这些建筑被称为建筑史上的奇葩，它们到底凝聚了设计者怎样的智慧？本章带您了解这些历史上的建筑奇迹。
盛极一时：超大规模的阿耳忒弥斯神庙
阿耳忒弥斯神庙位于土耳其以弗所，濒临爱琴海，是土耳其著名古代建筑遗迹，堪称世界古代七大奇迹之一。
神庙大约在公元前652年初建，当时是木结构。第二次修建时，采用石料建筑。第三次重建于公元前570年，共花了10年时间。当时以弗所是个庞大富有之邦，聘请了著名的古希腊建筑师，造成了古代亚洲的第一个爱奥尼亚式石柱庙宇。公元前550年，吕底亚国王克勒索斯再次进行修建，断断续续地进行了100多年才告完成。第三、第四次修建奠定了神庙的规模，从此闻名遐迩。
阿耳忒弥斯神庙是一座长方形白色大理石建筑，长125米，宽60米，高25米，占地面积6300多平方米。庙宇的回廊有137根圆柱，全用大理石雕成，每根圆柱高约20米，底部直径为1.59米，柱石千姿百态，整个建筑看上去俨然是一个廊柱之林，给人一种庄严、恬静、和谐的感觉。大理石圆柱的柱身下部均有形态各异的人物浮雕，造型优美，形态逼真，栩栩如生。柱顶盘由一个带有3个盘座面的框缘组成，盘座面上装饰着一排花边似的齿饰，在框缘上面是刻有四轮战车的浮雕，细致精巧，精美异常。神庙于公元前356年被焚毁。后在亚历山大王的帮助下，按原建筑式样重建，更加富丽堂皇。在漫长的岁月中，阿耳忒弥斯神庙屡遭洗劫，变得满目疮痍。然而人们从现在残存的建筑物地基和石柱遗迹中，依然可以想见它当年的雄姿。
19世纪后半叶人们的一次偶然的发掘才使它重新为世人所知晓。考古学家们用刷子而不是铁铲在这里工作了多年，才终于确认这就是《圣经》里曾经提到过的那座著名城市以弗所的遗址。传说圣母玛丽亚在耶稣被钉死在十字架上之后，由圣保罗及耶稣的门徒带领来到以弗所附近的山上安度晚年。时间大约是在公元34～45年间。
现在，呈现在人们眼前的除了残垣断壁什么也没有，那个在古希腊时期盛极一时的城市早已被时间蚕食，它的肢体像一具远古生物残缺不全的骨骼化石，散落一地。而当年，这座临海依山的港口城市曾是多么的美丽和富庶，那旖旎的风光使它成为一座著名的旅游城市，无数的观光客慕名从各地赶来一睹它的美丽景色，同时也朝觐和贸易，给它带来源源不断的财富，经济实力的增强使城市规模不断扩大，人口也逐年增加，最强盛的时期，居住在以弗所城里的人口达到了30万之多。想想当年，这里该是何等的繁华，海面帆影点点，港口万船待发，大街小巷车如流水，马似游龙。
总的说来，以弗所是经济发达，文化繁荣，宗教兴盛。在遥远的古代，人们不管富裕还是贫穷，都有着共同的精神追求，那就是对神的信仰与敬畏。因此修建一座大型的神殿用以祭祀人们心中至高无上的神灵便成为这座城市的人们急切的渴望。
阿耳忒弥斯神殿就在这样的背景之下应运而生了。当各地前来朝觐的人们络绎不绝、与日俱增的时候，以弗所人终于发现他们原先建造的那座圣坛已经远远不能满足人们祭祀的需求了。因为虔诚，因为争先恐后，香客之间还会不时发生一些摩擦，因此修建一座大型神殿成为当务之急。很快，修建神殿的计划就得到了吕底亚王国克罗伊斯国王的支持，这位财富如山的君王远近闻名，他一向热心宗教事业，为此他慷慨解囊。希腊的建筑师和艺术家们也因此获得了一个一展身手的大好机会，于是，一座希腊艺术与亚洲财富相结合而孕育的建筑杰作诞生了。
那是大约公元前550年的事情，以弗所人在他们原先建造的那个简陋的圣坛的位置上开始了这座被称为阿耳忒弥斯神殿的大型工程的建设。神殿由希腊建筑师车西夫若恩设计，当时希腊著名的雕刻家菲迪亚斯、坡留克来妥斯和克列休拉斯等也参与到了这一宏大的工程当中，神殿中的许多技艺精湛的青铜雕像和阿耳忒弥斯神像也出自这几位艺术家之手。
最美的古代遗迹：摩索拉斯陵墓
摩索拉斯陵墓这座伟大的白色大理石陵墓是为摩索拉斯和他的妻子修建的。整座建筑高达135英尺，由两名希腊设计师设计，外面装饰以奇异的雕刻花纹。甫一建成就声名远播。
摩索拉斯陵墓位与哈利卡纳素斯，在土耳其的西南方，底部建筑为长方形，面积是40米（120尺）乘30米（100尺），高45米（140尺），其中墩座墙高20米，柱高12米，金字塔高7米，最顶部的马车雕像高6米建筑物被墩座墙围住，旁边以石像作装饰。顶部的雕像是四匹马拉着一架古代战车。此陵墓著名之处除了它的建筑外，还有那些雕塑。摩索拉斯陵墓的雕塑由四名著名的雕刻家Bryaxis，Leochares，Scopas，和Timotheus制造。每人负责陵墓的其中一边。
在15世纪初哈利卡纳素斯被侵占，新的统治者为了建一座巨大的城堡，因此在1494年将摩索拉斯陵墓的一些石头用作建筑材料。时至今日，有不少的雕塑仍然幸存，并存放在英国伦敦的博物馆内。自从19世纪开始，摩索拉斯陵墓一直有进行考古学的挖掘，这一些挖掘提供不少有关摩索拉斯陵墓的资料，令我们对摩索拉斯陵墓的形状和外观有更多的认识。
摩索拉斯王陵（TheMausoleumatHalicarnassus）坐落於小亚细亚西南部哈利卡纳素斯（今土耳其），市中心的大广场。埋於陵墓内的人，是公元前四世纪中叶波斯帝国属地卡里亚的总督摩索拉斯（Mausoleum）。
关於摩索拉斯王，人们对他的了解，仅止於他精力充沛，喜好战争，曾经征服罗德斯岛，短短时间就成为邦国的领主。
陵墓共分四层，基坛为六阶，以希腊运来的白色大理石建造，底部为长方形，面积是40米（120呎）乘30米（100呎），高45米（140呎），其中建筑物被高20米墩座墙围住，四周的放著骑在背上的战士雕像，墩座上方，排列著36根高12米以爱奥尼式建造的金白色大理石圆柱，在圆柱与圆柱间，以男神和女神的立像装饰，圆柱的上方，放著台轮；上方是极其倾斜高7米的金字塔，塔顶以镀金的青铜驷马二轮战车装饰；而墓内矗立著毛索罗斯王和阿尔特米亚女王的大理石雕像。
据说所有雕塑均由四名著名的雕刻家伯亚克西斯（Bryaxis）、李奥查理斯（Leochares）、史卡帕斯（Scopas）和提莫西亚斯（Timotheus）分别负责陵墓的一边。古代作家常说摩索拉斯王陵，像银白云团高悬城市上空。
摩索拉斯王陵与阿尔特米斯月神庙不同，虽然建造历造高达一千五百年以上，仍旧傲然？立在世。直至15世纪初，十字军认为哈利卡纳素斯是一个重要战略位置，决定建造巨大的圣彼德要塞，而建造要塞的材料就是陵墓的的石材；他们将所有陵墓内外装饰嵌入要塞的城墙内，令整个陵墓几乎不留痕迹。
1859年，英国考古学家查理士。牛顿爵士对著名的毛索罗斯王陵墓展开发掘，并将幸存的石狮雕像、圆柱及人像的碎片存放在英国伦敦的大英博物馆特别室内。
繁荣的哈利卡纳素斯城，现在不过是一个寂寞的小渔村而已，人们已经不能指出那座美丽摩索拉斯王陵的所在地，甚至没有人知道曾经有这么一座宏伟的建筑物矗立於此。虽然市内中央广场的遗迹依然存在，却没有任何痕迹确认此地曾有陵墓，有的只是四处杂生的野草罢了！
这座陵墓是非常有名的古建筑，人们都竞相模仿；但仿造者却无法告诉你当初陵墓为何有名？
按照希腊标准，陵墓并非大建筑，甚至也不是特别精美，甚至在希腊审美观下，是一座相当丑陋的建筑物。但为何成为奇观？
答案必须在希腊古文记载中寻找，记得摩索拉斯那段铭文吗？‘我是摩索拉斯·卡里亚王，我躺在博德鲁姆坟冢下，装饰著独一无二的人与马大理石雕像。’其闻名之处是它的雕刻；存放在大英博物馆的摩索拉斯王陵遗迹中，有世界上古老希腊像的雕刻碎片，是栩栩如生的真实人像，既高贵壮实、又伟大；这是第一次活生生的男女雕像，而不是天神站在闪闪发光的大理石柱上；彷佛建造者在告诉访客，这些人就是你。这就是陵墓成为奇观的原因，让神奇都会市民昂首阔步而行。而‘Mausoleum’一词更被现代人解作陵墓之意。
完美的艺术典范：奥林匹亚城的宙斯像
宙斯神殿是希腊的宗教中心，由城邦和平民送来的祭品种类很多。几百年来，一直在露天神坛叩拜宙斯。神坛据说是用献给宙斯的各种祭品的灰烬造的。宙斯神殿建于公元前470年，公元前五世纪由当地建筑师伊利斯人李班（LibonofElis）监建一座宏伟的庙宇，作为宙斯神殿，并于公元前456年完成，庙前庙后的石像都是用派洛斯（Paros）岛的大理石雕成，宙斯神像则由雕刻家菲迪亚斯（Phidias）负责。
庙内西边人字形檐饰上的很多雕像，十足是雅典的风格。当时是为了神殿需要雅典式的雕像，抑或由于菲迪亚斯的声誉远播，建筑庙宇的人特别请他到奥林匹亚担任雕刻工作，现在无从查考。
宙斯神殿本身是采多利克式（Doricorder）建筑。表面铺上灰泥的石灰岩，殿顶则用大理石兴建而成，神殿共由34条高约17公尺的科林斯式（Corinthian）石柱支撑着，面积达41.1公尺x107.75公尺。庙前庙后的石像都是用派洛斯（Paros）岛的大理石雕成。庙内西边人字形檐饰上的很多雕像，十足是雅典的风格。这么建造，天上宙斯大神是否喜欢？据说菲迪亚斯建造雕像时，曾亲到奥林匹斯山问宙斯神，而大神以降下霹雳闪电，打裂神庙铺道作回答。至于神殿主角“宙斯”，采用了所谓‘克里斯里凡亭’（chryselephantine）技术，是在木质支架外加象牙雕成的肌肉和金制的衣饰。宝座也是木底包金，嵌着乌木、宝石和玻璃，历时八年之久才完成。
在旅行家沙尼亚斯巴（Pausanias）的<希腊游记>一书中，曾对宙斯神像作了详细的描述，书中记载：“宙斯神主体为木制，身体裸露在外的部份贴上象牙，衣服则覆以黄金。头顶戴着橄榄枝编织的皇冠，右手握着象牙及黄金制成的胜利女神像，左手则拿着一把镶有各种金属打造的权杖，杖顶停留着一只鹫”。至于他的宝座，神像头上与头后，雕著“典雅三女神”和“季节三女神”（春、夏、冬）雕像；腿和脚饰有舞动中的胜利女神与人头狮身史芬克斯，希腊其他诸神装饰，底部宽6.55公尺、高1公尺，而神像约高13公尺，相当于四层楼高的现代建筑。神像身后挂着由耶路撒冷神庙劫掠得来的神圣布幔。菲迪亚斯更精密地规划四周变化，包括由神庙大门射向雕像的光线，为了令神像的脸容更为美丽光亮，更于神像前建造一座极大而浅，里面镶了黑色大理石的橄榄油池，利用橄榄油将光线反射。矗立期间更有工人前来擦拭象牙，称为“菲迪亚斯抛光工人。“。
宙斯像的构成材料，年代背景以及装饰用的雕像，都能详细说明，但是菲迪亚斯的作品风格却很难确定。根据古代文献记载，菲迪亚斯雕塑神像的技术达到巅峰，能使神像具有高不可攀的庄严气概。特别是宙斯像，能够在普通的宗教形象外，增添了独特的性格。为了要找出这句话的真正涵义（菲迪亚斯神像雕塑的原作至今已全部遗失），多年来，专家学者曾对菲迪亚斯神像的复制品作过个别研究，希望能找出其中共同的特点。他们特别注意雅典巴特农神殿的装饰雕像，据说菲迪亚斯曾经负责监制这些雕像。当然，现在很难断定，菲迪亚斯曾亲手雕过哪一件雌像﹔因为他既要担任监制工作，而且要负责雕塑神殿内的阿西娜巨像，一定非常忙碌，不过，很可能所有雕像的设计和全部风格都由菲迪亚斯一人决定。最接近菲迪亚斯风格的作品，可能是庙内东边横饰带上的神像，只是规模不同而巳。这些神像，在早期的严肃风格与后期轻松及精巧的风格之间，取得巧妙的平衡。
虽然宙斯神像已消失于世上，但他却以另一方式至今犹存，伟大的宙斯脸孔了变成东正教的全能基督像。在伊斯坦堡科拉的圣方济各小教堂内，顶端宝座上坐着的就是化为基督的奥林亚宙斯神。这尊异教神祗究竟如何转化为代表基督形像？考古学家估计有几种原因，第一，奥林匹亚神像本身就是极其完美的奇观；第二，神像代表最高神性几乎已达千年之久。
向太阳神致敬：罗德斯巨型雕像
罗德岛的多利安人民谨以此高耸入云的铜像献给您，太阳神，以纪念他们平息了战争的狂涛并用从敌人手中夺来的战利品荣耀了他们的城市。他们不仅在海上而且在陆地上，点亮了自由的火炬。——太阳神巨像上的提辞
罗得岛太阳神铜像（ColossusofRhodes）是世界七大奇观之一，约建于公元前200年。
希腊的罗德斯岛是爱琴海通往地中海的门户。2000多年前，岛上有一个繁华的港口——罗德斯港。这里的商业十分发达，穿梭往来的商船每天都挤满了航道，一派热闹兴隆的景象。独特的地理位置和巨大的商业利益使罗德斯岛成了兵家必争之地，著名德罗德斯岛保卫战就发生在这里。
公元前305年，马其顿帝国出动4万大军（这已超过了当时岛上的人口总数）包围了罗德斯港。岛上居民联合起来共同抵抗侵略，经过艰苦战斗，罗德斯岛联邦赶跑了入侵者，缴获了敌人大量的兵器。为庆祝胜利，岛上居民决定用缴获的青铜兵器为自己的守护神——太阳神西里奥斯建一座雕像。
雕像大约于公元前282年完工，整体用大理石建成，表面用青铜包裹，内部用石头和铁柱加固，高约33米，与10层楼高的纽约自由女神像差不多。传说中雕像两腿分开站在港口入口处，过往船只都从雕像腿中间经过，从船上仰望宏伟的雕像，场面一定壮观吧。
公元前226年的大地震使这幢伟大的雕像从膝盖处折断，从此倒在了罗德斯港的岸边。“沉睡”了800多年后，公元654年，罗德斯岛被阿拉伯人入侵，残存的雕像被侵略者运到了叙利亚，从此便“杳无音讯”。
罗德斯岛太阳神像是七大奇迹中最神秘的一个，从太阳神巨像的建立到毁坏只有短促的56年时间。然而这座巨像却在著名的世界七大奇观的名单里赢得了一席之位。老莆林尼说过：“但是即便在它倒塌在地时，仍不失是为一个奇观。”罗德岛的太阳神巨像不仅仅是一座巨大的雕像，更是居住在美丽的地中海岛屿——罗德岛上的人民团结的象征。
在近一千年时间中，残破的雕像一直倒在废墟中。公元654年时，阿拉伯人入侵罗德斯岛。他们拆分了残存下的太阳神巨像，并把它们卖给从叙利亚来的一名犹太人。据说为了运输这些残片到叙利亚，不得不动用了900头骆驼。
尽管我们不知道巨像的真实形状和外观，但现代重建的雕塑笔直地矗立着，比那些古代绘画更精确地再现了雕塑的原貌。尽管巨像已经不在，但这个古代世界奇观却激发了现代艺术家们的灵感，譬如以建造著名的“自由女神像”而闻名于世的法国雕塑家奥古斯都·巴托尔迪。
照亮人类文明之路：高耸入云的法罗斯灯塔
世界公认的古代七大奇观有两个在埃及，一个是名列七大奇迹之首的吉萨金字塔，另一个就是名列第七位的亚历山大灯塔（TheLighthouseofAlexandria）。它不带有任何宗教色彩，纯粹为人民实际生活而建，亚历山大灯塔的烛光在晚上照耀着整个亚历山大港，保护着海上的船只，另外，它亦是当时世上最高的建筑物。亚历山大灯塔的遗址在埃及亚历山大城边的法罗斯岛上。公元前330年，不可一世的马其顿国王亚历山大大帝攻占了埃及，并在尼罗河三角洲西北端即地中海南岸，建立了一座以他名字命名的城市。这是一座战略地位十分重要的城市，在以后的100年间，它成了埃及的首都，是世界上最繁华的城市之一，而且也是整个地中海世界和中东地区最大最重要的一个国际转运港。
亚历山大灯塔（TheLighthouseofAlexandria）位于埃及亚力山大港，由托勒密一世兴建于公元前297年，因建在离亚历山大里亚1公里左右的小岛——法罗斯岛上而得名。建造法罗斯灯塔前后共花了15年时间，于公元前283年托勒密二世时竣工，并正式投入使用。法罗斯灯塔高达135米，由底座、塔身两大部分组成。底座呈正方形，高15米，仿佛是一座矮墙。灯塔外面立有托勒密及其王后的巨大雕像。塔身分上、中、下三层，下层高60米，共有十几小层，随着上升逐渐收缩。下层底部是边长为30米的正方形，周围有很多房间。中、下层相衔接的平台四个角落上各有一尊海神波塞冬的儿子口吹海螺号角的青铜雕像，以测风向。灯塔正门上方留有希腊设计师的题词。中层稍细，呈现八角形，高约30米。上层最细，为圆柱形，高15米。塔身之上是一座由8根花岗岩石柱支撑着8米高的穹隆状圆形塔顶，这就是领航室，又叫灯火楼。楼内设一个巨大的火盆，并装有一面磨光了的巨大花岗石制成的反光镜。每当夜幕降临，火盆内燃起大米，照亮海面，起到领航作用。这座无与伦比的灯塔，夜夜灯火通明，兢兢业业地为入港船只导航，它给舵手带来了一种安全感。灯室圆柱顶上还高高矗立着一尊7米高的海神波塞冬的青铜立像。
公元前280年秋天的一个夜晚，月黑风高，一艘埃及的皇家喜船，在驶入亚历山大港时，触礁沉没了，船上的皇亲国戚及从欧洲娶来的新娘，全部葬身鱼腹。这一悲剧，震惊了埃及朝野上下。埃及国王托勒密二世下令在最大港口的入口处，修建导航灯塔。经过40年的努力，一座雄伟壮观的灯塔竖立在法罗斯岛的东端。它立于距岛岸7米处的石礁上，人们将它称为“亚历山大法罗斯灯塔”。
当亚历山大灯塔建成后，它以400英尺的高度当之无愧地成为当时世界上最高的建筑物。他的设计者是希腊的建筑师索斯查图斯。1500年来，亚历山大灯塔一直在暗夜中为水手们指引进港的路线。一位阿拉伯旅行家在他的笔记中这样记载着：“灯塔是建筑在三层台阶之上，在它的顶端，白天用一面镜子反射日光，晚上用火光引导船只。”
公元14世纪，亚历山大城发生了一场罕见的大地震，摇晃的大地以巨大的力量摧毁了这座古代世界的建筑奇迹。这座亚历山大城的忠诚卫士，这顶亚历山大城的王冠就这样消失了。又过了一个世纪，埃及国王玛姆路克苏丹为了抵抗外来侵略，保卫埃及及其海岸线，下令在灯塔原址上修建了一座城堡，并以他本人的名字命名。埃及独立之后，城堡改成了航海博物馆（NavalMuseum）。1996年11月，一组潜水员在地中海深处发现了据说是亚历山大灯塔的遗留物。
法老的转世梦：孟菲斯神秘的金字塔
孟菲斯及其墓地和金字塔，位于埃及东北部的尼罗河西岸。孟菲斯曾是古埃及的都城，已有5000年历史。金字塔距孟菲斯8公里处，是世界上古代"七大奇迹"中仅存的一处。1979年联合国教科文组织将孟菲斯及其墓地和金字塔作为文化遗产，列入《世界遗产名录》。
在萨卡拉墓地阶梯金字塔中，最著名的第三王朝第二代法老祖塞尔的6层阶梯金字塔，是建筑师伊姆胡特于公元前2650年所建、为埃及历史上第一座大规模的砌石结构陵墓。最初，祖寨尔墓是按马斯塔巴设计建筑的，边使62.5米，高9.7米的一座方形平顶墓。但是，伊姆胡特为了体现法老的威严，将这座马斯塔巴的地上建筑的四周向外扩大，又加盖了5层。最终，形成了6层的马斯塔巴重叠而逐层向上缩小的阶梯式金字塔，塔高60米，矩形底基东西长121米、南北宽109米。底部结构错综复杂，有深25米、宽8米的竖井，井底是墓室，整座阶梯金字塔用采自阿斯旺的花岗岩建成。与其他同类金字塔的结构相比较，中间的竖井是其主要特点。与金字塔相配套的，还有一些附属的建筑物，包括围墙在内，形成了一个金字塔群体建筑。围墙南北长544米，东西宽277米，高度超过10米。围墙内的庭院中，着很多石雕遗迹。附属建筑物还包括圆柱大厅、南宫、北宫、露天大厅、祭祀庙等。
孟菲斯的墓地在孟菲斯城西南萨卡拉，距开罗约27公里。这里有80多处古代法老的陵墓——金字塔，其中最为著名的是吉萨大金字塔，共有3座，分别为古埃及第四王朝的法老胡夫、哈夫拉和孟考勒所建。
吉萨大金字塔中最著名的胡夫金字塔外形庄严、雄伟、朴素、稳重，与周围高地、沙漠浑然一体，十分和谐。它的内部结构复杂多变，匠心独具，自成风格，凝聚着非凡的智慧。历经数千年的沧诲桑田，不倒塌变形，显示了古代极高的科技水平与精湛的建筑艺术，是古埃及文明的象征。
胡夫金字塔建筑于公元前2760年，高146.5米，底面呈正方形，每边长230米。金字塔不仅外观雄伟，且角度、线条、土石压力都事先经过周密的计算。它的拐角处几乎是完美的直角，四个斜面正对东、西、南、北四方。金字塔用230万块巨石建成，每块石头平均重达2·5吨，最重的一块达50吨。所用的石头均经过仔细的打磨，石头之间不用灰浆等粘结物，石块叠垒之严密，缝隙刀插不进。金字塔经历了多次大地震，依然完好无损。
修筑金字塔所需的石料来自埃及的三个地方。金字塔内部所用的石料就近采自吉萨附近沙漠里的砂岩；外框所用的石灰石由尼罗河东岸运来；甬道和墓室所用的花岗岩来自960公里外的阿斯旺地区。每年当尼罗河泛滥的时候，巨大的平底驳船载着石块从尼罗河上游漂流下来。为了把石料从尼罗河边运到金字塔工地上，埃及人用碎石铺就了一条斜坡路。沿着这条斜坡路，工人们编成一个个小组，用杠杆、滚柱和用芦苇拧成的粗大绳索，把巨大的石块拖上为修筑金字塔而建造的工作面。一些石灰石块上标注有班组和监工的名称，至今还能依稀看出来。随着金字塔的升高，工作面也逐渐延长，以保证金字塔的尺寸正确无误。
吉萨另外还有两座大金字塔——哈大批那孟考勒金字塔。哈夫拉金字塔，比胡夫金字塔略小，但其艺术风格的庄严与工程设计的精确，则均可与胡夫金字塔相媳关。由于其建在一块较高的台地上，着上去仿佛比前者还雄伟。哈大拉金字塔底边长215.7米，高143.6米，用石灰岩和花岗岩砌成。它所遗存的附属建筑较为完整壮观，包括以巨石建成的两座庙宇：上庙和下庙。塔畔匍匐着著名的狮身人面石雕，它是在一块出露的巨大岩石上就地雕凿而成，据传其面部是根据哈夫拉的容貌雕成。
孟考勒建造的第三座金字塔位于南端，体积最小，但十分精致。它的基底边长1037米，高为66.5米。
45个世纪过去了，这三座大金字塔仍然矗立在吉萨的沙漠中，傲对碧空。一代又一代的科学家、学者和探险家们怀着浓厚的兴趣，对金字塔进行过一次又一次探索。人们对金字塔有了一些认识，但有许多课题仍是尚未解开的谜。
直到现在，人们仍然感到不解的是，远在4500多年前，古埃及人如何把230万块平均重量在2.5吨左右的石头凿好，运到金字塔工地现场？又如何将重达16吨的石块搬到金字塔顶？在不用灰浆和水泥的情况下，如此巨大的建筑物为何能建造的这般坚固，经得住数千年的考验而不松散？这个约有40层楼房那样高的建筑物，其东南角与雨北角的高度误差仅1.27厘米，古埃及人是如何将角度和斜度计算得如此准确？无怪乎有人说，以人类现在的科技水平对世界的认识，还没有能力完全解开金字塔的谜团。
消失的奇迹：精美绝伦的巴比伦空中花园
一提到巴比伦文明，令人津津乐道、浮想联翩的首先是“空中花园”。它被誉为世界七大奇迹之一。
巴比伦的空中花园当然从来都不是吊于空中，这个名字的由来纯粹是因为人们把原本除有“吊”之外，还有“突出”之意的希腊文“kremastos”及拉丁文“pensilis”错误翻译所致。
千百年来，关于“空中花园”有一个美丽动人的传说。新巴比伦国王尼布甲尼撒二世（NebuchadrezzarII，在位605BC-562BC）娶了米底的公主米梯斯为王后。公主美丽可人，深得国王的宠爱。可是时间一长，公主愁容渐生。尼布甲尼撒不知何故。公主说：“我的家乡山峦叠翠，花草丛生。而这里是一望无际的巴比伦平原，连个小山丘都找不到，我多么渴望能再见到我们家乡的山岭和盘山小道啊！”原来公主得了思乡病。于是，尼布甲尼撒二世令工匠按照米底山区的景色，在他的宫殿里，建造了层层叠叠的阶梯型花园，上面栽满了奇花异草，并在园中开辟了幽静的山间小道，小道旁是潺潺流水。工匠们还在花园中央修建了一座城楼，矗立在空中。巧夺天工的园林景色终于博得公主的欢心。由于花园比宫墙还要高，给人感觉像是整个御花园悬挂在空中，因此被称为“空中花园”，又叫“悬苑”。当年到巴比伦城朝拜、经商或旅游的人们老远就可以看到空中城楼上的金色屋顶在阳光下熠熠生辉。所以，到公元2世纪，希腊学者在品评世界各地著名建筑和雕塑品时，把“空中花园”列为“世界七大奇观”之一。从此以后，“空中花园”更是闻名遐迩。
令人遗憾的是，“空中花园”和巴比伦文明其他的著名建筑一样，早已湮没在滚滚黄沙之中。我们要了解“空中花园”，只能通过后世的历史记载和近代的考古发掘。
不过也有些记载，虽然提到了“空中花园”，但认为传说中的“空中花园”并不是由尼布甲尼撒二世建造的，而是一位叙利亚国王为取悦他的一个爱妃而特意修筑的。有些记载甚至认为传说中的“空中花园”实际上指的是亚述国王辛那赫里布在其都城尼尼微修筑的皇家园林。
直到19世纪末，德国考古学家发掘出巴比伦城的遗址。他们在发掘南宫苑时，在东北角挖掘出一个不寻常的、半地下的、近似长方形的建筑物，面积约1260平方米。这个建筑物由两排小屋组成，每个小屋平均只有6.6平方米。两排小屋由一走廊分开，对称布局，周围被高而宽厚的围墙所环绕。西边那排的一间小屋中发现了一口开了三个水槽的水井，一个是正方形的，两个是椭圆形的。根据考古学家的分析，这些小屋可能是原来的水房，那些水槽则是用来安装压水机的。因此，考古学家认为这个地方很可能就是传说中的“空中花园”的遗址。当年巴比伦人用土铺垫在这些小屋坚固的拱顶上，层层加高，栽种花木。至于灌溉用水是依靠地下小屋中的压水机源源不断供应的。考古学家经过考证证明，那时的压水机使用的原理和我们现在使用的链泵基本一致。它把几个水桶系在一个链带上与放在墙上的一个轮子相连，轮子转动一周，水桶就跟着转动，完成提水和倒水的整个过程，水再通过水槽流到花园中进行灌溉。这种压水机现在仍在两河流域广泛使用。而且，考古学家也的确在遗址里发现了大量种植花木痕迹。然而，到目前为止，在所发现的巴比伦楔形文字的泥版文书，还没有找到确切的文献记载。因此，考古学家的解释是否正确仍需进一步研究。总之，传说中的“空中花园”，它的真实面目依旧隐身于历史的迷雾之中。
巴比伦空中花园最令人称奇的地方是那个供水系统，因为巴比伦雨水不多，而空中花园的遗址相信亦远离幼发拉底河，所以研究人员认为空中花园应有不少如图所示的输水设备，奴隶不停地推动连紧着齿轮的把手，把地下水运到最高一层的储水池，再经人工河流返回地面。另一个难题，是在保养方面，因为一般的建筑物，要长年抵受河水的侵蚀而不塌下是不可能的，由于美索不达米亚平原（Mesopotamianplain）没有太多石块，因此研究人员相信空中花园所用的砖块是与别不同，它们被加入了芦苇、沥青及瓦，更有文献指石块被加入了一层铅，以防止河水渗入地基。
巴黎的象征符号：以人名命名的埃菲尔铁塔
艾菲尔铁塔（法语：LaTourEiffel）是一座于1889年建成位于法国巴黎战神广场上的镂空结构铁塔，高300米，天线高24米，总高324米。艾菲尔铁塔得名于设计它的桥梁工程师居斯塔夫·艾菲尔。铁塔设计新颖独特，是世界建筑史上的技术杰作，因而成为法国和巴黎的一个重要景点和突出标志。
埃菲尔铁塔（又译“艾菲尔铁塔”）是法国巴黎著名铁塔，坐落在塞纳河南岸马尔斯广场的北端。1887年1月26日动工，1889年5月15日开放的，距今已有100多年的历史了。巴黎铁塔有如巴黎圣母院，罗浮宫，凯旋门，香舍利大街一样是巴黎的地标性建筑。
如果说，巴黎圣母院是古代巴黎的象征，那么，埃菲尔铁塔（EiffelTower）就是现代巴黎的标志。
1889年适逢法国大革命100周年纪念，法国政府决定隆重庆祝，在巴黎举行一次规模空前的世界博览会，以展示工业技术和文化方面的成就，并建造一座象征法国革命和巴黎的纪念碑。筹委会本来希望建造一所古典式的、有雕像、碑体、园林和庙堂的纪念性群体，但在700多件应征方案里，选中了桥梁工程师居斯塔·埃菲尔的设计：一座象征机器文明、在巴黎任何角落都能望见的巨塔。
浪漫的巴黎人给铁塔取了一个美丽的名字——“云中牧女”。以设计人法国著名建筑工程师埃菲尔的名字命名，并在塔下为埃菲尔塑了一座半身铜像。
直到2004年1月16日，为申办2012年夏季奥运会，法国巴黎市政府特意在艾菲尔铁塔上介绍了其为申奥所做出的准备情况，而艾菲尔铁塔更成为了该国申奥的“天然广告”。
埃菲尔铁塔塔身为钢架镂空结构，高324米，重10000吨。有海拔57米、115米和274米的三层平台可带给人心理震撼力的景象供游览，第四层平台海拔300米，设气象站。顶部架有天线，为巴黎电视中心。从地面到塔顶装有电梯和阶梯，710级阶梯。
铁塔采用交错式结构，由四条与地面成75度角的、粗大的、带有混凝土水泥台基的铁柱支撑着高耸入云的塔身，内设四部水力升降机（现为电梯）。它使用了1500多根巨型预制梁架、150万颗铆钉、12000个钢铁铸件，总重7000吨，由250个工人花了17个月建成，造价为740万金法郎，每隔7年油漆一次，每次用漆52吨。施工完全依照设计进行，中途没有进行任何改动，可见设计之合理、计算之精确。据统计，仅铁塔的设计草图就有5300多张，其中包括1700张全图。这一庞然大物显示了资本主义初期工业生产的强大威力，与其说是建筑，不如叫做装配更为恰当。在设计、分解、生产零件、组装到修整过程中，总结出一套科学、经济而有效的方法，同时也显示出法国人异想天开式的浪漫情趣、艺术品位、创新魄力和幽默感。
就象二次大战胜利后远渡大西洋、在纽约落户的自由女神像一样，埃菲尔铁塔在不和谐中求和谐，不可能中觅可能。它对新艺术运动的意义决不能牵强附会地理解为只是从塔尖到塔基那条大曲线，或者塔身上面一些铁铸件图铁塔夜景案花边：铁塔恰如新艺术派一样，代表着当时欧洲正处于古典主义传统向现代主义过渡与转换的特定时期。
近年来巴黎市政府对铁塔进行了大的维修。从1985年圣诞节起，铁塔改用碘钨灯照明，夜晚塔身呈现金黄色，既节省电，也更加美观。
这个为了世界博览会而落成的金属建筑，曾经保持世界最高建筑45年，直到纽约帝国大厦的出现。据说它对地面的压强只有一个人坐在椅子上那么大。塔的四个面上，铭刻了72个科学家的名字，都是为了保护铁塔不被摧毁而从事研究的人们。
价格不菲的文化声誉：悉尼歌剧院
悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在一南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。第一组壳片在地段西侧，四对壳片成串排列，三对朝北，一对朝南，内部是大音乐厅。第二组在地段东侧，与第一组大致平行，形式相同而规模略小，内部是歌剧厅。第三组在它们的西南方，规模最小，由两对壳片组成，里面是餐厅。其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端，有宽97米的大台阶。车辆入口和停车场设在大台阶下面。
歌剧院整个分为三个部分：歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。歌剧厅、音乐厅及休息厅并排而立，建在巨型花岗岩石基座上，各由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立，看上去很象是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶壳，外表用白格子釉磁铺盖，在阳光照映下，远远望去，既象竖立着的贝壳，又象两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。那贝壳形尖屋顶，是由2194块每块重15.3吨的弯曲形混凝土预制件，用钢缆拉紧拼成的，外表覆盖着105万块白色或奶油色的瓷砖。
歌剧厅较音乐厅为小，拥有1547个座位，主要用于歌剧、芭蕾舞和舞蹈表演；内部陈设新颖、华丽、考究，为了避免在演出时墙壁反光，墙壁一律用暗光的夹板镶成：地板和天花板用本地出产的黄杨木和桦木制成；弹簧椅蒙上红色光滑的皮套。采用这样的装置，演出时可以有圆润的音响效果。舞台面积440平方米，有转台和升降台。舞台配有两幅法国织造的毛料华丽幕布。一幅图案用红、黄、粉红3色构成，犹如道道霞光普照大地，叫“日幕”；另一幅用深蓝色、绿色、棕色组成，好像一弯新月隐挂云端，称“月幕”。舞台灯光有200回路，由计算机控制。还装有闭路电视，使舞台监督对台上、台下情况一目了然。
音乐厅是悉尼歌剧院最大的厅堂，共可容纳2679名观众，通常用于举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。此音乐厅最特别之处，就是位于音乐厅正前方，由澳洲艺术家RonaldSharp所设计建造的大管风琴（GrandOrgan），号称是全世界最大的机械木连杆风琴（Mechanicaltrackeractionorgan），由10，500个风管组成，此外，整个音乐厅建材使用均为澳洲木材，忠实呈现澳洲自有的风格。
壳体开口处旁边另立的两块倾斜的小壳顶，形成一个大型的公共餐厅，名为贝尼朗餐厅，每天晚上接纳6000人以上。其它各种活动场所设在底层基座之上。剧院有话剧厅、电影厅、大型陈列厅和接待厅、5个排列厅、65个化妆室、图书馆、展览馆、演员食堂、咖啡馆、酒吧间等大小厅室900多间。
悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂，是公认的20世纪世界七大奇迹之一，是悉尼最容易被认出的建筑，来自世界各地的观光客每天络绎不绝前往参观拍照，清晨、黄昏或星空，不论徒步缓行或出海遨游，悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。
悉尼歌剧院设备完善，使用效果优良，是一座成功的音乐、戏剧演出建筑。那些濒临水面的巨大的白色壳片群，象是海上的船帆，又如一簇簇盛开的花朵，在蓝天、碧海、绿树的衬映下，婀娜多姿，轻盈皎洁。这座建筑已被视为世界的经典建筑载入史册。
2003年4月，悉尼歌剧院设计大师乌特松先生获2003普利策建筑学奖。普力策奖是对乌特松和他的杰作的最终承认。
冲破历史习惯的抵制：卢浮宫玻璃金字塔
卢浮宫又译罗浮宫，是世界上最古老、最大、最著名的博物馆之一。位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸（右岸），始建于1204年，历经700多年扩建、重修达到今天的规模。卢浮宫占地面积（含草坪）约为45公顷，建筑物占地面积为4.8公顷。全长680米。它的整体建筑呈“U”形，分为新、老两部分，老的建于路易十四时期，新的建于拿破仑时代。宫前的金字塔形玻璃入口，是华人建筑大师贝聿铭设计的。同时，卢浮宫也是法国历史上最悠久的王宫。
卢浮宫博物馆闻名天下，不仅仅在于她的展展馆的一角，富丽堂皇品之丰富、之珍贵，更在于博物馆本身便是一座杰出的艺术建筑。据统计，卢浮宫博物馆包括庭院在内占地19公顷，自东向西横卧在塞纳河的右岸，两侧的长度均为690米，整个建筑壮丽雄伟。用来展示珍品的数百个宽敞的大厅富丽堂皇，大厅的四壁及顶部都有精美的壁画及精细的浮雕，处处都是呕心沥血的艺术结晶，让人叹为观止。参观这座艺术殿堂也够得上一次难以忘怀的美好享受。在卢浮宫几百年的历史发展过程中，最初一直是比较分散的建筑群，并没有像今天这样形成一个整体。
这种情况到1981年后得到了改变，1981年9月，弗朗索瓦·密特朗在当选为法兰西共和国总统后举行的一次记者招待会上许诺：“让卢浮宫恢复原来的用途”，这指的是让财政部搬出“黎塞留侧翼”。“黎塞留侧翼”建于1852~1857年间，长195米，宽80米，是卢浮宫的一个组成部分，自1871年以来一直由财政部占据。1989年7月当时的财政部长爱德华·巴拉迪尔在再三请求下方才离开这赏心悦目的地方。“黎塞留侧翼”的收回及开放，一下子使卢浮宫增加了2.15万平方米的展览面积、3个庭院和165个新展厅，共展出艺术品1.2万件，其中3000件是从存放室取出的，卢浮宫博物馆的展品由此大大增加。
密特朗总统对卢浮宫博物馆做出的一贡献是邀请著名的美籍华裔建造师贝聿铭为博物馆设计新的入口处。贝聿铭先生经过深思熟虑，提出建造一个“金字塔”的方案。这座“金字塔”为卢浮宫博物馆，也为巴黎市增加了新的耀眼的光彩。有了这座“金字塔”，观众的参观线路显得更为合理。观众在这里可以直接去自己喜欢的展厅，而不必像过去那样去一个展厅而要穿过其他几个展厅，有时甚至要绕行七八百米。一个现代的博物馆，后勤服务设施一般占总面积的一半。过去卢浮宫博物馆只有20%的面积用于后勤。有了这座“金字塔”，博物馆便有了足够的服务空间，包括接待大厅、办公室、贮藏室以及售票处、邮局、小卖部、更衣室、休息室等，卢浮宫博物馆的服务功能因此而更加齐全。
当密特朗总理以国宾的礼遇将贝聿铭请到巴黎，为三百年前的古典主义经典作品卢浮宫设计新的扩建时，法国人对贝聿铭要在卢浮宫的院子里建造一个玻璃金字塔的设想，表现了空前的反对。在贝的回忆里，在他投入卢浮宫扩建的13年中，有2年的时间都花在了吵架上。当他于1984年1月23日把金字塔方案当作“钻石”提交到历史古迹最高委员会时，得到的回答是：这巨大的破玩意只是一颗假钻石。当时90%的巴黎人反对建造玻璃金字塔。
人们一直小心翼翼地避免把古迹变成艺术大市场，而贝聿铭却希望“让人类最杰出的作品给最多的人来欣赏”。他反对一切将玻璃金字塔与石头金字塔的类比，因为后者为死人而建，前者则为活人而造。同时他相信一座透明金字塔可以通过反映周围那座建筑物褐色的石头而对旧皇宫沉重的存在表示足够的敬意。自认因卢浮宫而读懂了法国历史观的贝聿铭并不难从埃菲尔铁塔中读出建筑的命运：建筑完成后要人接受不难，难就难在把它建造起来。因此他不惜在卢浮宫前建造了一个足尺模型，邀请6万巴黎人前往参观投票表示意见。结果，奇迹发生了，大部分人转变了原先的文化习惯，同意了这个“为活人建造”的玻璃金字塔设计。
现在人们愿意承认，只有进入其中才会消失的埃菲尔铁塔和只有进入其中方可显现的玻璃金字塔，使“过去和现在的时代精神缩到了最小距离”，前者以强制姿态改写历史进程，而后者则隐匿地把历史拽到现代中来。而贝聿铭“让人类最杰出的作品给最多的人来欣赏”的愿望则一直都被实现着：最新也最有说服力的证明就是，它赫然成为2004年全球畅销书《达·芬奇的密码》结尾处豁然而开的密码的文化谜底，在这条逼近迷宫的迷宫路径中，贝聿铭的玻璃金字塔承担了从达·芬奇、波提切利到维克多·雨果以及牛顿等各类艺术与科学巨匠的全部秘密，那些伟大的文化秘密在《达·芬奇的密码》里，就在这个晶莹剔透的金字塔里，“在繁星闪烁的天底下终于得到了安息”。
聚合中文网 阅读好时光 www.juhezwn.com
小提示:漏章、缺章、错字过多试试导航栏右上角的源