一份长长的诗词目录
中南海毛泽东故居原为菊香书屋，坐落在碧波潋滟的南海北岸，是一所18世纪中国宫廷建筑的四合院。菊香书屋的南房叫松寿斋，线装古籍大部分保存在这里。西厢房、北房的起居室、卧室里也散放着不少线装古书。
由于工作关系，我有机会接触这些藏书，发现其中有不少中国古典诗词集本，特别是许多书中留有毛泽东生前阅读时所作的圈画和批注。我根据书中留有他读过印记的，剔除重复的，汇集成一份毛泽东圈画批注过的诗词目录。其中包括1180首诗，378首词，12首曲，20首赋。诗词曲赋总计1590首，诗人429位。至于他读过而未留下印记的、散失在各地的诗词究竟有多少，一时很难统计。
毛泽东对中国古典诗词的涉猎是很广博的。他广泛阅读了中国最早的诗歌总集《诗经》，战国时期伟大的爱国主义诗人屈原的《离骚》和以他为主的《楚辞》，汉魏乐府，晋、南北朝、唐、宋、金、元、明、清历朝各家的诗、词、曲、赋，直到鲁迅的诗作。他既读各种总集、合集、选集、专集、也读各种诗话、词话、音韵、词律，等等。有的读后还写下了批注。很多人都知道毛泽东爱读唐诗，唐诗中又最爱读三李（李白、李贺、李商隐）的诗。从目录中看，他圈划过的唐诗约600首，其中三李的诗约占1/3。不仅如此，汉、魏、南北朝时期诗人的作品，他也圈画过不少，有150多首；明诗圈画过将近200首。他读著名诗人的作品，除三李外，圈画过10首以上的有陶潜、杜甫、辛弃疾等24位诗人。一本1959年文物出版社刻印出版的《鲁迅诗选》共收进54首诗，他圈画过的就有44首。对一些鲜为人知的诗人的作品，他也善于发现其光彩，给予应有的评价。唐朝薛逢的《开元后乐》[1]，他很欣赏，并把它作为自己练习书法的内容。明朝李攀龙的诗，一般人未必注意到，臧克家同志曾说：“关于李攀龙，我略知一点情况，但对他的作品没读过。”而毛泽东在两部《明诗别裁集》中，圈画过李攀龙的诗22首，称赞说：“我觉得李攀龙有些诗写得不错。”（臧克家：《伟大的教导，深切的怀念》）从诗的内容看，叙事、记怀、抒情、写景、咏史、怀古的诗他都读。从诗体看，古乐府、律诗、绝句、词、曲、赋等都有。在毛泽东的卧室里有两本用大字排印的江淹的《恨赋》、《别赋》，庾信的《枯树赋》，谢庄的《月赋》，谢惠连的《雪赋》，封面上都有红铅笔画的大圈。据在毛泽东身边工作的同志说，这是他老人家病重时经常读的书，有时还在背诵。毛泽东对某些诗人、某种诗体可能有自己的偏爱，但对诗这种文学艺术的探索和钻研却是博览广收，兼采众家之长，无所偏废的。
熟悉毛泽东的人都知道，他为说明自己的观点、论证事理、表达感情，在著述中常常旁征博引古诗词，在日常谈话中更会触景生情，脱口而出，琅琅背诵出许多古诗词。直至他80多岁高龄时，仍能整段地背诵《西厢记》中的某些曲词。据在他身边工作的同志回忆，1975年，面对着“四人帮”篡党夺权、党和国家濒临危机，祖国统一大业尚未完成的多事之秋，年老、多病、体衰的毛泽东常常用慷慨悲歌古诗词来抒发自己的情怀。他有时用手击节，高声背诵南宋爱国词人陈亮的《念奴娇·登多景楼》：“危楼还望，叹此意，今古几人曾会？鬼设神施，浑认作、无限南疆北界。一水横陈，连岗三面，做出争雄势。六朝何事，只成门户私计？因笑王谢诸人，登高怀远，也学英雄涕。凭却江山，管不到、河洛腥膻无际。正好长驱，不须反顾，寻取中流誓。小儿破贼，势成宁问疆对！”这是一首主张统一，反对分裂，表明要收复失地的词，它引起毛泽东的共鸣。有时他还高声背诵岳飞的《满江红》：“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇……”这些每首都在百字以上的词，他老人家字字都能清晰的记忆。
对毛泽东熟练地背诵诗词，人们往往赞叹他具有惊人的记忆天赋，我在汇集这份目录时，却深深为他刻苦和勤奋地学习所感动。毛泽东有“不动笔墨不读书”的习惯，他读书不仅常写批注，还有各种圈、点、勾、画等标记。据了解情况的同志说，他每读过一本书、一首诗，常在书的封面、诗的标题前画上一个大圈，几个大圈就表示读过几遍。诗的标题前连画几个小圈，是表示对这首诗的重视或欣赏。对诗中好的句子和值得注意的地方，则画着直线、曲线，或加以密圈。有时一页书里，红、蓝、黑三种颜色的笔迹纷呈，大圈套着小圈，直线加着曲线，密密麻麻，形象地显现了毛泽东读诗时反复吟诵，深入其境，与作者思想感情的交融。
毛泽东常读的诗集一般都有不同版本的好几部。仅他批画过的《唐诗别裁集》就有六部，《唐诗三百首》五部，《古诗源》五部，《词综》四部。这些书的封面或函套上，有的画着一个大圈，有的画着两个大圈。翻开书，同一位诗人的作品，有的在几部书中都被圈画着，有的在同一本书中多次圈画。除“三李”的诗外，柳宗元的《登柳州城楼寄漳汀封连四州刺史》，李益的《夜上受降城闻笛》，王昌龄的《长信秋词》、《从军行》，白居易的《长恨歌》、《琵琶行》，杜甫的《阁夜》等都各有五处圈画。陈陶的《陇西行》，贺知章的《回乡偶书》，刘禹锡的《西塞山怀古》、《乌衣巷》等各有六处圈画。多种版本中留下的圈画批注，同一首诗中不同颜色笔迹做出的标记，说明毛泽东是在不同时期内，多次阅读过这些诗词的。中国古典诗词有着严格的音韵节奏，它和诗词的意境浑然一体，熟读、背诵诗词是理解、掌握诗词的重要途径之一，自古以来便流行着“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”的谚语。毛泽东是主张熟读、背诵诗词的，从藏书中看到的这几个特点进一步得到证实。毛泽东对诗词集中的作者简介，诗词评论，也常加圈点。诗中的错别字，他加以改正；读音的平仄，他加以注释。翻阅诗词集中毛泽东读过的这些地方，我们好像看到他老人家埋头苦读，高歌低吟，沉浸于诗的世界里的栩栩身影。
毛泽东从古典诗词中汲取营养，不断丰富自己的诗创作。“读书破万卷，下笔如有神”，这是被曾为“诗圣”的杜甫从事诗歌创作的经验之谈。翻阅毛泽东圈画批注过的古典诗词，重读毛泽东的诗词作品，从毛泽东革命浪漫主义和现实主义相结合的诗风中，从“天若有情天亦老”、“一唱雄鸡天下白”等不露斧凿痕迹地点化古代诗人的诗句中，从“不周山下红旗乱”等赋古典以新意中，我们看到在他诗词创作所取得的成就里，广泛阅读古典诗词是起到很大作用的。毛泽东在指导别人读书时说：要钻进去，深入角色，然后再爬出来。对于中国古典诗词，毛泽东正是这样融会贯通后，采英撷华，从而绽开出具有自己风骨和色彩的诗词之花的。
故居的书房里阒无人声，有时甚至会为自己翻阅书页的声音而惊悸。书房外的庭院里，几株阅尽人间沧桑的古柏，参天挺立，伸张着它那长青的枝杈，轻托着啾啾歌唱的小鸟，灰喜鹊扑拉拉地飞来飞去，啄木鸟用它有力的尖嘴，咚咚咚地敲击着树干寻找害虫。寂静的书堆，寂静的书房，寂静的庭院，我的心却很不平静。掩卷沉思，曾几何时，就是在这里，毛泽东这位一代伟人，于工余饭后，树下灯前，孜孜不倦地手持这些诗卷吟哦诵读，情之所至，挥毫圈点批注；就是在这里，他用清茶一杯，邀集著名诗人、编辑，笑谈诗词，纵论今古；就是在这里，他迎着朝阳，伴着暮色，将心中孕育着的激情，创作出一首首著名的诗篇；就是在这里，他与亲朋、故旧、同志、战友酬唱奉和，切磋诗艺。毛泽东“胸中装着整个世界，始终没有忘记诗！”如今，人去物在，我翻阅着这些留有他老人家圈点批注手迹的诗卷，仿佛追随着一盏引路的灯，进入了琳琅满目、多姿多彩、璀璨辉煌的中国古典诗词圣殿。
应该特别说明的是，这份诗词目录无疑是十分不完整的。这不仅指汇集中可能有的疏漏，而且有客观原因。其一，故居的藏书，绝大部分是解放后逐渐积累的，在此之前，毛泽东早在读书时期就热爱中国古典诗词，熟读了不少中国古典诗词。在井冈山，在中央苏区，在延安也都读过不少诗词。可惜，由于动荡的战争环境，我们不能掌握他在这些时期阅读诗词的第一手翔实资料。其二，仅就解放后这段时期而言，材料也是不完全的。五六十年代，他曾在工余时间，大部分依靠背诵默写了数百幅古诗词，仅中央档案馆精选出版的就有117首，其中有37首在藏书中并未发现毛泽东的圈画批注。据熟悉毛泽东的同志回忆，他崇尚词坛上豪放派开创者苏东坡的作品，指名要过陆游、张孝祥、张元干、洪皓等人的作品专集。翻阅这些人的诗词集本，未能发现毛泽东批画圈点的手迹。毛泽东在与人谈话中、报告中引用过的诗词，如清朝龚自珍的“九州生气恃风雷，万马齐瘖究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。”等也未发现有批画过的集本。当然，有可能批画的集本已经散落；但更合理的解释是：有相当数量的诗词是毛泽东读过而未作批画的，因而无从统计。另外，那些折着书角、夹着纸条的诗词，难以判断他是否读过；晚年患眼疾时，曾请人读诗词给他听，一些诗词集本中留有不是毛泽东手迹的注释；在外地阅读过的诗词集本中可能也有他所作的批画；凡此，我整理的这份目录中都未能包括。尽管这份目录不是全貌，但它毕竟是毛泽东生前留下的吉光片羽，是值得珍视的。
读屈原的《离骚》，心中“喜悦”
毛泽东爱读屈原的作品，特别是《离骚》。早在湖南省立第一师范读书时，毛泽东就在自己的笔记《讲堂录》中，用工整的笔迹抄录了《离骚》、《九歌》的全文，在《离骚》正文的上面写有各节提要。《讲堂录》共有47页，这部分抄文占去了前11页。1957年，他请人把各种版本的《楚辞》，以及有关《楚辞》和屈原的著作，收集了50余种给他，在那一段时间里，他比较集中地阅读了这些书。1958年，他在一封信中写道：“我今晚又读了一遍《离骚》，有所领会，心中喜悦。”1959年、1961年他又两次要《楚辞》，还特别指名要人民出版社影印的宋版《楚辞集注》。在这期间他出差外地带去的各种书籍中，也有《楚辞集注》和《屈宋古音义》这两本书。
在一本《屈宋古音义》（明，陈第撰）中，毛泽东用红蓝两色铅笔，对《离骚》中的一些段落作了圈画。如：“泪余将不及兮，恐年岁之不吾与。朝搴阶之木兰兮，夕揽洲之宿莽。日月忽其不掩兮，春与秋其代序。唯草木之凋零兮，恐美人之迟暮……忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。老冉冉其将至兮，恐修名之不立……长叹息以掩涕兮，哀人生之多艰。余虽好修姱以靰羁兮，朝謇谇而夕替……怨灵修之浩荡兮，终不察夫民心。众女嫉余之娥眉兮，谣诼谓余之善淫……朝发轫于苍梧兮，夕余至乎县圃……吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索……陟升皇之赫戏兮，忽临睨夫旧乡。仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行。”以上每句末都有圈断。
毛泽东读《离骚》不是一遍两遍，也超出了“三复四温”，而是从青年读到老年，常读常新，时有领会。
曹操的诗，“豁达通脱”，“极为本色”
毛泽东很欣赏曹操的诗文。有一次在和他的子女谈论诗词时说：“曹操的文章诗词，极为本色，直抒胸臆，豁达通脱，应当学习。”故居藏书里四种版本的《古诗源》和一本《魏武帝、魏文帝诗注》中，曹操的《短歌行》、《观沧海》、《土不同》、《龟虽寿》、《薤露》、《蒿里行》、《苦寒行》、《却东西门行》等诗，毛泽东都多次圈画过。大多数诗的标题前画着圈，诗中密密圈画。在一本《古诗源》中的“武帝”旁，毛泽东用红铅笔画着两条粗线，“武帝”下编者注释：“孟德诗，犹是汉音。子桓以下，纯乎魏响。沈雄俊爽，时露霸气。”毛泽东对此圈点断句。在《短歌行》的标题前有红、蓝两种笔迹画的圈记，对全诗作了圈点：“对酒当歌，人生几何。譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。明明如月，何时可掇。忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈□，心念旧恩。月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依。山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。”其中“对酒当歌，人生几何。譬如朝露，去日苦多”、“明明如月，何时可掇。忧从中来，不可断绝”、“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依”等诗句旁，毛泽东都加了密圈。毛泽东爱读《观沧海》和《龟虽寿》这两首诗，不仅反复读，多次圈画，还用他那龙飞凤舞的草体手书全诗。在他写作《浪淘沙·北戴河》这首词时，对曹操这位历史上著名的政治家、军事家、诗人的碣石遗篇念念不忘，发思古之幽情，感叹：“萧瑟秋风今又是，换了人间。”曹操的《观沧海》被誉为“有吞吐宇宙气象”。全诗为：“东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。幸甚至哉，歌以咏志。”毛泽东在好几部书里圈画过这首诗。1961年，他在给胡乔木同志的一封信中，引用《龟虽寿》中“盈缩之期，不独在天。养怡之福，可以永年”两句诗，说：“此诗宜读。”在读二十四史《南史·僧虔传》所写的批注中，也引用过这两句诗。
鲁迅在《魏晋风度及文章与药及酒之关系》中说，曹操的诗文形成“清峻的风格。——就是文章要简约严明的意思”。曹操的诗文“力倡通脱。通脱即随便之意。此种提倡影响到文坛，便产生许多想说什么便说什么的文章……逐能充分容纳异端和外来的思想，故孔教以外的思想源源引入。”毛泽东在这些评论处，都用红笔画着着重线，在后面一段每句后画着圈，天头上画了一个大圈。
《盘中诗》值得一读
毛泽东对封建社会中受压制、遭摧残的女性所写的诗词，流露出由衷的同情和赏识。
在《古诗源》里，毛泽东对苏伯玉妻写的《盘中诗》有多次圈画。这首诗为：
“山树多，鸟鸣悲。泉水深，鲤鱼肥。空仓雀，常苦饥。吏人妇，会夫希。出门望见白衣，谓当是而更非。还入门，心中悲。北上堂，西入阶。急机绞，杼声催。长叹息，当语谁。君有行，妾念之。出有日，还无期。结巾带，长相思。君忘妾，未知之。妾忘君，罪当治。妾有行，宜知之。黄者金，白者玉。高者山，下者谷。姓者苏，字伯玉。人才多，知谋足。家居长安身在蜀，何惜马蹄归不数。羊肉千斤酒百斛，令君马肥麦与粟。今时人，知四足。与其书，不能读，当从中央周四角。”
放在卧室里的一本《古诗源》中，毛泽东对这首诗全部加了圈点；诗末编者的注释除圈点外，对“使伯玉感悔，全在柔婉，不在怨怒，此深于情”处画着曲线；在“用意忠厚，千秋绝调”处画着曲线，句末连画三个圈圈。天头上批注：“熟读”，推荐给别人看。在另一本《古诗源》中，作者“苏伯玉妻”旁，画着红、蓝两色的着重线，天头上画着一个大圈；《盘中诗》的标题旁画着曲线，天头上画着一个大圈；全诗都用蓝铅笔画着曲线；“妾忘君，罪当治。妾有行，宜知之”四句诗旁，除蓝铅笔画的曲线外，又用红铅笔加了直线。诗末的编者注释中，“使伯玉感悔，全在柔婉，不在怨怒，此深于情”旁，也用红笔画了着重线。对这位不知名的民间女子的诗，从圈画上看，毛泽东最少读过三遍，他的批注和密密麻麻的圈画告诉我们，这首诗，他是很欣赏的。
《古诗源》里有一首汉乐府歌辞：《上邪》，这是以女性身份表达坚贞爱情的诗。全诗写道：“上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合。乃敢与君绝。”毛泽东在这首诗的标题前，连画了三个圈；标题旁，画有着重线；开头和结尾的几句旁画着曲线；全诗每句都加了圈。在“山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合”五句的旁边，分别标着“1、2、3、4、5”的数字，明确作者是用了五种违反自然的现象，来表达自己对爱情生死不渝的决心。毛泽东对此读得非常认真仔细。
汉朝蔡琰写自己悲惨身世的《悲愤诗》，从战乱中为胡人所掳，到归汉时的母子别离，写得情真意切，凄楚动人。毛泽东在这首诗的标题前画着大圈套小圈，标题后连画了三个小圈，表示了对这首诗的重视。对这首诗的最后几句，“……竭心自勉励。流离成鄙贱，常恐复捐废。人生几何时，怀忧终年岁”，每句都画着圈，诗旁加了密圈，天头上也画着一个大圈套小圈的标记。还将此诗批送给别人阅读。在诗末编者的注释：“……激昂酸楚，读去如惊蓬坐振，砂砾自飞，在东汉人中，力量最大……由情真，亦由情深也”等句旁都画着曲线。毛泽东对注释中评价这首诗的圈画，无疑是表示同意的一种态度。对另一本《古诗源》中的这首诗，以及蔡琰著名的《胡笳十八拍》，毛泽东也有圈点。
南宋女词人李清照的《醉花阴》：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这首词凄婉哀怨，其中“帘卷西风，人比黄花瘦”这一千古绝唱，刻画出一位旧社会多才多艺的女性，在不幸的命运前孤苦无助的形象，感人至深。毛泽东对这一首词的喜爱，表现在藏书中，凡载有这首词的集本，都留有他圈画的手迹。
以上封建社会的弱女子，尽管她们的社会地位、生活经历、文化修养、诗词风格各有不同，但她们的作品都反映了自己的真情实感，倾诉了历代妇女痛苦的呻吟，哀怨的悲诉，是她们发自内心的声音，质朴而不矫情，它打动着毛泽东的心。
谢灵运的《登池上楼》，“通篇矛盾”
故居书房里有一本1957年文学古籍刊行社出版的《古诗源》。毛泽东在南北朝晋宋时期的著名诗人谢灵运《登池上楼》这首诗中，几乎每句诗旁都画着曲线，句末加着圈。在“进德智所拙，退耕力不任”下面连画两个圈后，在天头、行间批注：“通篇矛盾。进德智所拙，退耕力不任，见矛盾所在。此人一辈子矛盾着。想做大官而不能，进德智所拙也。做林下封君，又不愿意。一辈子生活在这个矛盾之中。晚节造反，矛盾达到极点。韩亡子房奋，秦帝鲁连耻。本自江海人，忠义感君子。是造反的檄文。”这100多字的批注，远远超出作品本身，而是对谢灵运品德和政治态度的评价。
毛泽东在一部清乾隆武英殿版的二十四史《南史》列传九中，仔细阅读圈点了有关谢灵运及其家族的历史资料。据列传记载：谢灵运是历史上淝水之战大败符坚的赫赫名将谢玄的孙子，谢氏家族是当时最有权势的大贵族、大官僚地主。谢灵运袭封康乐公，一生崇尚奢侈，纵情山水，博览群书，工诗善文。在政治上，他“自谓才能宜参权要”，而宋武帝、文帝始终未委以军国要职，因此他“常怀愤惋”，并数次遭贬。后有人在文帝面前告他“谋反”，“遂有逆志”，因而被杀，年49岁。池上楼在永嘉境内，《登池上楼》一诗是谢灵运被贬出任永嘉太守时所作。全诗反映他当时郁郁不得志的心情。被毛泽东称为“造反的檄文”的那四句诗，是谢灵运谋反时写的。
从批注看，毛泽东对他的政治作为，并非同情态度；但对谢灵运的诗，却颇为重视。在写有批注的这本《古诗源》中，收进他的诗有24首，毛泽东作了圈画的有22首。编者注释中，评论谢灵运的诗“一归自然”、“匠心独运”、“在新在俊”等处，毛泽东都画着曲线和圈。《昭明文选》、《汉魏六朝百三名家集》中谢灵运的诗，毛泽东也圈画了不少。
《岁暮》是谢灵运通过自然景物表达自己的情怀，抒情与写景紧密结合的一首诗，毛泽东每句都加了圈，有的还加了三个圈。另一首《斋中读书》是言志记怀的，毛泽东也是逐句圈画。如“怀抱观今古，寝食展戏谑”这两句旁每字都加了密圈；“既笑沮溺苦，又哂子云阁。执戟亦以疲，耕稼岂云乐。万事难并欢，达生幸可托。”每句末都画了三个圈。对于这些诗句，毛泽东可能既欣赏其艺术性，又了解了诗人的思想矛盾。
对谢灵运那些刻画自然风物的清丽诗句，如《邻里相送至方山》中的：“解缆及流潮，怀旧不能发。析析就衰林，皎皎明秋月”；《过始宁墅》中的：“剖竹守沧海，枉帆过旧山。山行穷登顿，水涉尽洄沿。岩峭岭稠垒，洲萦渚连绵。”等，毛泽东都在句旁画着直线、曲线、曲线加直线；句子下面也都连画两个圈、三个圈。在《邻里相送至方山》的编者注解：“别绪低徊”、“触景自得”两句旁画着曲线，说明了毛泽东对这种评价的重视。
王勃“高才博学，为文光昌流丽”
王勃与骆宾王、卢照邻、杨炯四人，在唐太宗时期齐名文坛，被称为“初唐四杰”。王勃在四杰中是佼佼者，诗文最有特色。《新唐书》第210卷的《王勃传》中写道：“勃属文初不精思，先磨墨数升，则酣饮，引被覆面卧。及寤，援笔成篇，不易一字。时人谓勃为腹稿。”毛泽东读到这里，用红铅笔画着着重线。在一本《初唐四杰集》里，毛泽东对王勃的《秋日楚州郝司户宅饯崔使君序》一文的标题前画着大圈，并写下一条长达1000多字的批注。从批注的内容看，大约写于1958年之后，1960年代之前。批注考证了这篇文章“是去交趾路上作的，地在淮南，或是寿州，或是江都。时在上元二年，勃年应有二十三四了。”作《滕王阁序》时，王勃“应是二十四五六”，而不是像有些人说的是“13岁，或14岁。”批注写道：“王子安集90%的诗文，都是在北方——绛州、长安、四川之梓州一带，河南之虢州。在南方作的只有少数几首，淮南、南昌、广州三地而已。广州较多，亦只数首。交趾一首也无，可见他并未到达交趾（安南）就翻船死在海里了。”批注从王勃的经历说起：“他作过英王（注：系沛王之笔误）李贤的幕僚，官‘修撰’，被高宗李治勒令驱逐，因为他为英王的斗鸡写了一篇檄某王斗鸡的文章。在虢州，因犯法，被判死，遇赦得免。”批注分析他的作品：“这个人高才博学，为文光昌流丽，反映当时封建盛时的社会动态，很可以读。这个人一生倒霉，到处受惩，在虢州几乎死掉一条命。所以他的为文，光昌流丽之外，还有牢骚满腹一方……为文尚骈，但是唐初王勃等人独创的新骈、活骈，同六朝的旧骈、死骈，相差十万八千里。他是7世纪的人物，千余年来，多数文人都是拥护初唐四杰的，反对的只有少数。”批注中赞扬道：“以一个28岁的人，写了16卷诗文作品，与王弼的哲学（主观唯心主义），贾谊的历史学和政治学，可以媲美。都是少年英发，贾谊死时30几岁，王弼死时24岁。还有李贺死时27岁，夏完淳死时17岁，都是英俊天才，可惜死得太早了。”由王勃年轻有为引发，毛泽东在批注中满怀激情地一再阐述自己的观点：“青年人比老年人强，贫人、贱人、被人们看不起的人，地位低的人，大部分发明创造，占70%以上，都是他们干的。30%的中老年而有干劲的，也有发明创造。这种三七开的比例，为什么如此，值得大家深深地想一想。结论就是因为他们贫贱低微，生力旺盛，迷信较少，顾虑少，天不怕、地不怕，敢想敢说敢干。如果党再对他们加以鼓励，不怕失败，不泼冷水，承认世界主要是他们的，那就会有很多的发明创造。”等。
从这段批注中可以看到，毛泽东对诗人作品进行了历史的、客观的分析，并阐述了自己的社会进化观。
毛泽东还圈画批注过王勃其他一些诗。在一本《注释唐诗三百首》中有王勃的《杜少府之任蜀州》：“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”这首诗是王勃为友人送别而作。真挚深厚的友情，使他写出“海内存知己，天涯若比邻”这样凝练、富有感染力的著名诗句。毛泽东在这句诗下，连着画了三个圈，在天头上批道：“好”。《秋日登滕王阁饯别序》是王勃用骈体文写成的诗序，全文注意对仗，讲究声律，语言精练，有较高的艺术技巧。文章的内容既细腻地描绘了湖光山色，又委婉地表露了自己怀才不遇的苦闷。毛泽东在“老当益壮，宁移白首之心；穷且益坚，不坠青云之志”等警策的句子后面画着圈。尤其对“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”这一优美的句子表达了由衷的喜爱。上个世纪60年代初，他在和子女们的一次谈话中，一边背诵这篇诗序中的佳句，一边评论，谈兴正浓时，坐到桌前，悬肘挥毫，为他们书写下这一具有诗情画意的千古名句，留下了珍贵的墨迹。
杜甫的《北征》中有比、兴
毛泽东对诗人及其作品有个人的偏爱，但对他们的评价采取公正、客观的态度。
1957年，毛泽东在和臧克家等同志谈话时，毫不掩饰地表示对杜甫的诗“不甚喜爱”。但从故居藏书中看，他读过杜甫不少诗，仅圈画过的就有67首。成都会议时，从杜甫草堂处借阅过各种版本的杜甫诗集有12部108本，说杜甫的诗是“政治诗”。对杜甫的诗，毛泽东圈画三四遍的有《梦李白二首》、《咏怀古迹五首》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《登高》、《登楼》、《阁夜》、《春望》、《佳人》等。在一本《注释唐诗三百首》的这些诗标题前，都画着大圈，标题后连画三个小圈。这说明毛泽东对杜甫的诗虽然“不甚喜爱”，但仍然大量地认真地阅读其作品，重视其精华，能背诵他的很多诗。1964年毛泽东由湖南返京，火车经过岳阳地段时，索笔手书了杜甫的《登岳阳楼》：“昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。”这一手书墨迹，现由两位退休老工人刻制，装嵌在新修整的岳阳楼三楼上。
对杜甫的《北征》这首诗，毛泽东是肯定的。他把这首诗推荐给别人读。1965年，他在给陈毅同志的信中谈到写诗要用赋、比、兴的手法时说：“杜甫之《北征》，可谓‘敷陈其事而直言之也’，然其中亦有比、兴。”《北征》这首诗的写作背景是：唐朝“安史之乱”时，杜甫从长安逃至唐肃宗所在地凤翔，其时家在鄜州。这首长达700多字的五言长诗是杜甫由凤翔至鄜州探亲时写的。诗中分别叙述诗人回家探亲时忧国忧民的情怀，旅途见到的战争创伤；久别还家时家人的凄惨境况；切望以官兵为主力收复两京，对借兵回纥怀有的隐忧；最后叙述了对唐朝中兴寄予希望。杜甫在诗中采取“敷陈其事”的叙述所见、所闻、所思，但在形容旅途中见到的“山果”“或红如丹砂”，“或黑如点漆”，即用比喻；“阴风西北来，惨淡随回纥”，即用兴的手法。所以毛泽东说：“其中亦有比、兴。”
1923年，毛泽东写给杨开慧的《贺新郎·挥手从兹去》一词的“要似昆仑崩绝壁，又恰象台风扫寰宇”两句，原稿中本为“我自欲为江海客，更不为昵昵儿女语”（另一稿“不愿作昵昵儿女”）。“江海客”引自杜甫写给当时名相张镐的诗：“张公一生江海客，身长九尺须眉苍。征起适值风云会，扶颠始知筹策良。”1937年毛泽东在与朱光等谈论书法、艺术等问题时，引用杜甫在《观公孙大娘弟子舞剑器行》一诗的序言中所说：“往者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县见公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进，……。”毛泽东认为，杜甫这段话说出了舞蹈、戏剧等艺术与书法艺术是相通的，是至理名言。
杜甫是唐朝伟大的现实主义诗人。毛泽东把他与浪漫主义诗人李白相比，更为喜爱李白的作品。但这并不影响他对杜甫的诗作出客观而公正的评价，从中汲取有益的营养。
李白的诗“文采奇异，气势磅礴，有脱俗之气”
故居藏书里，有一份李白《梁父吟》的手抄本。它是用一寸大小楷体的毛笔字，抄录在16开毛边纸上的，共11页。右上角，有毛泽东用铅笔画着读过两遍的圈记。了解情况的同志说：这是毛泽东晚年，由于眼疾视力减退，为了读这首诗，特意让人用大字抄写出来的。在另一本1970年代出版的大字本《唐诗别裁集》的这首诗里，他在“君不见高阳酒徒起草中”、“指挥楚汉如旋蓬”两句旁，用红铅笔画着直线，在函套上也画着读过两遍的大圈。李白的这首诗，是他被排挤出长安后所作。诗中大量引用历史故事、神话传说中有为之士遭受的挫折，比拟自己的怀才不遇，控诉权奸当道的黑暗政治。诗人用“我欲攀龙见明主，雷公砰訇震天鼓；帝旁投壶多玉女……”暗示皇帝身边被小人包围，使他报国无门，壮志难酬。但是诗人并不绝望，从全诗一开头的：“长啸《梁父吟》，何时见阳春”，到最后：“《梁父吟》，声正悲。张公两龙剑，神物合有时。风云感会起屠钓，大人屼当安之。”看得出他寄希望于未来，相信有才能的人，只要有机会，一定会实现自己的抱负，不应因受挫折而气馁。这是李白用世之心的积极方面。这首诗，气势磅礴，色彩缤纷，极富浪漫主义的文艺特色。毛泽东喜爱这首诗，早在1960年代，他就曾在五页红格信纸上，凭记忆手书过这首诗。毛泽东晚年对李白这首政治上失意后的悲愤之作，从思想性和艺术性方面有着更深刻的理解，表露出特殊的倾心。
在一本《注释唐诗三百首》中，李白《将进酒》的标题前，毛泽东画着一个大圈，标题后连着画了三个小圈，天头上批注：“好诗。”这首诗写道：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回！君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪！人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹邱生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒千金恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”李白的这首诗虽有人生短促、及时行乐的消极方面，但是气概豪迈、感情奔放、艺术性很高。“天生我材必有用”是李白对自我充满信心的道白。李白那些强烈追求个性解放，不畏权贵，不崇拜偶像的诗，毛泽东都很欣赏。如《庐山谣寄卢侍御虚舟》中的“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”；《梦游天姥吟留别》中的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中的“弃我去者，昨日之日不可留。乱我心者，今日之日多忧愁。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼”，“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”等诗句，毛泽东都在句旁画着着重线；好几本诗集中，这些诗的标题前都画着两个、三个圈；有的书中，标题前画圈，标题后还连画三个小圈。
也是在那本《注释唐诗三百首》中，毛泽东在李白的《蜀道难》这首诗的天头上画着一个大圈，批道：“此篇有些意思”。毛泽东曾对他身边工作的一位同志称赞说：“《蜀道难》写得很好，艺术性很高，对祖国壮丽险峻的山川写得淋漓尽致，把人们带进神奇优美的神话世界，使人仿佛到了‘难于上青天’的蜀道上面了。”毛泽东还说：“对这首诗，有人从思想性方面作各种猜测，以便提高评价，其实不必。”毛泽东对李白的这类诗，如《上三峡》、《鹦鹉洲》、《鸣皋歌送岑征君》、《梦游天姥吟留别》等都多次圈画。此外，他对李白的《赠汪伦》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《子夜吴歌》等诗，都很爱读，多次圈画。
李白是一位卓越的时代歌手，伟大的浪漫主义诗人。毛泽东赞扬他的诗“文采奇异，气势磅礴，有脱俗之气”。毛泽东的爱子毛岸英牺牲后，他忍受着自己内心的巨大痛苦，写信劝慰岸英的妻子刘松林，要她多读些李白的诗，说李白的诗可以开阔胸襟。
“李贺诗很值得一读”
1965年，毛泽东在写给陈毅的信中说：“李贺诗很值得一读，不知你有兴趣否？”在一则批注中，他称赞李贺是“英俊天才”，惋惜李贺的早夭。在一本他读过的《新唐书》第230卷《李贺传》中，他在天头上标写着“李贺”两个醒目的大字，在记载李贺写诗“未始先立题，然后为诗，如他人牵合程课者”等处，逐句加了旁圈。故居书房里藏有多种版本的李贺诗集。如《李长吉歌诗集》、《李长吉集》、《李昌谷诗集》、《李昌谷诗注》等。翻开这些书，每本都有毛泽东的圈画。在一本《李长吉歌诗集》杜牧所写的序言中，毛泽东多处画着曲线和圈。李贺流传于世的诗约有240首，毛泽东圈画过的有83首。有些诗圈画过四五次。
毛泽东圈画得较多的是李贺的《南园十三首》和《马诗二十三首》。这两组诗是诗人托物、托景、托事寄情，抒发自己对政治，对人生的抱负、见解和感慨的。毛泽东除了在几部李贺的专集中圈画了这些诗外，在《唐诗别裁集》中也作了圈画。而以《南园》中的：“男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯？”和“寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓。不见年年辽海上，文章何处哭秋风？”两首圈画得最多。《致酒行》一诗中，诗人以汉朝的主父偃、唐太宗时的马周先遭厄运，后被重用的历史人物自勉自励，不以遭际“零落栖迟”、“幽寒”而气馁。诗的最后四句：“我有迷魂招不得，雄鸡一唱天下白。少年心事当拏云，谁念幽寒坐呜呃！”表达了诗人希望有一天自己的壮志得以实现的愿望。毛泽东在写《浣溪沙·和柳亚子先生》一词时，点化运用“雄鸡一唱天下白”这一诗句，形容全国解放后，由黑暗走向光明的中国，非常贴切自然。这也说明毛泽东对李贺的诗喜爱和理解都是很深的。
毛泽东还多次圈画过李贺的《秦王饮酒》、《金铜仙人辞汉歌》、《苦昼短》、《昆仑使者》、《官街鼓》等诗。诗人在这些诗里借历史人物和神话传说，或讽喻帝王求仙访道，谋取长生之术的愚妄；或指斥帝王纵情声色，导致国家衰亡的昏聩。它是诗人不满现实，不满统治阶级的呼声。诗的语言警策精辟，发人深省；意境、词句都充分体现诗人俏丽哀艳的艺术风格，毛泽东是很欣赏的。《金铜仙人辞汉歌》通过魏明帝搬迁汉武帝所铸金铜仙人这一段历史，用拟人化的表现手法，赋予金铜仙人以真挚深沉的思想感情，着力刻画了仙人离开京都长安时的哀伤、愤慨和对汉武帝的眷恋，以汉王朝的覆灭，借古寓今。“天若有情天亦老”，是写仙人离京时的感叹，诗义是深邃的。毛泽东在写《七律·人民解放军占领南京》一诗时，引用这一诗句并赋以新意。
杜牧盛赞李贺的诗为“骚之苗裔”。他的《巫山高》、《湘妃》、《神弦》、《雁门太守行》等诗，都被誉为“胎息《楚辞》”，也是毛泽东圈画得比较多的。毛泽东多次圈画过《雁门太守行》这首诗：“黑云压城城欲摧，甲光向月金鳞开。角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”这首诗写元和年间在易水一带进行的平叛战争，全诗色彩浓重，气势悲壮，意境苍凉，是一幅有声有色的战斗画卷，反映诗人要求削平藩镇、统一国家的思想，风格很像《九歌》中的《国殇》。毛泽东对李贺的这类诗流露出喜爱。
李贺以他奔放的激情，瑰丽多彩的语汇，奇峭独特的构思，驰骋丰富的想象力于神话世界，写下一些游仙诗，如《天上谣》、《梦天》等。毛泽东在一本黄陶庵评本《李长吉集》中，对《梦天》中“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”两句末画着圈；在天头编者的评语：“论长吉每道是鬼才，而其为仙语，乃李白所不及，九州二句，妙有千古”处，每句都圈点断句，很重视这一评论。
李贺写的那些反映民间疾苦的诗，如《罗浮山人与葛篇》，赞美葛布的精美和织葛老人的高超技艺；《老夫采玉歌》，刻画了蓝溪采玉老人的悲惨生活。这些诗反映了李贺同情人民的进步思想。李贺还写有描写音乐的诗，如《李凭箜篌引》、《申胡子觱篥歌》等，写得都很细腻生动。这些诗，毛泽东都多次圈画。
背诵李商隐的《马嵬》诗
史学家周谷城在回忆与毛泽东的交往时，提到过一件事。新中国成立后，一次，毛泽东请他到中南海书房谈今论古，一起游泳。兴之所至，周谷城随口背诵起李商隐的《马嵬》这首诗：“海外徒闻更九州，他生未卜此生休。空闻虎旅传宵析，无复鸡人报晓筹。此日六军同驻马，当时七夕笑牵牛……”背着背着，突然最后两句忘记了，接不上来。正在他十分尴尬的时候，毛泽东很自然地接口念道：“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁。”可见，毛泽东对李商隐的诗非常熟悉。《马嵬》是一首写安禄山之乱，唐明皇赐死杨贵妃的咏史诗。从故居藏书中看，这首诗毛泽东至少有三处圈画。李商隐写有很多咏史诗，借古讽今，笔触含蓄，立意精辟。毛泽东圈画过很多这类诗。如《贾生》：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无论。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”汉文帝召见贾谊这样有才能的人，不向他征询国家大事，却问鬼神之道，足见其昏庸。诗人不明说，却用“可怜”二字，讽喻是很深的。这首诗，毛泽东有六处圈画。《北齐二首》写北周大军出征灭齐，齐后主高伟仍在醉生梦死地过着腐朽享乐的生活；《隋宫》写隋炀帝淫游无度，不听谏言，等等。这些诗和七言古诗《韩碑》，毛泽东都分别圈画三至五遍之多。
无题诗是李商隐的独特创作，这些诗大部分是写爱情的，也有一部分咏史的内容，李商隐的爱情诗，辞藻朴实而自然，情致缠绵而不庸俗，有感人的艺术魅力。《无题》：“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”毛泽东在这首诗的标题上连画三个圈，圈画过五遍。对含有“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”、“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”等著名诗句的无题诗，毛泽东画着大圈、小圈，流露出极为赞赏的心情。另外如《锦瑟》、《夜雨寄北》、《嫦娥》等诗，毛泽东都是多次圈画。
白居易“与琵琶演奏者有平等心情”
毛泽东深刻地理解诗人写作的思想感情，重视评价作品的思想性。
毛泽东在《注释唐诗三百首》中白居易的《琵琶行》这首诗的天头上，写着一段批注：“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此不在他处，其然岂其然乎？”他对这首诗的标题连画三个大圈，在诗中“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”句旁，一路密圈。白居易是唐朝新乐府诗歌运动的倡导者和突出代表。《琵琶行》借一个沦落天涯弹琵琶女子的一生遭遇，抒发自己政治上的坎坷身世，及与之共鸣的思想感情。深刻的同情和理解，使白居易的这首诗散发着异样的光彩，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，是饱浸着诗人血和泪的传世诗句。毛泽东说白居易与弹琵琶女子“有平等的心情”，并称赞这是“白诗高处”，真可谓一语点破这首诗的精髓！诗人白居易是弹琵琶女子的知音，毛泽东是诗人白居易的知音！
故居里还有一本平装的《白香山集》，其中《放言五首并序》的第三首，毛泽东对全诗都用红笔画满了着重线。这首诗是：“赠君一法决狐疑，不用占龟与祝蓍。试玉要烧三日满，辨材需待七年期。周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。向使当初身便死，一生真伪复谁知。”1972年在批判林彪反革命罪行时，毛泽东引这首诗的后四句，对林彪作了刻骨逼真的评价。白居易的《草》：“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城，又送王孙去，萋萋满别情。”对这首诗，毛泽东也在四五本诗集中都作了圈画。白居易的这些诗，语言诵俗，富于哲理性，毛泽东是很爱读的。
对刘禹锡的诗“此种解释是错误的”
1975年春天，毛泽东同志已经80多岁高龄。有一次，他初次会见一位同志，问过姓名之后，问她：“会背刘禹锡的《西塞山怀古》这首诗吗？”接着自己铿锵有力地吟诵起来：“王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。从今四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。”原来，这位同志的姓名恰好镶嵌在这首诗的最后一句里，因此毛泽东很快联想到这首他所熟悉的诗。从藏书中看，毛泽东对这首诗先后圈画过六遍。在一本《注释唐诗三百首》的这首诗标题前，他画着一个大圈，标题后又连画三个小圈。在另一本《唐诗别裁集》的这首诗标题前，他用红铅笔画了一个大圈。编者在诗后注释：“时梦得与元微之、韦楚客、白乐天各赋金陵怀古，梦得诗成，乐天览之曰：‘四人探骊龙，子己获珠，余皆鳞爪矣’。遂罢唱。”“梦得”是刘禹锡的字。毛泽东对这段注解，逐句加了圈点断句。
刘禹锡是中唐时期的优秀诗人，白居易极其钦佩他的诗歌才能，称他为“诗豪”、“国手”。他同时又是一位有着朴素唯物论的思想家，除写过《天论》等文章阐述自己的哲学思想外，在诗词中也常常闪烁着哲理的光辉。1959年，毛泽东在和他身边工作的同志谈话时，说：柳宗元是一位唯物主义哲学家，见之于他的《天对》，刘禹锡发展了这种唯物主义。毛泽东读过刘禹锡不少诗，很多诗都圈画过五六遍。
在一本《唐诗别裁集》中，毛泽东在诗人刘禹锡这个名字上面，用红铅笔画着一个大的圈记；旁边，用黑铅笔画着一条粗重的着重线；在《酬乐天扬州初逢席上见赠》一诗中，用红、黑两种笔迹作了圈画批注。这首诗为：“巴山楚水凄凉地，二十二年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。”毛泽东用红铅笔在这首诗的标题前画着圈；在诗中“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”两句诗旁，用红铅笔画着着重线。又用黑铅笔在这首诗的第一句前画着圈，每句诗后加了圈。编者注解中写道：“沉舟二语，见人事不齐，造化亦无如之何。悟得此旨，终身无不平之心矣。”毛泽东对这段注解作了断句。在“造化亦无如之何”下画着着重线，批注：“此种解释是错误的”。毛泽东为什么说这种解释是错误的呢？显然是编者没有弄清诗的精神。诗人的这首诗，是他在唐敬宗宝历二年冬，从和州刺史被征还京，和白居易在扬州相逢时所写：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的诗句，虽自比为“沉舟”、“病树”，但指出个人的沉滞算不了什么，世界还是要向前发展的看法，编者把它理解为一种消极的、在命运面前无能为力的人生哲学，显然是对诗人的一种歪曲。毛泽东不同意这种解释，指出它“是错误的”。
刘禹锡长期处于政治逆境之中，在感愤忧伤的情绪下，写过不少讽刺诗。他第一次被贬时，只有23岁，十年后被召还京都，写了一首著名的《玄都观桃花》：“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。”因为这首诗对新贵有讽刺，再度被贬。14年的岁月过去了，诗人又被召回，写下了《再游玄都观》：“百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”他不顾政治上一再遭受的打击，仍用嘲讽的口吻写道：“种桃道士归何处？前度刘郎今又来。”表现了政治上不畏强暴的硬骨头精神。毛泽东很喜爱这两首诗，曾经挥毫手书过。
毛泽东也很爱读刘禹锡的一些咏史诗。对《蜀先主庙》一诗，毛泽东批注：“略好”。这首诗为：“天地英雄气，千秋尚凛然。势分三足鼎，业复五铢钱。得相能开国，生儿不象贤。凄凉蜀故伎，来舞魏宫前。”诗人赞扬刘先主刘备，贬讥刘后主刘禅，全诗写得含蓄凝练，具有史论性质。《乌衣巷》一诗，毛泽东圈画过6次。诗人从感叹东晋豪门贵族王导、谢安的兴衰，借古讽今。诗的意味深长，发人思索。此外，对刘禹锡那些具有民歌风格的《竹枝词》、《杨柳枝词》等，毛泽东也都有不少圈画。
浓圈密点的罗隐诗集
故居的藏书中，有罗隐的两本诗集——《罗昭谏集》和《甲乙集》。毛泽东对其中很多首诗都画着浓圈密点，粗略地统计约有91首。
毛泽东圈画得比较多的是罗隐的咏史诗。如咏叹诸葛亮的《筹笔驿》：“抛掷南阳为主忧，北征东讨尽良筹。时来天地皆同力，运去英雄不自由。千里山河轻孺子，两朝冠剑恨谯周。唯余岩下多情水，犹解年年傍驿流。”毛泽东在这首诗的标题前画着三个大圈，每句诗末都画着圈，在第一句旁画着曲线，从第三句开始，一路密圈到底。《濬墓》：“男儿未必尽英雄，但到时来即命通，若使吴都犹王气，将军何处立殊功。”王濬是西晋大将，大练水师，破吴有功。毛泽东在这首诗的标题前画着两个大圈，头两句诗旁画有密圈。罗隐在这些诗里，名为咏史，实则是对自己一生怀才不遇的酸楚感叹。罗隐的另一些咏史诗很有独到的见解，如《西施》：“家国兴亡自有时，越人何苦进西施。西施若解倾吴国，越国亡来又是谁。”毛泽东在这首诗的标题前画着两个大圈，全诗都加了密圈。这类咏史诗，毛泽东还圈画过《焚书坑》：“千载遗踪一窖尘，路旁耕者亦伤神。祖龙算事浑乖角，将为读书活得人。”罗隐从另一角度写秦始皇的焚书坑儒，含蓄有新意，毛泽东对这首诗的最后两句，加了密圈。《秦帝》：“长策东鞭极海隅，鼋鼍奔走鬼神趋。怜君未到沙丘日，肯信人间有死无。”这首诗是讽刺秦始皇寻求长生不老之术的，毛泽东对前两句加了曲线，后两句加了密圈。《董仲舒》：“灾变书生不合闻，漫将刀笔指乾坤。偶然留得阴阳术，闭却南门又北门。”这首诗，对一代大儒董仲舒的评价，在封建社会里是颇为大胆的。毛泽东对此一路密圈到底。
罗隐是晚唐很有才气的诗人，曾被称为“黄河信有澄清日，后代应难继此才”；同时，又是很不得志的诗人。在以科举取士的封建社会里，他因写有《馋书》讥讽时政，触犯了统治阶级，因而10次投考进士，10次落第，满腔怀才难展的悲愤，流露在作品中，既有比较清醒的揭露现实的一面，也有愤世嫉俗、消极和低沉的一面。如已成为广泛流传成语的“今朝有酒今朝醉”就是他《自遣》诗中的一句。这首诗是：“得即高歌失即休，多愁多恨亦悠悠。今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。”毛泽东对这首诗一路密圈到底。又如《偶兴》：“逐队随行二十春，曲江池畔避车尘。如今赢得将衰老，闲看人间得意人。”毛泽东对这首诗最后一句加了密圈。《东归别常修》：“六载辛勤九陌中，却寻归路五湖东。名惭桂苑一枝绿，鲙忆松江两筋红。浮世到头须适性，男儿何必尽成功。唯惭鲍叔深知我，他日蒲帆百尺风。”毛泽东对全诗每句都加了圈，天头上画着大的圈记。罗隐在这些诗中流露的情绪是消极的，但这种消极不是醉生梦死、沉溺于声色酒肉的颓废；不是超脱尘世、遁入空门的虚无；这是一个有才华的人受压抑的血泪呻吟，是他对世事浮沉客观冷静的观察。从毛泽东对这些诗的圈画，可以隐约地感到他对诗人的同情。这种同情更鲜明地表现在对《嘲钟陵妓云英》一诗的圈画批注中。这首诗是：“钟陵醉别十余春，重见云英掌上身。我未成名君未嫁，可能俱是不如人。”毛泽东对《罗昭谏集》中的这首诗最后两句，字字都画了密圈。在《甲乙集》的这首诗中，除圈点外，还批注：“十上不中第”。毛泽东对这首诗的圈画和批注，是对诗人身世遭际的深刻理解。
毛泽东读过的一本《通鉴纪事本末》第220卷记载：唐末藩镇割据，江东纷扰，镇海、镇东节度使钱镠与黄巢所属孙儒旧部作战时，在杭州修筑城垒，“谓僚佐曰：‘十步一楼，可以为固矣。’掌书记罗隐曰：‘楼不若皆内向。’至是，人以隐言为验。”毛泽东对罗隐的话，逐字加了旁圈，批注：“昭谏亦有军谋”。可见，毛泽东对罗隐的军事才能也是赏识的。
罗隐的写景诗，毛泽东也圈画了不少。如《七夕》：“月帐星房次第开，两情唯恐曙光催。时人不用穿针线，没得心思送巧来。”毛泽东对最后两句不仅一路密圈到底，最后还画上一个大圈套两个小圈。《浮云》：“溶溶泄泄自舒张，不问苍梧即帝乡。莫道无心便无事，也曾愁杀楚襄王。”《京中正月七日立春》：“一二三四五六七，万木生涯是今日。远天归雁拂云飞，近水游鱼迸冰出。”这两首诗，毛泽东全诗都加了圈点，标题前分别画着两个大圈。《中秋夜不见月》：“阴云薄雾上空虚（句末加双圈），此夕清光已破除（句末加双圈）。只恐异时开霁后，玉轮依旧养蟾蜍（句旁加密圈）。”毛泽东这些密密麻麻的圈画，流露出他的欣赏所至。
辛弃疾的词圈画得最多
毛泽东圈画过岳飞、张元千、张孝祥、苏轼、秦少游、李清照、萨都剌、纳兰性德等许多著名词人的作品。从故居藏书中看到的，他圈画得最多的还是辛弃疾的词，约98首。一部1959年中华书局影印出版的《稼轩长短句》，共有四册，每册的封面上，他都用粗重的红铅笔画着读过的圈记。书中有60多首词的标题上，也画了圈记，书中用黑、红两色铅笔画着圈、点、曲线。从圈画用的不同笔迹估计，这部书可能是他在不同时期内断续读完的。在他经常翻阅的几部《词综》里，对辛弃疾的词也是反复多次圈画。
辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》：“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓！凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”另一首《南乡子·登京口北固亭有怀》：“何处望神州？满眼风光北固楼。千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流！年少万兜鍪，坐断东南战未休。天下英雄谁敌手？曹刘。生子当如孙仲谋。”毛泽东多次圈画过这两首词，非常喜爱。熟悉他的田家英同志曾告诉臧克家同志说：“毛主席某首诗的起头，是有意仿照辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》写的”。1957年3月，在一次由南京飞往上海的途中，当飞机飞临镇江上空时，毛泽东书写了《南乡子·登京口北固亭有怀》，并向同行工作人员解释这首词的意义和所用典故。京口北固亭在今江苏镇江东北，京口曾是三国时吴国孙权建都的地方。这两首怀古词是辛弃疾逝世前两年66岁时写的，他借赞扬孙权战胜北方敌人的武功，讽喻南宋统治集团投降主义的怯懦无能，并以廉颇自喻，表示为实现收复中原、统一祖国的理想，老骥伏枥，雄心不已的壮志。
辛弃疾是南宋伟大的爱国主义词人、军事家、政治家。早年参加过抗金义军，反遭主和派的打击，长期落职闲居，郁郁终生。他的词有相当数量是抒发对往昔战斗生活的怀念和壮志难酬的苦闷。毛泽东对这类词也圈画了不少。如《破阵子·为陈同父赋壮词以寄之》：“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。”陈同父即陈亮，是南宋著名的爱国词人，也是辛弃疾志同道合的密友。毛泽东对这首词，至少圈画两遍以上。在一本《词综》中，他在这首词的天头上画着一个大圈，还在中间加了一点。《水调歌头·舟次扬州和杨济翁、周显先韵》：“落日塞尘起，胡骑猎清秋。汉家组练十万，列舰耸层楼。谁道投鞭飞渡？忆昔鸣髇血污，风雨佛狸愁。季子正年少，匹马黑貂裘。今老矣，搔白首，过扬州。倦游欲去江上，手种桔千头。二客东南名胜，万卷诗书事业，尝试与君谋。莫射南山虎，直觅富平侯。”对这首词，毛泽东也最少圈画两遍。标题的天头上，画着大的圈记。他还细心地在一本《词综》里把“列舰耸层楼”中印错的“槛”字改为“舰”字。
辛弃疾的作品中也不乏描写细腻感情的抒情写景内容。毛泽东对辛弃疾这些优美动人的抒情词，也圈画了不少。如《太常引·建康中秋夜为吕叔潜赋》：“一轮秋影转金波，飞镜又重磨。把酒问姮娥：被白发欺人奈何！乘风好去，长空万里，直下看山河。斫去桂婆娑，人道是清光更多。”对这首词，毛泽东至少圈画过两遍，在天头上画着大圈。在《木兰花慢》这首词前，辛弃疾写有一段小序：“中秋饮酒将旦，客谓前人诗词有赋待月，无送月者，因用《天问》体赋。”这首词为：“可怜今夕月，向何处，去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头？是天外，空汗漫，但长风浩荡送中秋？飞镜无根谁系？姮娥不嫁谁留？谓经海底问无由，恍惚使人愁。怕万里长鲸，纵横触破，玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水，问云何玉兔解沉浮？若道都齐无恙，云何渐渐如钩？”毛泽东在这首词的标题前连画三个大圈；对小序中的每句话加了圈点；对词中每个疑问句后，都画着一个大大的问号。辛弃疾是生活在七百多年前的一位词人，他细致地观察到月亮升落的天象，想象到月亮是旋转的，从我们这边看月亮是“去悠悠”，而那一边可能“是别有人间”。王国维在《人间词话》讲到这首词时说：“词人想象，直悟月轮绕地之理，与科学家密合，可谓神悟。”1964年8月，毛泽东在和周培源、于光远两同志谈哲学问题时，认为辛弃疾这首词，和晋朝张华《励志诗》中的“太仪斡运，天回地游”都包含着地圆的意思。由此可见，毛泽东对这首词的着意圈画，除艺术上的欣赏外，还十分赞赏词人辩证思维的深刻性。
读婉约派柳永的词
毛泽东说过，词有婉约、豪放两派，各有兴会，应当兼读。读婉约派久了，厌倦了，要改读豪放派。豪放派读久了，又厌倦了，应当改读婉约派。并且说他的兴趣是，偏于豪放，不废婉约。故居书房里有柳永的一本《乐章集》，在这本专集和《词综》里，毛泽东圈画过柳永的35首词，有的词是反复圈画的。
柳永是北宋第一个专业词人，也是婉约派的代表人物。他出身于世代书香的官宦家庭，从小受到很好的文化熏陶，勤奋读书，吟课诗词，精通音律，多才多艺。只因为被宋仁宗斥责为“薄于操行”，致使他屡试不第，50多岁才中进士，一生只做过屯田员外郎等小官，因而郁郁不得志。他的《鹤冲天》这首词，反映了他在政治上遭受打击后的消极心情。柳永在这首词里，傲然以“白衣卿相”自居，视“功名”为“浮名”，看得还不及“浅斟低唱”有意义，“忍把浮名，换了浅斟低唱”是词人宦途失意后玩世不恭的自我解嘲。毛泽东密密圈画了这两句词。
柳永多次外出漫游，动辄“经年”。这些漫游，开阔了他的眼界，写下了描写杭州市井富庶、风光壮丽的《望海潮》；也写下了抒发别恨离愁，景、事、情浑然一体，极富感染力的《雨霖铃》，等等。这些被称作柳永的代表作的词，毛泽东都有圈画。但圈画得比较多的是《乐章集》中的三首《满江红·桐州》，这三首词情景交融、真切动人。
柳永以他毕生的精力从事词的创作。他的《乐章集》存词194首，用了17个宫调，近百个词牌。其中只有四个调，21个词牌是明显采用前人的，其他都是他创作的“新声”。他在开拓慢词，转变词风，使词从狭隘的上层社会返回市井里巷中，做出重大贡献。毛泽东重视他的词。（张贻玖）
注释
[1]这首诗为“莫奏开元旧乐章，乐中歌曲断人肠。邠王玉笛三更咽，虢国金车十里香。一自犬戎生蓟北，便从征战老汾阳。中原骏马搜求尽，沙苑年来草又芳。”
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