、变形。再者，中国历史上的女人，大多被史书洗涤得失去了本身的颜色。她们的故事，就有如她们的人生，在镜子中消耗了颜色，春去秋来，随着流水挟残花而去，留下一抹浅浅的、不分明的痕迹。中国的历史大多是男人写的，也是写男人的，最优秀的女人，顶多就是男人的陪衬。
但终究还是有人记住了珠帘秀，她永远留在元曲的诗情画意里。她虽然是青楼女子，但才貌俱佳，有较高的天赋和修养。当时许多着名的曲作家都为她写过诗，赞颂她，说她有大家闺秀的娴雅，有金枝玉叶的娇媚；她的歌声优美动听，被称作“莺歌”。元代许多名公文士吟咏她的诗篇和散曲，可惜的是留存到现在写珠帘秀的只剩小令、套曲各一篇。古今多少文章，灰飞烟灭中。现在我们也只能透过这些仅存的元曲，在朦胧中看到珠帘秀的一点离魂神韵。
关汉卿曾这样形容她：
富贵似侯家紫帐，风流如谢府红莲。
又有：
十里扬州风物妍，出落着神仙。
胡祗鹬也写：
锦织江边翠竹，绒穿海上明珠。月淡时，风清处，都隔断落红尘土。一片闲云任卷舒，挂尽朝云暮雨。
这样一位色艺双绝的女子，是配得起这样的一种赞美的，从外表到气韵，都跃然纸上。也许珠帘秀并不是秉绝代之姿容，实为出尘之俊雅、月淡风清花。
这样的女子更是担得起任何一个男子的爱的。纵使你是官至翰林学士的卢挚。
曲中的男主人公卢挚是元散曲名家，仕途平顺，官至翰林学士承旨，才华横溢，所写之曲语言雅洁而飘逸，神韵潇洒而清淡，既含诗词的意境，又有散曲的清灵。
就是这样一个男子，与珠帘秀成就的传奇成了无法考证的一段故事。
我们先来看他眼中的珠帘秀：
系行舟谁遣卿卿，爱林下风姿，云外歌声。宝髻堆云，冰弦散雨，总是才情。恰绿树南熏晚晴，险些儿羞杀啼莺。客散邮亭，楚调将成，醉梦初醒。
沉醉在这样女子的姿容里，怕不是谁都可以为之的。林下风姿，云外歌声，总是才情，我们这些读书女子谁可以这样让一个男子倾倒？身为下贱，却有这样的出尘之容。
与这样的女子离别，自是别有一番情味绕心头，卢挚不禁写道：
刚才两个人欢欢喜喜何等愉悦！转眼间早已离别，怎不叫人心痛如焚难以割舍。你乘着装饰华美的船儿远去了，你带走了一片春色，可剩下的是什么呢？仅仅空留下半江明月！望明月，江水滔滔流不息，亲人远离，徒留“我”孤身一人多么冷寂！
她亦是有才情的女子，回词《双调·寿阳曲答卢疏斋》一首。词曰：
山无数，烟无数，憔悴煞玉堂人物。
倚篷窗一身儿活受苦，恨不得随大江东去。
当她写下这曲《落梅风》的时候，会不会禁不住一声叹息，泪水模糊了脸上的脂粉？或许，她自己心里也是明白的，时间对青春的刻薄不是紫钗红粉能够掩饰的……她从来都是聪慧的女子，她懂得面对仕途出身曾做过翰林学士的他，身为风尘歌伎的自己，与他身份之悬殊，岂是一句“琴瑟相和，灵犀相通”能跨越的？她或许有些后悔与他相知；或许，在生命里没有他的出现，就不会体会到离别是如此的伤心欲绝了。
世人说：戏子无义。作为艺妓的珠帘秀，既是妓女又是戏子的事实是无可争议的，但是，能写出这样曲子的人，怎么可能会与无情无义挂上钩？从曲子的里里外外，我们能看到只是一个痴情、重情的女子形象，而不是一个无义的戏子。
任你卢挚有满腹才情，有柔肠百转，最终，还是没有与珠帘秀走到一起。他或是为政治、或是为前途、或是为人言，终是放下了这样绝美的情愫，为其深情相倾，却在最关键时刻懂得悬崖勒马。无论她天籁般的琴艺还是堪比李清照的词赋，那也不能改变沦为风尘的身份。门第的区别，已经根深蒂固地印在饱读诗书的他的心里，或者我们想得更残酷点，他想要的可能正是这种生离死别，才能写下这些情长苦短的诗词吧！
相传珠帘秀最后嫁与钱塘道士洪丹谷，晚年流落并终于杭州。生不知，死不闻。
当书生爱上歌伎
问苏卿：
俏排场战曾经，自古惺惺，爱惜惺。燕友莺朋，花阴柳影，海誓山盟。哪一个坚心志诚？哪一个薄幸杂情？则问苏卿，是爱冯魁，是爱双生？
答：
平生恨落风尘，虚度年华，减尽精神。月枕云窗，锦衾绣褥，柳户花门。一个将百十引江茶问肯，一个将数十联诗句求亲。心事纷纭：待嫁了茶商，怕误了诗人。
与唐代文人相比，元代文人的地位可以说是一落千丈。他们大多是沦落都市，谋生无路，于是为勾栏、瓦舍的各种演唱技艺写作唱词、话本或杂剧以谋生。他们社会地位不高，比较熟悉下层人民的生活，同情他们的遭遇。但是这些创作往往要通过勾栏艺人演出，于是许多文人与倡优关系密切。他们在倡优那里获得尊重与理解，以往认为卑微的优伶、妓女，在某种意义上成为元代文人的知音。而元代文人也在自己的作品里，借歌颂书生与妓女的爱情，借妓女对书生的知赏与爱恋，来书写自己的感慨，填补自己在现实中的失落感。例如石君宝创作的杂剧《曲江池》就体现了元人对李娃故事的再评价，他把唐传奇对文人轶事的描写，变成了对士子与妓女爱情的歌颂，使得李娃故事成为元代很有代表性的题材——书生妓女题材中的一分子。李亚仙从一个义烈的女子变成了忠贞的女性，道德色彩得到加强，而郑元和则从一个幼稚痴情的书生变成了一个风流才子。
这首《折桂令》，选自于王晔和朱凯共同创作的故事《双渐小卿问答》，双渐与小卿的故事早在北宋崇宁年间张五牛所编的《双渐小卿》中已有记载，写庐州妓女苏卿与书生双渐相恋，但双渐家境贫寒，无力迎娶苏卿。茶商冯魁强娶苏卿，以茶船载往豫章。双渐得官后赶至豫章，月夜江上奏琴，苏卿闻声出见，双双远走高飞。这个故事由于充分表现了艺妓的爱情理想和穷书生的补偿心理，所以广泛流行于宋、金、元三代，在文人遭贬的元代，它的影响力显得更为深远。王实甫曾写了一本《苏小卿月下贩茶船》
来歌咏他们的爱情，周文质也写了一首套曲《斗鹌鹑·咏小卿》，再有就是王晔和朱凯共同创作的《双渐小卿问答》专门歌咏此故事。
《双渐小卿问答》讲的是书生双渐爱上了合肥的名妓苏卿，二人相好，并且山盟海誓要终身为侣。后双渐进京考中进士，被派往临川县为官，久而未还。苏卿守约不接客，鸨母就把她卖给豫章茶商冯魁并用计骗她上船，驶往江西。双渐考试得中，不负前约，在苏卿的生日那天赶回扬州，听得苏卿被骗，就不顾一切地追赶前去，中途在金山寺看到了苏卿留下的诗，终于追上了她。苏卿急中生智，将冯魁灌醉后，又得到热心的船家帮助，与双渐双双逃走了。
其中本文选评的《折桂令》，以问答的形式表达了苏卿与双渐真诚相恋的情怀，也写了苏卿异常矛盾的内心世界：
《问苏卿》从苏卿的久经风月说起，说苏卿爱的是双渐的聪明以及对她的盟誓之真，但爱恋之深是值得怀疑的。当然作者并不是说风月女子无情，而是因为风月场上本来就是逢场作戏的多，哪会存在真爱？薄情寡义的很多，所以苏卿不敢轻易相信。
《答》从苏卿恨落风尘说起，一个“恨”字表现出良家女子无尽的哀怨与无奈。风月无涯的苏卿面对“财”和“才”难以做出抉择，她的内心矛盾重重，不知该如何取舍。
元代知识分子写士子、妓女与商人的三角恋爱戏，多是士子战胜商人。这可能是借精神胜利的方法来抚慰当时社会压迫下受伤的心灵，弥补一下自身的失落感与怀才不遇的苦闷。
然而，读古代戏剧作品我们经常感到疑惑不解，我们不明白为什么他们那么兴致勃勃地写文人墨客与风尘女子的浪漫情调，经常要拿商人及舍人垫在底下做陪衬。有时更不明白，同样是嫖娼，为什么商人的嫖娼就很低俗很丑陋，而文人墨客的嫖娼就很风流很雅致。不过，艺术本来就不是用来说理的，艺术就是用来为一个时代以及艺术家们自己泄愤的，如果从这个角度去理解，那么戏剧作品写文人与妓女的浪漫，应是另有所图。
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