引言

    谢志峰是当代中国著名的文物收藏鉴赏家，同时又是著作等身的学者。这两种身份如此和谐统一在谢志峰先生的身上，是令人叹服的。因为他的所有著作都离不开他的收藏。

    他提出的“以物见史，以物论史”的历史唯物主义的理论，体现在他所有著作之中。他的文物收藏，都是系列性收藏。

    正如中国著名书画家、收藏鉴赏家唐云先生所说：谢志峰收藏之丰，系列之全，品味之高，令人难以忘怀。我们知道，中华民族一切历史文物，都是祖先鸿哲心血精神的表现，文化艺术的结晶，民族精神的寄托。一切文物，它又能够闪耀当时各方面的人生和时代精神。所以文化的源泉，就发生在中华民族历史文物之上。谢志峰的所有专著，都是他鉴古稽今的成果。同时，他的专著，又十分强调民族的气节和民族精神。以风节学问称著于世。他主张“物以人重，人以学问风节为重”。“民族气节是知识分子的脊梁柱。”这次，我写谢志峰的艺术人生一书，我读了谢志峰的所能见到的专著。

    他不仅艺术修养特别精道，而且是学高行迪的人。他的专著如《中国青铜兵器史》、《宋元明清嘉应诗人录》、《瓷砚赏析》、《宋湘先生翰墨》、《节香楼上说收藏》、《节香楼藏古今名联集》、《节香楼雅集》、《中国当代名家书画点评》、《中国扇面书画艺术》、《华夏石文化》、《竹雕笔筒艺术鉴赏》等等均已出版行世。1996年12月27日，广州市人民政府副市长姚蓉宾，在谢志峰荣获世界名人传记文学成就金碟奖暨《节香楼上说收藏》首发仪式大会上讲话时指出：“谢志峰同志是广州市政法委员会副秘书长、市社会治安综合治理办公室主任，工作任务非常繁重，但是他在忠诚于党的政法工作的同时，充分利用业余时间，潜心于中国文学、书画、文物的收藏、研究和保护工作……特别是近年来，连续出版了九本专著，亦是社会主义精神文明建设的精神产品。他的学术著作不仅得到国内的广泛重视，而且得到国际社会的认可，作为市委机关的中层领导干部能取得那么丰富的成果，确实不是一件容易的事，需要付出极其艰苦的劳动。”在这次大会上，广东省人大常委会副主任张汉青同志亦称赞：

    “谢志峰同志近几年来，一本一本专著出版，倾注了大量的心血，对中华民族传统文化的发扬光大，作出了不可忽视的贡献，引起丁国际社会的重视，得到社会认可，令人十分钦佩。”并提出要对“谢志峰现象”进行研究。所以，我在写谢志峰艺术人生时，不能忽视这一重要课题。当然，我不能将他的所有专著都在本书中重现，只能根据情况，有些因繁就简，有些也要和盘托出，让读者从中可见其一斑。凡各门类专著中，足以代表的评论或前言、后语或重要作品将采取折叠式的向读者推荐，以作为研究“谢志峰现象”的参考。

    一、《青铜兵器史》

    《青铜兵器史》是谢志峰在“文化大革命”后，于1987年出版的第一本专著，也是他进入文物收藏初期取得的收藏研究成果。为他后来的文物收藏研究奠定了基础，开启了良好的开端。当然，他的青铜兵器的收藏也不是一帆风顺的。

    就连他的两位老师容庚、商承祚教授做梦也想不到，经过“文化大革命”，已彻底砸烂了中国所有的“四旧”，文物收藏已是一片宅白，要收藏青铜兵器谈何容易。起初，谢志峰在废品店的破铜烂铁中发现有青铜戈十分高兴。当拿给容庚老师看时，容庚教授对谢志峰说：“这是破‘四旧’时留下的残渣余孽。要收藏青铜器怕没有可能了，因为你起步太晚。”但谢志峰对研究青铜器并没有死心。他认为像老师一样收藏大件的青铜器是不可能，但收藏小件的青铜器是有希望的。他不管是出差到外地还是在广州的清平路、带河路等古玩旧货市场，都在一堆堆的破烂中寻找一件一件的青铜兵器，因为识者无多，买者更少，而价位又低，谢志峰的经济负担还承受得起。每得一件，均跑到中山大学康乐园给老师鉴赏，接受老师的指教。功夫不负有心人。越收越多，老师越看越高兴。日积月累，逐渐形成了青铜兵器的系列。他在容庚、商承祚老师的指导下，分清真伪，使他对青铜兵器的知识，从知之甚少，到知之渐多，通过去伪存真，获取真知卓识。谢志峰说，开始时，只是从爱好出发玩青铜兵器，后来才开始通史。青铜器在奴隶社会和封建社会之初，成为奴隶主和封建贵族的权力的象征。而青铜兵器又是他们的军队所必不可少的装备。这对研究商周至春秋战国时期的社会、政治、经济均有重要的意义。他用历史唯物主义的眼光，不断地追求，经过多年的积累，商周、春秋战国时期的青铜兵器，包括刀、枪、剑、戟、斧、铲、矛、铖和箭镞等终成系统，成为一个重要的收藏系列，至他的《青铜兵器史》成书时，已拥有91件，目前达百余件，蔚成大观。刀光剑影揭示了中华民族的青铜兵器史和古代战争史。同时也揭开了青铜兵器神秘的面纱。使谢志峰成为“文革”后研究中国青铜兵器的开拓者之一。当他完成了收藏、保护、研究的成果后，又按他提出的“藏宝于民、国宝归国”的愿望，送给了国家，完成了他研究青铜兵器的历史使命。其贡献，不仅体现了国宝归国，更重要的是中华民族光辉灿烂的文化历史，又增添了闪光的一页。

    对谢志峰《青铜兵器史》如何评价，从商承祚教授写的前言，便可见一斑了。

    “文化大革命”，是一场灾难性的彻底革中国文化之命。

    破坏之大是史无前例的，不仅要焚书坑儒，而且要彻底砸碎所有的中国传统文化，称之为“破四旧”。至今已整整20年了，尽管粉碎“四人帮”亦有十年之久，但仍心有余悸。对“封、资、修”、“四旧”之物很少人敢于问津。就在这个时候，有那么一位不怕“鬼”的人，叫谢志峰，他敢于与“牛鬼蛇神”为伍，在“封、资、修”的残渣余孽中寻找失落的青铜兵器，敢于冒封建地主阶级“孝子贤孙”之嫌，复辟青铜兵器研究之心。当我看到他所收集的商周及春秋战国时代的青铜兵器时，曾为他的“胆大包天”而担心，而又为他的收藏、研究成果感到欣慰和高兴。读了他的《青铜兵器史》初稿时，使我感到了改革开放政策带来的一股强劲的春风，“野火烧不尽，春风吹又生”确实如此。志峰老弟要我为《青铜兵器史》这本集子写前言，我也就壮起胆子，不再推辞了。

    我想借这个机会，为中国青铜器正名。它是中华民族的文化瑰宝，是反映中国文明古国的重要文化遗产，并不是什么“四旧之物”。据历史考证，中国青鲷器形成于公元前2000多年。是中国从原始社会进入到奴隶社会的重要标志，商周时代称之为青铜器时代。青铜器占称金或吉金，其化学成分是锡青铜和铅青铜，是中国青铜器发展的高峰时代。至汉代开始走向低谷，长盛时期大约经历了15个世纪左右。

    对青铜器的研究，至清代是青铜器研究的全盛时期，如吴云的《两轩器图释》，潘祖荫的《攀古楼器款识》，阮元的《积古斋器款识》，罗振玉的《三代吉金文存》等均以铭文和文字训诂为重点。

    到了现代，郭沫若和容庚才改变了这一状况，把青铜器作为一门综合研究的科学。郭沫若的《两周金文辞大系图录考释》、《器形象学试探》，容庚的《商周器通考》，他们都采用了新的研究方法，使青铜器研究突破了旧式的金石学范畴，把青铜器铭文的研究与古代的历史、社会发展的研究结合起来，开辟了青铜器分期和断代研究的新领域，为青铜器研究工作开始成独立的一门科学奠定了基础。余对青铜器的研究，亦突破了罗振玉老师的蕃蓠，致力于青铜器科学研究与科学的考古发掘结合起来，拓展青铜器研究对象与任务的新内容，从而探索青铜器时代的社会生产，社会生活和政治生活的各个领域，但由于“文化大革命”而终断了这一研究，深感惋惜。

    现在志峰君对青铜兵器的收藏与研究，在青铜器的大概念上，继承了前人研究的成果，更重要的是从对象研究方面，形成了青铜兵器的专项系列，青铜兵器在商周，战国时期是奴隶主和封建主贵族军队必不可少的装备，他们毫不吝啬珍贵的青铜，这是他们统治和兼并战争的需要。冈此，青铜兵器的研究，既是兵器史、战争史研究不可分割的一个重要部分，也是社会发展史研究的一个组成部分。本书收入的图录有91件，既有奴隶社会时代的青铜兵器，也有秦汉封建时代的青铜兵器，器型包括刀、剑、匕首、戈、戟、矛、铖、戚、弩、矢镞，器类繁多，器形复杂。谢志峰在本书中，除深入对其器类组合，形制特征、功能作用进行综合的比较研究外，更重要的是以其所藏实物为例，论述历史，探讨当时的社会经济、政治、文化内涵，深入浅出，文字简练、观点鲜明，开一代学术研究的新风，是一本学术性较强的专著，值得推介，希望能引起学术界的争鸣，以促进对商周、春秋战国时期青铜兵器的深入研究。

    商承祚于1987年2月1日

    二、《中国书画历史与现状，继承与创新问题》

    谢志峰常对朋友们开玩笑地说，现在有些搞文学的人不懂文学史，搞美术的人不懂美术史，搞科学的不懂科学史。

    因此，容易出现数典忘祖的现象。甚至出现反常的怪现象，搞科学的被伪科学牵着走，有文化的被没文化的牵着走，真是离经叛道。

    1987年，社会上刮起一股否定中国传统，“全盘西化”的歪风。南京艺术学院的李小山的文章《当代中国画之我见》，以虚无主义的态度否定中国书画传统，触动了书画界的神经。广州美术学院副院长杨之光和国画系主任多次邀请谢志峰到广州美术学院讲学。是年9月25日，谢志峰应邀到广州美术学院讲学，就如何看待当今中国画现状，关于传统和创新等问题发表演说，他用辩证法和历史唯物主义，“以物论史”，引用了大量生动事例，对中国美术源流，继承创新，西画中画互相借鉴，互补优势等问题作了正确的阐述。这次演说，使广州美术学院不少师生的混乱思想得到澄清，积极向上的正确创作力量从此重新启动。谢志峰这篇讲话，充满思辩性，是一篇值得一读的美学论文。至今，当年美术学院的教师和学生仍记忆犹新。

    中国书画历史与现状，继承与创新问题——谢志峰在广州美术学院师生大会上的讲话

    1987年9月25日

    首先，要和老师、同学们讲清楚，今天我不是来讲课的，是来向老师和同学们通一通信息。如果说是讲课，就是在孔夫子面前卖文章了，就会成为天下的大笑话。因为你们是美术界的专家、学子。而我对中国书画可以说是外行，如果说沾点边的话，充其量也只是书画的爱好者、收藏者。本职是政法工作者。对书画只是业余爱好，就是这一点，使我有幸在书画界广交朋友，有机会接触中国书画的历史和现状。从中国的书画史看，历来的书画家与收藏家，都结下不解之缘，这大概是相知，书画界的朋友们也很希望我这个第三者为美术界的发展，多发表意见，也就是说可以避开门户之见，讲点公道话，敲敲边鼓，做点鼓动工作。就这一点，我也没有完成，有失朋友们的期望。如今天的讲座会，杨之光副院长和国画系主任世雄同志年初就和我说过，三月份又来信邀请，济荣老师也多次预约，结果，推也推不了，今天只好应邀前来献丑了。讲得不对、不妥或错误的地方，请老师和同学们批评指正。

    现在，我就在去年底省、港、澳、台有关人士对当今中国书画的现状、传统和创新问题的讨论情况及我个人的一些见解，综合起来向老师和同学们介绍一下。

    一、如何看待当今中国书画现状问题

    对这个问题，海内外人士都十分关注，特别是去年7月《江苏画刊》发表了南京艺术学院研究生李小山的文章《当代中国画之我见》后，触动书画界的神经，打破了美术界表面的平静，可以说是一石激起干层浪。如果说李小山的文章有否积极意义的话，我看也仅此一点。有的人说他是以大批评家出现，这也纯属吹捧，你们可能比我更了解，这篇文章是有背景的，是对当今悲鸿电视片的一个反响，也是对当今统治画坛人物的愤慨，文章并非李小山能写出来，敢写出来的，听说是某些大师指导搞出来的，外间议论不少。文章否定了一切，但肯定了某大师把中国画引入了现代绘画的大门。这么大功绩的人现在都在美术界没有位置，所以大为不平。有否定一切，树立其一之嫌。而中国书画是否存在危机？是否到了穷途末路？绝大多数的人持否定态度，认为是危言耸听。有的认为，如果中国书画有危机的话，就是李小山一类的年轻人，不学传统，未知传统，而盲目的反对传统，大家比较担心中、青年一代忘祖，港澳台地区尤为突出，受西方现代派的影响大，对中国画的基本功夫还未打好，就想取巧创新，提出“艺术没有国界”、“传统中国画的历史使命已结束”等等。企图以不伦不类的印象画代替中国画，从这点说又确实是危险的；有的则认为中国画根本不存在危机，而书法艺术则存在危机。一代不如一代的情况太严重了，大家担心书法艺术发展下去将会落在日本人之后；有的比较严肃地指出，当今中国书画出现的“三乱”发展下去将会使中国书画发生危机。所谓“三乱”，就是乱写乱画，信手涂鸦，粗制滥造，一些所谓名家写招牌街头巷尾，大店小店到处可见，认为书法已是字匠化、商品化的倾向十分突出，缺乏书卷气。有些“名家”信手拿起墨水瓶乱倒乱涂，公开作示范，此其一；乱卖滥卖，造成标价越高艺术越高的错觉。有的甚至卖身，把自己的画包给外国人，还有大多数是假画行画随地摆卖，向外宾求售，乱卖之风泛滥成灾，已达到有损国家尊严的程度，此其二；乱吹乱捧，甚至自吹自擂，有的甚至调动一切可以利用的关系、工具和手段，制造舆论，抬高身价，危害最烈。给中青年画家造成心理危机，直接影响到他们的创作积极性和严肃的创作态度，此其三乱也。对这个问题，反映特别强烈（确实如此，最近我看了一本某美术学院的《美术》，把某些名家讲到史无前人，后无来者，从学画要学他的画，做人要像他那样做人，捧到完美无缺的美术界的神，这不又在搞大树特树吗？我看捧得越高，将来会摔得焦头烂额的。这怎么不令人担心）。综上所述，书画界存在的问题是不少的，但是否到了穷途末日了呢？我个人的看法则不然，我对中国书画发展的前景是持乐观态度的。我们中华民族是具有5000年文化的古国，中国书画是东方艺术明珠。世界各地的博物馆、美术馆、艺术馆，都不惜重金收藏中国的书画，视为珍宝。“危机论”、“末日”论，我就不信，中国书画1000多年发展经久不衰，这是事实。决不会到穷途末日的时候。历史是向前发展的，文学艺术的发展和社会政治、经济的发展是分不开的。书画作为社会文化现象的艺术，总不能离开自己的土地而生长。

    现在，我们的国家，已进入建设有中国特色的社会主义的新的历史时期，改革开放带来经济建设的繁荣和发展，也必将对文化、艺术带来新的繁荣和发展。最近一个时期来，我们党一再强调，要创造一个民主、和谐、融洽的环境，使双百方针能真正贯彻。我深信，只要我们书画界的同志们自信、自尊、自强，克服门户之见，老、中、青书画家团结奋斗，中国书画必将会开创新的局面，前景将是光明的，作为东方艺术之魁的中国书画，将会在世界上放出更加灿烂夺目的异采。

    二、关于继承和创新问题

    继承和创新的关系，老师和同学们都比我懂得多，理解得深。因为传统继承与创新问题，是我国文学、艺术发展的一条规律。继承和创新是辩证统一，艺术的创新只能是在继承传统基础上的创新，而不是抛弃传统的创新。然而反过来，没有创新，就不可能有真正的继承，没有继承也就没有真正的创新。比如说清代石涛开一代创新之风，到现在又变成传统了，传统和创新是后一代对前一代而言，像长江的流水源远流长，后浪推前浪。如果没有传统将会是无源之水，无本之木了。这本来是很浅显的道理，那么为什么会出现反对传统，否定传统的思潮呢？

    在去年底的座谈会中，普遍认为有如下几种原因：

    一是受以美国为中心的当代美术思潮的影响，随着我们的对外开放，现代派、虚无主义的美术思想也冲了进来。特别是青年画家感情容易冲动，本身传统功底又浅，有的甚至没有多大的接触，对中国画的传统的认识还在朦胧之中，因此，给西方乌七八糟的艺术潮流一冲，往往产生忘祖现象。

    二是对中国历史名画的观摩学习太少，没有发挥各地区博物馆和美术馆藏品的作用，管得太死。在教学上，也缺乏实物观摩教学。过去黄宾虹、林风眠、徐悲鸿、傅抱石都带名画指导学生学习临摹，把临摹和写生密切结合起来，现在可能这种条件少了，所以参加座谈会的同人都呼吁要发挥博物馆、美术馆的藏品作用，提倡民间藏家交流以促进中国书画的继承和创新。

    三是中国画理论研究工作落后，自石涛提出笔画理论前后，除笪重光、高剑父、黄宾虹、潘天寿、齐白石、吕风子、林风眠等一些鉴于经验真知灼见外，其他无多大成就，这和我们的长期不重视中国画理论研究很有关系，所以不可能指导中国画的创作。对中国画的创新，虽然有赖于不断的实践，但理论要走在前头。

    四是对传统存在各种片面认识，阻碍了对传统的学习、继承。有的把对传统与复古划等号。有的则认为传统的东西，一切都是坏的，只能作为历史陈迹，所以有的人说“传统中国画的历史使命已经结束”。还有的人认为传统一切都是好的，因此陈陈相因，这种对待传统的绝对化思想，往往也引起人们的反对，这些都是导致反传统思想出现的重要原因。

    对于传统，我认为包含着精华和糟粕。不能以政治上的传统概念来理解艺术上的传统概念。所以毛泽东同志对文学艺术的发展提出推陈出新的问题，这也是总结了艺术发展的规律。对待传统，我的态度是一要尊重，尊重前人的业绩和贡献。二要研究，了解我国书画发展的源流。三要扬弃糟粕。四要保护和发展传统的精华，以推动中国画的发展创新。

    对于创新，更不是那么容易的事了，对于书画我认为人门难，出门更难。现在有些年轻人，以为创新容易得很，其实创新是一个十分艰难的事情，创新要有厚实的基本功底，一是要有丰富的生活积累，二是要有传统的笔墨功夫，书法也就是笔法，是有感情、个性修养的笔，同时，须有感情驾驭笔墨的功夫。三是广泛的猎取，博取众长，包括要善于吸收西方美术和兄弟艺术的营养。四是创新要有明确的指导思想，创新的作者，需要真诚的创作动机，严肃的创作态度，创新要符合民族的特点，符合时代的审美艺术观，要为人民群众所接受。纵观我们中国书画发展的历史，就是不断变化的历史，不断创新的历史。变才有发展，变才有生命，中国古代哲学家早就提出“天道屡迁”，“变动不居”的这一个命题，变是绝对的，不变是相对的，中国历代有成就的画家都是在继承传统的基础上变出来的，变就是创新。变才能存在。历史长河，像大浪淘沙一样，对那些抱残守缺，陈陈相因的或虚无主义所谓创新的都必将被历史所抛弃，历史是无情的、公正的。

    书画的时代气息与书画个人风格的形成，与当时社会的政治状况、社会的生活习惯和物质条件等各个方面都有着密切的联系。书画的时代气息与书画家的个人风格不能脱离产生它的时代，而是受产生它的时代制约的。

    从中国书画发展史看：

    晋至唐时期

    晋书法以王羲之、王献之为代表。

    唐代杜牧《张好好诗》卷。

    顾恺之《女史箴图》、《烈女仁智图》卷。

    隋代展子虔《游春图》卷。为之一变。

    改变了过去“人大于山，水不容泛”的比较幼稚的画法，山水画已成为独立的画科。

    韩滉《五牛图》画法古朴粗壮，表现了画家的熟练技巧。

    从书法艺术来看，晋崇尚韵，唐崇尚法。

    五代和两宋

    五代和两宋时期的书画，总的看来都是从临摹古人人手，又有新的发展和创造，从而形成了新的风格。

    以书法来说，字体以行书、草书为多，篆书、隶书较少。总的来说又从晋、唐脱了出来，形成崇尚意的书风。

    北宋著名的书法家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，他们各人有各人的字体和习惯写法，各人有各人的风格面貌。另一方面，他们又有一个共同点，都有深厚的文学功底，博学多才，最后形成了个人的独特风格等等。

    黄筌《写生珍禽图》卷画法熟练精工，刻划鸟羽虫足，笔笔都很有力，作者凭借他对自然的观察和丰富的艺术表现力，将各种珍禽描绘得栩栩如生。

    李成、郭熙的山水画，布景繁密，描绘的都是中原山林，大部分是画秋林和雪景，树的枝干重重，多而不乱，山石多画圆形，代表了中原地区的风格特点。

    李公麟擅画佛道人物和鞍马，多采用白描画法，用笔流利生动，线条圆润含蓄，将白描画法提高到一个崭新的水平，对当时和后世绘画的发展，起了一定的推动作用。

    郭熙以后的南宋时期，在绘画的题材、风格和构图的经营布置等方面，又有了新的发展和变化，用笔更为流利放纵，布景更趋于简略，人物笔简意到。

    南宋四大家的李唐、刘松年、马远、夏圭四人，他们的画法各有特点，并不完全相同。又为之一变。

    李唐用笔粗简活泼，衣纹淋漓流畅，人物表情生动，对于人物精神面貌的刻划，达到了一个新高度。刘松年的作品布局严谨，喜画西湖庄园景色，用笔工整厚重。马远惯用中锋，布局空阔，多半趋于一角，所以有“马一角”之称。夏圭的画法与马远有相似之处，但又别具自己的风格面貌。

    南宋时期，还有些作者描绘了新的题材，创造了新的表现手法，形成了自己的独特面貌。例如：米友仁的水墨云山、杨无咎的墨笔梅花、梁楷的泼墨人物、郑所南的兰花等，都各有风貌。

    元代元代的书法，基本上是继承古代名家的衣钵，变化不大。但也有几位很有成就的，书法的基础上融合了各家之长而自成风格的。被当时和后世的许多推崇者仿效，影响很大。

    元代是绘画史上变化较大的一个时代，元代统治者废除了五代、两宋流传下来的画院制度，虽然仍还有一些画家为宫廷皇族服务，但绝大多数画家“文人学士”却不是在朝廷中任职的。他们不满现实，不参与政治活动，便把精神寄托在山水庭园之间，出现了许多水墨山水、写意的梅兰竹石等所谓“四君子”画。

    与赵盂颛同时的高克恭的山水画，是仿宋代米友仁的，但又不完全相似，而是在仿效的基础上有所创造，形成了自己的风格，对明清时期的绘画也产生了很大影响。

    产生了元代四大家之黄公望、吴镇、倪瓒、李衍干笔破墨皴擦的方法。

    吴镇变法有一段故事，当时吴镇和盛子昭住在两对门。

    盛子昭门庭若市，车水马龙，生活丰盛，吴却门庭冷落，老婆有意见，吴说50年后看，吴成了元纪的大家之一。山水学董源画法，用笔厚重，更长于画竹和渔父人物。这个典故，现在还有很强的现实意义。一个有成就的画家，要在“艺”字上下功夫，不要去玩耍“术”，在“术”字上下功夫的人，必将被历史所抛弃。

    倪瓒的绘画，用笔枯干，布景清旷，题材大多是枯木竹石，显示出文人士大夫那种“清高孤傲”的精神气质。

    李衍专长画竹石。

    总的看来，元代绘画趋向于纯笔墨画较多，设色画逐渐减少，构图、用笔大多不再像宋代那样繁密、富丽、精工，而逐渐趋于简略。体现了元代绘画的新面貌，形成了元代绘画独特的时代特征。

    明代

    明初的三宋（宋克、宋广、宋燧）和三沈（沈度、沈粲、沈周）对明代书法艺术的发展，起了一定的促进作用。

    明代早期，还有一种被称为“狂草”的书法。

    明代中、后期的书法家很多，我们只能举几个有代表性的人物来谈一谈。吴宽是专学苏轼书法的。沈周的大字小字都仿黄庭坚的书体。文徵明的小楷和行书都很精工，写成了自己的风格，王宠以写晋唐小楷为基础。董其昌书画成名以后，在清代相当长的时期内，还仍然有许多学习他的字体和风格。邢侗的书法在当时与董其昌齐名，被称为“南董北邢”。明代书法的一个很鲜明的创新特点是十分讲究神态。

    明代初期的绘画艺术，是元代绘画艺术的继续和发展。

    明代国家又设立了画院。因此，明代早、中期，就形成了两个大的系统，即宫廷派和自由发展的吴门画派。

    戴进技术全面，山水、花鸟、人物各种画科都能画，并且画得很成功。称之为“浙派”的画风。王谔、吴伟的山水人物用笔豪放。

    明代画院体系的花鸟画家，林良的花鸟画用笔放纵，水墨淋漓。

    明中“吴门四家”，以沈周为首，沈周的绘画题材广泛，他的山水画是元四家的基础上以董源、巨然为宗发展起来的。对明代画坛起了推动作用。

    唐寅的山水人物画，特别是人物画，很有独创性，为世人所重。

    陈道复的花卉，生动活泼，用笔流利，别具风格，对明清时期的花卉画有较大影响。

    到了明代后期，院体方面的画家逐渐减少。文人学士玩弄笔墨技巧作为遣兴，自由发展的风气较盛。明代后期的画中九友（董其昌、程嘉燧、李流芳、卞文瑜、王时敏、王鉴、张学曾、邵弥）。

    陈洪绶的绘画题材是多方面的，山水、人物、花卉他都能画，尤其人物更为突出，采用夸张、变形等艺术手法，创造出自己独特的艺术面貌，对清代绘画产生了深远的影响。取得了新的艺术成就，成为一代宗师。

    清代

    清代初期的书法是在明代书法的基础上发展起来的，虽有所变化，但不很显著。明代董其昌的书法对清代影响很大。

    王铎的书法功力很深，楷书、行书、草书都很成熟，很有气魄，自成风格，尤其善于临王羲之的草书帖。傅山的书法技能全面。他们两人对清初书法的发展，都产生了一定的影响。

    因受科举制度的影响，清代的“馆阁体”书法盛行。

    清代中期，书法大变，邓石如、黄小松等人喜欢写古篆隶，提倡写碑，在他们的提倡和推动下，清代中期在书法方面发生了一定的变化，在部分书法家中写篆隶的风气盛行起来。写行书、楷书的有包世里、吴熙载等人，代表了这个时期的一部分书法风格。

    清代初期的绘画，变化不大。被称为清初六大家的“四王吴恽”（王时敏、王鉴、王翠、王原祁、吴历、恽寿平）都是山水画家，只有恽寿平后来改画花卉。

    清代也有一部分画家，突破了旧的传统画法，创造出新的风格，如“清初四僧”的石谿、弘仁、朱耷、石涛他们不守旧的传统画法，具有创新精神，成为清代一代宗师，影响画坛几百年。

    自嘉庆以后，宫廷画的风格，技法逐渐低落，很少有新的进展。

    扬州八怪的画家，华嵒的花鸟画生动活泼，用笔流畅，色彩润雅。金农是个金石家，四五十岁时才开始搞绘画，罗聘、汪士慎的梅花。黄慎的写意花鸟、人物，李方膺的梅兰竹石多是墨笔，很少有作色画。郑燮的竹石兰花。高翔的山水花卉。

    扬州八家的思想比较活跃，无所拘束，别具一格，十分自由。他们的这种作风对后世的画家，如赵之谦、吴俊聊等，产生了很大的影响。

    清代早期的高其佩，除了用笔作画外，还有一种不用笔而用手指头来作画的方法。

    清代末期，上海画派兴起，改变了嘉道时期以来画坛萎靡不振的现象。赵之谦能书善画。虚谷和尚的绘画，还有被称为“四任”的任熊、任薰、任颐、任预对山水、花鸟、人物等各种画科，都有新发展，题材新颖，色彩鲜艳，形成海派，崛起在中国画坛。

    现代吴俊聊、吴庆云、程璋、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、林风眠、潘天寿等都是善于继承传统，又善于创新的一代大师。

    这些大家作为一代宗师，哪个不是在变化中走出自己的路来的，古人善变，一变一变地不断创新和发展，不创新是没有出路了，我们中国画的发展到今天仍然可见到前人创新的足迹。但万变不离其宗，还是中国画。笔墨意象……同时也反映了每个时代的气息和风格。

    从我们广东明清以来的书画发展来看，亦是如此，广东明清两代的画法，受吴门画派、四王、四僧的影响较大，明代的林良、高俨、张穆、陈白沙、李楩。清代的黎二樵、宋湘、陈礼、苏仁山、苏六朋。苏仁山是吸收印度佛教，是画坛圣杰。晚清的居巢、居廉。在500多名书画家中真正有其独特风格，较有成就的也不过屈指可数的20名左右，而能够以北派抗衡的列人中国历代名家的也不过是三五位。然而到了近代，广东情况就大不一样了。康有为提出中国画要变法，后来高剑父又首先扯起了“中国画革新”的大旗，提倡“新中国画运动”。他对传统，并不是采取虚无主义的态度，而是反对陈陈相因，抱残守缺。主张师古不泥古，对传统艺术要进得去，出得来，他提倡临摹，更提倡写生，提倡从西洋画中吸取营养，要求面向生活，反映生活，反映时代特征。在高剑父、高奇峰及陈树人的顽强奋斗下创造了岭南画派，从而使广东岭南画派能与海派、浙派、北派，鼎足画坛，开创了中国画革新的先河。当今名家辈出，在半个世纪中，与全国大家齐名的有赵少昂、关山月、黎雄才、杨善深。在上海，海派名家林立的地方，黄幻吾也以岭南画家挤身其中。远远超过明清两代。从我们广东的实际情况看，中国画的发展是后浪推前浪的。不仅有岭南画派，还有岭东画派。广东书画的发展，当然也还有以赵浩公、李风公为首的传统派的功劳，有胡根天开拓广东美术教育的功劳。现在广东画坛的情况已进入了有史以来的鼎盛时期。美院、画院、专业队伍扩大，不断发展。广州美院，培养了不少优秀人材。

    从全国来看也是如此。创新的道路更加宽阔了。学习传统的条件更好了。从解放以来的中国画坛的大师们的情况来看，学习西洋画打下了素描、写生基础后，学习传统就更快，不仅进得去，而且出得来。

    三、《宋元明清嘉应诗人录》

    中国是诗歌的国度。《诗经》、《楚辞》是中国诗歌的老祖宗。它一开始就显示特有的东方美和灿烂的中华文化。相与比较，它比古希腊的荷马史诗更具有人民性和兼容性。

    《诗经》使用的是当时的群众语言，它的作者也是人民群众。

    所以，《诗经》能在当时的人民群众中广泛流传。到了盛唐，诗歌更进入了一个灿烂的黄金期。那时，中国涌现了李白、杜甫、自居易、王维等一大批伟大爱国诗人。唐以后，诗歌冲破了五言、七言的格律框架，于是随时代的变革出现了宋词、元曲。但五言七言的格律诗，依然还有许多人沿袭。虽然，五言、七言的格律诗黄金期已消逝，但并不等于再没有好诗佳作问世。

    梅县是客家人聚集的客都，南迁的士族把昌盛文明的黄河文化带到新的迁徙地。何为梅州是山歌之乡？我们认为这仍离不开源远流长的中原文化。

    典型的客籍诗人黄遵宪是中国诗歌改革者，其实，他手执两板斧：一手把当地民歌升华为格律；一手把诗歌大量溶进山歌的精华。黄遵宪的《入境庐诗草》、《新嫁娘》等，以他的诗歌创作实践了他“我手写我口”的诗歌改革主张。黄遵宪有一首为客家人家喻户晓的诗：

    催人出门鸡乱啼，送人离别各东西。

    挽水西流总无法，从今不养五更鸡。

    健在的林风眠、李可染、刘海粟都是学西画的，他们的素描基础、写生基础功底很深，因此转向学习传统，临摹就更容易进行了。他们都大胆地吸收了西洋画的营养，糅合到中国画中去。做到洋为中用，为中国画的发展作出了无愧前人的创新贡献。当代画人的创新努力，也有不同程度的成就。特别是中青年一代，勇敢探索，头角峥嵘的更不在少数。中国画作为独立于东方的意象绘画艺术，它如同一条壮阔的长河，已经流了1000多年的岁月，随着时代的推移，它将有新的发展，前程是无可限量的。不仅东方，而在西方，它将逐渐地为更多的人们所了解、所接受、所欣赏、所珍惜，这便是我的观点。

    讲得不对的地方请指正。

    使人辨认不出这是山歌的升华，还是诗歌溶进了山歌的精华。

    黄遵宪离开人世不到一个世纪（其实只有半个世纪），梅县又涌现出了一个朦胧派诗人，此人就是李金发。朦胧诗的祖师爷出现在山歌之乡的梅县，有人认为不可思议，我认为这正如黄遵宪一样，李金发也是诗歌改革的先躯，李金发一样离不开山歌的土壤，只不过他的步子和办法超前了。之后，我们又出现了蒲风、温流等一批革命诗人，这都是沿着一道曲曲弯弯的诗歌源流。

    很遗憾的是我们很少研究甚至很少知道宋元明嘉应诗人创作，我们甚至践踏他们的辉煌。例如，有人把明末的伟大教育家李士淳（二何）和清末的庸人俗才李文固混在一起，说李文固嘲笑李二何“变节”。谢志峰对此十分气愤，在《客家文化研究纵横谈》和在梅州讲学之机抨击了这些不顾事实，颠倒是非的“学者”和“作家”，谢志峰对李士淳、李搬父子的诗歌和他兴学重教的举措给予高度评价。

    《宋元明清嘉应诗人录》原为谢志峰的先父谢东卢先生所编，由于战乱，也由于资料不富裕而没有出版。谢志峰按其先父的思路，将虫蛀破损的资料重新整理出版。这是谢志峰对客家文化和中国诗坛一大贡献。这次刊出时，谢志峰又从原来82位诗人补增至100位。有趣的是被打为右派的神童刘绍棠，用今人的笔名应谢志峰之约为“诗人录”写了一篇后记。我把它视为一件一位著名的作家对客家人一份非常珍贵的情谊。在刘绍棠惨遭践踏的苍桑岁月，谢志峰就是用木炭在门坪里写的自励诗鼓励刘绍棠，使刘绍棠顶过了“饱受折难”的浩劫岁月，盼来了文艺的第二个春天。我在此劝大家读读刘绍棠先生这篇后记。当然，谢志峰为“诗人录”所作的“编者序”，也是一篇吊古思今、音乐性很强的美文，值得大家吟读。

    谢志峰原想从第一次出版时所编人82位，再增添18位，编成《宋元明清嘉应百家诗人录》重版。我认为作为客家文化重要遗产，对研究客家文化很有价值，且文字不多，很有必要于此向读者作推荐。

    宋元明清嘉应诗人录

    前言

    《宋元明清嘉应诗人录》，是广东梅县籍著名作者谢东卢先生末问世的旧作。现由其次公子谢志峰先生重新整理，编辑成册，收录了宋、元、明、清以来82位（注，现已再编成100位）嘉应诗人及其绝句。资料丰富，其中有一部分是其家藏的遗墨。前贤往迹，得以传世，这是客家先贤给我们留下的宝贵文化遗产，既具有文学价值，又具有历史意义。

    对我们研究、了解客家文化史，促进和繁荣家乡文化事业，均是很有裨益的。

    客家文化，源远流长，深受中原文化的影响，是中华民族优秀文化传统的组成部分。客籍文学家、诗人，在中国文学发展史上，有过辉煌的业绩，作出了有益的贡献。如明末的李士淳、李楩父子，崇祯年间，在山西翼城、曲沃先后创办了翔山书院、乔山书院，以课士育才为职志，一时文风丕振。李士淳著有《三柏轩文集》、《古今文范》等书。李楩著有《函秘斋文集》及《噫吟诗集》。创作诗文，高古无凡响。

    对山西文化事业的发展，作出了巨大贡献，当地人民为了纪念他们，在翼城建造了岭南李夫子祠。清代，宋湘继起，嘉庆六年应惠州知府伊秉缓之聘，就任丰湖书院院长。嘉庆八年，转至广州，担任越秀书院院长。以后在云南为官13年，政绩文学都留下很大影响。为清代中叶广东诗坛、书坛巨擘。著有《不易居斋集》、《丰湖漫草》、《汉书摘咏》、《红杏山房诗抄》等。他的诗词、书法独具一格，在创作上不肯规袭前人，而是刻意探求，自成面目。他的成就不仅称雄粤东，亦足“与江浙诗人对树坛坫”（钱仲联《清诗三百首前言》），对后来广东诗人，产生了积极、深远的影响。清末著名客籍诗人吴兰修、黄遵宪、丁日昌、丘逢甲等，皆为后人所赞誉。其中黄遵宪尤为出类拔萃。他著有《日本杂事诗》、《日本国志》、《人境庐诗草》等。他主张“我手写我口，古岂能拘牵？”开诗坛一代新风，为晚清诗歌革命的旗手。夏衍称他为清末一位最杰出的诗人。

    本书所收录的82位（注，现为100位）诗人中，除上述几位名重一时者外，多数还罕为人知。他们来自宋仁宗（公元1023年）开始，至清末为止，跨越800多年的历史。

    由于每位作者所处的时代不同，受到历史的局限，每人的成就不一，我在这里就不一一评说了。对传统文化如何评价？

    我认为还是要坚持尊重历史，实事求是，取其精华，去其糟粕的原则，以历史唯物主义的观点去正确评估，以期古为今用。志峰先生要我为本书写点意见，由于我对嘉应历代诗人著作未能深入探讨，仅作一些极其简略的介绍，为的是抛砖引玉，尚希海内外方家赐教。

    杨应彬

    1992年6月29日于羊石

    编者序

    广东梅县地区，旧为嘉应州，清代设州治。辖属梅县、兴宁、五华（长乐）、蕉岭、丰顺、大埔、平远七县。先民多由中原迁置，故称为客家。嘉应地处粤东，山川灵秀，物华天宝，又得中原文化滋润，历代文人辈出，诗文著作甚丰，素有文化之乡美誉。先父东庐搜集宋、元、明、清历代嘉应诗人绝句，博采精择，后加论述而成是篇。题其简端云：“古人往矣。其人与骨，皆已朽矣！吾从千百载以下之人，音容末接，梦想不到，又乌从友之。曰，诵其诗，读其书耳。诗书者，古人之言，而即古人之心也。人心常存，古今一揆。先圣后圣，总无异轨。而文质递降，风会日迁，一代有一代气候，一日有一日之气候。古之不可为今，犹今之不能为古，虽大圣大贤，不免受转移于造化消长之中。不论其世，安知其人，不知其人，安知其言。余常持此意以提衡古今之人之文。而以已意论断之，不徇人，不执已，不泥古，不趋今，不贵同，不尚异，唯取于世道人心，卓然可裨名教者，博采而精择之，于开后学而垂来兹”。

    当今盛世，改革开放之时，万物逢春。重理故箧，披卷慨然。然尘封50余年，余复补其残缺，校勘其违漏，使披览便易，能献之于世，俾读者仰先贤之德，感故里之情，不负先父穷年兀兀之用心焉耳。

    然而独力难支，众擎易举。本书得以付梓，承蒙叶选平、杨应彬、张汉青、杨奎章、杨资元、潘允中、刘绍棠、柯正安、于萍、何为等盛情支持，助益良多，深表谢忱。并乞专家、乡贤、海内外之读者不吝指正。

    谢志峰1992年3月18日于羊城

    作者简介

    本书展示了谢志峰先生丰富多彩的艺术人生，叙述了谢志峰收藏的历史渊源及其文物收藏系列的精华，并从艺术的角度探讨了谢志峰收藏之外，还揭示了他在诗、书、画、陶艺等方面的综合艺术修养。

    罗孟郊兴宁人。早丧父，事母孝。结庐罗岭为学馆，从游者众。天圣宋仁宗（公元1023）年举进士。累官谏议大夫、翰林学士。乞归，养茅毕公元萧然。有冬月入池，取鱼供母事。人称曾子湖，年70卒。梅水汇灵集云：阮通志、明廖用贤尚友录、公本传俱据明戴璟广东通志录入。又按诗海惠州志、兴宁志，并同盖以公为北宋人，别无异词。同治乙丑得楚北公后人所寄神通碑，公实宣和六年进士。绍兴十八年人翰林，曾力诋和义，忤桧谪与国军，卒于贬所兹。因粤志相沿日久，仍旧按传科目编次，具详所撰罗学士遗事考备。

    懒思身外无穷事，愿读人间末见诗（秉文句）。心地光明辞偶合，寻常鱼目化明珠。

    蓝奎字秉文，程乡（今梅县）人。宋哲宗（公元1086）年元佑进士。官郡博士，文章气节人称蓝天子。所遗诗有读书东岩一首。

    仙洞旧时南里石，山花山草四时开；七星岩畔题名客，尚有新诗纪胜来。

    张励字深道。长乐（五华县）人。宋微宗政和三年（公元1113），自乡郡移守广州，是年微宗以天赐元圭冬祀大赦文令福地灵祠，圣迹所在，守令严加崇奉。励于是重修广州五仙洞而为之记碑，在五仙观阮志金石略注，存吴礼部诗话张公翊清溪图画，坡公题词后，有张励深道长句，仿佛苏礼，亦佳碑刻，笔意亦近苏云。

    旧时踪迹读书堂，残石犹留字两行。水向石边流出冷，风从花里过来香。

    蔡蒙吉程乡人（今梅县），定夫子，年12应童子科，赐进士出身（公元1275）易正大梅州被执蒙吉骂贼死之，文天祥复梅州嘉其志为文葬而祭之。

    游王寿山

    王寿山头石径斜，不知何处有仙家，烟霞踏遍芒鞋破，一路春鸠啼落花。

    张天赋字汝德，兴宁人。嘉靖明世宗（公元1522）年拔贡。官浏阳县丞。少负才名，闻心学于湛甘泉。发而为诗，皆理道之。言性情之正，旧作颇丰。乱后存叶罔诗集。

    长沙萧富山进士禹臣序之。

    风雅中衰又百年，西山胜引振南边。高岑沈孟当时体，信是前贤启后贤。王李交亲有折衷，藩蓠终始守宗工。论诗纵有青蓝誉，未失黄门领袖功。弁州月旦岂千秋，憎爱新仇即去留。大小雅材惟一子，朱家究竟识琳球。

    饶相字志尹，号三溪。大埔人。嘉靖十四年（公元1535）乙末进士，初授中书，历官至饶州兵备道。乞归。值湘寇张链乱，以三河为邑门户，建议筑城，大埔之有城自此始。著有三溪文集。阮艺文略未著录，冯氏潮州耆旧集选其文一卷。

    碧山重叠水长流，老子行吟迄未休。尚有唐音家法在，颇留清誉属儿俦。

    徐嘉祉字梅林，程乡（今梅县）人。明正德岁贡，任江西龙南县知县。有惠政，邑人立碑纪德生平，以孝友称乡里化焉。

    游玉石岩玉石岩开久，人传小洞天，冽泉飞漱玉，好鸟奏新絃，丹宠凭谁炼，惮床任客眠，红尘浑不染，风月永无边。

    李士淳号二何，嘉应（今梅县）人。明神宗万历十三年（公元1585）岁次甲申，生于梅县松口泮坑乡之祥安围。

    其先世由闽之宁化石壁，而徒居于松口。越十传而生赠太史秋宇先生。秋宇先生生子三人，长讳士濂，号匪何。次即士淳，先生生而颖异，于书无所不读，而尤潜心于经史。为弟子员，与伯兄匪何，卜居于乡之阴那山。发愤下帷，不规园圃。阴那为岭东胜地，五峰摩日，三柏凌云。先生晚年著三柏轩集，实由于此。年24中万历巳酉解元，旋开帐于乡之五龙馆。远近从游者，岁不下数百人。时值边患日亟，中原鼎沸，先生闻广宁失守，感愤上疏。深谋远虑，已投银台，迟不果上。年44，中崇祯戊辰会魁。越三年，始释褐为山西翼城县令。甫下车即捐俸建翔山书院。以课士育才为职志，一时文风丕振。时秦寇渡河，逼翼。先生募兵拒守。仲子楩公，率壮士御之，亲自搏战。翼人为建岭南李夫子祠，并肖楩公像其侧。尸祝罔替，年52，调繁曲沃，又建乔山书院。讲学课文如翼城时。时值山西大荒，朝廷发币金命内臣往赈，山西抚按，委先生察灾伤州县。先生单骑查阅，深山穷谷之中，远处不到。汰去冒滥伪贫者数万人，收赈穷乡真贫者数万人，随查随赈，力尽其责。赈毕之日，甘霖大沛。咸谓先生精神之应。先生以治行卓异，文学吏治，卓冠群论。如对称旨，御试答策涤畅，切中时弊，钦取天下第一，授翰林院编修，充东宫讲读。与湛陆念台两刘先生为僚友，以理学气节相砥砺。官山右时，分考麟经，所拔悉三晋名士。癸末充会试同考，入谷又皆海内英才，人咸服其冰鉴。年60，南归故里。其时福王在南京，先生屡奉召书，封礼部侍郎等官，然皆在家拜命。及唐王立，军兴饷绌。命先生练兵措饷。先生仆仆长程镇间，持钵沿门，有如老纳。

    又遣其子梓，多方劝导，得饷二万有余，兵科给事中张家玉。疏称其忠男。赠诗有“灞上劳军如见郭，关中转饷不推萧”之句。其卷怀明室，志切劝王，于此可见。传闻先生南归时，实携某王同遁，矢志与后明室，雇势已无可奈何，乃请某王削发为僧，并为王取法名为太岁和尚，而居之于阴那之紫殿，常于中秋佳节，偕太岁和尚登塔赋诗。（塔在松口为先生所筑见登塔记）情深言远，感怆伤怀，至今仍见诸塔中勒石。年69（顺治十年）奉旨起用，有司敦促至再，惟先生则夷然不屑也。晚年归居，建造书院于松口，集乡中父老子弟，日以讲约正俗，课士育才为事，四方归心。疑为汉之郑康成，宋之朱考亭，著三柏轩集，及古今文范等书。实开有清一代岭表文风之先河。修邑乘以备文献，作家训以范后昆。年81卒。有奠福州古别骂哀章。

    玉树摧残急，西风此夜狂。岭边迷去旆，闽雨暗斜阳。

    梓里仪型远，棠阴蔽芾长。天清霄汉亘，星斗并翱翔。

    李楩字其础，程乡（今梅县）人。崇祯举人。其父李士淳任东宫讲学时，随侍京邸，饫闻绪论，学益深粹。国变不出，与张琚等偕隐，以经史自娱，所作诗文，高古无凡响。善钟王书法。有函秘斋集、噫吟诗集。

    绝好梅花飘素衣，茫茫宦海早知几。送师千里官塘路，诗托梅花魂与归。战鬼嘶风野雁号，哀鹃啼月饿猿嗥。展开一段悲今昔，未忍从头读一遭。

    李煜号陟瞻，字乐樵，程乡（今梅县雁洋）人。能文善武，为清顺治初潮州总兵吴六奇部将。官为都司，授四品，后授同知文职。乞归故里，在荫那山筑灿花馆，请李二何为师，课士育才。学子甚众，道德文章邑人称道。现录赞石诗一首。

    名芳石陋，石不如人。石固名浮，人不如石。石在名留，人园石永。名增石重，石赖人尊。

    张琚字居玉。程乡（今梅县）人。崇祯举人。兄珆死节。琚斋双峰辟不仕，称旋溪先生，有旋溪集。

    三子襟期共一丘，钓竿烟水慕羊裘。我来台上君千古（其础句），尚冀诗留采石头。

    廖衷赤字盖孟，程乡（今梅县）人。崇祯举人。国变食贫力学，诗酒自娱。有五园等集。

    梅花潭下放孤舟，人道诗归合一流。闺阁巧弹钟伯敬，瓣香终末竟陵谋。

    黄一渊字积水。大埔人。崇祯岁贡生，笃学能文。国变后，潮郡盗贼遍地，一渊集乡人守卫，赖以保存。隆武时。张家玉招之出山，未几闽省陷，家玉起兵惠州，寻亦殉难，遂不复出。人咸呼黄处士。平日喜任侠，憨直言无讳，为仇家所害。著有遥峰阁集。阮志未著录。

    云淙诸友号诗林，独尔千秋恣讨深。智数子房前著客，不徒抱膝动长吟。蟋蟀空庭切切鸣，緐柯落业尽商声。送君千里前途远，知得秋涛谅此情。绮园集与焦桐集，等是穷愁旧著书。缥缈烟云诗未死，总令老纳发悲吁。

    张珆字台玉。程乡（今梅县）人。崇祯选贡，授东莞训导。张家玉起兵，诏摄县事。清兵至，不屈死之。有苍苍亭集。

    满眼风尘论古今，乱来谁惜字如金。人诗并世消沉后，仅读征途日暮吟。

    李以贞字石塘。程乡（今梅县）人，布衣。

    青槐一树小幽斋，风雅新声遂我怀。春暖西畴农事了，亦非堂下带诗来。

    胡霙字近光。兴宁人。崇祯举人。县志旧字即蜚。号瀛楚。发愤时事。不求仕进，讲学城东问字草堂。

    伍赵齐名写牡丹，铅华销去墨阑珊。掩门耒尽嵯峨意，画出天山又寿山。年华跌宕秋江月，节竹萧条野望阴。好句鹧鸪啼处觅，声声同一怨山深。

    杨时芬字叔鬯。大埔人。教授一廉。孙志本传云：诗以李供奉为宗，有楚游馆集、沤游馆集。

    一个山僧友半生，卅年殊苦有诗名。道人只合孤峰顶，卧昕康衢击址声。

    萧翱材字匪棘。号右溪，大埔人。顺治进士。有咏史莛音集。松存轩诗文集。

    扶轮覆辙岂无人，耳目炜然张一军。应为韩山数多士，乘时歌颂不虞贫。

    李象元字伯猷，号惕齐。嘉应（今梅县）人。康熙进士，授翰林院检讨。太平乡看温泉云：汤泉水之别，引我到深村。樵寡林常密，行稀径仅存。松声催晚冷，岸石带春温。蕉苎田间屋，烟生末闭门。

    客家诗客少蹉跎，嗣乡旋溪本未多。二李一陈堪屈指，烽烟静里漾微波。

    李琛字少游。嘉应（今梅县）人。康熙举人。初授井陉令，寻擢刑部主事。有一草庐集。

    江湖风浪若山邱，摧枝倾樯动旅愁。惟有渔翁高枕卧，芦花浅水一扁舟。

    陈鹗蔫字飞仲。程乡（今梅县）人。康熙进士。官翰林院检讨。旅次扬州云：八千归路客，今始到维扬。岭月浑江水，他乡认故乡。又云：秋水逐舡惜春晕，城抱清江接翠微，碧水旧迎秦尉入，青山曾送陆生归。花开南国人将老，帘卷东风燕又飞。独上不胜迟暮意，畹兰畦蕙自芳菲。读此诗令人生感。

    世情烽燧偏关河，难里闻声故旧多。一醉酒垆南北别，羡君犹是太平歌。

    杨澍字变冶。程乡（今梅县）人。岁贡生选。授灵山训导。逢杜君诗云：别来三十年，重逢不相识，聊醉酒炉旁，明朝各南北。

    画易功名愿不候，琴弦将绝气先秋。踏歌得句黄花晚，信了人间一敖瘤。

    程煜字贻先。程乡（今梅县）人。诸生。诗有幽独之概，俯拾即是。

    词彩瑰奇昌谷态，神思峻快谪仙风。劳劳车马北游草，当让柯山高一峰。

    林良铨字朝京、卫公、睡庐，平远县人。雍正进士。

    保举贤良，方正科，工诗文兼优吏治。历宰四川大邑，改补江苏清军总捕同州。卒葬于上方山。诗集乃乾隆间镌刻。

    日：睡庐诗稿咏春堂藏板，闻因集首有沈归愚序。沈得罪后，凡唱和序跋之书籍均遭焚煅。黄梅花屋藏有睡庐诗半部，后经兵变，亦不复存。其诗如何亦不复记。臆选本中如岭海诗抄、梅水汇灵等著。亦展转录东蒙山五律而已。从睡庐考各抄本中录睡庐诗数十首。虽非全文，亦足惬意。

    千古真观破暗凝，长歌短节兴淋漓。子卿泪与平原血，利笔差如脱颖锥。

    杨仲兴字直廷，号讱庵。嘉应州（今梅县）人。雍正八年（公元1730）庚戍进士，授福建临清知县。罣吏议去再起，改广西兴安县，蔬筑陡河，建太平六峒及诸社仓，奏最擢思恩府同知。累官至湖北按察使，人觐改补刑部郎中。

    乞归卒年82。仲兴精力过人，在官案牍手批口答五官并用，宦辙所至，山川厄塞、民食缓急、文教兴废无不悉心钩考。

    所著性学录二卷、观察纪略二卷、四余偶录二卷、阮志并注存读史提要四卷。

    并有名任生三说、镇安府志序、重刻文章正宗序、唐宋八家文抄序、诸子文抄序、送夏位三赴举序、赠瑞州都阃沈立方序、修育婴堂引、修李衙公东山祠引、唐宋八家文抄跋四则、兴安陡河记、建大愚寺吕公祠记、幸龙王朝记、宋大愚叟吕公墓题碣。

    诗作甚少。

    残吟聊可识生平，一角南山呈秀亭。尚虑诗人书不尽，商量图写到丹青。

    魏成汉字星垣。长乐（今五华县）人。雍正拨贡。官蒙化同知。官楚、燕、秦、蜀、滇、南40年。清操卓然，而终不大用，知者惜之。与闽中张甄陶为友。所著除经说外，有浮萍诗草四卷。张甄陶序日：魏君从政20余年，循声著海内。而诗益进，其近体洒然自得，酷类陈文恭。古体则五岳隐隐，时起方寸，高旷中露精悍苍劲之色。一如其乡叶待郎梦态，及与何钟罗三君子，前于后喁，音响互答。而皆各肖其乡先辈，何其奇也。

    曲水流觞楔锂湖，红霞余韵助提壶。新诗酬答多豪兴，不亚乡人林睡庐。

    罗学旦字鲁亨。兴宁人。雍正拨贡。官大城知县。遗著多佚。有鲤湖修楔奉答。林睡庐诸诗。

    纷纷黄叶步山寺，泛泛清波钓五湖。几音小诗冷如雪选楼未肯委尘涂。

    古元春字明雪。平远人。布衣。有五绝四首，诗海、岭海诗抄等集，皆选之。

    孤琴高调落人间，流水无情心自闲。时有修然王孟意，冷冷秋色满空山。炎州死去（薛起蛟）金茅别（吴文炜），春夜谁教乡梦亲。青眼高歌人老矣，泪痕差并墨痕新。

    李铛字允求。程乡（今梅县）人。诸生。诗能兼学左李，颇见才力。

    此身莫是再来遇，漾起南园前后波。心瓣如何数佳什，春归曲兴余幽歌。

    黄岩字峻寿，号耐庵。嘉应（今梅县）人。乾隆贡生。当作岭南逸史。自述与瑶族通婚。乾嘉间风行海内，书署花溪逸史著，人莫能识，志乘所不载。据罗香林考订，耐庵亦精岐黄，当悬壶广州，著医学精要、眼科篡要。有花溪诗文集不存。诗散见于岭南逸史、梅水诗传，以古风见长。

    矜意长言纪旧欢，秋襟风动石湖寒。纵无巨刃摩天力，倒有鲸鱼碧海观。

    萧瑟心情老渐灰，青衫如梦客低徊。玉钓斜畔愁花草，风调翻如王次回。

    李致临字柱华，号缵亭。嘉应（今梅县）人。诸生。

    有自怡草观鱼云：

    仰见烟云飞，俯视鱼龙跃。跳空银浪动，转阵萍花错。

    浩浩皆天机，临流得所乐。跏趺永春画，石气侵入脚。活泼之气时见笔端。

    李珔临字柱才，号淡斋，嘉应（今梅县）人。致临弟。布衣。有自在居稿。和渔洋秋柳云：何处声声夜捣蟀衣，举头烟月事全非，怡颜只有枫林晚，掠水空悲燕子稀。

    老去风流归淡泊，近来情绪亦纷飞。短萧画角荒城下，一曲相思素志违。蒲姿柔弱也堪怜，况复苍凉有暮烟。老眼曾看春去去，残丝空曳恨绵绵。萧疏人意伤千里，如此蹉跎又一年。待得东皇新雨露，点将风景御沟边。论诗示子璋侄宣坛云：鸾凤归昌不易闻，聒人无奈众蝉喧。英雄亦有欺人语，倚马何曾得万言。风在青霄花在春，金车宝马走红尘。囊中焦尾无弦寄，只许义皇以上人。立论超妙，秋柳诸作，不尽坠入新城风力之函盖，尤为难能。

    撚须叉手抗骚坛，尘市么么兴未阑。风雅目中称健者，可知十步有芳兰。

    颜鸣皋字丹崖。嘉应（今梅县）人。乾隆武进士。官至台湾总兵。与弟济川，皆以武榜起家。而磨盾挥毫有文士所不及者。舟夜遣怀云：商声起林薄，寒意人孤蓬。月影半滩白，灯花终夜红。乡愁杯酒里，客梦大江中。谁与慰幽独，栖鸦复过鸿。

    磨盾挥毫意气雄，诗怀酒梦大江中。一门裘带歌壶雅，饮尽关河草莽风。

    颜鸣汉字济川。鸣皋弟。乾隆武进士。选侍卫官至福建提督。咏史云：鲁连一布衣，高妙世无偶，掉舌却虎狼，千金辞不受。辨非亚仪秦，一书感燕将，聊城不复守。独惜单屠聊，无计善其后。飘然东海间，清风亦不朽。凌药洲云：咏古诗，正须别具眼孔，乃可屈服前人。

    晚成堂尚结诗俦，五代风骚迄未休。时有雨荷风柳意，冷冷孤秀不胜收。

    李坛字道登，号杏墅。嘉应（今梅县）人。乾隆举人。历官开建、徐闻教谕，赠翰林院编修。为学务博，自天文、药律、医经至丹青刻篆无不究心。为诗不作常语。邱东河谓如公孙大娘舞浑脱剑器，浏漓顿挫，眩人目睛。吴橡村谓如飞天仙人，凌波神女。翁覃溪亦目为天才。有退学轩诗文集。

    长夜流霞狎江总，秋云飞陇友王融。六朝人语如相遇，尚有江淮锦绣胸。兴酣落笔气如虹，千卷腾挪腹笥中。何物畏才愚使者，闻声瑟缩似寒虫。

    叶承立字奕华，号谦实。嘉应（今梅县）人。乾隆进士。官富川知县，北行富有，经历潘阳、玉田、长城、诸作于民生丰瘠之原。古今得失之概，多托于涵泳，一诗一画之微，常有时移代易之感。

    僧庵幽独苦吟身，山鬼知音啸四邻。瑶瑟修篁新月下，发声时似孟山人。

    张对墀字仰峰，号丹崖。大埔人。乾隆举人。有丹崖诗文集、五稔外集、刘朴石、凌药洲，皆选其诗。虽境遇所窘，未尽其才，又经后人辑抄业杂，然拨榛披沙，固一代之选也。

    试院深业傲兀吟，独留诗话到而今。小罗浮得知音客，别赏成连海上琴。

    饶庆捷字曼唐。大埔人。乾隆进士。官翰林院检讨，改内阁中书舍人。有桐阴诗集。陆耳山日：桐阴诗自出新意，不涉蹊径，盖能自竭其才，力之所至，而不以家摹人仿为工者。

    天水遗风时有人，书堆未厌在官贫。公余一室焚香坐，好句悠悠出岫云。

    杨天培字西岩。大埔人。有西岩诗抄、集唐稿、庥杜稿。与刘宗魏为同年友，有序作于乾隆壬午。

    西子病心真有因，本来无益效眉频。颇存气骨田深甫，偏遇方家谢茂秦。

    刘庆缃字梅冶，程乡（今梅县）人。乾隆甲寅，恩科举人。官甘肃文县知县。著有紫藤书屋诗抄，公为两轩先生子，自幼过目不忘诗文，敏捷殆无与竞，宋芷湾大史会推荐为劲敌，20补弟子员，26领乡蔫，30余出仕途，历任俱荒僻之区，簿书钱谷皆自兼摄。故积劳成疾，又因长子丧抑郁不乐，遂得蛊疾而终，生平尤好，为诗脱口成章，不下2000余首，两次发匪之乱，灰炉中仅拾得十之三焉。

    南湖寄普牧雨亭宝

    南湖烟水碧萦弯，半照城楼半照山，仙侣舟移花事尽，柳塘飞絮一秋闲。

    杨中龙字北海。大埔人。乾隆进士。嘉庆殿试官内阁中书舍人。有北海诗文稿。诗有疑杜陵秋兴八首。凌药洲云：杜律赁绝，讵易学步，然设身处地，尚能体贴此老衷怀。似胜元人郭羲仲作。谢茂秦谓：人粱田深甫常拟少陵秋兴诗，得盛唐骨气，眼不多见。见岭海诗抄。

    老生斗室自盘桓，贬出穷边得大观。襟上风沙须上雪，换来诗境海天宽。

    叶均字贻孙，号石亭。嘉应（今梅县）人。乾隆解元。官曲阳肥乡知县、祁州知州，卒于官署。长物肃然，廉况可知。有石亭诗文集。读梅村诗集感赋一首，即效其体。

    长句一首未云：冬青萧索遗民少，时时白发闻天宝。南部烟花梦乍醒，西台痛哭天应老。百年我亦穷愁士，虚堂读罢商声起。汾水秋风雁乍飞，当时李峤真才子。鸡笼讲席空崔嵬，秋坟自署词人碑。何似柴老桑老徵士，感怀时咏荆轲诗。仿效梅村，然是词严义正之笔。

    新意无妨别境寻，古人已往广陵音。胡环得肉东丹骨，不似蒙壮喻马深。

    廖纪字秋乔。嘉应（今梅县）人。曾就学于学海堂。以梅花梅影诗为时所称，有梅州三秋之目。三秋者，杨秋卫、李秋雨、及秋乔也。常为南海百咏，阮芸台见而激赏之。有万树松斋诗抄。镇海楼远眺云：绝级一俯首，天阖呀然开。五岭遥控引，雄风海上来。赵佗坐黄土。刘亦尘灰。仁义信无外，江山非霸才。蠢蠢驺贩徒，覆灭自为灾。

    言之乱人意，不如且衔杯。

    青选苔钱权子母，缘业兰本序公孙。选辞如此称工雅，未必江湖不浪传。

    宋湘字焕襄，号芷湾。嘉应（今梅县）人。1756年生。乾隆五十七年（1792）解元，嘉庆四年进士，官翰林院编修。出知云南曲靖府，权湖北督量道，政绩有声。诗词书法鼎立江南。曾任丰湖书院、越秀书院院长。著有红杏山房诗集。

    经史粉纶气自奇，郑虔三绝世人知。深严渤海平原法，不掩生平画与诗。汩汩长歌胜短篇，涪翁风味几人传。樵夫唱罢悠然去，章贡迥波有后先。玉堂一别意萧闲，得助烟云楮墨间。印自铭心心自远，何曾墨守是眉山。矗立江衣岭带中，笑难风气囿豪雄。琅琊诗与琅琊画，勿拢高斋好梦忪。

    李甫平字贞甫，号绣子。嘉应（今梅县）人。嘉庆进士，改庶吉士。官昭文知县。有著花庵。吴门南归诸集。绣子自翰林改官宰昭文。缘事系狱数年始雪。有即事二律云：

    三年飞挽备辛勤，为负官昏拟赴军。蚕室漫嗟桑叶尽，燕巢已被艾香薰。星移贯索悉中没，风掣锒铛梦里闻。一个错成难再悔，故人曾动北山文。西窗月暗雨淋淋，酒冷灯残感旧吟。对薄吾宁从牍背，挥弦人自辨琴音。远招翁伯来耕玉，近向乇阳学铸淦。忘念未消钟撼起，依然身在八寒阴。词旨凄怨，盖正其时作也。生平论诗，谓心声所发。含宫嚼羽，与象箫胥鼓相应。故所为诗，谐畅稳秀。有一唱三叹之致，有人以绣子及宋芷湾、黄公度合为三客人。诗谓芷湾哀乐无端，飞行绝迹。公度光怪陆离，悉人囊橐。绣子所让也。而绣子之精究音韵，得古人不传之秘，则又二子所不如。

    修随慧骨道孤撑，学并天才诗大成。苦海一航诗万卷，不关妙悟有同情。南华云意挹罗浮，北面海声惊九幽。定有冷花开铁树，不妨奇解喻龙头。

    李光昭字闇如，号秋田。嘉应（今梅县）人。诸生。

    有铁树堂诗集。秋田雄于文，而抑不得志。曾人怡樾亭幕。

    历雷阳、桂林迄未展其长才，于诗颇见功候。程乡诗人，李秋田龙头，徐又白龙腹，颜湘帆龙尾，汤雨生语也。严沧浪以禅喻诗，有诗不关学之说，识者常辟其非。而秋田诗禅吟一篇，持论尤痛快。诗云：喻诗以禅始严氏，作诗能令佛天喜。但去水月镜花似，沦浪且未知禅理。浮光掠影下乘禅，积健为雄真种子。或疑象教主空寂，大雄何以标宗旨。佛生已具不凡骨，励行焚顶还烧指。九年面壁绝见闻，大千去游豁目耳。寻师渡海立枯槎，毒龙饥蛟迎角齿。只凭佛力千臂健，得破禅关百重峙。亦如词客攻诗城，呕出心肝渠乃已。

    此后乾坤顿轩豁，大光明镜开尘里。一茎草化丈六身，火目珠眉璎珞体。摩喉人拜狮王迎，金刚拦门夜叉跪。琉璃宫殿七宝塔，富贵奚啻王侯疑。羽葆幢幢天女招，雨花四散纷红紫。梅檀初燕震铙鼓，白虎苍龙作人起。广施法雨润人间，四海苍生迥槁死。谁云佛法大缥缈，我见其才绝雄伟。俱由苦海浮航来，盆火栽莲莲结蕊。世儒争取诗喻禅，日非关学言非是。片时妙语生风幡，露电流光宁久恃。天声风雷人啸歌，天色云霞诗藻采。波澜壮阔气峥嵘，化为崇山兼大海。

    观其下笔如有神，岂识铁研遍图史，即诗即佛妙从心，为苦为辛难告尔。十年孤立濯胃肠，一日长歌泣鬼神。喻诗以禅，仍归宗于古学。即诗即佛，为甘为苦，夫子自道耳。其论诗绝句云：汝曹原自爱身名，万古江流欲与争。修到秋林作禅噪，也须风露饱平生。亦此意也。后辟海声堂，祀吾粤诗人曲江，下至二樵，26位有长歌。

    璀璨陆离长短句，鱼龙百怪听驰驱。胸中亦有珑玲玉，词人端以立言尊，曲就何方理不原。生死艰难公论在，后生应爱古遗魂。

    吴兰修字石华。嘉应（今梅县）人。嘉庆十三年（公元1808）举人。官信宜县学训导。阮元建学海堂，石华与赵均共司其役。后任学长兼粤秀书院监院。有荔村吟草、石华著作等。身刻有南汉纪、南汉地理志、端溪砚史。其他有稗经史者尤多，兼精算学，著方程考。学海堂二集刻之。阮仪徵续补畴人传及焉。宜其自祀诩，唤作词人死不瞑目也。

    然实工倚声，所作如西子毛嫱。有天然韵致，宜直接北宋人之派。南渡后诸子当与雁行，谭玉生说，论者有以岭南外之白石翁。玉田生称之，诗近温孝，绝句尤佳，有画老杜暂醉佳人锦瑟旁诗意。索题者得二绝句云：哀丝何处吊湘灵，曾近红儿座右听。桦烛夜阑星欲坠，紵衫凉透酒都醒。枨触眉痕倍黯然，云和低诉月娟娟。冬郎易老秋娘嫁，一别台城20年。

    天腴国色我非谀（朱文正赠东田句），比抗西荒明月珠。

    三十年来开口笑，除非日日晤樵夫。

    苍鹰眼毒虎神雄，力揭山门关莽丛。郑重岑华知已语，断他身手亦灵通。凛凛声华真画饼，萧萧世路仅时囊。此真种子能存在，蹋壁高哦问彼苍。

    徐青字又白。嘉应（今梅县）人。布衣。有书修堂稿。又白博闻强识于诗，酷嗜昌黎，嵌寄魁崛，如其人。所居日象湖甚僻，不求闻于时，齐昌都尉汤雨生重之，延为上客，以龙腹喻之。又白为雨生题剑人缘传奇云：五夜悲歌击唾壶，少年胆气太豪麄。本来鲁国真男子，莫认高阳旧酒徒。铁马驰驱心未已，天涯怅望眼终枯。凭将一掬唐衢泪，写向鲛绢化作珠。七律朴雅拔俗，然尤佳者都在大篇。如鹦鹉碑歌、韩祠落成、歌游潮州凤凰山、石溪山、猺行惠州西湖诸作，荦荦可传。

    微雨落花三月路，乱山红叶一层层。春痕秋色河阳本，都是诗家妙手能。

    吴敬纶字菊裳。嘉应（今梅县）人。嘉庆优贡，官达阳州知州。宦桂林时，黄香铁寄怀云：北书欲寄吴才老，闻道骏鸯人桂林。屡向石门泉畔过，知音原有昔人心。良朋相期之雅也。有怡云堂诗五卷，黄树斋序之。中如游东岩，赠东山能闻上人等诗，颇人禅悟。

    靡草贞松评物性，奴耕婢爨说家常。夜谈娓娓多开闻，诗到槎牙近老苍。

    陈一峰字远山。兴宁人。嘉庆举人。以制义鸣晚岁。

    于诗复深造自得。阆苑集中有谈八首，颇可读，见梅水汇灵。

    唐笺汉疏尽奇方，礼罢经神绣药王。回忆越山山上望，白云缥缈海天苍。

    何其杰字惕苍。程乡（今梅县）人。嘉庆举人，官东安训导。有梨云阁诗文集。内有白云洞诗、海山楼诗，俱从学海集录出。见梅水汇灵。

    风韵六朝葵叶扇，水晶一颗荔枝词。楚庭耆雅无人读，学海蟫余尚有诗。

    杨时济字星槎。嘉应（梅县）人。嘉庆举人，官东莞训导。梅水汇灵云：星槎行实未详，诗从学海堂集录出。

    禅缘一度入非非，山水宜人心事微。小谢风流期在我，鸥波亭畔挹清辉。

    杨师时字企斋。嘉应（梅县）人，嘉庆举人。官香山训导。嘉庆己已总帛百菊溪。荡平粤海，企斋为作粤海雅二十章。殆有希风柳州平淮夷之意。

    古今臆说笔波澜，可作蜃楼海市观。意自苍茫情自近，短歌端合四弦弹。

    叶兰成字子信，号秋岚。嘉应（梅县）人。嘉庆举人。有听泉小草。秋岚为曾宾谷弟子。与李秋田、李绣子、颜谦山、黄香石等先后辈行。有诗酬赠黄香石。称其茹苦功深，为人倜傥，平生风义尤笃。师友且甚誉其听泉诗。见于香石诗话。

    风骚心迹遍风尘，诗入苍崖手便珍。须识人穷微物贵，美名斋菜孟尝君。心声我法迭相商，此技尤雅五字强。私淑半生谋适可，精钞一迭道援堂。

    王利亭字汉衢，一字襟量，号竹航。嘉应（梅县）人。乾隆五十五年举人，嘉庆六年进士，选翰林院，由庶吉士改官山西广灵县知县，有政声。中年解组归，主讲韩山书院，诗词书画兼擅其长。有赋蚿草玉壶山房诗话云：竹航性情醇厚，不露声色，对客数语而止，如春风微和，令人畅然意释也。工画，出关后一变为深幽，再变为淡远，几轶娄东三子而上。诗辞旨忠厚，惟喜引僻事，有涩语云：题画绝句，雁声寥落华凝，山影微茫著几层。寻到幽人诗屋在，一林寒叶见秋灯。尤有深怀。

    鸡栖豚栅乱书堆，只落吟声月上才。偏我坚顽排众逐，有人清夜叩门来。喧关常为造物憎，向人肝胆我权能。雨窗沈赘吟俦梦，踯躅山樱我笑曾。

    邱对颜字金门，号玉栅。大埔人。夙好谈兵。曾著粤海镜要一编。海疆厄塞了如指掌，旧时之防海要术，亦略具策谋。故龙门、涠洲、海口、汹洲、大澳、崖门、澳门、万山、伶丁、虎门、木门、碣石、南澳，诸作皆言之有物。陆地之纡迥，奥阻崎岖，荦确不少，身历其境。做石六峰、三海岩、六峒岩、石龙岩、燕子岩、湴塘岩、因胜岩、水月岩诸作，奇诡难写之状，皆一一著之于诗。论者谓如读道元水经注，子厚山水游记也。顾有用之才，垂老未遇，竟颠蹶顿撼于蛮烟蜒雨中，年近九旬。每岁犹录近作诗，蝇头小楷，千里外邮寄所交诗，兵后多佚。访存之松寮诗，殆千百之一耳。

    俊逸能为何大复，神勇欲分黎二樵。夹在两雄风力里，未尝无望似蜂腰。才人莫测古今同，功侯常求倚傍空。可惜味香才调老，消磨风雨一灯红。

    饶芝字商山，大埔人。重光次子。嘉庆进士。有商山文稿、北征诗集。

    秋士吟余苦有声，秋心犯寐梦难成。欲将吊古哀思笔，字字江头拟杜陵。诗家评品瀛洲秀，大鹤高于老鹤声。之子苍茫不曾见，柳堂闲泪落襟溟。

    饶云骧字次骏。大埔人。诸生，力学淹贯。早卒。有潜窝诗集、唾余草、广崇轩遗文。

    啸台花萼灿芳馨，善认师门得户庭。跬步庄亭依七子，也能沈著近沧溟。

    林遇春字铁山。平远人，有妙香庵诗存。

    一篇蠡勺快论诗，主理能驱气与辞。自秉霸才无主诫，取音弦外亦多师。

    颜崇图字鹤汀。嘉应（梅县）人。岁贡。有芝园吟稿，未得见闻。其诗多载于虹桥集。为其昆仲崇衡所著。崇图诗本学放翁，而其中有花游曲励，意学长吉。崇衡诗多企大家中有拟长吉。李凭箜篌引之类，亦学长吉。而较崇图为到家。

    尚有颜徐建鼓旗，沟唐划宋各心知。神光一齿闲文字，都阃平生足展眉。

    颜崇衡字乐孙。嘉应（梅县）人。嘉庆优贡。为诗博览大家，格凡数变。与李秋田、徐又白齐名。汤都阃贻汾折损一齿。乐孙与又白各祭齿诗，皆五古长篇，传育一时。为温谦山、刘朴石、凌扬藻、黄香铁诸人所倾赏。谦山常以李颜徐吾刻为程乡三友诗。所著本有录萍山馆、虹桥草庐等集、今皆未见。

    勖业衡门张子树，知音学海阮芸台。豪情隽上中年后，得自诗交骀宕来。碧血初乾画朱残，冰肌玉骨不胜寒。心声重为诗人惜，想见江南忍泪看。

    林绍龙字訒斯，程乡（今梅县）人。乙卯举人，壬戍进士，官户部出为云南盐法道。次刘梅冶原韵和，皇三子曝书之作一首拍拍香浮动，睛摊一架书。人来排轴满，漏报出花初。

    为有吟常乐，相看草不除，芸香期采撷，脉望亦稀竦。

    罗清照原名清史，字愚谷。兴宁人。道光举人。官清远教谕。有思藻楼集。罗椒生序之曰：和易而不废推敲，平正而不流庸浅。有读瓯北诗曰：吾读赵瓯北，弃官得篇什。

    精心天外归，妙理眼前拾。能令灶妪解，能使鬼神泣。不为朱贪多，腹笥罗秘芨。不为王爱好，唾珠漏残汁。所以袁蒋竝，莫拔赵帜立。如此虫篆雕，不负龙蛇蛰。

    健者今生欲韩杜，文章先夺古人魂。昆仑激荡滔滔水，直下龙门划厚坤。立论高琼语未夸，不因雕琢见瑜瑕。长篇郁勃风云气，自是伤心古作家。

    萧斯字蓼洲，程乡（今梅县）人。嘉庆辛酉举人，辛未进士，补授福建尤溪知县，手著有晚香楼诗草，蓼洲先生任尤溪令时，有惠政以母老告归，主讲培风书院。

    题画七古山云渐远溪云起，溪自长流山自止，白云卷舒亦悠然，人世营营无能已，惟君达者意有余，市可隐兮林可居，卜筑斯于幽而雅，忘机坐看濠梁鱼，怀才弗仕任暇豫，程水韩潮数来去，利遂名成何所求，课读督耕得真趣，披图恍遇桃源津，花落花开春复春，谁欢乐此神仙侣，令人不羡陶猗伦。

    温训字伊初。长乐（五华县）。道光举人。自号登云山人。常言平生精力多在古文，其次则诗，题叶涧臣诗及赠黄香铁诗，皆自道其所得也。有梧溪书屋诗抄。

    张纤修短得相宜，妙语陈王赋洛妃。好处未知终在骨，枉争燕瘦与环肥。（座客论诗于秾丽淡朴，相争不已。铁泉曾作解。）诗原在我我心知，欺世何尝不自欺。（铁泉论诗，以我为主，使自知不可而欲侥伟以欺世，卒之世不可欺，适成自欺而已。）赢得解人余敏逊，相教白首以为期。

    劳生风味客情阑，诗在门庭友谊间。流影深怀付明月，寸心千里古来难。

    杨懋建字掌生，号尔园。嘉应（梅县）人。道光举人。官国子监学正。肄业学海堂。性颇不羁，曾纂长安看花记、丁年玉苟志、辛壬癸甲录、梦华琐记等书，皆随意杂缀。道光丁酉以科场事遣戍。放归后，居连州。凡有所作，皆署清书一字，盖已自晦于世。有留香小阁诗词抄，未见。

    今梅水汇选录，颇多绝句，小游仙诗甚佳。

    戎马声中有啸俦，西江珠玉眼前收。未尝一日离毫素，独有描花用指头。

    张敦道字厚斋，程乡（今梅县）人，嘉庆辛酉举人，道光癸未进士，官常熟县知县。署海防同知，著有石溪草堂诗草。司马少有大志，不屑屑章句之学，乡蔫后十一上春官始捷南官，历宰靖江常熟青埔等县，所至有政声断明决，尝摄三篆簿书山积剖晰，如流水以疾。卒于青浦任所，闻其诗刻。

    夜泊西林渚孤舟晚泊水微波，月白风清一放歌，如此江山好风景，他乡应较故乡多。

    张其翔字彦高。嘉应（梅县）人，道光十四年（公元1834）甲午举人。历官陕西紫扬、临潼知县。引疾归钱唐汪鸣銮视学。广东奏举积学者儒赏四品卿衔。其读书有专功，尤精中西算法。所著有春秋前汉三统闰朔表、后汉四分闰朔表、两汉日月微信算法、统宗难题衍述方程正负定式量仓入法等书。其说经订史，则著有两汉提要答记、三国志讨论、南楼读书杂记等书。惟辫贞谅室文稿赋稿已刊行。

    复陈兰甫书、又致陈兰甫书、与陈兰甫再论宋范蔚宗傅书、复杨掌生书、求地中辨、人在地球面足版相抵说、论语北辰解、五岭考、长历三统校勘表记自序、阆泰西全体新论眼官妙用书后，偶作小诗。

    乡关千古越王雄，不负青山各始终。携酒登台倘相遇，高怀同咏木棉红。

    林汉乔字星舫，程乡（今梅县）人。嘉庆已卯举人。

    官江西广丰县知县，署莲花厅同知，者有古香堂诗存。大令生有夙慧，8岁能属文。性淡定，待人以诚，绮岁登贤书考取内廷，咸安宫教习期满，擢令江西居官兼正吏，治精勤为上游，所器重年未及艾以勤劳，卒于官。

    瓜州晓发竹西歌吹记朝酣，灯火宵来趁两三，竦雨竦烟送帆影，载将诗梦到江南。

    李中培字根五。嘉应（梅县）人。年16补州学，道光二十六年（1848）戊甲学海堂季课，以朱子不废古训发题中培卷第一。嗣以所考未尽复，博采朱子书成书16卷，自为序。

    春草江南绿正芳，燕山密雪尚茫茫。六朝塘畔忘机雁，惹得诗人感异乡。

    张其翰字凤曹，号榕石老人。程乡（今梅县）人。道光壬午举人。官广西知府，历署柳州、浔州两府知府。著有仙花吟馆诗文稿。大守貌奇伟，性侃直好饮酒，工诗古文辞兼善书，先官陕西富平等县，多惠政。丁酉分校乡闱房中，称得士车云衢，祭酒其尤著者，改官广西知府，值发贱倡乱兼理军务，赏花翎并颂扬四喜班指，旋因公镌职回籍，办团以克复平远，功赏还四品顶带，著述惟咏花书屋赋抄已刊行。

    大风夜行荏平道中莽莽尘沙里，羊肠一迳通，辘辘心事转，险阻世情同，铃语摇寒火，人声闻冷风，晨鸡知暂报，晓日仗春融。

    杨炳南字秋衡。嘉应（梅县）人。道光十九年（公元1839）已亥举人。邑人谢清高游海外日述所闻见，多旧籍所未载，炳南笔而录之，为海录一书番禺潘氏刻海山仙馆丛书中。

    东江送客一扁舟，日暮江乡生远愁。采得芙蓉寄何处，诗怀落落海天秋。

    粱慎桢原名慎猷，字微垣。程乡（今梅县）人。嘉庆戊辰恩科举人，道光辛未进士，内阁中书洊升礼部郎中。

    题李根五石因读书图读书无穷期，石园苦未逮，京尘万斛深，感此空激厉。

    陈其藻字鲁塘，号铁山。兴宁人。优贡生，尽先知县、署乐昌、花县。儒学苏赓堂入室弟子。有毋自欺斋诗稿。

    温王去后康州寂，风雨龙吟有几人。欲揽众香称后起，音容时冀放翁亲。

    杨懋建字掌生，号尔园。程乡（今梅县人），道光辛卯恩科举人。官国予监学正，著有留香小阁诗词抄。孝廉聪明绝世才华冠两粤，年17即受知阮文达公叹日，掌生冰雪聪明，吾不如也，肄业学海堂，淹通经史，贯串百家，自天学、地学、国书掌故及中西算法，历代乐律无不精工，诗古文词癸已春闱，己中会魁时，文达公焉总裁以其卷多写说文字违磨勘例填榜时，撒去遂放荡不羁，竟以科场事遣成晚归粤东，与方梦园方伯最称莫逆，优游以终，生平著述等身，惟延主阳山讲席，遂未付手民率多散失，士论惜之。

    拟王右丞山居秋瞑一碧凉于水，幽襟渐觉秋，鹤闲因鹭语，萤细学星流，梦醒帝江舞，心虚人海舟，何当二三月，携酒听梨留。

    李纶光字芸斋，号笠山。嘉应（梅县）人。咸丰举人。官内阁中书、南海教谕。芸斋与绣子秋田合名三李，而秋田有龙头之喻，乃仅以明经终老。芸斋诗不及秋田处，当有定论。有笠山诗草。

    刻意为诗意在先，有人会意便欣然。词既可工尤可废，看花相对亦无言。春阴道出九江来，一路山眉扫不开。偶得淡烟疏雨句，有人赠以邓黄梅。

    黄仲容字雪蕉，程乡（今梅县）人，嘉庆丙子举人，道光癸未进士，翰林院编修，监察御史。太史官侍御有直声。旋归里，主讲韩山，造就者众，诗稿多遗失。

    山行杂诗

    始识生男贵，行教懒妇稀，采山薪臼出，（自注，嘉应土俗，谓新妇为薪臼）浮海碕蓁砧归，论世夸朋酒，残冬赖母稀，一衣红色浅，泅水上庐碕。

    林达泉大埔人。咸丰十一年（公元1861）辛酉举人。

    丰顺丁中丞日昌抚苏，器其才延致幕中，历宰崇明、江阴。

    擢补海州直隶州知州，皆有惠政。福建船政大臣沈葆桢奏调署台北府知府，朝廷特许之，盖异数也。赴任后，规书过劳得咯血疾，丁艰归寻卒。

    希世珠光海上珍，千秋祠字未成尘。高风令德谁能似，代有题诗坠泪人。

    谢国珍字聘三。嘉应（梅县）人。同治十二年癸酉拔贡。著有味腴山房文集、嘉应平寇纪略等书，嘉应州志井注存。又有味腴山房诗抄四卷，注未见。

    千山拱翠水环流，快阁登临春复秋。可在东波双井外，别求新意入歌讴。

    张麟宝字稼孙，号拙庵。程乡（今梅县）人。咸丰壬子举人。尽先知县保升知州。著有拙庵诗草。大令为凤曹太守长嗣，性敦笃，心怀利济，办团事力任艰巨，屡受蔫举，以眷恋慈闱不出，倡建崇宝书院，做学海学堂专课经史，士气藉以振兴，著勤戒纪实五卷，刊行简朴深厚，论著谓可继纪文达公阅，微草堂笔纪云。

    萧山道中

    秋色极天净，霜枫红半岭，沿山走夕阳，牧童归去影。

    张延栋字伯繁，原名锡祉。嘉应（梅县）人。诸生，李芍农典学江西，延人幕中襄校，卒于江西学署。工诗，而遗作不多。有录榕书屋剩草。

    也愿功名只赏诗。

    何如璋字子峨。大埔人。同治进士，授编修以研究西学。为词臣李文忠见而诧日：词馆中尚有斯人耶，为言于沈文定。文定方赞柜垣，又如璋座师，于是晋侍讲，充出使日本国大臣。使节所至，争望颜色。求书翰、征题咏者相属。

    如璋一一酬接，各满其意。唯事关国际机牙，肆应不少。假借大事，如琉球，如朝鲜及凡诸筹议，均上书累数千言。剀切详尽，政府不能尽用。而20年前之筹虑烛照，竟不幸而言中。在使任六年，自侍讲升少詹事。八年归国，复出为福建船政大臣。与张佩纶驻节马江。法人袭击七舰，歼焉。如璋不欲以传闻之词自解免。唯引咎自请议处，遂论戍三年赐环。主潮州韩山讲席，卒年54。所著使日本记、东瀛百咏诗文集、奏疏存、管子析疑，尤精博。用世之志未衰。于是书寓微意。

    趋步不离菘韭庐，师门残照已黄墟。谁持一勺瀛洲水，灌溉增荣桃李株。咏史骎骎古作家，声情人道李西涯。不如近取寻源论，得力终归读白华。

    粱光熙字墨林，程乡（今梅县）人。咸丰辛亥恩科举人。官西宁学墨林，为克亭解无子，会试留京数载，与日下诸公唱和，极富稿存其长君处，遇变散失俱尽，闻其少年时辟一诗社，俾群从辈拈题分韵迭唱，其中名曰淡香斋诗课志实也，今阅其遗诗采录。

    送友人从军

    貔貅十万拥秋风，策马长征意气雄，独我年年弹故铗，枉将书剑学雕虫。

    黄遵宪字公度。嘉应（梅县）人。1848年生于嘉应州，曾祖讳学诗，祖讳际升，父讳鸿藻，先生三岁即就塾读书。十岁能为诗。光绪（公元1878年）举人。官湖南盐法道署按察史，简任日本参赞、美国旧金山总领事、英国参赞、新加坡总领事等，在任日本公使寻罢归。梁启超为作墓志，有云：先生读书有精识远见，不囿于古，不徇于今，常思成一家言。日演孔篇未成，而成日本国志40卷。人服其先见。先生为文章，务取畅远，不苟为夸饰。至其为诗，则精思渺虑，盘砖而莫测其际。平生所作，逾千首。自裒集得600余首。日人境庐诗草。自其少年稽古学道，以及中年阅历世事暨国内外名山水，与其风俗政治形势土物，至于放废而后忧时感事，悲愤伊郁之情，悉托之于诗。故先生之诗，阳开阴关，千变万化，不可端倪。于古诗人中独具境界云。

    公度诗，古体汪洋，近体精湛。仅录其七律数首，以见其功力之所在。得梁诗五书云：廿年踪迹半天下，数尽新交总不如。四海几人真我友，万金一纸当家书。相期云汉高飞鹄，难忘江湖同队鱼。事事蹉跎落人后，可堪君尚逐前车。寓章园养疴云：海色苍茫夜气微，一痕凉月人柴扉。独行对影时言笑，排日量腰较瘦肥。平地风波听受惯，频年哀乐事心违。笠檐蓑衣袂恍榔杖，何日东坡遂北归。叶损轩夜谈云：

    频岁华胥睡味酣，又扶残醉到江南。更无旧雨谁堪语，欲访名山奈未谙。花尚含苞春过半，月刚留影夜初三。丁当檐铁君未问，抽得闲身且絮谭。偕游秦淮和实甫云：袖里魂南一束诗，茫茫相对两情痴。看扬玉海尘千斛，喜剩青溪舻一枝。鹑首赐人天亦醉，龙泉伴我世谁知。死亡无日难相见，况又相逢便说离。

    石遗室诗话，公度诗多纪时事，惜自注不详，阅者未能尽悉。如书愤有云：一自珠崖弃纷纷，各效尤言失胶州。而旅顺、大连湾、威海卫、广南湾俱去也。又如何盟白马，无故卖庐龙。言光绪二十二年，使俄密约也。又乍闻袄庙火，已见德车旌，言因杀二教士，而失胶州也。又竟闻秦失鹿，转使鲁无鸠。言各国势力范围图也。感事有云：谁知高后垂帘事。又见成王负屎时。九鼎齐鸣惊雉雊，千金悬格购龙医。又刚闻赤板连名奏，便召长枪第六郎。珠襦武帐诸臣侍，亟诏明晨幸未央。又五百控弦谋劫制，一丸进药失先尝。传书进口诃西母，改制称尊托素王。又金瓯亲上比公卿，领取冰衔十日荣。东市朝衣真不测，南山铁案竟无名。

    又父子相从泣狱扉，老翁七十荷征衣。一家草索看生缚，三寸桐棺待死归。又心肝谁奉藏衣诏，骨肉难征对海诃。又柏人谁白孱王罪，改子终伤慈母恩。金玦庞凉含隐痛，杯弓蛇影负奇冤。言戊戍八月事也。己亥杂诗有云：案头英荡门前战，岂有篷簇覆庾冰。言奉翕出使，驻上海道公所，或言康梁匿焉。上海蔡钧派兵围守大索之，篷簇事用得甚趣。腊月二十四日。诏立皇嗣。感赋有云：十世忽遭阳九厄，再传失纪仲壬年。又先皇遗恨鼎湖弓，世及家传总大公。谁误礼经争继统，妄拼尸谏效孤忠。又怪事闻呼奈何帝，傀诗敢唱万怜王。庚子元旦云：承天仰看金轮转，震地讹传玉斧声。

    汉厄愁看正卯，代来几协大横庚。言讹传景帝被害等事也。

    又九百虞初小说流，神施鬼设鬼兵谍。又尽将儿戏尘羹事，付与户居木偶人。述闻有云：狂唱雉庐天一笑，怒诃狗脚帝三拳。又螟蛉果赢终谁抚，猿鹤沙虫总可哀。又说有苍天不死方，盗泉一饮众皆狂。鬼吏三官明作贱，神兵六甲解擒王。又一拳打碎旧山河，两手公然斗柄挼。火焚袄庙连烽燧，辙涸羁臣乞海波。又合纵敢拒三天下，雪耻将寻九世雠。再述有云：誓师仗铖大王雄，虐使连声詈宋聋。寇来直指齐云观，兵起谁张救日弓。三用韵酬仲阏有云：国人竟看天魔舞，帝女难言神鹊祥。今尚拳拳持玺绶，人言籍籍扑缣囊。又当璧咸尊十阿父。折簦思服小单于。四用前韵有云：

    归元熏箧催函送，计口缗钱责币偿。五用前韵有云：今日家居谁撞坏，老身社饭自思量。又掩抑鱼轩赋载驱，吞声在野鹆跦。扈行尚纵花门贱，入卫难徵竹使符。六用前韵有云：

    梦鹦终悔临朝武，氏蚌应编异姓王。赐剑乍悲吴命短，执戈又吊楚辞殇。又六官亦写零丁贴，九牧旁观罔两图。又群公四首。群公褒裒各名声，一死鸿毛等重轻。事事太阿权倒授，人人六等罪分明。又甲仗空迎回纥马，（联军入保定，廷雍出迎）。血衣竟染汉臣鞭，操戈逼父心先死。（联军入城，徐承煜以保家全宗逼乃父桐自经），按剑呵人目尚悬，（杀许侍郎袁太常之诏，实出启秀手。监视行刑者即徐承煜）。又各戴头颅万里行，九州无处可偷生。上尊犹拜养生赐，五鼎先看福鹿烹。（壮王在薄州。赵舒翘英年在西安皆赐死）。又衔刀尚希忠烈傅，盖棺免索太师头。（刚毅李秉衡皆自尽）六等定罪，略谓启秀、徐承煜皆为联军所拘，后皆伏法。八国各以兵押送毓贤戍新疆，行至兰州伏法。廷雍为联军所诛。余赐死。遗戍有差，甲午年中日之役，公度方为新加坡总领事。张之洞由湖广移督两江，以筹防需入，微调回，又置之闲散，公度不乐。玄武湖歌：天风浩浩三万里，吹我犯斗星槎回。河山不异风景好，今者不乐何为哉。今传是楼诗话，狄平子哭黄公度诗云：奇才天遣此沉沦，湘水愁予咽旧声。莫问伤心南学会，风吹雨打更何人。自注，先生官湘省时，与陈右铭中丞、江建霞、徐砚父两学使，皆为南学会领袖云云。按甲午败后，变法议兴。当时各行省奉行最力者，厥惟湘抚、公度方任。陈臬实赞其成。凡所兴举，如时务学堂、武备学堂，保卫局商办矿务，湘粤铁路，内河小轮船，皆其荦荦大端。而南学会为尤著。南学会者，公度与江建霞、谭复生、梁任公等主之。其时德人夺我胶州，各邦且有分割之议。湘人设会讲习，亟谋自保。将以次推行于南部各省。庶他日虽遇分割，而南部犹可不亡，此会之所以名南学也。公度在湘仅一年，旋以戊戌政变去官。养疴上海。

    翌年，即归嘉应故里。其已亥怀人诗，即是时作。怀义宁、陈右铭云：白发沧江泪洒衣，别来商摧更寻谁。闲雪野鹤今无事，可要篮与共护持。怀善化皮鹿门云：平生著述老经师，绝妙文章幼妇词。今日皋比谈改制，黄书以外录明夷。

    怀元和江建霞云：南岳云开荜路初，归来秋雨卧相如。零星几卷灵鹣阁，只算江郎制锦余。怀义宁、陈伯严云：文如腹中所欲语，诗是别后相思赀。三载心头不疃去，有人白蛰好须眉。怀研平、徐研父云：臣罪当诛父罪微，呼天呼父血沾衣。白头元鬓哀蝉曲，灭尽维摩旧带围。怀浏阳唐板臣云：

    头颅碎掷哭浏阳，一风而今剩楚狂。龟手正需湴澼药，语君珍重百金方。怀李炳寰、蔡艮寅、唐才质云：谬种千年兔园册，此中埋没几英豪。国方年少吴将老，青眼齐歌望尔曹。

    怀凤凰熊秉三云：龙泉知我剑随身，三斗撑胸热血新。是我眼中神俊物，熊罢男子凤凰人。数君皆南学中人也。公度晚岁归里，忧时成痗。乙已遂捐馆舍。

    谁怜孤注视金瓯，只惜吴蒙志未休。编遣不遑刀锯绩，寇雠犬马炯千秋。干济何曾仗锦袍，鉴衡如侧视风骚。荷戈一役寻常事，怨笔飞腾便最豪。

    人境庐诗，或以为濡染。龚定庵，陈石遗则以为宗仰唏发集。而诗中杂感有句云：即今忽已古，断自何代前。明窗敝琉璃，高炉藏香烟。左陈端溪砚，右列薜涛笺。我手写我口，古岂能拘牵。

    松阴寰海尽工夫，并力方成人境庐。想像平生知己语，我诗亦许霸才无。

    人境庐李肃毅侯挽诗句，人哭感恩我知己，廿年已慨霸才难。自注云：光绪丙午，余初谒公，公语郑玉轩，星使许以霸才。

    碎割河山感愤诗，刀光帘影事离奇。倘教添入诗笺注，史笔鲜明如列眉。国土华胥睡味酣，忧虞海色入诗谈。星槎一任天风荡，吟事消闲江以南。

    温章衡字凤书，长乐（五华县人）。廪生梅水汇灵云：

    风书天姿颇高，惜淘汰未至。古诗脱略有神似处，近体秋兴集杜十四首。则可与藏园历下感怀集杜并驱也。有诗抄、诗话各若千卷。

    大小谢家收晋风，一灯临济独河东。不安唐古堂堂气，千载萧条怅望中。文章世降商于律，绚素权兴有自来。流弊万端尽今日，幽寒不为楚风哀。厌卷谁传薄命词，吾生宁似后山痴。携诗归去临流读，回首风尘幸未迟。

    黄基字篑山，程乡（今梅县）人。辛亥举人，癸未进士。官礼部主事，分发江苏知府，篑山天姿超迈，诗学杜工部，书法摹拟二王，画则人大痴之室，又著算书数种，晚年蚀于虫，荡然无存，惟于残稿中得覆瓿诗草若干首。

    夜泊金山寺下

    天风浩荡送行旌，夜渡瓜州数我程，霜影浓添秋月色，潮声凉带晚钟鸣，身连上界心逾净，茶品中冷梦自清，雨度禅山随处坐，空留鸿爪滞吾生。

    丁日昌字雨生。1823年出生于丰顺县。邑诸生。官至江苏、福建巡抚。卒付史馆立传。有百兰山馆集，叶菊裳藏书记事诗注：丰顺丁雨生，同治间开府，吾吴御吏严而爱民如子，身后谤誉参半，实则精明慈惠。文襄之后，能福吴氏者，公其一也。藏书极丰，其为上海道时，宜稼堂郁氏宋元旧本，都归插架。其尤精者，景佑本汉书、世采堂昌黎集及宋刊礼记要义、礼记集说、两汉会要、东都事略皆至实也。后改闽抚解官，芸签缥带载归韩江。袁宝璜、甫仲曾寓其斋，一饱眼福。其百兰山馆集有园居杂咏云：中岁嗜古籍，简篇时在手。佞宋复佞元，第恨乏科斗。人或嗤画龙，我自厌刍狗。思悟亦一适，穷源须缓扣。不嫌万卷陈，但恨二竖蹂。文园岂消渴，昌谷辄千呕。

    渐觉人膏肓，何自致枯朽。夜梦儒冠入，自言忘年友。指示痼疾由，恍若肝胆剖。嫏擐本福地，俗客奚可守。君非蓬岛仙，艺苑漫搜取。譬如鸡皮翁，强拥庐家妇。情意不联属，自顾憎老丑。又如灌园夫，递膺青紫缓。进退失常度，有若被械扭。彼苍各清福，不在富贵后。胡为聚宝芨，享之若敝帚。何不学处仲，开阁任奔走。送书如送穷，去病犹去垢。

    闻言意开豁，默审心沮蛆。思欲捐夙好，又恐受诳诱。去书若存病，无菌徒剩莠。吾堂亦有神，敢休咎。稽首决从违，神日然否否。雨生诗，早岁多作，各体俱佳，而七律尤胜。雷州道中怀古云：双眸尝尽九州烟，踏遍天涯尚有天。

    月影几窥人止酒，江流难信客归田。此邦迁谪多名宦，何处销魂不杜鹃。欲问二苏游屐迹，海风吹没近千年。张寿荃观察见示和诗十首，赋谢云：年来将相出湖湘，君亦乘槎到海旁。衡岳云开天柱净，罗浮秋老酒杯凉。韩苏屐迹诗留住，屈宋骚情梦引长。莫怅行春十年久，山头橡木已苍苍。珍重琼瑶十幅披，伤春感逝已迷离。美人香草无情老，落月停云有梦知。笑我入山徒寂寂，求仙无药且迟迟。雪鸿回首登楼处，曾否棉红似往时。发生动之笔，写沈郁之气，甚似宋芷湾。服官以来已15年，不弹此调矣。忽得何馁叟以诗索和，以诗谢荔答云：新诗脱手如湛庐，翻嗔仙子召诗债，箱泾走避惊长驱。（两日三赐诗，催和甚急）。平时弃蚕那得襦，搜肠颇类蝇点肤。骚坛高峙曹郐伏，无盐悔遇盈盈姝。15年来一字无，谁发其覆哦娵隅。世人但贵香色好，先生翻赏肝胆鹿。雷公砰訇灭鼓震，伸手曾摘骊龙珠。主恩未报慙华腴，无功但饱江东鲈。思乡且看罗浮图，南郭隐儿心久穨。牡丹芍药花信催，看花对酒兴未了。又报轮舶鲜荔来，天仙莫嫌隔云海。盛以晶盆香可采，四月十一因果奇。抡指风流七百载，先生使节半九州。声名直接眉与涪，衡山云深开不得。扶杖且作苍溟游，我老无能慙赤子。

    刀圭何术起疮痏，去年苦潦今苦乾。愁指醉人为上瑞，君不见，劫余新州香荔无。萌芽培灌，犹复鱼鳞加（灌鱼鳞水则荔旺）。谁能毁弃糯米脐，利擅闽浙丝兼茶。男耕女织寰宇清，异物不贵呼韩邪。其诗多见于岭海诗抄。

    词章乐志堂前阴，晚岁苍茫意独酣。能识濬冲清赏者，应知多共阿戎谈。凭高便有无穷感，却指长安落日边。山水愁中增恨物，滇风滇雨可人怜。

    李铿载原名龙孙，字湘宾，程乡（今梅县）人。咸丰元年举人，著有绿云山馆诗词抄，孝廉，工词赋兼擅音律，屡受知学使顾耕石、白小迂两先生，然性耿介，家亦贫，晚年得张寿荃观察延主韩山讲席，稍足自存，平生吟咏不辍，曾谱绿叶梦传奇，乞其座主，万藕船尚书为之序，兵燹稿毁，心常快快，其余诗稿亦多散失。

    雨中登西山

    叶叶下寒林，西风日夜侵，客情闲更冷，秋色晚来深，径小花当眼，山空鹤警心，屐筇应笑我，冒雨亦登临。

    温仲和字慕柳。嘉应（梅县）人。光绪进士。官检讨。有求在我斋诗文集。

    香光浑秀白阳斜，诗助波澜画悟禅。琴志唱酬君一席，晚传风誉粤魂篇。晚近清才降格中，芳园感旧咏清融。恰似芙蓉秋影淡，独饶老兴管东风。

    张芝田字仙根。嘉应（梅县）人。有榕荫山房赋。历代宫闱杂事诗、梅州杂事诗。

    独抱瑶琴鼓不成，濡头大醉枕骚经。几多牢屑魔还在，证甚如来最上乘。

    邱晋昕字翰臣。大埔人。光绪六年（公元1880）庚辰进土，历官晋江、霞浦、南平知县，援例升知府署邵武府知府。晋昕积学能文，顾啬于遇通籍，时年垂50而所至皆著声绩。尤自负所学，常醉后大言生平诗第一，古文次之，亦可想见其风概云。

    感时伤别独长吟，家国情怀故旧心。七字可如王少伯，思情绪密耐人寻。

    饶珍字辅星。嘉应（梅县）人。光绪六年（公元1892）壬辰进士，吏部主事。轸早岁知名肄业海学堂。同治间广州重刊十三经注。曾任分校晚始通籍。

    暮雨千山送客还，卧看红叶对柴关。诗中境界萧然得，妙手丹青伯仲间。

    刘元度字芷汀，程乡（今梅县）人。诸生，著有定静安室诗抄，茂才为筠卿孝廉之侄，工书法，善画兰，诗才尤敏茂，每画兰题跋信手拈来，顷刻淋漓殆遍，篇什甚富，晚年屡欲付剞劂未遂，其志而殁。

    赤壁怀古

    铁板铜琶唱未终，大江流水日漴漴，壮游地入黄州胜，故垒天遗赤壁雄，江上但留前度月，霸图难问旧东风，吴官魏关销除尽，不及沉沙有断虹。

    丘逢甲又名秉渊，字仲阏，号根仙，一号仓海。原籍广东镇平县（今蕉岭县）文福乡人。1864年11月生于台湾省苗栗县铜锣湾。14岁应童子试，考取台湾第一秀才。25岁参加福州乡试，中举人。26岁赴京殿试，中光绪己丑科进士，官工部虞衡主事。后因日本、法国侵台，逢甲抱教育救国思想，遂辞官，以亲老告归。兴新学，主讲宏文书院、罗山书院、崇文书院，引进西学算法，指导学子关心时事，宣传爱国思想，鼓吹维新，深得青年学子拥戴。

    1895年，清政府在甲午战争失败后，签订《马关条约》，把台湾割让日本，逢甲三次刺血上书，要求“拒倭守土”，谴责清廷卖国。并联合全台湾爱国志士，带头捐资办地方团练，组织全台义军，被举为义勇大将军。他与台抚唐景崧、黑旗军将领刘永福合力抗敌，卫国护台。终因寡不敌众，台湾沦陷于日。逢甲离台内渡，举家迁回祖籍镇平县文福乡定居。把残破祖屋改建成“心泰平草庐”，名其堂日“培远堂”，堂侧两厢命名为“念台精舍”和“岭云海日楼”。

    以雪耻复台为念，重新振奋，1900年春，赴港、澳、马来西亚等地筹款办学，在汕头创办岭东同文学堂，介绍西方文明和新学，引导学子关心国家民族命运。1905年，同盟会成立后，他逐渐倾向革命，认为种族革命“是吾志也，吾欲行民主于台湾，不幸而不成。今尚能成于中国，余能及身见之，九死无所恨也。”1908年他被举为广东省教育总会会长。随后又出任广东都督府教育司长，1912年1月，南京临时政府成立，又被推为代表台湾的临时参议院议员。民国十一年（公元1922），因胶济路案去职赴日。鱼琦送友归国有诗云：壮怀伏剑说非难，缘水青山俯仰间。又唱骊歌索残泪，驿亭忍使酒杯乾。民国二十年（公元1931）得张学良电知国府取消通缉。有诗云：闭门学易寻常事，雪满寒江一草庐。起视屋梁绕落月，五更清梦入莎车。民国二十二年（公元1933）卒于上海，终年48岁。叶裕甫为作神道碑云：

    筹安议起，已出公府。洪宪事败，某方聒当局，以之负其责。而南归作亲，终不一辩，素性然也。

    宰相有权能割地，孤臣无力可回天。扁舟去作鸱夷子，回首河山意黯然。卷土重来未可知，江山亦要伟人持。成名竖子知多少，海上谁来建议旗？

    张道亨字荫南，程乡（今梅县）人。咸丰丙辰补行，乙卯科举人，官福建沙县知县，著有紫花馆诗。荫南寓京师数载，喜与同人唱和，故积卷甚富，筮仕后簿书丛委间亦偶作，示意其古今体淋漓顿挫，得唐人格律，自有真气喷涌其中。

    题李太白文集后绝句

    布衣脱下锦袍鲜，长染炉香殿上烟，除却翰林供奉外，有谁扶醉敢朝天。

    钟兆霖字雨农。大埔人。著菜根堂诗存。有收复谅山志喜、中法议和感赋诸诗。

    古道文长著奇事，如今还让浩生奇。从来生死交情见，稿录青藤邬庆时。

    丘竹屏字竹庵。嘉应（梅县）人。同邑古直为辑竹庵诗存。

    丝竹能留劫后身，风流远绍听松人。抛残心力诗魂渺，香海钟坛榜尚新。

    张氏号红兰女史。嘉应（梅县）人。嘉庆间李光昭秋田之室。

    美人名士寻常有，诗力相当遭遇稀。难得关山余侠气，秋风破浪赋鸳飞。自列亨斋诗弟子，绛帷欣得郑玄师。湖亭名士多于鲗，许我骚坛领一旗。

    古瑶华嘉应（梅县）人。系道光间杨孝廉懋建室。孝廉戍楚南有送外诗。

    讲筵翠袖贽新词，韵带秋阴寡女丝。传遍白门曾纸贵，采风应补岭南诗。

    叶璧华字婉仙、润生，号古梅女史。嘉应（梅县）人。叶曦初女。李蓉舫室，叶兰台弟子。生于道光二十一年（公元1841年）。父亲嘉庆丙子科举人。婉仙自幼得其父指点，天资聪颖，博览群籍，她深通经史，尤擅诗词，有才女之称。著有古香阁集四卷。

    逐水已知浮世幻，嫁春谁奈岁寒深。诗禅多事今生扰，自入空门不复吟。

    范营字茹香、荑卿。大埔人。引颐女。祖与父皆名孝廉。适邓耿光早寡，无子。孝廉诸生慕其诗名，为建兰若日莲社，遂祝发云游。晚栖嘉应。锡类庵年逾70，有化碧集。粱墨林序之。叶璧华亦有赠诗序。

    十万里途吟境阔，诗身恨属女儿身。自题宋画唐贤句，诩是西山写韵人。

    附：民国年间《南社》嘉应籍社员姓氏录《南社》成立于清宣统元年十月十三日（公元1909年）。

    发起人是柳亚子、陈去病、高旭等三人。后发展有社员…千多人。《南社》是一个爱国的文学团体，其成员多数是孙中山先生同盟会的会员，同时又是国内知名的文学家和诗人。

    其活动以雅集形式，以诗会友。当时参加《南社》的广东人有154人。其中嘉应籍社友有34名。现附录以后：

    王锡民，字锡民，广东梅县人。

    丘新荣，字辛梅，广东梅县人。

    古直，字公禺，号孤生，广东梅县人。

    朱骞，字谨侯，广东梅县人。

    吴干，字小孜，广东梅县人。

    吴其英，原名畸，字奇隐，广东梅县人。

    吴肃群，字肃群，广东梅县人。

    李闵，字倏筠，广东梅县人。

    李杞芳，字柳汀，广东五华县人。

    李思辕，字思辕，广东五华县人。

    李煮梦，字小白，广东梅县人。

    李沦萍，字菊生，广东丰顺县人。

    林百举，原名钟熔，号一庵，广东梅县人。

    姚雨平，字雨平，广东梅县人。

    梁龙，字云松，一字云从，广东梅县人。

    梁扩凡，字纪，广东梅县人。

    曾赜，字舅父，广东梅县人。

    曾择，字伯兹，广东梅县人。

    温见，字著叔，广东梅县人。

    温静侯，字静侯，广东梅县人。

    黄澜，字蒉孙，号定禅，广东梅县人。

    黄慕松，字慕松，广东梅县人。

    邹鲁，字海滨，广东大埔县人。

    熊理，字衡三，广东梅县人。

    邓树南，字寿南，广东梅县人。

    萧公望，字韵珊，广东平远县人。

    谢华国，字英伯，号抱香，广东梅县人。

    谢星乔，字星乔，广东梅县人。

    谢良牧，字叔野，号国人，广东梅县人。

    谢碧田，字碧田，广东梅县人。

    钟动，字薜生，广东梅县人。

    谭炳坤，字愚生，广东丰顺县人。

    饶真，字一梅，广东梅县人。

    饶芙裳，广东梅县人。

    我与志峰兄相识已32年了，那时在北京参加青年作者座谈会，大家都是青春年少，风华正茂。转眼间，彼此已越半百之年，两鬓斑白。在浩劫年月里，我饱受折难，志峰兄赠我两句名言：“人生曲折如流水，敢驾风帆上九天”。我终于顶过来了，盼来了文艺的第二个春天。特别是开放改革，盛世丰年，广东近水花先发，繁花似锦，花城更美。随着这股滚滚的春潮，我亦像南来的雁，常驻足广东，使故友得于重逢。今年初，他在编著《宋元明清嘉应诗人录》，要我当参谋。其实我对客家历史文化也不甚了解，然而，友情难却，只好充当第一位读者。

    首先，拜读了他先父东庐先生的旧作手稿，可惜有三分之一被虫咬碎了，很难看懂读通。但从字里行间，仍可见先辈斑斑心血。旧稿搜集了宋、元、明、清、嘉应诗人42位。

    近年来，志峰兄在从政之余又翻阅了大批文献资料，特别是地方志。通过全面整理、校勘，又增补了40位。现全书共编入82位诗人及其绝句。为了保留其先父遗稿的原貌，不少资料和观点，都移录过来，加工联缀而成。许多朋友建议他收录100位以后再出版。他说：“嘉应诗人何止100，只是由于历史上的种种原因，淹没无闻者不少。目前，限于文献资料及个人见闻，自知挂一漏万，在所难免。”他希望通过内部出版，抛砖引玉，更多地挖掘那些确有诗名，而被淹没的诗人。（注，现已编成100位，实现了这一愿望。）本书的人物排列，不以姓氏笔划为序，也不以政治地位、职位高低归类。而足按照其先父“不徇人，不执己，不贵同，不尚异”的遗愿，采取以生卒年为排列，顺应历史的自然。我认为这是符合历史唯物主义的原则的，是比较适宜的。

    对82位诗人的作品选择方面，志峰兄本着尊重历史，实事求是的精神，尽可能选择每位诗人具有代表性的作品编了进去。凡对待诗人作品的评价，均尽量吸收先贤有益的见解，以保持历史的本来面曰。

    现在，本书已校勘完毕，即将问世，我们仅表示衷心的祝贺，并希望志峰兄今后能出版更多的著作。因为他是一位很有潜质的著作家，也是一位著名的收藏鉴赏家。其家藏珍贵的历史遗墨、文献、文物，十分丰富。进其书房，如入文化的海洋，上下五千年，历历在目。这次因为协助他考证《宋元明清嘉应诗人录》中的有关人物历史，有幸地翻阅了他的书籍、文献、藏品，仅他所写的眉批、挟批、尾批及笔记，至少有40余万字，这就是勤奋的结晶，是知识的积累。

    他既热爱工作，又热爱生活，更珍惜光阴。大概是因为名利不系于心，所以他总是那么坦然、自信、刚直、磊落、无悔地追求。他以政法工作为职志，然而在业余生活中，他又潜心于文学艺术、历史文物的研究，辛勤地耕耘，默默地奉献着自己生命的火花。

    刘绍棠

    1992年8月1日北京

    四、《客家文化研究纵横谈》——访著名文物鉴藏家、学者谢志峰

    1.话题的引出

    前些日子，因为读了谢志峰先牛《节香楼上说收藏》一书，极受教育，曾写了篇读后感，在《岭南文报》和《深圳作家报》发表。我觉得，谢先生这位著名文物鉴藏家是一位十分严谨的学者。他以历史唯物主义的态度治学，因长于以物论史，以物鉴史而在学界亨有盛誉。文物是中华民族几千年文化的积淀，鉴藏文物实际上就是研究历史，研究中国的文化史。

    我和谢先生都是梅县人，而且是梅县丙村同乡。但由于各自忙于工作和俗务，相互只有神交，极少有见面机会。

    谢先生对客家文化历史研究的造诣很深，他收藏的乡贤墨宝和客家文物令我羡慕不已，这几年，客家研究成为海内外有识之士的热门话题。多次约请谢先生谈乡梓文化，均因彼此时间交错误了机会。此次谢先生应邀返梅县作文物讲座，这一愿望方始实现。

    谢先生谈锋极锐，言辞直抒胸臆，且多有新鲜见解。关于客家学研究，从清道光年间开始，也不过100多年的历史，因诸种原因，几次讨论成果都与局限并存，谢先生的论述，虽是一家之言，我对他的论点也多有认同，甚至赞许，但有一部分我还有保留意见，不敢苟同。然而谢先生在学术问题上开门见山，不绕弯子，实事求是的坦荡学风，是值得学习和发扬的。谢先生在谈话中多次强调：“百花齐放，百家争鸣”的方针同样适用于客家研究领域。希望这篇专访能引起同行和各界人士的争鸣，以促进客家学研究的发展和繁荣。

    客家学四次大争论的评价与反思

    程：据现有的资料表明，客家学研究有过四次大的争论。我们的谈话，是否从这四次争论说起？

    谢：从清道光末年开始，客家学开始进入“争论圈”。

    第一场争论风波，起因是太平天国起义。这次攻下南京直通天津的太平天国起义，动摇了清王朝的统治。太平军的骨干，大部分是广东、广西的客家人。清统治者对太平军进行了残酷镇压，加之后来广东西部客家与广府系人发生械斗，遂有《新会县志》将客写成“狺”之事。《四会县志》则从汉字无“狺”客，断言“客乃獍之讹”，遂在学术界掀起客家源流的论争。先后有30多位中外学者撰文论述客家的源流、氏族等问题。其中林达泉的《客说》、钟同和的《粤省氏族考源》、黄遵宪的《梅水诗传序》、温仲和总纂的《光绪嘉应州志》等均具有很大影响力，为以后的客家学研究打下了基础。

    谢先生说，第二次争论起因更为荒唐。光绪三十一年，广东名儒顺德人黄节编的《广东乡土历史》教科书，竟采用洋人的说法，称“广东种族有曰客家、福佬族，非粤种，亦非汉种”，引起当时客藉人士一片哗然。黄遵宪、丘逢甲、钟同和等都著文批驳，促使广东提学下令改正该书谬误处。

    但是，为时不久，1920年，商务印书馆出版的德文版《世界地理》一书内，“广东”条目下有“其山地多野蛮部落，退化人民，如客家等便是。”引发客家问题第三次争论。旅沪客家名流姚雨平、饶芙裳等组织“客系大同会”，汕头客家人创办《大同日报》，宣扬客家文化，并推举代表与当局交涉，迫使商务印书馆认错，末发行的书停止发行，并重新改版。在这次争论中，产生了香港中文大学文学院院长赖济熙等人编纂的《崇正同人系谱》以及美国韩廷敦教授著的《种族的品性》（由优生学家潘光旦教授译为《自然淘汰与中华民族性》）等有关客家学的专著。

    第四次争论是1930年，广东建设厅出版的《建设周报》37期，刊登介绍客家风俗的短文中有这样一段：“吾粤客人，各属皆有，分大种小种二类。大种语言啁啾，不甚开化；小种则语言文化，取法本地人……”令客家朝野人士以及海外华侨大为愤慨，并推派代表向当局交涉，当时广东省主席陈铭枢亦是客家人，他亲自出面调解，命令该周报公开道歉。这次交手，大大推动学术界开展客家研究的气氛。全国各地许多客籍著名学者都积极参加了讨论，有不少学者还实地考察客家历史、文化，产生了一批客家研究的论著。其中最有代表性的是古直教授的《客人对》和罗香林教授的《客家研究导论》，尤其是以罗教授的《客家研究导论》最具代表性，此书不仅集前人客家研究之大成，而且作出开创性的建树。这是近百年客家学争论的产物，应得到尊重和肯定。

    程：如此看来，客家人在旧中国长期受歧视，客家人创造的辉煌文化和功绩不被重视。客家研究，每次都被逼上梁山。你对这四次客家学的大争论有何评价？

    谢：每次争论，都对客家研究向前推进一步，都有一批传世的学术著作，都涌现出一批这方面权威性的学者，并使更多的客家人和更多的中外人士，对客家人的源流发展有更深入的了解。但是，每次争论都是被迫上马应战的，这就使每次论战都拘于“自辩”的思维圈子，无法站在历史的制高点，以大视野、大广角审视问题。这一历史局限性也是在所难免的，我们不能苛求客家史学界的前辈。

    2.客家学研究的热与冷

    程：请问谢先生如何评价当前的客家研究热？

    谢：我认为，客家研究热的出现，是历史前进的必然。

    无论是国内的客家人，还是海外的客家人，他们都成立了许多客家学研究的社团，创办了各类客家学研究的刊物，发表了许多文章，出现了历史上空前繁荣的局面，这是令人高兴和鼓舞的。特别是改革开放以来，客家研究在广东、广西、江西、福建、湖南等客家人相对集中的地区以及台、港、澳和海外，开展得轰轰烈烈。但是，在升温的时候，我们要保持冷静的头脑，正视存在的倾向性问题。

    程：谢先生你认为当前主要有哪些倾向？

    谢：依我看，存在的问题无非是三种倾向：第一种是因循守旧，在先人和前辈成果面前却步，不敢越雷池半步。例如，罗香林教授的《客家研究源流考》，无疑是客家研究的重要成果，我们应倍加珍视。但是，由于当时所处的环境和资料的限制，这本书也受到历史的局限，而且在很大程度上，还是受英国教士艮贝尔氏和美国学者韩廷敦两人著作的影响。外国学者都把客家作为一个民族来研究，因此，对当时客家研究不可避免地带来负面的东西。今天看来，对罗香林教授的著述有某些质疑，甚至有某方面的否定，也是正常的、允许的。不能说这就是离经叛道。当今，国运昌隆，时逢盛世，有从未有过的宽松环境，应该创造一种百家争鸣的气氛。因循守旧，抱住前人的学术论点不求前进的人，是没有出息的。第二种是与因循守旧相对应的在研究中的自我否定。试图全盘否定前人研究的成果，并断言：“历史上并不存在客家人中原南迁史”。逆历史潮流而论，这是不可取的。

    第三种是自我膨胀，“大客家”味道浓厚。说客家人是“世界上最优秀的民族”。提出“没有客家精神，就没有中国革命”。你们知道这些话是日本学者讲的吗？这对中华民族的团结统一有害而无益。我也不同意把文学著作的书名署作“客家魂”、“客家圣典”。著作优秀与否只能靠内容，不能靠书名的堂皇和耸人听闻。在中国只有民族魂，只有中华民族历史的圣典，这个信念，不能有半点含糊。

    程：这两本书的内容反映不错。

    谢：那就更不需要靠书名哗众取宠了。在客家研究中，要防止“自我膨胀”的学风。把世界上一切好事都拉到自己头上，好像光芒四射，其实给人一种夜郎自大的感觉，局外人看了反感。学术、历史都是科学，必须实事求是，来不得半点虚假和骄傲。抢滩头、立门户、扯旗帜、树中心，都是自我膨胀的表现。有时头脑热了，就要用冰袋敷一敷，有好处，可以降温嘛。我们提倡“百家争鸣”，不是“乱鸣”，提倡直言，不能妄言。客家学研究一定要有个法度，离开法度，就谈不上科学了。我说的这些，并不否定多年来客家研究的成果。如《客家人》、《客家风华》、《梅县客家方言志》、《锦绣梅州》、《梅县客家风情》等一大批专著，都是这十多年来客家学研究的成果，嘉应大学主编的《客家研究》丛刊，影响更为广泛。我这个人喜欢直言，当然也是一家之言，是成绩，就肯定，是不足，甚至缺点，就要言明，不要搞“难得糊涂”。只有正视问题，客家学的研究才能科学地拓展新的领域，完成新时期客家研究的历史重任。这里我还要重复一句，在客家学研究中，一定要定准位置，切实要防止超民族超历史的危险倾向。

    3.客家文化的定位

    程：关于客家文化，有的说属于岭南文化圈，有的说属岭东文化圈，莫衷一是，可否谈谈你的看法？

    谢：确实，在研究客家文化方面，有一个如何定位的问题，这个问题非常重要。客家民系，是汉族中的一支，有6000多万人口，分布在广东、江西、福建、广西、四川、湖南、台湾、香港等18个省区，还有近500万人口散居在世界各地。其语言、民风、民俗、意念等方面基本上大同小异，可以说，大都基本保持着客家文化的传统内涵。特别是语言为文化的母体。“能卖祖宗田，不忘祖宗言”，讲客家话，是客家人之所以为客家人的一个最基本特征。在广东，有粤语、潮语、客家语，虽然关系甚为密切，但不同的语言就反映出不同的文化层面，不同语言就有不同文化个性的色彩。粤语、潮语的口头语与普通话的文字可以说完全大相径庭。由口头语变成文字语，须要通过“翻译”。客家话的口头语与文字语也有差异，但比之粤语、潮语则简单的多。特别是梅县的客家话，和普通话更为接近。因此，客家的语言、风俗都有其自身的个性。客家文化我认为既不属于岭南文化，更不是岭东文化，而是跨地域的民系文化。是华夏文化的一个重要组成部分。这个文化定位一定要明确。你的长篇小说《围龙》就是客家民系文化一个历史层面的缩影。

    4.民系文化的特征

    程：谢先生，我很认同你把客家文化定位于民系文化，现在，我想请教，民系文化具有哪些特征？

    谢：我这里说的客家民系文化其涵盖面是非常广博的。

    因此，也不是三言两语可以说清楚的。客家文化，它不是无源之水，无本之木。客家文化，可谓源远流长，其根远在中州，魂系中华。客家先民经历了近2000年的辗转迁移，与人和自然的搏击，不断开辟自己生存的空间，创造出丰富的物质财富和精神财富，这就是客家文化。也就是说在中华民族大文化圈的包容中，经过漫长的历史形成自己具有鲜明特色的客家民系文化。至于你要我回答具体特征，是否可以概括成如下几点，供大家商讨：

    首先，语言特色是决定民系存在的带根本性的客观条件，前面说了，语言是民系文化的母体。而客家话的母体是古汉语。而且是古汉语的“活化石”，这是明、清以来中外语言学家普遍所认同了的。当然，母语在迁徙中也必然受到当地土著语或周边语系的混化。形成今天的“客语”，它是我国八大方言中的一种。我们称客家话为“阿姆话”，就是包涵母体文化的意思。流传近2000年的客家，随着人口的迁移，散居世界各地，一代又一代，仍保留大同小异的口音。因此，尽管跨地区或散居在世界各地，但一听“阿姆话”，彼此间就得到沟通、认同。

    其次是民俗、民风。这里包括了客家地区的婚、丧、寿、喜、祭祀、节庆等等民俗和客家人兴学重教，崇文尚武，讲究卫生，礼仪待客，善唱山歌，信奉汉化佛教等等，以及妇女保留天足，从不裹足，守节操等民风，在客家地区，保留了更多母系社会的痕迹。

    再次是人文景观、文物古迹，如梅县唐代的灵光寺、千佛塔，江西章水、贡水汇合处的古城堡，唐代长汀古城门（惠吉门）、宁化的石壁、连城的永隆桥。又如反映客家文化之乡，重教兴学的始建于宋、元、明、清的梅州学宫、兴宁学宫、长乐学宫、粲花馆、桂岭书院、东山书院等。再如历代名人故居，唐代张九龄故居、黄遵宪的“人境庐”，丘逢甲故居等等，这些都反映了客家历史文化的灿烂光辉。

    还有民居民宅，也是客家民系文化的重要组成部分。如围龙屋、圆楼等是客家民居中最具特色的，它与北京四合院等并列为中国五大民居形式之一。体现了客家人客居他乡时集族而居、同心合力的氏族精神。体现了天圆地方，河图洛书“八卦图”的意念，说明植根于中原洛河。又如府第式民居，三堂式、五堂式甚至十堂式，这与古代中原地区豪强大户的府第建筑形式，一脉相承，充分体现了儒家思想。

    此外，是客家饮食文化。主食大米、蕃薯、芋头、客家菜最具自身特色的是盐局鸡、酿豆腐、梅菜扣大肉。小食有仙人板、味窖板等。在饮食形式上，喜欢坐大八仙桌，用大酒壶、大酒碗。这些都受中原粗犷质朴遗风的影响。

    最后，是经济。这是文化作为上层建筑的基础。客家经济，是开垦型的自然经济。这与客家人的不断迁徙、开发、繁衍、发展有很大关系。同时，华侨经济，也对客家地区的经济发展起到很大的推动。但客家地区处在八分山一分地的自然环境，封闭式的自然经济占了主导地位。近20年来，随着改革开放的深入，市场经济的发展，已冲破了山区经济的困惑，使客家地区的经济有了很大的发展。随着物质文明建设的繁荣，作为包容了文化内容的精神文明建设，亦必将有更大的飞跃。

    5.主流文化与支流文化

    程：谢先生，从你平时闲聊与著述，知道你非常重视主流文化。读你编著的《宋元明清嘉应诗人录》，即使谈及乡梓，你也抓主流文化紧紧不放。里面收集的82位诗人，就是对客家文化主流非常热爱，非常重视的成果。

    谢：对于主流文化研究和宣传，我还做得很不够。研究客家文化一样需要把主流文化与非主流文化明确界定。否则，主次颠倒，不但不能研究出成果，客家的历史文化就不能繁荣发展。甚至会出现文化新断层的危险。从我接触到的客家文化来看，自党的十一届三中全会以来，研究和宣传主流文化是取得很大成绩的，特别是党的十四届一中全会以后，各级党委抓主旋律的宣传，抓精品文化的创作，还是颇有成效的。但在某些文化领域，亦有主次倒置的现象。如对历史文化的宣传，就有令人啼笑皆非的情况。李文固，本来就是清末民间俗才，却硬说是明末清初的秀才。我在孩童时，就听过祖辈们讲述了不少李文固那些无聊庸俗的故事，现在我们都置历史于不顾，连篇累牍地宣传，甚至拍成电视片，这是对历史的嘲弄。其实，我们客家历史上有许许多多可歌可泣的风流人物，如唐代的宰相张九龄，宋代的大学士罗孟郊，明朝一代名臣李士淳，清中广东才子宋湘，南汉史专家吴兰修，中国四大藏书家之一的丁日昌，近代杰出的外交家、思想家、诗歌革命的旗手黄遵宪，杰出爱国志士丘逢甲，爱国侨领罗芳伯、姚德胜、张弼士，辛亥革命名将邓仲元，红军将领朱去卿，抗日英雄谢晋元。当代无产阶级革命家、党和国家领导人叶剑英；在文化、科学、艺术界有蒲风、张资平、林风眠、潘毓刚、李国豪、李国平等等。可以说是群星闪耀。为什么我们不举起如椽大笔逐个宣传？另外，文艺的创作，要多搞一些恢宏大器的、反映历史和时代的精品，不要给人一种错觉，认为客家文化，就是客家山歌。当然客家山歌也要，但不是唯一的。去年全国戏剧节，我看了汉剧《蝴蝶梦》，反映很好！总之我认为，只有摆正主流文化与非主流文化的位置，宣传主流文化，才能弘扬客家精神，为后人树立榜样的目标。

    程：我认同主流文化的研究、宣传确实很重要，否则就会使客家文化失却它原有的壮丽与辉煌。

    谢：因此，一定要重视主流文化的“含金量”。“书中自有黄金屋”，这句话按现在时髦话说就是“知识经济”，古人尚且知道文化和知识的含金量。举个例子，我最近和梅州市委副书记何正拔同志到阴那山看“粲花馆”遗址，我收藏了当年粲花馆的一批历史文物。据考证，粲花馆是清初潮州总兵吴六奇的部将李鼓创办的，李士淳亦曾在此执教，课士育才在当时影响很大。粲花馆是按兰亭模式建筑，曲水流觞，奇石兀突，乃一大人文景观。何正拔同志认为很有必要重修粲花馆。我非常支持，答应将收藏粲花馆的文物捐献。文化之乡的梅县，应该有更多的文化景观吸引游客，展示客家文化之乡的历史风采。我们要知道，客家地区的文化积淀是十分深厚的，文化宝藏是非常丰富的。只有不断挖掘和宣扬主流文化，才能使我们的文学艺术创作成果更具高品位的含金量，这样才能跨过黄河，走向世界。

    6.客家人的界定

    程：我在最近出版的长篇小说《围龙》中，把客家的界定划得宽，美其名日“大写的客家人”。不知谢先生有何看法？

    谢：客家人的界定，首先就要弄清客家的源流问题。你在小说《围龙》中，开卷说自己的祖先程曼是第一次第一支南迁的客家人。这显然是受罗香林先生《客家源流考》的影响。我不赞成他提出：“第一次迁移，则以受五胡乱华所引起”的说法。更不敢苟同晋永嘉五胡之乱时，中原自北南徙的汉族难民都是客家先民的观点。实际上五胡之乱时，中原汉族难民南移的，更多的最后成为粤语系和闽语系的汉族人。成为客语系的人仍属少数。对客家人的迁移，我认为要从中华民族重大的社会变革的宏观历史来看。

    程：那么你对客家第一次迁移史有什么新的见解。因为这个问题，对客家人的界定十分重要。

    谢：是的，这个问题需要进一步商榷。根据《光绪嘉应州志》记载：“客家人先祖本齐晋人，至秦时被迫而迁豫皖”。这说明客家先祖的迁移应从奴隶社会向封建社会重大转变的春秋、战国时期。

    程：这样，把客家迁移史推前了500多年。

    谢：这一推论如果成立的话，客家迁移就有2000多年的历史。这不是我的发现，而是《光绪嘉应州志》中就说了至秦时被迫而迁。我认为客家的迁移是整个氏族集团的迁移。经过春秋五霸的争霸，晋国失败，形成三家分晋局面，后转入战国七雄的互相兼并的战争，这是我国历史上最残酷的自相残杀且历时较长的战乱。而地处黄河中游的晋国后裔，为了逃避战乱的灭绝性的仇杀。整个氏族从秦开始被迫沿豫皖边境，再向江西、福建、广东南方边境山区迁移。这是逃避仇杀的需要，并不是平原地区已被土著人所居住。其实当时南方平原也还有不少虚地。中国有句古语：“智者乐水，仁者乐山”。我认为客家祖先，大概就是仁者。也只有整个氏族性的迁移才能把语言、文化、民风、民俗等一整套意识形态的上层建筑，甚至把装着祖先的骸骨的金罂都一起搬迁，这样才能形成一支民系。而客家话才能保留古汉语的存在。据河南大学语言专家曾光平先生的调查，黄河流经陕西、山西、河南交界部一个狭长的地带，确有类客家方言之处，这就是晋国所在地，由此亦可以得到证实。当时晋国所处的地理位置，正是华夏文化的发祥地。晋文公的后裔，亦是夏氏族集团的后裔。其实“客家”就是“夏家”人的谐音。同时，在客家地区还有汉至唐、宋时期的人文景观和历史文物可以见证。客家人对其祖先曾作为中原衣冠土族引以为荣的思想便出于此。客家并不是罗香林先生所说的因为唐、宋时期户籍的主、客制，把外来的都列客户而成为“客家”名称。这点是应该修正的。

    程：这个观点很新鲜，我第一次听到，那么客家称呼的缘起应在什么时候？

    谢：据史书记载，客家这个称呼，见于文字是在明末清初时期，客家话，原来就叫“阿姆话”。在清道光之后，由于客家氏族源流的争论，才把客家的他称逐渐变成向心认同的自称了。现在有些同志到广东落籍了，也称自己为新客家，这种说法欠准确。

    程：现在请你再谈谈客家人应如何界定？

    谢：我认为，对是否属客家人，确实应该有个界定，如果没有个界定，乱认祖宗，会被世人嘲笑、被历史嘲笑。现就作为一家之言，我提出界定的四条标准：首先是语言。是否生长在讲客家语系的家族，是否会说客家话，这是最根本的；其次是族谱确实有记载，有谱可查；其三是有史书著录，而不是野史的传说；其四是本人生前有文章的叙述或公开说过是客家人的文字记录。四条中，有一条就可以列入客家人的范围。不要去世之后，强加于人。当然这样界定是否科学，大家可以争论。不过，我总觉得不要强人所难，特别是历史上的名人、伟人，划人客家圈内，要特别慎重，人已作古，无言以对，又何必再去作弄历史、作弄古人呢？

    7.弘扬客家精神

    程：在客都梅州市曾经举办过世界客属恳亲会和世界客属联谊会。弘扬客家精神这口号响彻云霄，学术界、文学界、知识界都以实际行动参加了此行列，不但出版了一批阐述客家精神的学术著作，而且出现了反映客家人饱经磨难、艰苦卓绝生存状态和爱国情怀的文学作品。特别是长篇小说，这是前所未有的现象。请问谢先生，你对此有何看法？

    谢：建国以来，甚至有史以来，学术研究从未出现如此宽松的环境。以江泽民同志为核心的党中央，十分重视学术研究和文学创作的成果，极力营造学术研究和文学艺术创作的良好氛围，提倡多出优秀的精品。前面我已说了，客家学的研究也出了不少精品，这是可喜可贺的。

    程：现在客家研究中对客家精神的提法很多，也有少数人对客家精神提出质疑，谢先生对此有什么高见。

    谢：对提倡客家精神，我是赞成的。至于什么是客家精神，这确实须探讨清楚。前面我已谈到，我们在客家学研究中，一定要牢牢记住一条最根本的原则，就是有利于中华民族的团结、统一，有利于中华民族的振兴、腾飞。客家只是中华民族、汉族中的一支民系。因此，我们在谈客家精神的时候，亦必须把弘扬中华民族的精神作为主旋律。

    程：谢先生，按你这么一说，那还要不要弘扬客家精神？

    谢：我的回答是肯定的。因为中华民族精神，是全民族的精神财富，是共性的。客家精神是个性，是民系精神，没有个性也就没有共性。比如说，家与国的关系，如果不热爱家乡的人，就谈不上热爱祖国。客家精神是不以人们的主观意志可以否定的，是客观存在的，是客家人在不断迁移中，披荆斩棘，自强不息，克服重重艰难险阻，经历漫长历史的岁月铸造而成的。它必须取得全社会共识。依我看，客家精神除了共性的爱国爱乡、团结奋斗、勤劳勇敢、开拓进取的精神外，而体现自我的个性精神，主要有以下几个方面：即兴学重教、崇文尚武、敬祖睦宗、天足健步、善适生存、艰苦创业。比如兴学重教这一条，“文化之乡”的美誉是得到全国所认同的。又如“天足健步”是专指客家妇女，客家妇女从不裹足，一双天足走南闯北，勤劳、俭朴、守操、持家。我常说，客家的历史是客家妇女用双脚走出来的历史。

    “妇女半边天”，客家妇女乃典范。

    程：可见，这些个性都寓于共性之中，个性是共性的精髓。

    谢：正因为如此，我认为：弘扬共性、发展个性，才能造就一批起历史作用的英雄豪杰，才能振作今人，教育后人，把客家精神发扬光大。同时，我们亦要正视客家人也还有丑陋的一面。比如“窝里斗”、“灶门口扒食”、“女耕男嬲”以及死人霸土地“二次葬”的陋俗等等。这些都要结合社会主义精神文明建设，移风易俗，做到树新风、扬正气，要发扬客家文化之乡的优势。我们搞客家学研究，回顾历史是为了前瞻未来，研究昨天，是为了开拓明天。我们在弘扬客家精神的同时，要宣传时代的主旋律。当前要大力宣扬抗洪精神去推动客家地区两个文明建设。我认为客家研究，一定要结合本地实际，为本地区的物质文明和精神文明建设服务，为中华民族的大团结、大统一服务，为全民族的振兴服务。否则，任何研究都是毫无意义、毫无价值的，也可以说是毫无出路的。但是，我深信客家学研究一定能够跟上时代步伐，放射出时代的光彩。

    五、《瓷砚赏析》——中国历史上第一部瓷砚专著

    瓷砚，是陶瓷制品，收藏瓷砚，自属收藏陶瓷系列的一部分。但瓷砚又有习字功能，又属文房系列。从谢志峰收藏的汉“亿年无疆”瓦当砚细考，可知“秦砖汉瓦”和中国陶瓷一样，都是火与泥的艺术。谢志峰收藏瓷砚，本身就值得我们思索、琢磨。在这里有一段真实的故事：

    1991年5月28日的早上，广州市带河路古玩一条街。

    谢志峰上着T恤，下穿过膝的西装短裤，脚穿皮凉鞋，沿街找宝来了。周围熟识的人都和这位面善、心善，但并不大方，喜欢讨价还价的长者打招呼。他，就是鼎鼎大名的广东省中国文物鉴藏家协会会长谢志峰。

    经过一间古玩店时，谢志峰走进店里一看，发现有一方瓷砚呈碟形，砚面微凹，周沿有一条水槽，除砚面不施釉外，砚边唇滚圆，砚身施白釉，泛青色，砚边饰为两条青花弦纹，图案简洁，砚唇釉润如玉。底足青花楷书“寤歌草堂，哭笑定置”两行直书款。

    谢志峰抑制着内心的激动。他印象中，“寤歌草堂”是我国明末清初杰出画家八大山人晚年在江西南昌城郊居住的堂名。从瓷质来看，是江西景德镇民窑烧制，青花蓝中泛紫灰色，有明末的遗风。

    谢志峰装出不以为意的神态，问这个瓷砚要多少钱。

    老板说：“130元。”

    谢志峰一听，心里高兴，他想这老板真是不识货。

    “能还减一点？”谢志峰试探对方口气。

    “本钱也就这一点，再减就别吃饭了。”老板也很随意。对这方砚根本不知道其所以然。

    “好啦，我不讲价了。别弄得你中午饿饭。包起来吧。”谢志峰显得从未有过的干脆。

    一宗瓷砚生意就这样结束了。谢志峰一边玩弄着刚买回来的瓷砚，一边翻检有关资料。证明“寤歌草堂”就是八大山人晚年在江西南昌的堂名。兴奋得他几天睡不好觉。

    我去欣赏谢志峰的瓷砚时，谢志峰仍抑制不住内心的激动：“你知道吗，老程，八大的东西特别难找，连故宫博物馆也没收藏过八大山人用过的实物。就是江西南昌的青云谱，也没有八大的遗物。”

    唉，怎么谢志峰的物缘特好，一块八大山人的瓷砚义跑进了谢志峰的节香楼。其实，谢志峰的瓷砚每一块都凭他的知识、眼力和汗水，走脚板，一个一个收藏起来的。由此，我对谢志峰的瓷砚赏析又有了深一层的理解。

    然而，广东省著名的书画收藏家，原广州市人大常委会主任欧初先生，看了谢志峰的瓷砚展览，特别是对八大山人自用的那块瓷砚，更是称道，专门写了一篇文章，先后在香港《文汇报》和《广州日报》发表，引起一时的轰动。此文如是说：

    8.“哭之”“笑之”——由一方瓷砚佐证八大山人的签名

    欧初

    中国数千年的传统文化留下了丰富的遗产。当代收藏家所爱，除了书画、金石，还有各式器皿。这些器皿，或见高人妙思，或经能工巧制，既具艺术性，又具实用性。有时要印证某些史证，从器皿中会有出人意料的发现。

    节香楼主谢志峰先生所藏精品甚多。有一件明末清初青花碟形砚，格外引我注意。

    该砚呈碟形，口径13厘米，底足口径8厘米，高2厘米，形制简朴。砚身施白釉泛青，砚边饰有两条青花弦纹。

    从瓷质看，应为江西景德镇民窑所烧制。尤其难得的是，该砚底部有青花楷书两行，分别为“寤歌草堂”、“哭笑定制”。

    寤歌草堂为明末清初杰出画家八大山人（朱耷，字雪个）所用堂名之一。据文献记载。八大山人62岁时突然离开了居住了26年的江西南昌城郊青云谱，到其友僧澹雪所在北兰寺居住，不久该寺被毁，八大山人遂于南昌城以粗陋材料结堂而居，是为寤歌草堂，当时在南昌的诗人叶丹曾作一首题为《过八大山人》的诗，其中有句：“一堂寤歌处，萧萧满席坐：蓬蒿藏户暗，诗画入禅真。”寤歌草堂的简陋，在此诗句中历历如绘。

    既然寤歌草堂确是八大山人的堂名，此瓷砚自当为八大山人所有。就目前所知，八大山人所用瓷砚，传世的仅此一件。由此，该砚款识中“哭笑”二字，就大有意义，历来有人认为八大山人有意将签名写成“哭之”“笑之”，如张庚所云：“八大山人二字必联缀其画，山人二字亦然，类哭之笑之字意。”然而此种说法只是后人观画时所臆测，唯一可作依凭的，不过是八大山人咏怀诗中的一句“无聊哭笑自流传”，说服力不够。现在从这方瓷砚的款识可确证，八大山人定制瓷砚时，自称“哭笑”，则此二字为其自用名号无疑。

    这一问题的解决，对研究八大山人的诗书画作品，均颇有意义。

    笔者的老朋友、著名画家、文物鉴赏家唐云先生一见此砚，即爱不释手。宝有此砚的谢志峰先生慨然相许，一俟《瓷砚赏析》一书出版即将砚赠与唐云先生，唐先生亦拟回赠八大山人画作一帧。不想唐云先生遽然逝去，令知情者为之黯然。此方瓷砚，为近年文坛平添了一段史话。

    过去对收藏瓷砚，为收藏家所不屑，也为博物馆所忽视。然而谢志峰却注意到这个收藏角落，耐心而持久收集，除了广州主要古玩街，他利用出差外地休息的机会，到各地古玩店，沙里淘金，终有所成。到他集中把研究成果出书的时候，已有110方瓷砚人书，而现在已实际上拥有300多方了。

    从收集瓷砚到他的研究成果《瓷砚赏析》出版，谢志峰又在一个方面收藏率领潮流。谢志峰收藏瓷砚，正如他所说的“先知先觉”。中国第一本研究瓷砚专著，就是谢志峰的《瓷砚赏析》。在学术上或在收藏界均开辟了新领域，多不容易，这是谢志峰收藏的成功之处。

    古代文人用瓷砚和石砚各有用途。瓷砚多数是用来研磨朱砂的，石砚是用来磨墨的。瓷砚多数为文人及仕臣所用。

    古时一些士大夫喜欢瓷砚，放在书房里，研磨朱砂，作读书眉批。所以，瓷砚亦是不可缺少的文房四宝之一。但瓷砚容易打碎，所以，传世的数量不大，加上它器形小，不大被收藏家们所注目。谢志峰《瓷砚赏析》出版后，瓷砚身价十倍，因此，许多膺品便涌入市场。我也喜欢瓷砚，几年来集得不止十方，经谢先生鉴定，值得收藏的也不过一两方罢了。瓷砚不但实用，而且可以赏玩，实在是好东西，它非常讨人喜欢，但连我自己对瓷砚史实非常贫乏。幸好谢先生和中国大鉴藏家唐云都在书前写有前言或序言，而《瓷砚赏析》发行量又有限，因此，这里将谢志峰的文章和唐云先生的文章全文序要推出，公诸同好。

    9.写在前面的话

    《瓷砚赏析》一书即将付梓了。自古以来，著书立说本身是件难事，而要出版就更难了。

    我写作虽然较早，但由于种种历史原因，一搁浅便有20余年。近十年来，应海内外报刊、杂志专栏之约请，写了一些纯学术性评论文章，但这些都是零拾的杂评。去年在朋友们的帮助下，才出版了《宋元明清嘉应诗人录》。这次本书的出版，纯属历史责任感的驱使，目的是将家藏的300余件历代陶瓷砚整理出来，为研究、保护中华民族的传统文化提供史料，所以初稿书名为《瓷砚史略》。后来专家们认为，本书是以物写史，以物论史，以物见史，具有较高的历史文物研究的佐证价值，因此建议改为《瓷砚赏析》。我接受了他们的宝贵意见，并由中国著名陶瓷研究、鉴定专家耿宝昌先生题写了书名。

    本书从写作到编排出版，花了近三年半的时间。在筹划过程中，始终得到良友马如洲、梁就先生的鼎力支持，并得到著名的专家、教授黎雄才、关山月、赖少其、徐邦达、耿宝昌、程十发、邓平初、刘济荣、何为等老前辈们的关心和指教。同时，还得到广东省中国文物鉴藏家协会的同仁赵自强、宋良壁、曾广忆、高成、张从达、赵汉光先生的热情协助。在此，一并致以衷心的感谢。

    尤其感人的是，全国著名国画家、文物鉴藏家唐云及中国古陶瓷研究会会长、著名陶瓷鉴定专家冯先铭先生，在他们离开人世前夕，还为本书撰写序言和题“瓷砚堂”斋名，注入了他们最后的心血。两位老师这种严肃、认真、诚挚的精神，将令人永远难以忘怀。

    由于本人对历史文物的收藏、研究只是业余爱好而已，专业知识浅薄、经验不足。加上古往今来，未见有陶瓷史的著作，无法借鉴。因此，书中错误或遗漏之处在所难免，唯有求教于读者，敬请多多指正。

    耕砚笔农谢志峰

    1993年冬于节香楼之瓷砚堂

    《瓷砚赏析》序

    志峰仁兄是我在岭南的老朋友。每到广东必到他家造访。观赏古玩、书画，少则半天，多则一天，总是看不完。

    他的收藏不仅丰富，而且讲究系列。瓷、铜、竹、木、石、书画，均有很高的品味。

    开放改革以来，他大胆地打破了“藏品不予示人”的传统观念。他说人的价值在于奉献，文物价值亦然。所以，他不仅邀请全国及海外的著名鉴赏家、书画家到节香楼雅集，还举办了古今羊城八景书画、历代名家梅竹作品、历代女画家作品及明清扇面书画作品等专题展览。同时还将一批重要文物分别捐赠给广州市、番禺市人民政府。

    现在他又对其所藏历代陶瓷砚进行分类整理，邀请了北京故宫博物院陶瓷专家耿宝昌先生等进行全面的鉴定，得到他们的高度赞赏，并力主出书行世。专家们认为，这不仅开中国瓷砚史研究的先河，而且对陶瓷史的研究亦有很高的参考价值。我有幸先饱眼福，曾登楼观赏二次。从汉开始，晋、唐、宋、元、明、清，乃至民国，共300多方瓷砚。就我所知，无论国家博物馆，还是民间收藏中，均是独一无二的，这是国家重要的文物财富。因此，耿宝昌、冯先铭等著名陶瓷鉴定专家，都为出书预定先题了书名。志峰兄又要我写序言，我答应了。但因年老，写文字很困难，一拖就是一年。1992年10月他参加北京国际拍卖会后，专程途经上海，到我家作客，又提及此事，我被他那种“总把芳心予人看”的情操所感动。但每每扶起笔来，思维阻塞，总是难圆朋友的梦。今年初，志峰兄来信说，《瓷砚赏析》一书，已经脱稿，万事俱备，只欠序言。终于还是逼出来了，实为记事，亦作序然。我深信，此书的出版，不仅对瓷砚史的研究是一个贡献，而更重要的是将为现代人了解中华民族的传统文化提供丰富的历史实物佐证，这是十分宝贵的。此提法不知妥否，但这是我的心声，是献给朋友和广大读者的心声。

    唐云

    1993年3月于上海大石斋

    唐云（1910年至1993年）有当代唐伯虎之称。曾任上海画院名誉院长、中国画研究院院务委员、上海博物馆顾问。这位著名画家鉴赏家，80高龄仍多次登节香楼。他每来广州，必登节香楼，每登节香楼，即终日泡于谢志峰收藏的文物中，摩挲、赏玩、品味，久久不愿离开。唐云在生命前一刻依然来广州，登节香楼。并应谢志峰之约为瓷砚赏析撰写序言。应该说《瓷砚赏析》序言是唐云先生留给世人最后一篇文章。我们在《瓷砚赏析》一书前面，可以看到唐云先生在节香楼与谢志峰先生鉴赏瓷砚的照片，态度何等认真严肃。他在序言中对谢志峰收藏瓷砚有很高的评价：

    专家们认为：这不仅开中国瓷砚史研究先河，而且对陶瓷史的研究亦有很高的参考价值。

    唐云先生这一高度评价，应该引起我们对《瓷砚赏析》的重视。作为谢志峰的朋友，他的《瓷砚赏析》一书和谢志峰收藏瓷砚的耐心和毅力给予这样高的评价，内心与谢先生一样雀跃与激动。

    现在，我们再看看谢志峰先生对瓷砚史的探源：

    10.瓷砚史略

    谢志峰

    砚，是文房四宝之一，是中华民族文化发展过程中的产物。它反映了先民文化艺术的创造力，成为一种实用性的造型艺术品。从砚的发展，亦反映出历代文人的生活与习性，同时也象征着文人的气质与追求，是我国书房文化的一个重要组成部分。唐以来，历代文人对砚的接触，多为端砚或歙砚。自宋米芾开著《砚史》，尔后，元代陆友、清代高南阜的《砚史》，另外还有唐积著的《歙砚谱》、吴兰修著的《端溪砚史》等等，此类著作不下数十种之多。但对陶瓷砚的历史却未见有专门的论著，只散见在一些文人笔记的隅注之中。因此，近代人遂以砚源出于端、歙两地。其实，我国陶瓷作砚有着悠久的历史，比端砚或歙砚早出现近千年。本文以目前广东出土资料及我家所藏的历代陶瓷砚为科学依据，对各个时代的陶瓷砚进行实物分析，力求做到以物写史，以物论史，以物见史，从而说明陶瓷砚的演变发展过程和密不可分的关系，因为重点是谈瓷砚，故称为瓷砚史略。

    一、陶器的产生与陶瓷砚起源

    我国陶器的生产可以追溯到9000年的历史。据出土资料证明，我国西北及黄河流域地区在新石器早期，已有用火烧制的比较坚实的陶器。江西万年县大源仙人洞出土的陶器，据考古学家鉴定，距今9000年以上。而彩陶的出现，比较典型的有仰韶文化，马家窑文化及齐家文化等，亦有四至七千年的历史。从商周至战国时期，我国已进入奴隶社会，属青铜器时代。因此，陶器均以仿青铜器而风行一时，硬陶印纹居多，亦有朱红彩绘。因此说，陶器的生产和发展，是我国灿烂的占代文化的重要组成部分。按殷墟出土的彩陶及一些占卜骨板上有朱、墨书来看，其颜料细腻，有一种研磨工具。但未见有实物和文字记载。

    战国后，秦始皇完成了统一中国的霸业，推行“书同文，车同轨，人同伦”，以及统一币制，统一度量衡，推动了封建社会的发展，促进了共同文化的形成。尔后，经过汉代的巩固和发展，政治、经济、文化在中国历史上都有巨大进步。陶瓷业也进入了我国陶瓷史上的一个重要的发展阶段。生产陶器的品种繁多，制陶工艺也有所提高。除烧制陪葬的陶俑、陶马、鼎、豆、壶、仓、灶、井及家畜圈舍、作坊、楼阁等明器外，还生产出大批生活实用性的陶器和工艺美术陶器。从出土文物所见，汉代开始出现陶瓷。以史记载，砚说亦以《汉书》为始。其中有曰：“中郎将张彭祖少与帝微时同席砚书”。另汉刘熙《释文、释书契》云：“砚，研也，研墨使和法濡也。”说明砚在汉代已经成为文房用具。

    这是我国先民劳动智慧的结晶，是对人类文明的一项伟大的贡献。1955年在广州华侨新村西汉墓出土的十二峰陶砚，不仅有实用性，而且也有较高的艺术价值。在广州的其它东汉砖墓中还出土过一种圆形陶砚，砚面平圆，周围有一圈凹沟贮水，边沿突起，砚底部有三只小足，有盖，它可能是后来“辟雍”砚的起源。在河北省望都发现的东汉墓内壁画里也绘有一个同类的砚台。可见汉代南北地区均有这种砚式，说明2000年前先民已有有着较高程度的文明生活。从所见到的汉陶砚制作已趋于精细，推知必然有一个较长的发展过程，不过目前尚未见到更早的出土陶砚而已。

    二、瓷器的出现与瓷砚的兴起

    瓷器的烧制，东汉已经开始，到了魏晋、南北朝时期，陶瓷手工业在南方制瓷工艺的影响下，制瓷业进一步趋于成熟，首先烧制成功了“晋青”，使“晋青”成为划时代的创举。晋代以生产青瓷为主，产区在浙江的上虞、宁波一带，尔后扩展到余姚、德清、金华及江西、湖北、湖南、广东、福建等地，从这些地区窑址出土的青瓷器物来看，种类繁多。在浙江、江西、广东等地的两晋、南北朝的古墓中，经常发现一种圆形瓷砚，它是继承了东汉陶砚的样式而演变过来的，瓷业的发展，随之瓷砚亦开始兴起。

    据目前考古证明，瓷砚应该始于晋代。1971年夏，梁就先生在广州白鹤洞的建筑工地泥堆中发现一个用瓷盆盖封住的青瓷砚，砚面还紧贴着一块像鸡蛋大的椭圆形墨。他即送给中山大学的商承祚教授，经到现场考证，鉴定为晋砚，是越州窑青瓷，砚面宽16厘米，厚2厘米左右，边沿有1厘米宽的小水槽，平底无足，整个砚均施釉。这是广东发现最早的瓷砚，同时也是全国第一次发现晋墨。我所藏的南朝圆形五足青瓷砚，是浙江出土的，砚的直径12.2厘米，周圆有一圈凹沟，边沿突起，砚身有一条弦纹，下附五只虎足。除砚面外，其它均施青黄釉。这种砚式在隋唐墓中还有发现。广东省博物馆收藏的青釉十足砚，是1960年黄德县隋唐出土的，砚呈圆盘形，砚堂突起，与口沿微成平面，十只葡萄形珠足与砚盘相连，砚外壁、底和足施青釉，有细小纹片，砚池内无釉，有四垫饼痕，青灰胎，这是典型的隋代珠足砚。还有广东梅县畲江镇红星村1976年唐墓出土的八足马蹄辟雍砚，直径33厘米左右，砚呈浅盘形，中间的砚面微笑，周沿低下，边唇直口，下面八只马蹄足，对称分布。底部稍凹，且有六个垫烧痕，砚面露胎，其余施青釉这是梅县水车窑产品，其造型别致，砚面较大，为国内所罕见。特别值得一提的是，韶关张九龄墓出土的陶砚，这个砚平面看像一个“风”字，为唐代典型的“风”字砚。砚台长宽近20厘米，底部刻有“张”字，这是目前广东发现的最古老的一件名人遗砚。唐代陶瓷砚的盛行，与盛唐时期文化发达有着密切的关系。

    和科学家研究取得成果一样，谢志峰收藏研究瓷砚的成果，也凝在《瓷砚赏析》一书里。作为第一本研究瓷砚著，我认为仍不大尽人意。科学研究机关、社科院应作为科研成果给研究者于褒奖，传媒界应有更广泛的宣传。有人认为，谢志峰收藏研究瓷砚的任务已完成。潜台词是应把他收藏的瓷砚送进博物馆。对此，本人不敢苟同。

    六、《宋湘先生翰墨》——广东第一本论述宋湘先生书法艺术的专著

    在《节香楼上说收藏》一书，谢志峰很坦率地说：“在广东的书法家中，我收藏得最多的是宋湘（书法）。自清中期至今，宋湘书法作品价值都很高。在广东有许多关于他的传说。广东和客籍文化人士，尤为重视他的诗词书法。”

    广东清代著名鉴藏家潘仕成说过，广东籍的收藏家若手头没有宋湘的书法真迹，不算是收藏家。谢志峰说，这句话我个人认为是对的，因为广东的书法在清代中季，能与全国书坛鼎足而立的，宋湘是唯一的一位。他的诗词、书法，不仅在广东很有影响，而且在全国也有他的地位。正如钱仲联在《清诗三百首》前言中所说，宋湘的诗足与江浙对树坛赞。而宋湘的书法，融诗情书法于一体，故具有非常深厚的传统内涵。参用苏东坡、米芾取势，以扎实的文学修养为基础，源于传统，出于创新，以柔为刚，柔韧处云烟缭绕，刚劲处，金钩铁槊，倜傥雄奇，笔力雄健，使他的书法达到至高的艺术境界，并形成了书情并茂、慷慨豪迈、龙腾虎跃、浩气沛然的艺术特色。特别是晚年的榜书，有矫然不群之慨。如他在72岁时登临汉阳龟山古琴台，即兴就地取材，以竹叶蘸墨书写的《伯牙琴台题壁》诗，是他晚年书法艺术高峰之作，为世人叹为观止，实足使关山添色，与江河比美。

    从晚清至现在，尚无一个书画评论家和收藏家，对宋湘的书法这样高度评价：“在清代中季，能与北派乃至全国书画坛鼎足而立的，宋湘是最有实力的一位。”虽然，漫长时间，书画诗词大手笔都在北方，以至“南不成派”，但宋湘一人却撑起南方半片天，与中国北方书坛鼎足而立，可见宋湘在中国书坛、诗坛的分量。因此，我们就不难理解谢志峰何以收藏宋湘的书法特别多。

    《宋湘先生翰墨》贵在全书都是谢志峰先生自己的藏品，而且包涵宋湘早、中、晚期的作品。最难得的是宋湘殿试考卷，使今人领略封建科举中魁的学问功底。它是宋湘翰墨中最难得的瑰宝，其价值远超黄金钞票。书中收集当代著名书法家杨奎章先生序，并有谢志峰收藏鉴赏心得《论宋湘及其书法艺术》。谢志峰写道：“历来书以人传，任何书法家，原来都是在学术、词章、释教、绘画等方面得名，然后才有人收藏他们的书法手迹。这是历史所证实的，从来没有纯粹的书法家。如果纯粹是写得一手好字，笔笔都是古人法，句句都是别人言，自身没有或缺乏文学修养，那顶多只是‘字匠’而已，毫无艺术价值可言。”

    这就是谢志峰从论宋湘书法艺术中，得出来的对书法鉴赏的原则和要领。如果离开宋湘诗词和学术成就谈宋湘书法，必然会坠入“瞎子摸象”的尴尬局面。谢志峰评价宋湘书法所以极成功，就是把宋湘词章书法浑然一体进行评价。

    所以，文人字如文人画一般，必然诗中有字，字中有诗。不像现在媒体报道的那样，不是残疾人，却有牙齿咬着笔写字的“书法家”，有脚趾夹着笔写字的“书法家”，至于被那些媒体捧到天上的“字匠”，则更加花样百出，令人啼笑皆非。

    《宋湘先生翰墨》不但以历史唯物主义的观点论述宋湘的书法在书坛中所占的地位，而且把诗与法，两者融于一体进行分析。赋予书法新的内涵和时代精神，把书法家和“字匠”进行严格的区别，使读者从中汲取新的知识与养分。

    我相信，当读者详细阅读了《宋湘先生翰墨》一书中，杨奎章先生写的序言和谢志峰先生的论文后，会有更大的启迪。正如国画大师关山月先生在《宋湘先生翰墨》一书首发仪式时写给谢志峰先生贺词：“文章千古事，得失寸心知。”

    11.《宋湘先生翰墨》序

    杨奎章

    谢志峰先生，广东梅县人，在广州市从事政法工作30多年。我与他由相识到相知，并不是因为同乡或在工作中打过交道，而是在文化活动中结下了缘谊。我在广州市文化局工作亦垂30多年，志峰是广州市文物鉴定委员会委员，于文物研究颇有心得，对广州市的文物保护及管理提出过许多积极建议和意见，这对文化局的工作无疑是一种支持。他常说：“政法工作是我的本职，是我毕生为之奋斗的事业；而收藏和研究文物是我业余生活中陶冶情操，涵养性灵的余暇之事。”他以政法工作为职志，在长期的工作实践中，他深切体会到，要搞好社会治安，建设社会主义精神文明，关键问题和根本任务，是要切实提高人的文化素质，其中包括增进人们对传统文化的认识和修养。这决不是什么“玩物丧志”，而是格物励志；不是什么“厚古薄今”，而是茹古涵今。正因此，他在从政之余，热心社会工作，是广东省中国文物鉴藏家协会会长，潜心于历史文物的搜集收藏和研究。

    经年积累的知识，书画文物的摩挲濡染，使他对民族传统文化有较深厚的认识和见解，在报刊杂志上发表了不少有关文物鉴定研究的学术性文章。近两年来，还先后编写出版了《宋元明清嘉应诗人录》、《瓷砚赏析》两本专著。现又计划出版《宋湘先生翰墨》一书，要我为之作序。我素爱书法，从童年至青少年时代，即对宋湘诗词书法留下深刻的印记，但缺乏系统研究和赏析，今被作者对待民族传统文化遗产的一片赤诚所感动，乃欣然命笔，写点个人感受吧。

    志峰将所收藏或见到的宋湘早、中、晚期具代表性的书法作品编辑成册，集宋湘书法艺术之大成，实属难能可贵。

    还就自己多年摩挲研习所得，加以诠说。文笔不入俗套，观点不随波逐流，对全面了解宋湘书法的风格特点、美学价值和历史地位，不失为一篇较好的文章。为引起岭南诗词书法界重视对宋湘诗词书法的欣赏和研究，更具现实意义。

    宋湘（公元1756年——1826年）出生于嘉应州上半园堡白渡前村（今梅县白渡创赋乡象湖村）一个普通农家。父亲宋步云，任私塾教师，乃一代贫儒。宋湘自幼受庭教，天赋极高，9岁即取纸笔为文，大受长辈赞许。在梅县青山绿水的自然环境和山歌民谣极盛的文化氛围陶冶下，他的诗书禀赋得到很好的培育和发挥，因而早有“广东才子”之誉。

    他的诗，植根民间，贴近生活，不事雕饰，直抒胸臆，内容丰富，技巧圆熟，深刻地反映了当时的社会现实。或点染山川美景，或刻划民情风物，或揭露时政弊端，或描写灾荒战乱、或感念民生疾苦，或抒发人生抱负，其风格雄浑苍劲，奔放淋漓。《清史列传》称其诗“沉郁顿挫，直逼少陵”，推为“岭南一大家”。《茶村诗话》更认为“洵足开拓万古之心胸，推倒一世之豪杰”。诗如其人，书法亦如其人。他的书法，多写本人诗作，融诗情书法于一体，笔酣墨饱，雄劲道健，以柔为刚，精气内涵，气韵生动，如古木苍藤，生机盎然；又如秋云在天，舒卷自如。特别是晚年的书法作品，笔力深透，元气淋漓，达到至高的艺术境界，被誉为“红杏风流人不及，米家一落江湖”（李蟠：《岭南书风》）。这里特别要提到他晚年在汉阳龟山占琴台，用竹叶蘸墨题壁，首先挥腕仰首写下“高山流水”四字巨匾，气韵苍古，腕力雄劲。

    继而一气呵成，写下了著名的《伯牙琴台题壁》诗，横亘数丈，高达丈余。笔力深透，结体雄浑，气势奔放，清劲潇洒。如行云流水。诗情笔意，浑然一体，给人以荡魂慑魄的艺术享受！记得80年代初，我率广州粤剧团赴京作汇报演出。当时叶帅正在西山养疴。一天晚上，我偕红线女同志前往探望，叶帅坐在轮椅上在大厅里接待我们。大厅墙壁上高悬四条屏《伯牙琴台题壁》拓印堂轴，四壁生辉，诗情墨妙，光彩照人。想见叶帅日夕观摩欣赏，磊落襟怀，高标风格，今古共鸣。中华民族优秀文化传统的生命力和凝聚力，历久弥珍，光照万代！

    目下，学术界正重视开展“岭南文化”的研究，这无疑是件大好事，具有重大的学术意义和现实意义。岭南文化源远流长，在中华民族文化发展史上有过历史性的贡献，是中华民族文化七彩缤纷的百花园中的一朵奇花。如岭南诗坛，盛唐时有张九龄（曲江）为代表，“首创清淡诗派”，被认为“岭南诗派”的创始者。明、清的“前五子”和“后五子”，开岭南一代诗风，特别是明中叶的陈（献章）、黄（佐）、丘（睿）三家，至清末的黄遵宪。丘逢甲倡“诗界革命”，继承和发扬了“岭南诗派”现实主义和革新精神。书法方面，岭南书坛始于明代的陈献章、湛若水、释函昰，清代鼎盛期的黎简（二樵）、宋湘。晚清的康有为、梁启超，乃至现代的侯过、容庚、商承祚等，他们既是学者、诗人，又是书法名家。志峰先生提出“书以人传，人以文重”的看法，我是赞同的，因为是正确的。书法作为我们民族文化的一种传统艺术，而且是一种高超、优雅、具有很高美学价值的艺术，必须也必然具备丰富的文化内涵。否则徒具形式，缺乏神韵。即使形似，缺乏神似，更乏创意，迹近临摹，是很难称得上成“家”的。至于蔑视传统，信笔涂鸦，或效颦东洋，脱离传统，美曰“创新”，更非正途。

    由于地域的辽阔，历史的局限，历代岭南人才辈出，但在全国往往不以名传。屈大均有“未出梅关名已香”之评，宋湘的诗更被推崇为雄直诗风的代表。新加坡著名老派诗人潘受有诗赞曰：“南国诗风多霸气，粗枝大叶胜菰蒲”。霸者，“月始生魄然也”。霸气者，气魄也，生气勃勃也。作为传统诗词姐妹艺术的岭南书派，我认为亦不妨作如是观，而其中的突出代表者当推诗人兼书法家宋湘。我认为谢志峰先生《宋湘先生翰墨》一书的出版，对宋湘乃至岭南诗风、岭南书艺的研究，对于丰富岭南文库、弘扬民族文化传统，建设社会主义精神文明，无疑具有积极作用，是很有裨益的。

    1995年元旦之晨——论宋湘及其书法艺术

    谢志峰

    浅谈宋湘其人

    宋湘，在清代中叶是广东诗坛、书坛一代巨擘，被誉为广东才子。在民间有很多传奇的故事，我童年时代，就留下了非常深刻的印象。所以，我很注意发现和收藏宋湘的诗词、书法，为我今天研究他的书法艺术，有了较多的历史资料作为依据。

    宋湘，字焕襄，号芷湾。乾隆二十一年（公元1756年），农历十二月二十五日生于广东梅县白渡创赋乡的一个山村。父亲步云，以教书为生。宋湘幼承家学，读书用功勤奋，少年时代，是在故乡朴素的山村度过的。乾隆三十三年（公元1768年），13岁时参加嘉应州在仙岩寺举行的童子试，初露锋芒，名列榜首。后来因为山乡的师资未能使他感到满足，于是只身离乡别井来到省城广州，进入有名的越秀书院就读。他聪慧过人，每作课艺辄获贴堂，同学、教师均极为惊佩。由于家境贫寒，间亦赖卖文为生。直到公元1792年，即乾隆五十七年，37岁时始中广东乡试解元。实现了他多年来的愿望。但第二年进京赴考进士，却未能考中。落榜后，没有回广东，他的业师南海陈鹤翔正任北京附近的三河县令，邀芷湾到任所暂住，一住三年，埋头苦读，准备应试下一科进士，可惜再试依然榜上无名。芷湾为了自我奋发，又回到北京，考取了镶黄旗官学教习，靠每月两千钱、二石米的薪俸生活，边教书，边学习，在北京度过了六七年清贫而艰难的岁月。写了《不易居斋诗集》，以记其事。

    他对人生充满信心，在《孤鹊诗》中云：“晴干听天时，欢喜付人世”。同时又在《种花三首》诗中，书怀立志要考取功名的心迹：“同时所种花，南黄北青了。青者岂不喜，阴多露亦少。黄者岂不怜？脉炼气深老。不信待他日，花开看谁好。人生立功名，岂在迟与早。”自古道有志者事竟成，功不负人，一点不假。嘉庆四年（公元1799年），43岁的宋湘第四次应试进士，考中己未科二甲第11名进士，并选进翰林院庶吉士，终于如愿以偿。是年10月，他告假南归奔丧，回到梅县白渡创赋乡象湖村。

    嘉庆五年（公元1800年），宋湘应惠州知府伊秉绶之聘，出任惠州丰湖书院院长。他以过人的才气，严谨的治学精神，备受伊氏赏识，伊知府是福建汀州客家人，两人感情甚笃。惠州曾是宋代大文学家苏东坡谪居之地，州治的西湖（丰湖和鳄湖合称为西湖），曾是苏氏居停之所，湖上的山、水、桥、台、寺观均曾留下这位文豪徜徉的足迹。每逢东坡生辰，伊氏必邀芷湾一起设坛吟咏，然后濡毫相赠（见笔者所藏伊秉绶与宋湘设坛拜祭苏东坡诗原迹），以文会友，成为莫逆之交。宋湘在丰湖书院任教期间，惠州西湖的旖旎风光，淳厚朴素的风土人情，以及苏东坡等历代名人留下的遗迹，时刻触动着宋湘的诗情，可以说是诗思泉涌，写下了大量反映当地民情风俗、山水秀色的诗歌，除《丰湖漫草》、《丰湖续草》两卷诗外，还在惠州留下了许多墨宝。如《丰湖书院》的巨匾及门联：“人文古邹鲁，山水小蓬瀛”，相传是以草秆写成。将离去时，他在丰湖澄观楼墙壁上以蔗渣作笔，即兴题壁，留下了告别湖山、湖水、湖风、湖花、湖月的《湖上五别诗》并序。写出了他离别惠州时，对西湖一草一木的依恋深情。

    嘉庆七年（公元1802年）冬，宋湘来到省城广州，回到了他青年时代读书的越秀书院，担任院长。九年冬（公元1804年），回北京销假，翌年春又参加庶吉士散馆考试，获二等，被授为翰林院编修。从此，开始了他第二次长达九年的优游燕台的“清贵”生活。除嘉庆十二、十三年先后被派往四川、贵州担任乡试主考外，在翰林院，历任文渊阁校理、成安官总裁、国吏馆总篡、文颖馆总篡、教习庶吉士等职。宋湘在京华生活，最为满意的是将九年间的诗作，编成《燕台剩沈》诗集，其中有诗句云：“十载朝官诗一部，半因花事半衔杯”，这是他在京为官淡泊生活的写照。

    嘉庆十八年（公元1813年）宋湘被外放为云南曲靖府知府。这时宋湘已58岁，万里南行，由帝京历天府四川、贵州，而远道边陲。亦可想见其仕途之艰辛。后来曾先后护理广南、永昌、大理、莫南府等诸府和统制迤西道、迤南道，在云南为官13年。在这漫长的岁月里，他躬行素志，开设书院，培育人才，兴修水利，植树造林，改革耕作，切切实实不辞劳苦地做一个亲民清官。不仅在吏治方面，而在书法、诗歌方面亦取得了卓越的成就。特别是诗作更丰，内容更深沉，风格更雄直，格调更清新，编成《滇蹄集》三卷，这是他一生中诗词创作最重要的时期。

    道光五年（公元1825年），宋湘已年届古稀，始升任湖北督粮道。领三千粮船，统筹漕运。道光六年正月（公元1826年），他还兴致勃勃地登临汉阳龟山麓的古琴台，以竹叶当笔题写了“伯牙琴台题壁”。正月三十日，他奉道光谕，亲自统率东南漕河粮船仆仆于长江、运河道上，押解粮食进京，积劳成疾，十月率粮船回任湖北粮道。农历十二月二十五日寅时，在任上溘然长逝，终年71岁。宋湘是同月同日生、死的传奇才子。一生为官，两袖清风，给我们中华民族留下的宝贵财富是他的诗文和书法。在清代以来，其诗文广为传颂于人民大众之中，书法留迹于祖国名山大川之间。

    他的诗作，载录于各种版本的不下千首，其中《红杏山房集》，已于1988年9月由广东高等教育出版社《岭南丛书》再次编辑出版。而对于宋湘的书法真迹及其艺术价值的评说，却未见有系统的编著行世。自清代中叶以来，宋湘的书法为历代文人、学者、收藏家们所追求，现存北京故富博物院的《龙藏宋墨题咏》评曰：“芷湾长草书，章法磊落，笔致潇洒，往往一纸书出，辄为时贤所倾倒。”这一评说，是民国十四年（公元1925年）冬，由朱鹤、黄伟馨等90位文人、学者、释教名僧，就宋湘为广州龙藏寺（今大佛寺）题写一联：“往来资白亚，谈笑出红杏”设坛品赏、题咏的结论。一联引来百咏，正是令群贤倾倒的记实。可见宋湘先生翰墨的宝贵。故有“一字值千金”之说。所以历来伪品甚多。就目前所知，宋湘的书法真迹已为数极少，除广东省博物馆和广州美术馆有若干件作品外，广东民间收藏家中，已故的卢子枢先生藏有“草绿莲香”的巨幅榜书和高丰先生收藏的一副对联。而我作为宋湘的故乡人，追求收藏宋湘书法作品的心情更为热切。凡听说有宋湘的条幅或对联，必追踪到底，如是真迹愿出重金乞求之。近十多年来，经过目的有数十件，而真迹仅一两件，可谓珍贵之极。历来广东的文物收藏家们有一种说法：“广东的收藏家没有收藏到宋湘的书法真迹，不算收藏家”。当然这句话说得过于绝对。但从这里亦可看到收藏家们对宋湘书法艺术的重视和追求。

    评说宋湘书法艺术

    宋湘，是清代120位书画家之一。清张维屏所著《国朝诗人征略》有这样的记载：“芷湾襟抱豪迈，故挥毫洒翰，皆具倜傥权奇之概。”这三句话是否高度概括了宋湘的书法特点，我认为不能尽然。评估宋湘的书法，应放到广东明清书法艺术发展趋势的大环境中去比较，去评估。同时也要从宋湘个人早、中、晚期的书法艺术中去探索。古语云：“文如其人，书如其人”。这一论点，我认为不能完全作此是观。

    特别是“书如其人”，追根溯源，亦属后人用易经论相学之说，不足为信。但文与书结合起来，看一个人的学品、人品，是可作此结论的。前面，我就宋湘其人作了简要的概述，这对我们评价宋湘的书法艺术便有了一定的依据。我于1986年5月在广东画报发表了一篇《明清以来广东书艺》的文章。我很赞同香港中文大学文物馆屈志仁先生的观点，广东在明清两代，书法人才辈出，但是流传至今的明清书法，大部分都是“书以人传”。不仅广东如此，全国历代书法亦如此，作者原来都是在学术、词章、释教、绘画等方面得名，然后才有人收藏他们的书法手迹。这是为历史所证实的。从来没有纯粹的书法家，如果纯粹是写得一手好字，笔笔都是古人法，句句都是别人言，自身没有或缺乏文学修养，那顶多只是“字匠”而已，毫无艺术价值可言。历史上的书法家都具备道德、文章、功名的前提条件，明代的广东书坛，受台阁体影响甚少，其中最富革新精神的，自然首推陈献章。他是明代卓有成就的理学家，书法只是其余事，他不满于当时台阁体所影响的甜熟萎靡书风，着意兴革，其书植骨于欧阳询，又参用苏轼、米芾以取势，以生辣枯峭而治甜熟萎靡，自成体貌。不管是用毛笔或用茅龙，均沉雄苍劲，龙腾虎跃，神态飞动，对当时柔弱的书风，无疑是一大冲击。还有释教名僧，如释函昰，他是以名举人而遁迹佛门，号天然，著有《瞎堂诗集》。明亡之后，许多有民族气节之士都拜在他的门下削发为僧，是以声名益著。他的书法结体用笔甚近米南宫，但萧散自然，淳厚古茂。绝无鼓弩惊奔之笔，此中高致，当非仅从临池中来，这是跟他的学问、禅理等多方面的修养分不开的。他们都影响着广东书坛。

    清代，科举考试多以圆匀方正的馆阁体为标准，使科举出身的人或多或少受其毒害。然而，有志之士还是能够冲出樊篱，自创天地的。如梁佩兰、苏珥、宋湘等，均是广东清代早、中期最有成就的书法家。宋湘就是受广东明代陈献章等革新派影响较大的一位佼佼者，成为清代广东书法家中能与北派鼎足的大家。宋湘书法能在芸芸众多的书法家中独标一格，亦赖于其才学过人，他首先是岭南诗坛的巨擘。他的书法变革与诗歌革新是密不可分的。他对诗学有独到见解，在他的论诗八首中云：“三百首人岂有师，都成绝唱沁心脾：今人不讲源头水，只问支流派是谁。涂脂傅粉画长眉，按拍循腔疾复徐；学过邯郸多少步，可怜挨户唱儿歌。”“纵不前贤畏后生，名山胜水本无形；唐翻晋案颜家帖，几首唐诗守六经。一生心醉陶彭泽，暗地师资杜少陵；毕竟要还真面目，人豪才是戒来僧。”上述诗论，堪称真知灼见之言。他主张自抒性灵，不必墨守成规。但也并非不向古人学习。他喜欢李白、杜甫和苏轼的作品。然而他没有亦步亦趋，不甘抬古人牙慧，不甘受陈规套法的束缚，在继承传统的基础上去锐意创新。他的创作宗旨是：“我诗我自作，自读还赏之；赏其与我心，非我皮与毛。”这比较接近清初“岭南三家”之一陈恭尹“只写性情流纸上，莫将唐宋滞胸中”的观点。

    而宋湘的诗及其诗论对晚清岭南诗坛亦影响很深。如晚清诗界革命巨子黄遵宪提出“我手写吾口，古岂能拘牵”正是继承和发展了宋湘的诗论观点。品评宋湘的书法艺术，为什么要搬出他的诗论观点来呢？前面我说过，因为历代的书法家，他们首先是学者、文学家、诗人、画家或释教名流。宋湘的诗论，在某种意义上来说，又是书论。他曾自云：“我生作诗不用法，纵横烂漫随所之；我生作字略用法，当去甜处犹支离。”由此足以证明，他的诗论与书论是一脉相承的。

    晚清著名诗人丘逢甲曾有诗云：“伯牙台上记留题，更写丰湖五别诗；竹叶蔗渣俱妙笔，米芾书法杜陵诗。”这是对宋湘诗歌与书法的恰当评价，其诗与书称二绝，皆见重于时。

    宋湘用竹叶蔗渣写字，应该说，亦是受到明末陈白沙茅龙笔的启发，但他取资较博融会变化，另有自己的体貌。芷湾除善于用毛笔外，随手以竹叶、蔗渣作书，仍不失其妙。刚劲处似金钩铁槊，柔韧处如烟云缭绕，给人一种超逸高旷的感觉。特别是他的行草书法，豪迈奇肆，纵横飞舞，潇洒纵逸，有矫然不群之慨。宋湘还擅作榜书，笔势豪雄，风骨烂漫，所书广州濠畔街“山陕会馆”四字，久已成为羊城著名门额之一。从总体上来说，宋湘的诗歌和书法艺术，均受到明末清初岭南诗坛、书法革新派“雄直之气”的影响。形成了他自己慷慨豪迈、雄直刚劲、浩气沛然的艺术特色。

    自然，宋湘的书法成就和艺术特色，也是有一个逐步发展、形成的过程。早期，他的书法，显然得力于米家之法，但又融合了欧阳询的结体险峻、沉着端重的特点。笔者所藏的宋湘行楷诗册，写于乾隆五十三年二月十二日（公元1788年），录其旧作14首诗于南澳官舍，呈请东河夫子郢正（这些诗从未发表）。其时，他已32岁，仍在受业之中。

    但诗文书法均显露才华。乾隆五十七年，37岁的宋湘才得中广东乡试第一。但他壮志未酬，屡赴京应试不授，这与他的书法没有影响顺应乾隆皇帝提倡的书体有关，因为科举考试都要以圆匀方正的馆阁体作为标准。宋湘为了追求功名，后来他不得不练习赵子昂的书法。本集第二部分是宋湘在嘉庆四年（公元1799年）应殿试卷（中第二甲11名）。考卷文章八大股，共1800多字，正楷，是典型的馆阁体。笔画刚健圆润，结体稳健美秀，是这一时期的代表作。我国书法艺术，源远流长。魏晋南北朝时，已诸体具备，书法名家辈出，王羲之、王献之父子为杰出代表。至唐代，欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真聊、柳公权等大书家，皆擅楷书，兼工行草，且各具特色。至北宋、苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄等称为北宋四家。及至元代，赵子昂出，力承二王书法，有二王真传之誉。明永乐帝和乾隆帝推重赵氏书法，故于明、清两代书坛影响甚大。而宋湘学赵书，在乾隆五十八年（公元1793年），赴京考试落第后，他的业师南海陈榕溪（鹤翔）邀请宋氏到其北京三河县令官舍读书，凡三年。又在镶黄旗觉罗官学任教习。宋湘虚心从教，刻苦研磨，书法从米转赵，考中进士，实利赖焉。他楷书的成熟，也为其草书的发展奠定了良好而坚实的基础。

    宋湘书法艺术的创新，除有赖于其诗歌文学的修养，有扎实的传统书法功力外。同时，与他所处的历史环境亦有密切的关系。嘉庆五年，宋湘已44岁，他受惠州知府伊秉绶的聘请，出长惠州丰湖书院。伊氏是清代中叶著名书法家，在八分书成就上与邓石如并称为碑学的开山鼻祖。同时，伊氏又是古书画的收藏家，笃好至深。宋湘主讲丰湖书院，深受伊氏的器重，成为忘年之交。在彼此唱酬中，题诗纵笔，书艺观摩，为宋湘综诸家之长提供了极为有利的条件。他为了改变馆阁体的影响，曾用蔗渣竹叶作书，以雄健治柔弱，以饲傥权奇治圆匀甜俗之风。最后确实达到了力能扛鼎、雄阔苍劲的境界。他在丰湖澄观楼以蔗渣即兴题壁，留下了告别湖花、湖山、湖水、湖风、湖月的《丰湖五别诗》并序，情景交融，诗书双佳。此书迹气势豪纵奔放，行间大小参差错落，刚柔相济，柔中寓刚。堪为宋湘中年时期变法的代表之作。

    从嘉庆九年至十八年，宋湘在京翰林院供职，过了近十年“优游燕台”的生活。由于他不善官场交往，在从政之余，一是种花，二是与知交唱酬，这一时期的书法兼融米、苏，以米南官取势，其行书铸金出冶，随地流走，元气浑然，不复以姿媚为念者，书品乃高。笔者所藏芷湾诗轴：

    “丁香开后海棠开，芍药牡丹相趁来；十载朝官诗一部，半因花事半衔杯。”即为其在京华悠闲自得生活的写照。从这幅诗轴究其书法，风格颇与米芾为近，而飞动道逸，又略近赵子昂，还可以看到宋湘应考进士时留下的赵书影子。

    宋湘的诗歌与书法最成熟的时期，是嘉庆十八年（公元1812年）57岁时外放云南曲靖、永昌、大理诸府任太守，前后13年的岁月里。与在京时的“优游燕台”的“清贵”生活绝然不同。仕途艰难的磨练，名山大川的陶冶，铸造了他晚年书法艺术的老笔纵横，骨力古健的风姿。在云南广南旧奠王府家，他以毛巾卷成笔头，以木工用的松烟调成墨汁，挥就一联，形神俱妙，连署名的“岭南宋湘题”五个小字，笔锋亦清劲有力。在昆明西北十余公里的玉案山筇竹寺，为中原佛教禅宗传人云南的第一寺，其山门“玉案山”横匾及对联“护门帷遗白云，听钟声何处；倚杖却分青霭，话竹色当年。”是他用草刷蘸紫泥写成的，沉雄奇崛，刚劲丰润。米芾有“臣书刷字”之语，其用笔庶几近之。道光元年（公元1821年）他在云南供职已八年之久，66岁的宋湘慕名游观昆明大观楼，欣赏了孙髯翁的一副180字长联，感慨之余，也在北楼写上一联：“千秋怀抱三杯酒，万里云山一水楼”。抒发了他辽阔的意境，横溢的才气，旷达的胸怀。

    表现了他对神州壮丽河山的热爱，对古代辉煌建筑的赞美感情。书法有一泻千里之势，豪纵奔放，翰逸神飞，确实达到了妙境。1989年秋，我作客昆明时，专程到大观楼拜观了宋湘这副对联，给我留下了深刻印记。

    清道光五年（公元1825年）11月，宋湘当时已70岁了。匆匆赴任湖北督粮道。翌年一月奉道光谕“统筹漕河全局”，押运粮食北上。出发前，他酒后余兴，登临汉阳龟山琴台，即就地取材，以竹叶蘸墨题壁，举腕仰首先写了“高山流水”四字巨匾，其腕力雄劲。后又写了《伯牙琴台题壁》诗：“噫嘻呼！伯牙之琴，何以忽在高山之高，忽在流水之深？不传此曲愁人心！噫嘻呼！子期知音，何以知在高山之高，知在流水之深，古无文字直至今。是耶？非耶？相逢在此，万古高山，千秋流水，壁上题诗吾去矣！”落款是：

    “道光六年正月，岭南宋湘题”。此石刻今尚在汉阳琴台，但现存的不是原刻，而是1864年姚有宽重刻的，书迹分镌成八块巨幅廊碑，仍不失元气。兴尽笔止，一气呵成，运笔恰到好处，狂放之中，如行云流水，奔放纵泻，笔随意至，随锋错落，刚健流畅。整幅题壁诗，横亘数丈而结构严谨，浑然一体。观者莫不叹为神笔。1991年冬，我到武汉参观学习时，曾到该地一游。据当年公安部门的警卫人员介绍，毛泽东主席生前到武汉时，对宋湘题壁书法，亦赞为历史上书法家中之佳作。尤为可道者，宋湘其时已年高七十有一，恰似心有灵通，有所预感。其诗末句云：“万古高山，千秋流水，壁上题诗吾去矣！”是年残冬，宋湘悄然驾鹤西去，与世长辞。《伯牙琴台题壁》诗成为他的绝笔，也是他的书法艺术达到了高峰，足为关山添色，与江河并美。

    1995年1月13日于节香楼

    七、《节香楼雅集》

    节香楼雅集，当时广东省省长叶选平给他题写了书名。

    谢志峰经过十年的努力，十年的艰辛，以文会友，结翰墨缘，铸就了他十年的辉煌，凝结着文学家、书画家、鉴赏家们的精神智慧，用相通的心，用真诚的爱，写下了友谊的篇章。在这里我无法多说，因为我认识谢志峰太晚，失掉参加他家庭雅集的机会。在这里，我想通过赖少其写的《节香楼雅集记略》及所编的十年雅集书画册，还有《南方日报》副总编辑李钟声写的《藏谊节香楼》，让读者品味一番，从中亦可以分享节香楼雅集留下的翰墨丹青。

    节香楼雅集记略

    节香楼，是谢志峰先生的斋名，取竹“未出土时身有节，到凌云处亦虚心”和梅花“疏影横斜水清流，暗香浮动月黄昏”之诗意。故其以“翠竹虚心身有节，寒梅清品骨犹香”自律。他对爱因斯坦关于“人的差异在于业余时间”的伟大发现，领悟尤深。因此，从政之余，潜心于书画文物研究，博古览今，著书立说，默默地耕耘。

    改革开放以来，谢志峰先生大胆地打破了“藏品不予示人”的传统观念，他说，人的价值在于奉献，文物的价值亦然。所以他不仅邀请海内外著名文学家、书画家、文物鉴定家参加节香楼的文化雅集，广交师友，开拓视野，论文谈艺，探讨学术，鉴赏文物，焚香读画，煮茗敲诗。同时，还先后举办了历代羊城八景书画、历代名家梅竹作品、明清扇面书画作品、明清以来女书画家作品及广东明清书画家作品等五项专题展览，并将一批重要文物分别捐献给广州市、梅州市、番禺市人民政府。

    在节香楼的文化雅集中，他坚持“以文会友，以友为师”的宗旨。以画传情，以诗励志。自1977年以来，海内外的许多文人雅士在节香楼聚集一堂，乘兴泼墨挥毫，赋诗作画，先后为节香楼主人留下了近千幅墨宝。其中以梅竹石为主题的作品就有100多幅，虽然是同一题材，但千姿百态，气象万千，有的写北国的寒梅，玉洁冰清的姿容，高标逸韵；有的写南方的早梅，传递着江南的春汛，有“忽然一夜清香发，散作乾坤万里春”的气势。而有的则画竹的高节、虚心；有的写新竹生机勃勃，赞美其凌风劲节、奋发向上的精神，蕴含着深刻的哲理。充分表现了各画派的笔墨功夫和每位画家的个性、风格，寄托着书画家们的情趣与追求，使梅竹的寓意亦有了新的内涵，从中可以看到当今诗人、画家笔下的梅竹，均体现了新的时代精神，给人一种清新高洁的意念。现在，我们仅将全国当代主要文学、书画界大师及广东部分书画名家为节香楼主人写的梅竹石书画作品选编成册，让人们可以看到节香楼主人谢志峰先生与文学、书画界的情深隆谊，以记节香楼雅集的逸事，为社会主义精神文明建设添上闪光的一页。

    藏谊节香楼

    李钟声

    认识谢志峰君，也许是一种缘分。上节香楼赏谢君珍藏，实在是难得的眼福。

    丙子元宵前一日，记者曾与友人上节香楼，观赏志蜂君收藏的历代瓷砚绝品数十方，并得其赠新著《瓷砚赏析》，展读后实有墨涌心澜眼界大开之感。

    转眼又近中秋，恰逢国庆节，志峰君电话邀记者前去观画。记者推辞了亲友飞黄山远游之情，再上节香楼。拐入羊城深巷一角，避开了都市的喧嚣，与志峰君谈诗读画。就像年初在节香楼品砚一样，志峰君对中国画研习颇深，近千年的发展脉络，每个朝代的作品情况，名家特色，如数家珍。

    仿佛时光倒流，我走进了艺苑一角，画幅里融进了一位智者的思维，化成荡涤身心杂尘的高雅文化享受，令人如醉如痴。

    1977年之春，“四害”刚被横扫，大地渐渐回春。然而，被十年浩劫后的中国传统文化大树万木凋零，要发新枝又谈何易！光说覆盖在文化人心头上的冰凌，也不是一朝一夕能融化的。就在这时，在欢庆新年的炮仗声中，节香楼的主人，却将一群被人冷落多时的文人雅士迎进门来，煮茗谈诗，挥毫作画，鉴赏文物，交流心得。此后一发而不可收，每年上元或中秋均有聚会。省内国内，茅盾、容庚、商承祚、胡根天、刘海粟、唐云、耿宝昌、李可染、赖少其、杨善深、刘仑、程十发、谢稚柳、启功、关山月、黎雄才等名家巨擘，都在这里品尝过主人盛情款待的客家菜，纷纷留下墨宝，留下新时期广州书画史上颇值得记载的一页。

    这才会有今日节香楼主人的梅竹石雅集之珍藏。十载心血，培育了中国传统书画艺苑的茁茁新枝。以十年为时段，作为个人，能那么集中那么有代表性的名人巨擘同写梅竹石题材之数百幅收藏，这在我国当代书画界中未有先见。这些名家的梅竹石之作，出手快捷，构图简练，韵致深远，品味高逸，风采殊异。一枝一朵有骨，一花一叶关情。其内涵实在不可以平日里某些书画家的“即席挥毫”及应酬小品之类同语。

    中国画写梅竹历史上千年，笔下的梅竹精神世代相传。

    这种人文风骨成为中华民族奋发向上的凝聚力，在世界各民族中亦为仅见，这很值得我们珍惜和总结。

    节香楼雅集之梅竹石藏品，难得的也是其中继承了这种精神。它既渗透于幅幅画作的形象中，又贯注在题款字行间。“铁骨幽香铸梅魂”（关山月），“墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪，为有暗香来”（陆俨少），“格超梅以上，品在竹之间”（唐云），“千里冰封日，只有暗香来”（商承祚）……以上这类题款或诗句，既是画家对梅竹品格的赞颂，也是对节香楼主人的美好祝愿。这内中是包藏着志峰君与各方名流的深情厚谊的。雅集中，有一幅风格独特的瘦梅图，挺拔的梅枝在圆月下蕊花绽放。这是1987年中秋节赖少其参加节香楼雅集时绘下的佳制。上款有诗云：“我画老干黑如铁，玉蕊绽白似眦裂；梅花不瘦不精神，莫教金樽空对月”；并记云：“志峰仁兄骚人也，自号其斋节香楼，今逢中秋明月当空，群贤雅集。余七十以后归故里，即欣逢盛会，故画梅一枝，以表祝贺云耳”。这题记今日读来，如见当年雅集之盛况，志峰与画家交情的真挚跃然纸上，令人感慨良多。我想，如果要在当代广州文化鉴藏史中记下节香楼一笔的话，不只应记其藏画藏艺之盛之丰，更应记下楼主人与书界画界的情深谊隆。这种情谊，是在特定的年代，在深厚的中国文化传统滋养下，共同的志趣爱好的碰撞和融合，如纯净清沏的泉水出山，相聚后汇人中国文化的大河，一齐奔腾向前。

    时下，随着时代的发展，市场经济意识不断渗入艺术领域，艺术品的市场价值得到更多人的重视，这是社会的进步。但也应看到，在文化收藏中也出现了越来越多的“杂质”；单纯追求艺术作品的市场价值而忽略其艺术价值，或盲目地将艺术价值金钱化；忽略研究鉴赏而过分强调增值保值，等等。许多报刊在谈收藏中也出现了不少误导，差不多将高雅的收藏视同买卖股票了！如此下去，艺术沾上了过多的铜臭，必然会走上歪路并毁坏一部分艺术家，这应引起我们的警觉。

    记得南美洲一位哲人说过，心血能浇得铁树开花。志峰君浇灌了20多年心血的收藏，终于迎来了金秋的收获期。

    他在完成了《宋湘先生翰墨》、《瓷砚赏析》等在文物鉴赏界很有影响的专著后，访谈对话式的学术成果《节香楼上说收藏》亦已付梓，即将发行。最近，在他整理结集节香楼雅集中的梅竹石作品时，又传来他荣获世界名人传记文学成就金碟奖的消息。志峰君的收藏成就和鉴赏研究成果已得到国际上的重视和承认，这实在可喜可贺。

    当记者告辞时，广州已是满城灯火，志峰君再展开一幅刚收到的新作给记者欣赏——那是关山月中秋前夕为志峰君荣获世界名人传记奖而敬贺的《红梅图》，用珍贵的乾隆朱砂写成，红光灼灼，上题“梅花香自苦寒来”句。记者凝视良久，心想，关老这幅珍品是对志峰60年人生之路的最好概括了。

    八、《节香楼藏古今名联集》

    自从1997年11月谢志峰在广州阳光俱乐部举办了《节香楼藏古今名联展览》以后，引起了文学艺术界的热切关注，希望能结集出版行世。后来在艺术大师钱君匐的关怀下，在阳光俱乐部的鼎力支持下，谢志峰终于在1998年3月18日将所藏古今名联编辑出版。仅发行1000册，已成为不可多得的抢手书，因此，亦将其编入本书，以满足读者的要求。

    艺术大师钱君匋不仅为《节香楼藏古今名联集》题写了书名，而且还亲自作序，他写道：

    我与谢志峰先生认识，不觉已整整20年了，1978年秋，我为他写了一幅梅花。开始，我只知道其喜欢收藏梅、竹书画，他的书斋名为“节香楼”，就是取竹之高风亮节，梅之铁骨幽香本意。后来，1983年从杭人唐云先生那里得知，谢志峰先生是全国著名的文物收藏鉴赏家。其藏品之丰，为全国屈指可数。尤精系列性收藏、研究，在收藏界独树一帜。这些年来，他已出版了不少专集、专著，其以物见史，以物论史的学者之风，在海内外已享有盛誉。此次余93岁作客羊城，在鸣泉居相会，谈及其即将出版古今名联集，嘱余题写书名及作序，老夫乐于从命。

    “楹联，自明末清初产生以来，已有400多年的历史。”

    “它是书法艺术的一种特殊文体。楹联包括门联、婚联、挽联、寿联、贺联、铭志联等多种形式。真正能流传于世的主要是寿联、贺联、书斋铭志联。其内容包含了许多哲理很深的格言和诗句，寄抒情怀。《节香楼藏古今名联集》，收入古今名家作品之多，书体之全，墨迹之精，作为个人收藏确属难得，实为可喜可贺。幸得先睹为快，卒此数语，以当序焉。”

    此外，谢志峰还写了后记，对中国楹联的产生和发展的历史，作了详尽的论述，充分体现了他以物论史，以物见史的哲学理论。值得大家一读。

    写在后面的话

    这本集子就要出版了，心里总有点话要说，首先要感谢广州阳光俱乐部的热心支持。同时还要感谢中国篆刻书法艺术大师钱君訇老师，93岁高龄了，还专门为本书题了书名，并撰写了言简意赅的序，令人十分感动。这是对晚辈的爱护、鼓励和鞭策。正如他写给我的对联：“铁石梅花气概，山川香草风流”，更教人感奋。

    此外，去年11月13日至30日，在广州阳光会俱乐部举办《节香楼藏古今名联展》期间，许多观众都问及有关中国楹联的历史，尤其问我为什么喜欢收藏对联，甚至每副对联的来历、典故。当时，我在接受记者们的采访时，已作了扼要的概述，但意犹未尽。现这本集子即将付梓问世，我觉得也有必要向读者作个交代，让读者同宜鉴之。

    有关中国楹联的历史，钱君匋老师、唐柏炽先生在本书开头的序及前言中已有了简略的阐述。在过去，人们的观念中，总认为对联在中国有很长的历史，一些历史电影或小说都将对联作为主人公背景点缀。如罗贯中在《三国演义》中写道，诸葛亮草庐门口有一副对联：“淡泊以明志，宁静以致远”，这其实是小说家借来塑造人物的手段。在三国时，尚未出现门联的形式。楹联的出现，据《宋史.蜀世家》所载，后蜀广政二十七年（公元964年），在春节前夕，学士幸寅逊在寝门左右悬挂两块题有吉祥联语的“桃符板”。至于什么是“桃符板”，《淮南子》中说，桃符是用两块长约七八寸，宽一寸余的桃木做成，开始上面写上“神茶”、“郁垒”二个门神的名字，或画上“驱邪避鬼”之类的画像，这大概就是我国楹联的滥觞。北宋王安石有一首脍炙人口的七绝《元日》：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏，千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。”讲的就是这个新春挂桃符的风俗。但从目前我们国家所存留的历代碑帖及书法艺术作品看，尚未见有明代万历早期以前的对联作品，根据目前传世的实物，中国对联的形成，应该是明万历中后期才出现的。

    因为当时明封建王朝正处在风雨飘摇之中，内忧外患，国势衰颓，文人厌恶政治，逃避现实，追求隐居家内，静心修养，特别是那些官居朝中的士大夫，把郁积于胸中的情绪，抒发于毫端，把座右铭式的诗句、格言写成对联，悬挂于书房之内，抒吐胸中郁抑，流露特殊的怀抱，而孤芳自赏。其中有对联作品传世的代表人物如董其昌、张瑞图、左光斗、徐渭、陈洪绶等，说明对联的产生初期是士大夫们的领地。

    尔后逐步推广到社会各个阶层，到了近代之后，才成为人民群众所喜爱的书法艺术形式。楹联的文体颇宽，韵文、散文、白话文均可，体式有律诗类、古诗类、文句类、诗文合用类、集诗类、集文类、嵌字类、藏字类、拆字类、分咏类等。而且内容越来越丰富。书法的多种面貌，真、行、草、篆、隶，多姿多彩。诸家风格各具其妙，各穷其状，各擅其美。对联这一特殊文体，上下联字数相等，布白上下相通，左右呼应，平仄对称，音节和谐，对仗骈丽。我们从中可以体会出中国楹联在人类艺术圣林中，独具耀人的光辉。

    我这喜欢收藏对联，并不是为收藏而收藏，而是为研究中国楹联艺术，保护中国书法艺术这门文化遗产，为砺志修身，陶冶情操，提高自身的文化艺术涵养而收藏的。因为楹联内容所涵盖的社会生活面相当广泛，知识面十分宽广，可谓包容万物。当然，我们对待传统文化，又必须采取实事求是，取其精华，去其糟粕的原则，以求古为今用。我所收藏的对联内容主要包括四个方面：一是伦理道德修养；二是励志奋发读书；三是以梅、竹、石为题材的诗词、格言；四是具有典故传说，看一联如读一书。这次收入本集的对联，基本上都包容了以上四个方面的内容。诸多书迹体现了作者文化素养、才情和意趣。大部分作品经历了岁月沧桑，有些对联在历史上曾多次出版过，弥足珍贵。当然，所藏的对联，也不是永恒的占有，得而复失，失而复得，收藏的规律就是如此。其中有些已成为节香楼的匆匆过客，只此存照而已。

    对于楹联的作者，历来字以人传，其中有少数是历史上有争议的人物，而我则存其文，非存其人焉。况且对待历史有不以人废言，不以言废人之古训。希望裨益于读者的研究和鉴赏，亦期待读者提出宝贵的意见。

    谢志峰

    1998年3月18日于节香楼

    九、《节香楼上说收藏》——谢志峰荣获世界名人传记文学成就金碟奖

    1996年10月，是羊城的金秋季节，也是谢志峰步入花甲之年，亦是人生的金秋。这一年可以说是三喜临门。第一喜是，由于谢志峰在收藏、保护、研究文物方面有突出成就，曾经出版《青铜兵器史》、《瓷砚赏析》、《中国当代名家书画点评》等专著，开历史先河，在传播中华民族历史文化艺术方面有杰出贡献，为此，总部设在美国纽约的“世界名人传记文学编辑委员会”，特授予他世界名人传记文学成就金碟奖；第二喜是，叙述谢志峰数十年文物收藏研究生涯的访谈录《节香楼上说收藏》，由三联书店（香港）有限公司出版发行。这本书详实地记录了谢志峰文物收藏研究的经历和成果，公开历史文物鉴赏奥秘，披露个人收藏研究成功之路，细说中华文化博大精深，洞察国内文物收藏动向，对文物收藏研究，提出了一整套理论。成为一部文物收藏学，为世瞩目。第三喜是，谢志峰、王秋英伉丽将一尊珍藏多年的、重108斤的明宣德六年造金如来佛像赠送给他的故乡梅州市人民政府，当地政府为了表彰他们无私奉献的精神，特授予他们一块“功德无量”金匾。

    为了祝贺谢志峰所取得的成就和贡献，省、市各界知名人士，组成祝贺大会的筹备委员会。广东省人大副主任张汉青任名誉主任；国画大师关山月、黎雄才以及广州市政协主席邬梦兆、广州市委副书记石安海、市委常委市政府常务副市长伍亮、市委常委公安局长郑国强、副市长郭向阳，广州市人大副主任谢上华、李碧娴，梅州市人民政府副市长何万真等为大会筹委会顾问；全国政协委员、原广东省政协副主席、文联副主席杨奎章任大会筹委会主任；广州市政协副主席、委统战部长廖志刚等九人为副主任委员；可谓阵容鼎盛，重视有加。经过近两个月的充分筹备，于1996年12月27日下午3时30分，在广东迎宾馆晏会大厅，举行了隆重、热烈的“祝贺谢志峰荣获世界名人传记文学成就奖暨《节香楼上说收藏》首发仪式”。

    出席盛会的广东省、广州市的领导及老同志有张汉青、杨应彬、杨奎章、黎子流、邬梦兆、郑国强、谢士华、谢家彦、李碧娴、廖志刚、赖竹岩、宋怒忠、蔡文炯、李源。还有谢志峰家乡梅州市委、市政府的领导何正拨、何万真等；出席人会的还有省、港、澳及北京、上海、山东等地的书画界艺术大师及知名人士关山月、黎雄才、刘仑、耿宝吕、李启欣、高永坚、尹积昌、苏庚春、夏谟、曹用平、王公助、唐逸览、迟轲、张治安、刘济荣、陈振国、陈章积、关怡、李伟、刘云等各阶层嘉宾580多人，设晏席58围台。全国各地送来的贺字贺画，既有政要题词，亦有名家书画作品共70多幅，对谢志峰所取得的成就给予高度评价和祝贺。如广东省人大副主任张汉青同志的贺词是：“金秋硕果，奉献人民”。岭南画派大师关山月的贺画是“梅花香自苦寒来”。

    上海画院院长程十发的贺联是“山从尽处开生面，事到难时出英才”。北京故宫博物院著名陶瓷鉴定大师耿宝昌的贺联是“创万世事业，作不朽文章”。中国著名作家、原上海作协主席杜萱的贺联是“春风大雅能容物，秋水文章不染尘”。如此之多名流祝贺，在广东亦可算第一。当主持人宣读全国各地寄来的贺电，贺词后，即宣布大会开幕。

    大会筹委会主任杨李章致开幕词。

    广州市副市长姚蓉宾致贺词。

    梅州市副市长何万真致贺词。

    广东省人大副主任张汉青致贺词。

    谢志峰致答谢词。

    然后宴会开始，举杯祝贺，热闹非常。整个大会充满着诗情画意，充满着人间友谊和爱，文采生辉。因此，由祝贺谢志峰荣获世界名人传记文学成就金碟奖暨《节香楼上说收藏》首发仪式大会筹备委员会编辑成大会专刊行世，这是谢志峰用心血、人品、道德、学问谱写出来的篇章。写到这里，作者为谢志峰的人品、学识的魅力所感动，无言细说，只好将杨奎章先生的开幕词和姚蓉宾、何万真、张汉青几位领导和祝贺词以及谢志峰先生的答谢词按顺序附录以后，读者从中即可了解和领略谢志峰的为人及才华。

    杨奎章致开幕词：

    今天，我们在这里举行谢志峰同志荣获世界名人传记文学奖暨《节香楼上说收藏》一书出版的首发式。同时，梅州市人民政府为表彰谢志峰、王秋英伉俪向家乡捐献文物的爱国爱乡精神，将向他们颂发“功德无量”奖匾。这次盛会，不仅仅是谢志峰同志个人的事情，同时也体现了社会主义精神文明建设的一项成果，是广东省、广州市文化生活的一件盛事。在此，我仅代表这次大会的筹委会对各位领导、各位嘉宾的光临，表示热烈的欢迎和衷心的感谢。

    谢志峰同志从事党和政府的政法工作30多年，他热爱工作、热爱传统文化、热爱生活、珍惜时间。他对世界著名科学家、相对论的发明人爱因斯坦关于“人的差异在于业余时间”的伟大发现，领悟尤深。有的人，业余时间吃喝玩乐，虚度年华。有的人，业余时间勤奋学习，增长新知，做一个脱离低级趣味的人，有益于人民的人。志峰同志就是后一种人。他在工作之余，潜心于文学、书画、历史文物的研究。不断探索中华民旅的文明史，致力于文物的收藏、研究和保护工作。他勤奋于读书和写作，几十年来，为中华民族优秀传统文化的继承和发扬光大作出了不懈的努力，可以说是硕果累累。正如广东省人大常委会张汉青副主任给志峰同志的题词：“金秋硕果，奉献人民”。

    有的人也许认为，志峰同志的业余成果，大干本职工作的贡献。我认为这是片面的理解。其实两者是相辅相成，相得益彰的。他常说：“政法工作是我的本职工作，是毕生为之献身的事业；而文物收藏与研究是我业余生活中陶冶情操，涵养性灵的余暇之事。”他以传统文化熏陶为高雅情趣，而以党的政法工作为终生职志。这种敬业精神是难能可贵的。他不仅在文物收藏研究方面成了专家，更主要的是政法工作的专家。他的政法业务著作也是很丰富的，去年他的论文“人口流动的必然性与对应管理的举措”获得广州市党委系统调研论文的一等奖。

    同时，他还主编出版了《广州社会治安综合治理的探索》，今年他又参与了国务院立项出版的《中国预防通鉴》一书的编审工作。志峰在长期的工作实践中，深深体会到要搞好社会治安，建设社会主义精神文明，关键问题和根本任务是提高人们的文化素养、道德素养和法律素养。其中包括增进人们对中华民族传统文化的认识和修养。这决不是什么“玩物丧志”，而是格物励志；不是什么“厚古薄今”，而是鉴古稽今。因为中华民族的传统文化，是维系中华民族团结进取的一条重要纽带。

    更值得称道的是谢志峰同志改革开放后首先重新提出“藏宝于民”、“国宝归国”的观点。他认为人的价值在于奉献，文物的价值亦然。这些年来，他已将一批又一批珍藏文物献给国家，这种精神是值得赞扬的。今天，他能取得丰硕的成果，离不开党的培养、人民的哺育、老师的指导和他个人的勤奋努力。让我代表筹委会向他表示热烈的祝贺和敬意！

    最后，预祝这次活动圆满成功！

    广州市副市长姚蓉宾致贺词：

    今天，我们在这里举行谢志峰荣获世界名人传记文学成就奖暨《节香楼上说收藏》首发仪式。省、市领导都十分重视，出席大会的省、市领导、老同志及文学艺术界的知名人士特别多，还有谢志峰同志家乡的父母官。书画艺术界除广东的国画大师关山月、黎雄才等知名人士外，还有北京、上海、香港、澳门的知名人士也赶来出席，真是难得。完全可以说，今天是群贤毕至、高朋满座，盛况空前。

    谢志峰同志是广州市委政法委员会的副秘书长、市社会治安综合治理办公室主任，工作任务非常繁重，但是他在忠诚于党的政法工作的同时，充分利用业余时间，潜心于中国文学、书画文物的收藏、研究、保护工作。积极参加社会活动，他又是广州市文物鉴定委员会委员、广东省文物鉴藏家协会会长。为保护广州市的文物作出了很大努力。特别是近年来，连续出版了九本专著，亦是社会主义精神文明建设的精神产品。他的学术著作，不仅得到国内的广泛重视，而且得到国际社会的认可，作为市委机关的中层领导干部能取得那么丰硕的成果，确实不是一件容易的事，需要付出极其艰苦的劳动。我们常说一分耕耘，一分收获。谢志峰同志已到了金秋丰收的年华，他所取得的世界名人传记文学成就金碟奖，是十分难得的，值此让我代表广州市人民政府向他表示热烈的祝贺。

    谢志峰同志不仅在学术专著方面有很大贡献，而且在保护文物、国宝归国方面，也作出了不少贡献。他说，人的价值全在于奉献。这些年来，他曾将明清以来历代羊城八景书画及明清名家书画一批送给广州市人民政府，他还把广东四大名园之一的余萌山房原图送给番禺市人民政府，去年教育基金会他义送出了六件文物书画进行拍卖，为广州市教育事业献上了一片爱心，这次又向梅州市人民政府捐献文物。由此可见，谢志峰同志是在不断实践他的奉献哲学。他曾多次表示要继续将他的藏品奉献给政府，让国宝归国。在此，我再一次代表广州市人民政府向谢志峰同志及其家属表示衷心的感谢。

    最后祝大会圆满成功，今天是12月27日了，过几天就将跨人1997年，预祝各位领导，各位嘉宾元旦快乐，健康幸福。

    梅州市副市长何万真致贺词：

    今天，我们能参加“祝贺谢志峰荣获世界名人传记文学奖暨《节香楼上说收藏》首发仪式”的大会，感到十分高兴。谢志峰同志是我们梅州市客家地区获得世界名人传记文学成就奖的第一人，这是我们客家人的骄傲。值此，首先让我代表家乡人民和政府向谢志峰同志表示热烈的祝贺。

    同时，谢志峰、王秋英伉俪，热心家乡文物事业，最近将一尊大明宣德六年造的金佛捐献给家乡，对他们的无私奉献精神，梅州市人民政府回赠“功德无量”奖匾，以表示家乡人民和政府诚挚的谢意。

    广东省人大副主任张汉青致贺词：

    今天，我们大家欢聚一堂，来祝贺谢志峰荣获世界名人传记文学成就奖暨《节香楼上说收藏》首发仪式的盛会。

    会场充满着情谊，洋溢着书香。谢志峰同志长期在广州市委机关工作，除认真做好本职工作外，业余时间又潜心文学、书画、文物研究，近几年来，一本一本专著出版，倾注了大量的心血，对中华民族传统文化的发扬光大，作出了不可忽视的贡献，引起了国际社会的重视，得到社会的认同，令人十分欣佩。我作为这次大会筹委会的名誉主任，亦感到十分荣幸和高兴，并表示热烈的祝贺。真是“画意诗情结挚友，金秋硕果分外香”。谢谢大家。

    节香楼主——谢志峰致答谢词：

    今天，我要讲的话很多很多，但千言万语，只能汇成一句话，就是衷心的感谢。我能取得今天的成果，离不开党的培养，人民的哺育，老师的教导，朋友的支持，同志们的帮助。有人说我是“墙内开花墙外香”，其实并不尽然，我却喜欢唐代诗人韩昌黎的一句诗：“草色遥看近却无”。一根小草在广漠的草丛中，添一点绿就足矣！我记得鲁迅先生对旧社会的知识分子有句名言，就是“吃的是草，挤出来的是奶”。我认为新中国的知识分子就不一样了，应该说是吃的是人民的奶，奉献的只是小草。对我来说，个人的奉献更是微不足道的，就是奉献了一根小草，然而，党和人民却给予很高的荣誉，社会乃至国际社会给予认可，老师、朋友们给予很大的爱护、鼓励和支持。从今天大会高朋满座、书画满堂的盛况看，充满着情谊、充满爱心、充满着诗情画意，令我激动得难以言表。

    最后，我要说的还是一句话，谢谢大家！这是从我心中涌流出来的心声！

    十、《中国当代名家书画点评》

    至今我仍不可思议的是，谢志峰在1979开始至1989为中国画坛110位著名书画家撰写评论，这到底是怎么回事？

    想想看，那是需要多么大的勇气啊！在他写的评论中有容庚、商承祚、李可染、刘海粟、王个簃、唐云、谢稚柳、胡根天、关山月、黎雄才、赖少其等等一些国家级的书画大师。虽有香港一家大报提供版面，开辟专栏，但这不是作家在某报开设专栏，文章可以说是随心所欲天马行空的随笔。

    谢志峰作为专栏作家，主要是写书画评论，推荐名家名作。

    时至今日，我还没有看到哪位美术评论家写过如此庞大壮观的书画家阵容。谢志峰并非美术学院科班出身，没有专门学习美术理论，但却有这样的气魄与胆略。我想起他童年失学时在禾坪里写的“火炭诗”——人生曲折如流水，敢驾风帆上九天。就是这句话，成了谢志峰的人生格言。也唤醒鼓励了像刘绍棠这样受过磨难的作家。1979年，是一个怎样的大政治背景呢？是年冬天党中央召开解放思想、拨乱反正的“三中全会”，思想解放剐刚开始，“凡是派”还横行思想界，但谢志峰却在香港一家大报上开辟的中国书画专版已经启动了。为被“四人帮”迫害的书画家们伸张正义，恢复他们在书画界应有的地位，连珠炮似地在香港报纸发表文章，威震中国画坛。许多书画家从此与谢志峰交上了朋友，而谢志峰也因此而拜了许许多多书画界的老师。可惜，在广东知识界和媒体便有这样的怪事，这样轰动画坛的大事，许多人并不知道。有些人则装出不知道。“谢志峰，哪里冒出个谢志峰？”“哪里冒出来的？你不知道广州节香楼主谢志峰是位鼎鼎大名的收藏家吗？”你不知道的时候，你装聋作哑的时候，著名美术教育家胡根天，著名古文字学家容庚、商承祚，著名画家、文物鉴藏家唐云，画坛大师刘海粟、朱屺瞻等已迈开虽老犹健的步履登上节香楼，在那里题诗作画，玩赏文物了。幸而广东有个谢志峰，他在中国书画家们饱受“四人帮”蹂躏践踏摧残后，抬出氧气筒为中国书画家们输氧，让他们在报纸上看到自己头上一块晴朗的天空。现在，我仅在谢志峰的《中国当代名家书画点评》专著中，选出几篇书画评论文章与读者共赏。让那些不了解谢志峰书画评论的朋友们也开开眼界。

    笔力千钧，气宇轩昂

    介绍刘海粟大师的书法艺术

    刘海粟教授是美术界的老前辈，是我围近代美术教育事业的奠基人之一。这位饮誉中外、德高望重的艺术大师，今年已87岁了。这次偕同夫人夏伊乔，在他的高足、著名书画家陈大羽教授的陪同下，不辞辛劳，跋涉千里南来广东作旅行写生。年登大耄的老人，创作精神还如此旺盛，实在令人佩服。

    最近，笔者为了研究海粟翁的书法艺术，曾多次登门请教，得到他热情、亲切的教诲，获益非浅。同时，还欣赏了他南行写生的一批油画，感受更深。海粟翁用书法行草笔意“写”油画，这是大胆的创新，既富有强烈的油画特性，又具有鲜明的民族风格，很有中国画的韵味。真正是“外师造化，中得心源”，不愧为大师。海粟翁的油画、中国画有高深的造诣，一定程度得力于他的书法功底。所谓书画同源，盖画源于书，出于此理。海粟翁对我谈到他的油画融入了中国书法艺术的观点，很感兴趣，他说：“几十年来中外许多学者曾研究过我的书法，也写了许多文章，还没有人提出过这一见解，你算是我国第一个提出来的。记得在1931年，我在巴黎开过画展，法国有一位著名的大文学家，名叫路易.拉鲁阿，他看过我的画后，也曾说过我的油画中的书法痕迹，此一评论只我所知，时隔半个世纪，你又提出来了，而且更明确，说明你对我的书法艺术的研究很有独到的见解。”

    此话他高兴地反复说了几遍，可见海粟翁对后进鼓励、奖掖的良苦之心！如果说，与路易.拉鲁阿有共同的心声，那也是由于海粟翁的书画艺术的魅力，拨动了观者心中的琴弦，产生共鸣的谐音。

    在谈到他的书法艺术的成就时，他总是不忘前师之恩。

    他说：“我与你们广东是很有墨缘的，康有为是我的老师。”

    此事引起老人的一段遥远的回忆。那是1921年刘海粟邀请吴昌硕、王一亭等著名画家在上海淮海中路高贤堂开画展。

    此时，刚刚结束流亡生活的康有为也赶来参观画展，对刘海粟的画非常赞赏，问：“刘海粟翁在不在？”在场的丁悚告诉他说海粟不在，并请康老先生为画展题字留念。康有为即兴挥毫写了一首《赠刘君海粟》诗，题完诗刚走出门口，刘海粟恰好赶到，康老先生一把手紧紧握住他的手问：“你是刘海粟的儿子吗？”闹了一场笑话。后来经过第三者的解释，康有为才恍然大悟，没有想到20多岁的青年人能够画得如此苍劲，赞叹不已地说：“老笔纷披！”评价很高。自此，他们结为知交，并收海粟为学生，教他诗、书、文。海粟便经常到康有为家认真学书，苦练基本功。康有为推崇南北朝碑，扬碑抑帖，尊魏卑唐，要海粟先写《石门颂》，再临《石门铭》，给他很深的影响。后来其选择圆笔一路的碑刻下功夫，喜欢写《石门颂》，同时还经常临摹康体，甚至临摹到乱真的程度。康有为去世后，他就把康的东西融化，开始摆脱康体，尽力表现自己的书法艺术的个性。他说：“学康体很难，而要摆脱康体就更难了。”海粟翁知难而进，他采取兼收并蓄的办法，博览六朝碑刻，后又学米南官，熔冶百家，吸取精华，做到法古而不死于古，钻得进去，跑得出来，窥其堂奥而不落巢臼，闯出了一条自己的新路。所以，他临《石门》，又能跳出《石门》，学康体亦能跳出康体，使其书风为之一变，形成自己沉雄道劲，风神畅达的风格。对于学书法，他主张首要者是人品，次为心胸学识，要学传统，苦练基本功，要师法自然，高于自然，只有这样才能创新，才会有时代的气息。他说，学书还要讲究执笔，大小字均应悬腕，写出来才有韵味，抓死了，写出来便没有味道。

    现在海粟翁年届高龄，但其腕力极强，意量宽博，把《石门颂》碑融入行草之中，笔道圆畅，雍容厚重，笔力千钧，气宇轩昂；他的狂草注入篆书笔法，结体高古，枯笔飞白中见刚劲，铁画银钩中见妩媚，他那意到笔不到的手法，像弹古琴一样，弹一段略停一下，再弹，无声再声，很有节奏感，韵律清新，意境无涯，给人巨大的艺术享受。而今，他垂70年的艺术生涯，其书法艺术与其画一样已达到炉火纯青的地步。但海粟老人童心未泯，艺术上仍不断追求创新。他说：“人生有限，学问无穷，要写到老，学到老。”

    海粟翁这种一生勤奋，孜孜不倦、锲而不舍的治艺精神，是十分动人的，我们祝愿他老当益壮，艺术常新。

    谢志峰

    1982年5月14日

    苍苍石涧松，人与树不老

    ——记著名书画家、美术教育家胡根天老人

    谢志峰

    我因为爱好书画之故，有缘与根天老人相识。胡老待人热情谦逊，治学严谨，从事艺术教育事业数十年如一日，给我留下极为深刻的印象。

    胡老今年已90高龄了，但他的艺术生命仍保持着苍松般的活力。他不仅是一位著名的美术教育家，而且也是社会活动家。胡老过去喜欢写山水画，晚年较多画松石梅竹和书写刚劲挺拔的行草书法。

    胡根天是广东省开平县人，从小酷爱美术，15岁时开始学习中国画和铅笔素描，1914年去日本留学，考入东京美术学院专攻西洋画。此时，胡根天就结识了彭湃，深受彭湃同志革命精神的鼓舞。1920年春天，胡根天学成回国，先后在福建、上海、南京等地积极参加新文化运动和教学。

    1921年初，经郑振铎、许地山先生介绍，加入了新成立的文学研究会，并为该会《小说月报》撰写文章。同年八月，许崇清先生邀请他回穗筹建广州市立美术学校，这是我国第一间公立美术学校。1926年，胡根天担任该校校长，当时正值革命高潮，学校面向广大进步青年，培育美术人才。北伐时，胡老还向郭沫若介绍了关良、吴子复等九名师生参加北伐。

    与广州市立美术学校有一定联系的是“赤社”。这是在新文化运动的推动下，于1921年10月1日，由胡根天、陈丘山、冯钢百、梅与天等人创办的联络西洋进步画家的社会团体。定名“赤社”，取南方属赤，又代表热烈、诚恳、进步的含义。赤社成立后，他们团结当时的美术界，在社内外举办过各种画展，和培养美术人才，推动了广州美术创作前进。1927年，国民党蒋介石先后在南京、上海、广州发动了反革命政变，屠杀共产党员和进步人士，“赤化”之嫌，遭到国民党反动派的查抄，胡老在1928年也遭到通缉。后来因为查不到所谓异党的证据，“赤社”被强迫改名为“尺社”。胡老在上海知道后，发表了一篇宣言，坚决反对，表现出不畏强权，不肯低眉折腰的坚贞气节。

    九.一八事变后，“赤社”和美术界进步人士联合开展画展，筹款救济难民。胡老在梅与天画的一幅国画《难民图》题诗曰：“民生阐义不须夸，柴米油盐酱醋茶，却讶饥民沿道泣，笙歌酒肉党人家。”给国民党贪官污吏以辛辣的嘲讽。

    表现了书画家对人民大众的同情和对国民党反动派的憎恶。

    1937年芦沟桥事件发生后，胡老积极参加抗日救亡活动。沦陷期间，胡老辗转粤北，参与战时艺术馆、广东省艺术学院、广东省立艺专教学工作，为抗日救国培养宣传人才。胡老办美术教育事业数十年，呕心沥血，培养了不少优秀的艺术人才。

    胡老不仅是美术教育家，在书画创作上也有很深的造诣。他对美术史和艺术理论都很有研究，写过不少文章。他的画，功力坚实、深厚，倾向写实，蕴藏着自然风趣和豪放笔调，尤其写松梅竹石，笔墨精湛。

    他的书法艺术，更为人们所共知。他学书法，不拘一家，而是博取众长，独辟蹊径。有人认为接近颜柳，兼学南宫。特别是晚年的行草，笔力雄健，火辣苍劲，富有潜力。

    有人说这是长寿的象征，他的书法确有老而不衰之感。

    但我认为，胡老尤为值得赞颂的是他的为人和品德。正如鲁迅先生所说：“美术家固然要有精熟的技工，但尤须有进步的思想与崇高的人格。”胡老就是这样的一位美术家。

    他在美术创作的道路上已走了70多年的途程了，对待艺术的成就，从不知足，锲而不舍，学而不厌，不愧为孜孜不倦的顽强的探求者；对于名利，从不追逐，严以律己，不计较个人得失；在生活上始终保持清淡简朴，上下班或开会坚持走路，90岁高龄了，还是坐硬板凳，睡硬板床，自理日常生活，不求享受；对待朋友和同事，不论职位高低，一视同仁，热诚相待；对待学生，关怀爱护，十分注意培养他们的高尚情操和严肃的创作精神。胡老说，搞书画艺术，猎名争利，找机会出风头是无出息的表现；只有脚踏实地，埋头苦干，勇于实践，多懂些社会前进的因素，才是正路。胡老的美德，不仅足资中青年美术工作者立为师表，而且也值得大家学习。

    墨海浩翰，金石生辉

    ——介绍著名书法家商承祚教授

    谢志峰

    著名古文字学家和书法家商承祚先生，字锡永，号驽刚、蠖公、契斋。他是中山大学教授，广东省书法家协会会长，今年已是81岁。商老远祖是汉军旗人。许多人误以为他是满族，其实他是地地道道的汉族，广东番禺县人。

    他出生于书香门第，其父商衍鎏，是清末最后一科的探花，翰林院编修，素以书法为世所重。其师罗振玉为著名的古文字学家，由此可知家学和师承关系对其成就的影响，由始他童年时即喜欢古文字和书法艺术了。1914年第一次世界大战爆发时，日军侵略青岛，为避战乱，12岁的商承祚，由青岛随迁住曲阜。孔庙中累累的汉碑及篆书，启发了他开始学古文字、学篆、隶，学刻印的趋向。在那些一般人看来莫名其妙的古物及古文字面前，他心驰神往，决心朝这方面走下去。为求深造，于1921年到天津拜著名古文字学家罗振玉为师，成为罗的入室弟子，开始于浩翰的古文字中探索。经过几年的艰苦努力，1923年他写出了成名之作《殷虚文字类篇》14卷、《待问篇》1卷、罗振玉的《殷虚书契考择》1卷共16卷。1925年23岁的商承柞登上了大学讲坛，先后受聘于南京东南大学、北师大、北大、清华大学任讲师、教授，并致力于书法文章，考古及古文字的研究，旁及金石，驰骋墨翰。数十年来，著述甚富。深受世界各国古文字学者所称许。

    商老的书法是从古文字研究中获得启迪蜕化而出，这可谓其书法艺术的一大特点。我们知道，中国文字始终于象形，在图画的基础上升华成为一种抽象的艺术造型。商老纵观我国3000年前商代的甲骨文字和历代的古文字书体的递变，博取众长，心摹于追。因而其书法在结构和运笔都有独到之处，既有传统的意志，又有鲜明的个性。善书甲骨、金文、铁线篆及秦隶诸体，早年致力小篆，转而着意彝器铭文、巨器《毛公鼎》、《盂鼎》，还有《史晨碑》、汉代简书等，无不着意临摹。但他师古而不泥于古，兼收并蓄，沿流讨源，上溯远古，务期会通正变，精益求精。他写篆书，包括金文在内，以端庄平正为主，喜用铺毫，行笔力求刚劲浑厚，决不矫揉造作，结体严谨，十分重视字形构图的完美，讲究线条圆润郁屈，肉腴血畅，节奏美妙，笔与笔之间，行与行之间，注意直行的行气和横排的横气互相呼应，做到疏密有度，大小适宜，气势协调，形、质、神、韵融为一体。

    他的甲骨文、金文，朴质雍容，笔势苍劲。铁线篆，圆润柔和，风神秀逸。秦隶，古拙纯雅，沉着遒丽。刻意于“清水出芙蓉，天然去雕饰”，可说是商老对书法艺术的一贯追求。

    条流畅，雄强豪放，毫无粗悍之气。商老的书法艺术的第二个特点，是富有“金石气”，金石与书法相映生辉。他不仅是个书法家，也是金石家，在篆刻方面的成就，得力于书法，而篆刻上的成就，又给书法艺术开辟了新的境界。他开始从劳健学刻印，日摹汉印十余方，打好篆刻基础，不源于缪篆治印，而是以小篆和碑额互相综合，线与此同时，又把篆刻特点糅合到书法中去，因此，大大地丰富了他的书法表现力。

    商老在书法艺术上之所以取得如此成就，除了才情气魄构成他书法艺术成就的基石外，更重要的是他严谨的治学精神和严以律己，宽于待人，谦虚谨慎，纯净、明澈的人品，博大的胸襟和素食。自古云：“书如其人”，就是此理。这里介绍的他的书法、篆刻作品，既有中年时期的旧作，也有晚年之作，我们可以从他的书法中强烈地感受到商老的个性特点和精神境界。

    唐云藏画欣赏

    谢志峰

    唐云先生，杭州人，今年已75岁高龄。五六岁时开始学画，聪慧过人，半个多世纪的绘画生涯，涉笔不倦。山水写石涛，花鸟法八大山人和新罗，得其神趣。从师古中跳出来，自成一格，笔精极妙，独树一帜，有“杭州唐伯虎”之称。而在收藏名人字画方面，也可算江南一家，仅石涛、八大山人的名作都各有30多幅，新罗、华喦、金农等名家作品也不少。由此可知，他画艺之高与其精鉴藏有十分密切的关系。

    但“树大招风”，在十年浩劫中，他被罗织罪名，“文革”风暴，把他毕生积聚的藏品，一扫而光。十一届三中全会后，彻底否定了“文革”，唐老被抄走的藏品也部分“完璧归赵”，爱物重获，给唐老带来了新的喜悦。被辱为“封、资、修”的国宝叉重放异彩。这次唐老和赖少其将劫后余生的一部分珍贵古今名迹，如董其昌、陈洪绶、八大山人、石涛、金冬心、罗聘、华喦、任伯年、吴吕硕等名家联合展出，献给深圳特区的人民和港澳同胞观赏，此举实属艺坛难得一见的盛事。笔者也是一位书画迷，特从广州赶赴深圳参观，大饱眼福。展出的书画名作，每一幅都紧扣着观者的心弦，令人久久在心中回味。

    唐老这次展出的藏画，观后确有“文采风流今尚存”的感受，尤以石涛给八大山人写的一幅山水画，是难得一见的稀世珍品，艺术语言丰富，不仅有很高的艺术价值，而且也有很高的文献价值。对我们研究石涛、八大山人的艺术思想和艺术表现手法有很大的帮助。他们都是明室的后人。石涛本名朱若极，是明朝宗靖王朱赞仪的第十世孙，明亡后，出家为僧，法名元济，又号石涛，共有二十几个名字，他算是画家中名号最多的一位奇人。八大山人生于1626年，比他年长四岁，原名为朱由桵，明太祖朱元璋十六子朱权文九世孙，明亡后，改名为朱耷，曾为僧，又好道，对清皇朝极为不满。他们不仅有血缘之亲，也有画缘之亲，当时八大山人的名气比他重。但他们的画风都锐意创新，打破了宫廷画派的一统天下，使中国画有了新的突破，在清初，开创了山水画和花鸟画的一代新风。石涛给八大山人写的这幅山水画，就是典型的代表作之一，一河两岸的构图，是石涛常用的手法之一，坡石、树木、人物轮廓都用湿墨，坡边的垂柳轻拂水面，湖光山色氤氲气象，从笔端自然地流露出来，山石、人物、树木虽然是寥寥数笔，凡凡脱俗，使人一望而知饮凉泉，有一番令人猛然清醒的滋味。丰题思想也十分鲜明，坡边坐着的垂杆钓鱼的老翁，是整幅画的主体，看似安闲，亦非安闲，画幅上半边的题诗，就一语道破了，“天空云尽绝波澜，坐稳春潮一笑看，不钓白鱼钓新绿，乾坤钓在太虚端。”此幅写于1696年，即康熙35年，此时明亡已52年了，石涛已66岁，看来石涛通过垂钓的老翁，来表达自己的心迹，说自己虽然过着隐居生活，但不是安闲自得，而是念念不忘明朝的乾坤之事，以诗言志，以画传情。看来得到八大山人的理解，据中国画史记载，第二年，八大山人就回赠了大滁草堂图，表示对石涛不忘明室之心的钦佩。说明石涛这幅画是非常成功的，其气势、意境、生命力都体现在构思上，而这一构思，义通过巧妙的构图，匠心独运地刻划、组织、揭示出来。它不只是塑造物象的本身，还表达了令人深思的境界，人的思想感情，爱与憎，如此强烈、深沉、生动，这些内涵已大大超出了画幅的界限。显示出画家在山水画方面的独特艺术风格和杰出的成就。

    白发长了当彩笔，冰霜历尽萌春华

    ——略谈赖少其的国画艺术修养

    谢志峰

    在我国当代的版画家和国画家中，赖少其是一位有着鲜明个人风格的艺术家，以诗、书、画蜚声艺坛。

    自古云：“画如其人”，少其同志的画，像他本人一样，只要见过一面，就会给人留下永远难忘的印象。他是广东籍的画家，能在安徽扎根，开花结果，开创黄山画派一代新风，独树一帜，这是非常难得可贵的。究其成功之路，始终贯穿着勤奋、刻苦、认真、踏实与创新的精神。人们比较熟悉他的版画成就，其实他的国画修养的功力也是很深的。

    他敢于忘掉自我，勇于学习传统。这是一个有成就的国画家不可缺少的根基。50年代初，他在上海主持华东美协，后来又担任上海中国画院筹委会主任，使他有一个研究中国画的良好机会。那时，少其在画坛已久负盛名，但他却以小学生的精神，虚心学习。他除广交国画界黄宾虹等名师外，还得天独厚地纵观了历代名迹，加之喜欢收藏，得以披览年年，心领手追，宋人千岩万壑，元人枯木瘦石，都悉心钻研，博取众长。他在博览传统中，敢于忘掉自我，选择了新安画派作为主要研究、学习的对象，以炽热的感情，以非凡的毅力，刻苦学习，数十年如一日，坚持不懈地临摹程邃、戴本孝的山水，陈洪绶的花卉，有时一临摹就是十次甚至数十次，临摹到极似才肯放笔。著名作家周而复看后说，如果先不说，简直可以乱真。他十分熟练地掌握了垢道人善用“乾笔渴墨”、“苍茫简运”的奇特技法，并把北派荆浩、关同，南派董源、巨然和米芾的特点、长处熔于一炉，还吸收了版画艺术的营养，使他的国画艺术有了极为坚实的传统基础。

    借古开今，在忘我中求有我，这是少其学习传统的良苦之心。他认为“临摹的目的全在创新”。进去不易，出来更难。为了完成这一艺术上的飞跃，少其以百倍的努力，投身到火热的生活中去，投身到大自然中去，加强对生活的观察、感受，向大自然学习，开拓画家的心胸。因为社会生活是绘画艺术创作的想象力及创作灵感由此产生的物质基础，是绘画艺术得以发展滋长，根深叶茂的深厚土壤。因此，少其同志在精心学习优秀传统技法，继承宝贵的传统遗产的同时，又勇于向变化万千的大自然学习，向广大人民群众学习。他在安徽工作近30年，他对安徽的一草一木都非常热爱，对安徽的民间传统，人情风俗都十分熟悉。特别是他把黄山当作大画院。对山水画家来说，有取之不尽的源泉。历来有许多画家都把登黄山作为攀登艺术高峰的标志，现在有一些画家七上、八登黄山已了不得了，而少其同志登黄山有如闲庭信步。一年内就四五次登黄山。领略黄山一年四季变幻莫测的风光。清初著名画家石涛在黄山曾提出“搜尽奇峰打草稿”的宏愿，而近300年来，能实现这个愿望的赖少其可算为数不多的一个。他对黄山的云海、奇石、苍松，观察入微，周而复始的观察，使他从“我法自然”逐渐进入到“自然为我”的出神入化的境界，取得了很高的成就。他画黄山不下数百幅，就笔者观之，无一雷同。他的黄山长卷，雄伟壮观，借景抒情，情景交融，具有强烈的感染力和鲜明的时代精神。从中可以看到画家既舒腕于变幻莫测的云山仙境，又扬眉于黄山奇峰峻岭之巅，开阔奇观者怀山容海之胸襟，鼓舞社会趋美而自浩之高风，将新安画派的传统在新的历史时期升华到一个新的高度，创造了他自己独有的个性和风格。著名国画家唐云看了少其的“黄山画”数十帧后赞叹说：谁谓今人小如古，穆倩自是后生家。如果说石涛、梅清都是“黄山画派”的领袖，而赖少其作为“新黄山画派”的执旗人，足以当之无愧！

    少其在绘面实践中，还十分注意人品的修养。鲁迅先生曾经说过：“美术家固然必须有精熟的技工，但尤须有进步的思想和高尚的人格。”少其就是鲁迅先生培育出来的具有高尚人品的艺术家。熟悉少其同志的人都知道，他的艺术创作道路是艰难曲折的，经历了火与血的锤炼，对革命的事业坚贞不移，对人民群众充满热爱之情，对朋友、同志肝胆相照，急公好义，对艺术的成就，从不知足，锲而不舍，在宽广的艺术园地里，他始终像老黄牛一样，不停地耕耘着，倾注着自己的心血。他总感到人民给他的太多了，而自己给人民的却太少了，他有一方印：“来不及了”，借以言志，小小的印，却可以看到少其那种只争朝夕的精神，表明了要为人民多画快画的心迹。他今年已70高龄了，依旧豪情满怀。他常常以诗言志，以画奇情，把诗、书、画融合为一体，把画家的思想人格与绘画作品的风格、神韵、境界密切联系起来，拨动观者的心弦，给人以美的享受。人们说，画家是美的使者，少其确实如此。我们在欣赏少其的每一幅作品时，都可以感受到一个人民艺术家的心灵。

    驰骋文辞，出神入化

    ——谈吴三立教授的书法与文学修养

    谢志峰

    吴三立教授是教育界和书法界的老前辈，近年来，朋友相聚，经常谈及吴三立教授的书法艺术问题，要我写点文章，但因公务缠身，一直未能如愿。最近，我怀着对老师的敬意，专程到华南师范大学拜见了吴老。这位饱经沧桑的86岁老人，虽然听觉差一些，但精神还很好，眼睛敏锐，记忆力还相当强，谈到文学、诗词、书法艺术，总是引经据典，兴致勃勃。

    吴三立是广东平远县人，祖父、父亲是穷私塾先生，他从小就受文学的熏陶，聪慧过人，有“神童”的美称。25岁在广东高等师范学校毕业后，赴北师大国文研究科进修二年，受业于马叙伦、钱玄同、沈兼士、杨树达等著名学者。

    “并以优异的成绩结业。27岁即留在北师大执教，从此与教鞭结下不解之缘。先后在北大、中大、勷大、华师大等院校教授或任系主任，《节香楼上说收藏》首发仪式”著述甚富。有《中国文字学》、《甲骨铜器文字研究》、《声韵学纲要》、《经学通论》、《词学通论》、《杜诗述要》、《秦淮海词笺》等，为学术界所推重，其诗作《靡骋集》、《辛旨近诗》等，也深受海内外学人的好评。吴老的文学素养，对他的书法艺术奠定了坚实的根基。

    他在书法艺术方面，也很有卓见，一向反对死临硬仿，强调敏学深思，随机感悟，主张书法作品一定要富有书卷味，要融汇学问修养。他认为，文学修养和书法艺术的成就两者不可分割。有没有文学修养，写出来的字不大相同，没有文学修养的人，纵然字写得很好，但没有书卷气，常被人戏称为“写字匠”。他说，历史上凡是经得起考验的著名书法家，也都是文学家或诗人。如隋唐的欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权。宋代的苏东坡、黄山谷、米芾。元代的赵子昂、柯九思。明代的陈道复、文徽明等等，无一不是诗书皆精。他还补充说，不仅文学修养和写字很有关系，品德修养更为重要，人品不好，书品也不会好。吴老对那些庸俗气象与狂怪流习深恶痛绝。

    吴老的书法，即为其主张所体现。他的书法艺术与文学修养融为一体。他练习书法非常刻苦认真，早年取法欧阳询，对于《九成宫礼泉碑》临写甚勤，后又着力于《张猛龙碑》及《龙门十二品》等北魏书体。在书法理论上，又得沈尹默的启迪，其书体虽涉猎二王及唐、宋诸贤，而魏碑体格始终不易，他集各种笔法，汇于腕底，从古人人，不从古人出，达到自然蜕变，出神入化的境地，自成一格。所作行草书，点画灵变，结体精严，于沉厚安闲中见风华洒脱之致，雄强健劲之神，可以说是碑帖、学问熔于一炉，格调高雅，书卷气浓，引人入胜，给人以美的享受。

    吴老虽是驰骋文辞，纵横古今60年的著名学者、书法家，但毫无名家的架子，为人谦虚、坦诚、质朴，治学严谨，直至耄耄之年，仍笔耕不辍，并还负担培养硕士研究生的任务，这种为国家培育人才，鞠躬尽瘁的孺子牛精神，令人肃然起敬。

    1989年3月

    红黑绿离狂

    ——谈对陈卓坤画艺特色的理解

    谢志峰

    要欣赏一个画家的作品，并非易事，而要真正理解就更困难了。同样，一个画家的作品要为人们所认识和理解亦不容易，古往今来，有不少这样的事例。1983年6月，我曾为陈卓坤的花鸟画写了专题介绍文章，现在看来，认识太浮浅了，近几年，与陈老的交往多了，看他的画作也多了，认识的程度也就深了一些。最近，看了刚编成的陈卓坤画集初稿，使我有机会比较系统地拜读了他的作品，又一次把我带入了万紫千红的艺术世界。他那磊落轶荡、刚正不阿的性格，贯穿于他的画作之中，敲开了我心灵的窗口，引发对他书画艺术的理解。

    陈卓坤的画，可以说是典型人格化的艺术品。“画如其人”，在陈老身上是很好的体现，他已年近八旬，从事艺术生涯半个多世纪，其生活的道路是坎坷曲折的。1908年他出生于广东兴宁县的一个山村，家道清贫，但他好强发奋，21岁考进了中国第一间国立艺术学府——林风眠主办的西湖国立艺术院习画，并在校组织进步艺术团体“一.八艺社”，参加鲁迅先生主办的青年木刻学习班，深受鲁迅影响，后来参加了“左联”，1933年被国民党反动派当局拘捕。

    1937年抗日战争爆发，被营救出狱，转战南北，解放后，从事文化艺术事业。“文革”期间，他在广州美术学院被打成“黑画家”，过去的画作被抄得荡然无存，政治上遭到迫害，人身受到管制，作画的权利更被剥夺。严酷的生活，铸造了他铁骨铮铮的人格，同时，也为他晚年的艺术创作打下坚实的基础。

    七十年代初，他虽然已进入花甲之年，但对书画艺术追求的心，却像一团火似的在燃烧。开始是偷偷写画，晚作日息。“四人帮”垮台后，焕发了艺术生命，奋力笔耕，近这十年，是他绘画创作中多产的时期，画风和书法为之大变，有一种返老还童的稚气，天真纵逸，豪迈奇肆，给人一股刚烈的感觉。在他那丰富的画作中，有部分还隐约可见其师潘天寿、林风眠的痕迹。但运笔用墨、颜色、构图方面已有了很大的突破，他的画像春天的狂想曲，形成了“红、黑、绿、离、狂”的个人艺术风格。在中国坛，继石鲁之后又一位奇才怪杰。

    他的画，首先给人感受到的是气势壮丽，色彩浓重、鲜艳。运用重彩重墨，大胆地把西洋画强烈的色彩对比与中国画大泼墨法结合起来，得其所宜，这是当今中国画坛所罕见。画集中的《老来红》、《雨后天香》、《叶浓盖翠玉》都具有红、黑、绿强烈反差对比的鲜明特色。尤其是《华而实》图，仿佛随意挥洒，其实是经意之极，画家成竹在胸，造化于手，借景抒情。为了表现芭蕉壮实浑厚的形象，在用墨上大胆运用重墨，在用彩方面，又吸收了水彩、水粉画的表现手法，彩墨乌黑而鲜艳，浑厚而华滋，果实极富质感，神韵超逸，完美地表现了画家所希望的“华而实”的艺术效果。

    陈老作品的另一个特色是敢于“离法”。他的画论是“学习传统方面要无我，在艺术创作上一定要有我”。他刻苦学习赵之谦、任伯年、吴昌硕、齐白石、潘天寿等名家的技法，集各家之妙，又跳出别人的蕃蓠，自创新意，不把古人的笔法、章法作为皈依，而是在有法中取无法，无法中见有法，走自己的路。因此，他的花鸟画一反历代文人画柔弱、甜雅的风貌，把意念、精神和追求溶为一体，并贯注于画作之中，行笔劲挺，纵横不羁，有一种明显的运动感和跳跃感，一气呵成，使物象更富于生命。如《燕蹴春归》、《春水游鱼》、《钓鱼郎》等，神态飞动，天趣盎然，栩栩如生。因为画家在艺术创作的道路上，已从有师有法，走进了无师无法的自由王国的境界。

    陈老绘画还有一个鲜明的艺术特色是“狂”。人们一看到他的作品，必然会产生一种粗犷、狂放的印象，粗粗看来，会产生一种不怎么好的感觉，但只要你细看，去回味，就会越看越好，洒脱自然，出神入化，具有一种强大的艺术魅力，把你吸引住。因为他的绘画艺术，已把人格自然化了，把人格溶入了他所要表现的物象之中。在传统中国画“以神写形”方面，画家笔下的这种“神”已经是心里品德达到灵性超逸的意境。把心巾清奇之气，融会于毫端。这里不妨看一看他的《晨曲》。在画幅之中，一个太阳满满地占了90%的空间，而且是淡蓝色的太阳，一反自然现象，雄鸡站立在太阳的前面，昂首鸣啼，画面又覆盖了太阳的70%。这一夸张的写法，使雄鸡的形象显得十分巨大，窄一看，确有“狂、怪”之感。因为这幅画物象狂怪，构思狂想，立意狂放。但只要你细心去观察，便会感到这不是脱离现实世界，只是画家把客观的生活现象，加上主观色彩，以夸张手法来处理，画的是蓝色的太阳，但画家在画面上轻淡地扫了一层桔红色，给人以火红、炽热的光感，并完美地表现了雄鸡一唱天下白的境界。画之尺幅，意冲九霄。画家能有这样的气魄和胆略，勇敢地摆脱了具体物象的约束，在抽象和具象之间，找到了一个恰到好处的表现，可以说是淋漓尽致，富有诗情。

    1986年7月15日

    谢志峰的书、画评论，写得多么精彩而扣人心弦呀！对每位书画家的人品、书品、画品都有各具面目，各有特色，不会千篇一律，千人一面的评述。为什么呢？就是谢志峰对每位画家都有所了解，都有自己独到的见解，虽然是书画评论，但读起来如诗如赋，感人之深，会给读者留下深刻的印象。他强调指出：“每位成名的书画家都有自己的特色，如果没有特色，就成不了名家，特别是画坛大师们，在笔墨功夫上，都有自己的闪光点，都有自己一生中最亮丽的东西。如徐悲鸿的马，齐白石的虾，林风眠的鹤，潘天寿的鹰，李可染的牛，李苦禅的鱼，吴作人的熊猫，关山月的梅，董寿平的竹，黎雄才的松，黄胄的驴，傅抱石的山，张大千的猿，张善孖的虎，绘人灵口，为世人留下了永不磨灭的印象。”谢志峰的这一概括多么精辟。我读了谢志峰所编著的《中国当代名家书画点评》，使我茅塞顿开，节香楼为什么能吸引那么多书画大师、名家，就是他不讲门户之见，公正评说，而且说到点子上，成为书画家们的知音、挚友。谢志峰啊，谢志峰，你是当代书画评论家确实是当之无愧的！

    十一、《中国预防犯罪通鉴》及其他

    谢志峰的著作十分丰富，上面写了十个方面的收藏研究专著，还有《华夏石文化》及《竹雕笔筒艺术鉴赏》等。因为这两个方面在第三章“收藏精品聚，宝物归主缘”中有过详细的论述，在此就不再重复。最后，我想简单介绍一下谢志峰在政法工作业务方面的有关著作。谢志峰在广州市委政法委员会从1963年春开始，至1998年春办理退休为止，整整35年。一个干部能在一个单位一干就35年（除“文化大革命”下放政法五一七干校外），这本身就很不简单。据说，在全国地、市以上政法委员会机关中，还找不到第二个。所以，在广州政法界颇有威信，特别是他的笔杆子厉害，30多年来，参与政法工作的调查研究，参与政法工作的决策，写了不少业务方面的文章。被戏称为广州政法战线的“笔呆子”。他淡名利，甘为人下。其间风风雨雨，明枪暗箭，他都经受住了考验，一身正气，两袖清风，像他喜爱的梅花一样“铁骨傲霜雪，清白向人间”。坦荡得很。岭南画派大师黎雄才曾赠他一幅对联：“文章千古好，仕途一时荣”。他过去写的政法工作业务性的文章，多数为人作嫁衣裳，真正用自己个人名字的不多，他的论文《人口流动的必然性与对应管理举措的思路》获1996年度广州市委系统优秀调研成果奖，并编入广东省人民出版社出版的《跨世纪的课题》。他还主编有《社会治安综合治理探索》。正因为谢志峰有深厚的文学功底和丰富的政法工作实践经验。1994年底，当国务院正式立项编写《中国预防犯罪通鉴》时，谢志峰被聘请为编委会副主任。编委会主任是当时担任司法部长的肖扬。

    为了把这部预防犯罪的理论专著编好，集合了中国当代法律界预防犯罪学领域的著名专家、学者，历时三年方告完成400万字的《中国预防犯罪通鉴》，并由人民法院出版社出版。这是一部建国以来，中国第一部预防犯罪理论专著。这是集体的创作，主要还是肖扬同志及主编魏平雄、欧阳涛等法律界的权威学者。然而，谢志峰能挤身其中亦不平常。我翻了一下400万言的《中国预防犯罪通鉴》上下集，编委会的组成是：编委主任肖扬，最高人民法院院长；常务副主任是刘家琛，最高人民法院副院长；副主任（以姓氏笔划序）：

    王作富，中国人民大学教授、北京市法学会副会长；王家福，全国人大常委会法律委员会委员、中国法学研究所原所长、研究员；回沪明，人民法院出版社社长、总编、编审；刘海年，中国社会科学院法学所所长、研究员；刘飚，司法部副部长；陈冀平，中央政法委员会副秘书长、中央社会治安综合治理委员会办公室主任；张穹，最高人民检察院副检察长；张光中，中国政法大学教授、中国刑事诉讼法学总干事；张凤楼，中共中央纪律检查委员会委员，驻卫生部纪检组组长；罗锋，中共中央纪律检查委员会委员、公安部纪律检查委员会书记；祝铭山，最高人民法院副院长；高铭暄，中国人民大学教授、中国法学会刑法学研究会总干事；曹子丹，中国政法大学教授；康树华，北京大学教授、中国犯罪学研究会会长；谢志峰，中共广州市委政法委员会副秘书长、广州市社会治安综合治理办公室主任。共15位副主任。我之所以占用篇幅罗列出来，也就可以看出，谢志峰的分量。过去有句笑话，“到了北京才知道自己的官小”。谢志峰的官，在北京根本排不上。他之所以能占一席位，主要是学问、知识的实力。说实话，全国各省及副省级市的政法委员会的领导，也没有一个进入编委会的编审班子。我看广州政法界亦应为之而骄傲。所以，1997年9月5日，《广州法制报》以头版头条刊登了该报记者对谢志峰的专访。通栏标题是《筑起预防犯罪的长城》。此文值得一读。

    筑起预防犯罪的长城

    ——访《中国预防犯罪通鉴》编委会副主任谢志峰

    陕晓明

    一部由司法部部长肖扬为编委会主任，集合了中国当代法律界预防犯罪学领域顶尖的专家、学者，历时三载方告完成的400万言的《中国预防犯罪通鉴》，将于近期由人民法院出版社出版。为此，记者专程走访了这一部巨著的编委会副主任谢志峰先生。

    谢先生是广州市政法委副秘书长、广州市社会治安综合治理委员会办公室主任。他是这部巨著编委会中唯一的一位具有实际工作经验的地方代表。从7月初到8月初，他到北京参加了这一部巨著的最后统稿工作。他说，参加这次终审审稿工作的14位专家、学者，都以高度的政治责任感和高度的学术责任感，认真负责地把好政治关、政策关、法律关和文字关，共同努力完成了历史性的任务。

    谢志峰说，《中国预防犯罪通鉴》是我国第一部力图从战略的高度建立起中国预防犯罪学体系的巨著。自1994年底经国务院正式立项开始就组织起在这一领域最优秀的专家、教授集体编撰。司法部长肖扬亲自担任编委会主任，最高人民法院副院长刘家琛同志担任编委会常务副主任，主编魏平雄、欧阳涛等都是法学界的权威学者，而一些具有实际工作经验的同志的参与，又使这部巨著不仅具有权威性，更具有现实的指导意义。

    谢先生介绍说，这部书分为五个部分：预防犯罪总论、预防犯罪层次论、预防犯罪领域论、预防犯罪主体沦、预防犯罪比较论。通过系统的理论阐述，它基本上构筑起具有中国特色的预防犯罪学体系，充分体现了邓小平同志建设有中国特色社会主义的指导思想。比如，它提出中国预防犯罪的总方针就是“社会治安综合治理”，这是具有重要现实性的。

    又如，它将预防犯罪的层次细分为：道德预防、纪律预防、法律预防、社区预防、学校家庭预防、犯罪生理心理预防、自然环境预防、安全技术预防、治安预防、刑罚预防等。这就为我们如何预防犯罪提供了具体的工作目标。

    谢志峰说，肖扬部长对这一部巨著的编撰非常重视，他在最后的统稿会上作了重要讲话。肖部长认为，世界各国都没有解决好如何有效地预防犯罪的疑难问题。尽管每届联合国预防犯罪大会都讨论了这一问题，各国代表均站在本国利益的立场上提出了某一方面预防犯罪的对策，如毒品犯罪问题、黑社会组织犯罪问题等。但是，比较全面、科学的预防犯罪的理论对策还未见到。因此，希望我们研究的这一课题能够成为具有权威的、一流的学术成果，不仅对国内预防犯罪有益，而且也符合全世界范围内预防犯罪的发展趋势。肖部长还透露说，2000年，联合国要召开全球性的预防犯罪大会，因此，他希望《中国预防犯罪通鉴》不仅要有中文版，还要有外文版，并争取在2000年联合国召开预防犯罪会议时拿出去，这是中国对世界预防犯罪理论的贡献。

    谢志峰还介绍说，江泽民总书记对犯罪问题十分重视。

    汇总书记曾多次当着肖扬部长的面提出要研究青少年犯罪的心理问题。江总书记这么强调研究犯罪心理，也就是为了更好地预防犯罪。

    谢志峰介绍说，肖扬部长指出现在有一种重“打”轻“防”的现象：有的基层派出所破案多就受到奖励、表彰；而发案少、破案少却得不到表扬，反而可能还会受到批评。

    为此，肖扬部长建议：现在提的“打防结合，标本兼治，重在治本”的治理犯罪方针可否改变为“打防并举，标本兼治，以治本为主”。应该将重点放在预防上，这尤须引起足够的重视。

    谢志峰认为，我们的国家是人民民主专政的国家，政法部门作为人民民主专政的工具，不仅要打击犯罪，更重要的是要从战略高度解决好预防犯罪的问题。特别是在社会主义市场经济条件下，耍有一种“犯罪经济学”的观念，我们国家犯罪率是比较低的，但基数大，每个犯罪分子，从对国家社会的危害，到司法、公安部门的侦察、逮捕、起诉、审判，最后投入劳改场所，一年平均不少于5000元，如果通过预防，每年减少10万人犯罪，那么就可以为国家节省5亿多元人民币。从这个概念看，我们可以解决多少贫困学生就学，可以扶持多少贫困地区，促进国家的经济建设。由此而言，搞好预防犯罪研究不仅具有深远的政治意义，也具有重要的经济意义。

    谢志峰介绍说，一本总结古今中外反腐廉政经验教训的《反腐廉政通鉴》很快就会出版，而研究怎样从根本上减少和防止犯罪问题的《中国预防犯罪通鉴》也很快就面世。两部“通鉴”，是两部巨大的文化工程，它对中国法制建设，将会起到巨大的促进作用。希望能引起全社会的重视，共同构筑起一道预防犯罪的长城。

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